Развитие креативности у студентов театральных вузов

Автор работы: Пользователь скрыл имя, 09 Декабря 2014 в 12:36, реферат

Краткое описание

За последние годы произошли столь серьезные изменения в социокультурной ситуации и психологическом климате нашей страны, что они начали явственно сказываться на психическом здоровье студенчества, в том числе и студентов театрального вуза. Исследования Н.В.Рождественской абитуриентов и студентов первых курсов показали, что за последние пять-десять лет у них наблюдается более высокий уровень невротизации, чем у предыдущих поколений. Налицо большее число внутренних конфликтов и проблем в области личной и творческой жизни. Состояние тревоги, неудовлетворенности обучением, отсутствие планов на будущее – все это мешает реализации творческого потенциала личности, развитию актерских способностей и профессиональному становлению будущего актера.

Содержание

Введение………………………………………………………………….…3
Глава 1. Общие закономерности развития креативности………………..5
1.1.Потребности и мотивы творческой деятельности…………………. ..5
1.2.Развитие креативности в период студенчества………………………11
1.3.Развитие креативности в условиях образования и в семье…………15
Глава 2. Техники развития креативности………………………………...19
2.1.Телесная терапия как способ развития креативности…………….….19
2.2.Психодрама как способ развития креативности……………………...22
2.3.Игра как способ самореализации и развития креативности…………25
Заключение………………………………………………………………….28
Список литературы…………………………………………………………31

Прикрепленные файлы: 1 файл

Развитие креативности у студентов театральных вузов.doc

— 140.00 Кб (Скачать документ)

Молодость – период повышенной эмоциональности, которая реализуется в студенческие годы в компаниях, различного рода разрядках, в религии и обрядах. Современное высшее образование, как правило, ориентировано на развитие теоретического и критического мышления, в меньшей степени ставит своей целью раскрыть творческие способности и еще меньше ориентировано на развитие эмоциональной сферы. Сказанное, конечно, не относится к художественным вузам, но и там лекционная система, т.е. пассивное слушание занимает значительный объем учебного времени. Самостоятельному творчеству отводится недостаточное место; очень мал объем художественной практики: в театрах, на оперной сцене, в концертных залах [20,с.80].

Главное в студенческие годы – это становление характера. В вузах искусства студентам созданы тепличные условия, каких они больше в своей жизни не встретят. В эти годы происходит стабилизация самосознания,  «отражение себя в другом» (М.М.Бахтин). Складывается и более или менее устойчивая самооценка. Хорошее самочувствие – главное условие успешного творчества. Оно определяется, во-первых, самооценкой студента, во – вторых, ожидаемой им оценкой педагога, в – третьих, оценкой личности студенческой группой, так как студент не может добровольно покинуть группу. Особое значение в студенческие годы имеет референтная группа (несколько лиц, объединенных неформальным общением, с которыми может обменяться впечатлениями, соотнести свои оценки, мнения, суждения).

Ведущей потребностью в это время является потребность в общении. Если студент не имеет необходимого в этом возрасте общения, наступают апатия, пессимизм и пассивность. Но общение – только фон профессионального становления. В норме самое значимое для студента художественного вуза – это реализация способностей. Отчетливо проявляются и другие потребности взрослого человека: действовать и добиваться успеха, потребность в самоутверждении, в любви и в межличностных отношениях. По данным американских исследователей, более творческие студенты колледжей позднее приобретали сексуальный опыт, и связь с партнером длилась более года, т.е. они испытали чувство любви [20,с.83].

Ценностные ориентации современных студентов выстраиваются в следующей иерархии:1) профессия, творчество; 2) бизнес, обогащение; 3) культура; 4) общение (дружба, любовь). Естественно, многие студенты имеют двойную или тройную ориентацию.

По уровню психического здоровья и адаптации в социальной среде можно выделить три группы студентов:

  1. Психически здоровые.
  2. Практически здоровые, но акцентуированные.
  3. Студенты с нервно – психическими нарушениями (пограничные состояния, психопатии).

Наши исследования показали, что в театральном вузе на факультете драматического искусства 85% отчисленных с первого и второго курсов относились к третьей группе студентов (с психическими нарушениями). На третьем курсе представители этой группы практически отсутствуют, но на четвертом они появляются вновь. Всем студентам старшего курса свойственна очень высокая тревожность, причем самым высоким уровнем тревожности обладают малоспособные студенты.

Уже в студенческие годы в художественном вузе профессия начинает накладывать отпечаток на личность студента. Так, по нашим данным, студентам актерам свойственны эмоциональность, психологическая подвижность, пластичность, эмпатия, внутренняя свобода, артистичность, независимость, доброжелательность, стремление к новым способам деятельности, социальная смелость. Особо надо отметить свойственную художественно одаренным студентам демонстративность. Она проявляется в выразительности, в поведенческих реакциях «на публику», поэтому переживания, ориентированные на внешнего наблюдателя, отличаются яркостью, а не глубиной. Как пишет А.Л.Гройсман, одной из основных особенностей демонстративных личностей является способность вытеснять из сознания неприятные переживания. Проигрывание различных ролей является основой жизненного поведения, в своих поступках человек опирается скорее на внешние критерии и оценки. Как показали наши исследования, артистичность, включая все перечисленные особенности поведения, предполагает способность управления собой и подчинение поведения импульсам внутренней жизни: воображению, художественным переживаниям, внутренней сосредоточенности на творческом деле [20,с.87].

