Народное творчество
Перевод
Народное творчество
художественное, народное искусство,
фольклор, художественная творческая
деятельность трудового народа; создаваемые
народом и бытующие в народных массах
поэзия, музыка, театр, танец, архитектура,
изобразительное и декоративно-прикладное
искусство. В коллективном художественном
творчестве народ отражает свою трудовую
деятельность, общественный и бытовой
уклад, знание жизни и природы, культы
и верования. В Н. т., сложившемся в ходе
общественной трудовой практики, воплощены
воззрения, идеалы и стремления народа,
его поэтическая фантазия, богатейший
мир мыслей, чувств, переживаний, протест
против эксплуатации и гнёта, мечты о справедливости
и счастье. Впитавшее в себя многовековой
опыт народных масс, Н. т. отличается глубиной
художественного освоения действительности,
правдивостью образов, силой творческого
обобщения.
Богатейшие образы, темы,
мотивы, формы Н. т. возникают в
сложном диалектическом единстве
индивидуального (хотя, как правило,
анонимного) творчества и коллективного
художественного сознания. Народный
коллектив веками отбирает, совершенствует
и обогащает найденные отдельными мастерами
решения. Преемственность, устойчивость
художественных традиций (в рамках которых,
в свою очередь, проявляется личное творчество)
сочетаются с вариативностью, многообразным
претворением этих традиций в отдельных
произведениях.
Коллективность Н. т.,
составляющая его постоянную
основу и неумирающую традицию,
проявляется в ходе всего процесса
формирования произведений или
их типов. Этот процесс, включающий
импровизацию, её закрепление традицией,
последующее совершенствование, обогащение
и подчас обновление традиции, оказывается
чрезвычайно протяжённым во времени. Характерно
для всех видов Н. т., что создатели произведения
являются одновременно его исполнителями,
а исполнение, в свою очередь, может быть
созданием вариантов, обогащающих традицию;
важен также теснейший контакт исполнителей
с воспринимающими искусство людьми, которые
сами могут выступать как участники творческого
процесса. К основным чертам Н. т. принадлежит
и долго сохраняющаяся нерасчленённость,
высокохудожественное единство его видов:
в народных обрядовых действах сливались
поэзия, музыка, танец, театр, декоративное
искусство; в народном жилище архитектура,
резьба, роспись, керамика, вышивка создавали
неразделимое целое; народная поэзия тесно
связана с музыкой и своей ритмичностью,
музыкальностью, и характером исполнения
большинства произведений, тогда как музыкальные
жанры обычно связаны с поэзией, трудовыми
движениями, танцами. Произведения и навыки
Н. т. непосредственно передаются из поколения
в поколение.
Н. т. явилось исторической
основой всей мировой художественной
культуры. Его изначальные принципы,
наиболее традиционные формы, виды
и отчасти образы зародились
в глубокой древности в условиях
доклассового общества, когда всё
искусство было творением и достоянием
народа (см. Первобытное искусство). С социальным развитием человечества,
сформированием классового общества,
разделением труда постепенно выделяется
профессионализированное «высокое», «учёное»
искусство. Н. т. также образует особый
пласт мировой художественной культуры.
В нём выделяются различные по социальному
содержанию слои, связанные с классовой
дифференциацией общества, но к началу
капиталистического периода Н. т. повсеместно
определяется как коллективное традиционное
искусство трудящихся масс деревни, а
затем и города. Органическая связь с коренными
принципами мировоззрения народа, поэтическая
цельность отношения к миру, непрестанная
шлифовка обусловливают высокий художественный
уровень народного искусства. К тому же
Н. т. выработало особые формы специализации,
преемственности мастерства и обучения
ему.
Н. т. различных, зачастую
далеко отстоящих друг от друга народов
обладает множеством общих черт и мотивов,
возникших в сходных условиях или унаследованных
из общего источника. Вместе с тем Н. т.
веками вбирало в себя особенности национальной
жизни, культуры каждого народа. Оно сохранило
свою животворную трудовую основу, осталось
кладезем национальной культуры, выразителем
народного самосознания. Это определило
силу и плодотворность воздействия Н.
т. на всё мировое искусство, о чём свидетельствуют
произведения Ф. Рабле и У. Шекспира, А.
С. Пушкина и Н. А. Некрасова, П. Брейгеля
и Ф. Гойи, М. И. Глинки и М. П. Мусоргского.
В свою очередь Н. т. многое восприняло
от «высокого» искусства, что нашло многообразное
выражение — от классических фронтонов
на крестьянских избах до народных песен
на слова великих поэтов. Н. т. сохранило
ценные свидетельства революционных настроений
народа, его борьбы за своё счастье.
В условиях капитализма,
попав в сферу буржуазных общественно-экономических
отношений, Н. т. развивается крайне
неравномерно. Многие его ветви деградируют,
полностью исчезают или находятся под
угрозой вытеснения; другие теряют свои
ценные черты, индустриализируясь или
приспособляясь к требованиям рынка. В
19 в. рост национального самосознания,
демократические и национально-освободительные
движения, развитие романтизма пробуждают
интерес к Н. т. В конце 19 — 20 вв. усиливается
влияние фольклора на мировую культуру,
восстанавливаются некоторые утраченные
отрасли Н. т., организуются музеи и общества
его охраны. Вместе с тем государственное
и частное меценатство зачастую подчиняет
Н. т. коммерческим целям, интересам «индустрии
туризма», для чего культивирует в нём
наиболее архаичные черты и религиозно-патриархальные
пережитки.