Из экспериментальных исследований студентов театрального вуза следует, что 92% из них обладают выраженной демонстративностью, но она не слишком высока, во всяком случае, ниже, чем у абитуриентов и неспособных студентов. Но практически всем способным студентам свойственна экзальтированность – способность к яркому и сильному, хотя, может быть, не слишком глубокому переживанию. У таких людей наблюдаются восторженные порывы, не связанные с сугубо личными отношениями. Любовь к музыке, искусству, природе, решение мировозренческих проблем способны захватить творческого студента до глубины души и сохраняться достаточно долго. Как пишет К.Леонгард, «тот факт, что экзальтированность связана с тонкими и очень человечными эмоциями, объясняет, почему этим темпераментом особенно часто обладают артистические натуры».

В процессе профессионализации главным стержнем личности будущего актера становится эмпатия. Но существенной особенностью одаренного студента является способность к сопереживанию художественным образам в большей степени, чем живым людям. Она составляет системообразующую творческой одаренности в студенческие годы. В свою очередь, формирование профессионально важных качеств накладывает отпечаток на личность студента.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

1.3.Развитие креативности  в условиях образования и в  семье.

Существенной педагогической проблемой при обучении творчеством и творчеству является сохранение верного соотношения между сознанием с его логикой и обобщением и подсознанием с его творческими импульсами, оригинальностью и неожиданностью решений.

Творческие качества личности можно развить только в деле, которое требует соответствующих способностей. Это означает, что на каждом уроке надо стремиться создавать творческую ситуацию, решать пусть маленькую, но проблему, где нет готовых ответов.

Профессиональное обучение возможно, если ученик или абитуриент обладает специальными способностями, необходимыми для усвоения мировой художественной культуры, творческим потенциалом личности и ее направленностью: познавательными, нравственными, эстетическими потребностями, формирующими способность к общению и сопереживанию при восприятии внешнего мира. Гуманистическая и эстетическая позиции формируются еще в школе. Творчество не может быть бездуховным, а художник не может не нести социальную ответственность за свой труд. Поэтому воспитание формирует ценностно – нравственное отношение к людям, к искусству, к профессии, к самому себе [20,с.104].

Профессиональное художественное образование есть система взаимосвязанных компонентов, где знание и навыки превращаются в умение, а творческая практика гуманна и ответственна перед обществом. Мастерство связывает воедино «что» и «как» - главное, чему можно научиться в искусстве.

Целью педагогики творческой личности в широком смысле слова является воспитание человека, который бы получал радость от процесса своего труда, применял новые методы и способы в своей профессиональной сфере. На уроках искусства воспитываются гуманистическая позиция, способность принимать мир открытой душой, радоваться жизни во всех ее проявлениях, а не искать бесплодных удовольствий, особенно за счет других людей. Таким образом, по ходу воспитания и обучения ученики усваивают культуру чувств и общения [27,с.99].

Воспитание формирует потребности, интересы, установки, убеждения, идеалы, мировоззрение, причем педагог добивается максимального развития каждого ребенка согласно его уникальной природе и его потребностям. Это процесс непрестанного руководства, для того чтобы каждый ребенок стал хорошо приспособленной и счастливой личностью. Вместе с тем это руководство осуществляется максимально незаметно.

Воспитание творческой личности осложняется тем, что творческому ребенку свойственны частые нарушения дисциплины; способности выше среднего уровня, широкие интересы, большая чувствительность способствуют возникновению конфликтов. Один из основных законов педагогики творчества можно сформулировать следующим образом: в условиях следующим образом: в условиях, когда способности не востребованы, они не развиваются. Поэтому чрезвычайно важно, чтобы у ребенка было удовлетворяющее его творческое дело.

Важно внимательно и чутко относится ко всем проявлениям активности ученика. Трудность состоит в организации благоприятного психологического климата, где легко «высказывать идеи», но организована дисциплина, а труд осмыслен и целесообразен.

Отсюда принципы, сформулированные в свое время известным театральным педагогом З.Я.Корогодским:

  • Педагог, как садовник, - он не должен ждать непосредственных результатов своей деятельности, они могут сказаться в отдаленном будущем. Педагог должен уметь ждать.
  • Ученик имеет право на ошибку. На ошибках учатся, поэтому всегда лучше пробовать, чем наблюдать, как выполняют задание другие.
  • Нет глупых вопросов, есть глупые ответы.

Одной из важных задач воспитания является стимуляция высокой самооценки, вытекающей из успехов сделанного дела. Поэтому оценивать результаты учебной деятельности следует не с позиций общего стандарта или предвзятости, а особо отмечать индивидуальные оценки ученика. Оценивать результаты достаточно трудно: оценка должна быть максимально объективной и «включать цель будущего обучения», а форма поощрения – очень гибкой. Если поощрение стало привычным, его надо прекратить. Всегда можно в виде поощрения дать более трудное задание со словами: «Я знаю, ты с этим справишься». Так постепенно формируется мотив достижения, где главное получить радость от хорошо сделанного дела. При этом фокус самооценки переносится с себя самого на дело, на выполнение поставленной цели (не «я умный, талантливый, удачливый», а «я хорошо, удачно выполнил это задание») [20,с.105].

Мастерство и искусство воспитателя состоят в том, чтобы ученик как можно меньше чувствовал давление и опеку, которая его тяготит и сдерживает творческое развитие. В тоже время контроль и внимание к каждому ученику должны быть максимальны. Поэтому от педагога требуется максимально гибкое отношение к тем, с кем сводит его профессиональная судьба.

Творческий ребенок может быть не понят в своей семье или в среде сверстников. Всегда важно наладить контакт с родителями, стараться дать возможность ребенку, и особенно подростку, помочь разобраться в себе и помочь родителям понять своих детей.

Еще одним важным социальным фактором развития творческих способностей является семья.

Ф.Вернон, исследуя продуктивных студентов американских колледжей, выделяет такие факторы развития творческой одаренности:

  • Нравственная атмосфера в доме. Стабильность и честность в семье. Возможность уважать отца и эмоциональная близость с матерью.
  • Творческий ребенок обычно живет в живой и яркой семейной обстановке, где велика роль шутки и юмора. Его родители оптимистичны, особенно мать.
  • В семье наличествуют братья или сестры, поэтому социальные роли ребенка более гибки: он является и старшим, и младшим по отношению к другим детям в семье.
  • Велика роль живой музыки, причем, добавим, не важно, игра ли это на фортепьяно, на народных инструментах или хоровое пение.
  • Родители играют вместе с детьми, или читают им вслух, или участвуют вместе с ними в театрализованных играх, домашних спектаклях, шарадах.
  • Родители обращают внимание не столько на академические успехи, сколько на нравственное развитие ребенка и его индивидуальные усилия.
  • В семье чувствуется теплота и близость с детьми, уважение к ребенку и интерес к его делам.
  • В семьях творческих детей мать часто бывает недовольна своим образованием и хотела бы его повысить, т.е. она является натурой, восприимчивой к новому знанию.

Как показали американские исследования, материальные условия не имеют при  этом существенного значения [34,с.66].

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Глава 2.Техники развития креативности.

2.1.Телесная терапия как  способ развития креативности.

Важнейшим условием творческой реализации является, прежде всего, наличие творческой энергии и умение этой энергией управлять, т.е. высокий уровень саморегуляции личности. Очень часто энергия не функционирует нормально оп причине высокого самоконтроля, блокирующего подсознание. На основе мышечной релаксации, достигаемой в разных вариантах аутогенной тренировки, возможны и техники произвольного самовнушения по П.Куэ, и развитие высших творческих функций (психических процессов): произвольного внимания, ярких наглядно – чувственных представлений (видений), воображения, эмоционального переключения и др. (вторая  ступень аутотренинга по И.Шульцу).

Телесная терапия В.Райха призвана снимать так называемую «мышечную броню», возникающую как следствие стереотипов поведения, заложенных еще в детстве. Эта практика исходит из представления о том, что тело имеет свою собственную мудрость, поэтому акцент в этом методе делается на знакомстве с собственным телом, на исследования того, как потребности, желания  и чувства закрепляются в различных позах и душевных состояниях. С этим связаны и известные направления, создающие «броню характера».

По представлениям В.Райха, жизненная энергия, подавляемая механизмами психологической защиты, может быть освобождена с помощью особой техники дыхания и прямого манипулирования с напряженными мышцами. В.Райх и его последователи разработали специальные упражнения для уменьшения хронического напряжения в каждой группе мышц. В результате раскрепощения мышц происходит энергетическая разрядка и высвобождение подавленных прежде эмоций. А это делает человека, согласно В.Райху, более свободным и счастливым [32,с.11].

А.Лоуэн, американский психиатр, в свою очередь утверждал, что высвобождение энергии у невротиков облегчает самовыражение и превращает человека в его естественное состояние. Этот результат достигается с помощью специальных двигательных упражнений. Большое значение в этой технике придается дыханию. Существуют  специальные диагностические позы, позволяющие определить причины стесненного дыхания.

Внутреннее раскрепощение, как считал А.Лоуэн, сопровождается чувством удовольствия. В этом виде тренинга используются упражнения, позволяющие достичь полного и глубокого дыхания. Очень важны при этом энергетически заряженные, заземленные и уравновешенные позы (что, выражаясь метафорически, означает «почувствовать почву под ногами»). Подобные двигательные упражнения осуществляются в группе, участники которой помогают друг другу выплеснуть свои отрицательные эмоции (отреагировать), испытать ощущение мышечной свободы и, как следствие, пережить радость раскрепощения [32,с.13].

Информация о работе Развитие креативности у студентов театральных вузов