В социалистическом
обществе созданы условия для
сохранения и развития Н. т.; наследуя и
утверждая национальные народные традиции,
оно проникается идеями социализма, пафосом
отражения новой, преображенной действительности;
Н. т. пользуется систематической поддержкой
государства и общественных организаций,
его мастерам присуждаются премии и почётные
звания. Создана сеть научно-исследовательских
учреждений — институтов и музеев, изучающих
опыт Н. т. п способствующих его развитию.
Многие традиционные жанры Н. т. отмирают
(например, обрядовый фольклор, заговоры,
народная драма), но другие находят новое
место в жизни. Рождаются и новые формы
художественной культуры народных масс.
Интенсивно развивается Художественная самодеятельность (хоры, хореографические коллективы,
народные театры и т.д.), имеющая другую
природу, чем Н. т., но отчасти использующая
его наследие. Созданные за многие века
высокие образцы Н. т. сохраняют значение
вечно живого культурного наследия, сокровищницы
художественного опыта народных масс.
Народное поэтическое
творчество — массовое словесное
художественное творчество того
или иного народа; совокупность
его видов и форм, обозначаемая
в современной науке этим термином,
имеет и др. названия — народная словесность,
устная словесность, народная поэзия,
фольклор. Словесное художественное творчество
возникло в процессе формирования человеческой
речи. В доклассовом обществе оно тесно
связано с др. видами деятельности человека,
отражая начатки его знаний и религиозно-мифологических
представлений. В процессе социальной
дифференциации общества возникли различные
виды и формы устного словесного творчества,
выражавшего интересы разных общественных
групп и слоев. Важнейшую роль в его развитии
играло творчество трудовых народных
масс. С появлением письменности возникла
литература, исторически связанная с устным
Н. т.
Коллективность устного
Н. т. (означающая не только выражение
мыслей и чувств коллектива, но
прежде всего — процесс коллективного
создания и распространения) обусловливает
вариативность, т. е. изменчивость текстов
в процессе их бытования. При этом изменения
могли быть весьма различными — от незначительных
стилистических вариаций до существенной
переработки замысла. В запоминании, а
также в варьировании текстов значительную
роль играют своеобразные стереотипные
формулы — так называемые общие места,
связанные с определёнными сюжетными
ситуациями, переходящие из текста в текст
(например, в былинах — формула седлания
коня и т.п.).
В процессе бытования
жанры словесного Н. т. переживают
«продуктивный» и «непродуктивный»
периоды («возрасты») своей истории
(возникновение, распространение, вхождение
в массовый репертуар, старение,
угасание), и это связано в конечном счёте
с социальными и культурно-бытовыми изменениями
в обществе. Устойчивость бытования фольклорных
текстов в народном быту объясняется не
только их художественной ценностью, но
и медленностью изменений в образе жизни,
мировоззрении, вкусах их основных творцов
и хранителей — крестьян. Тексты фольклорных
произведений различных жанров изменчивы
(правда, в разной степени). Однако в целом
традиционность имеет в Н. т. неизмеримо
большую силу, чем в профессиональном
литературном творчестве.
Коллективность словесного
Н. т. не означает его обезличенности:
талантливые мастера активно
влияли не только на создание,
но и на распространение, совершенствование
или приспособление текстов к
потребностям коллектива. В условиях
разделения труда возникли своеобразные
профессии исполнителей произв. Н. т. (древнегреческие Рапсоды и Аэды, русские Скоморохи, украинские кобзари (См.Кобзарь), казахские и киргизские Акыны и т.д.). В некоторых странах
Ближнего Востока и Средней Азии, на Кавказе
сложились переходные формы словесного
Н. т.: произведения, созданные определёнными
лицами, распространялись изустно, но
текст при этом относительно мало менялся,
имя автора обычно было известно и часто
вводилось в текст (например, Токтогул
Сатылганов в Киргизии, Саят-Нова в Армении).
Богатство жанров, тем, образов,
поэтики словесного Н. т. обусловлено разнообразием
его социальных и бытовых функций, а также
способами исполнения (соло, хор, хор и
солист), сочетанием текста с мелодией,
интонацией, движениями (пение, пение и
пляска, рассказывание, разыгрывание,
диалог и т.д.). В ходе истории некоторые
жанры претерпевали существенные изменения,
исчезали, появлялись новые. В древнейший
период у большинства народов бытовали
родовые предания, трудовые и обрядовые
песни, заговоры. Позже возникают волшебные,
бытовые сказки, сказки о животных, догосударственные
(архаические) формы Эпоса. В период формирования государственности
сложился классический героический эпос,
затем возникли исторические песни (См. Песня), баллады (См. Баллада). Ещё позже сформировались
внеобрядовая лирическая песня, Романс, Частушка и др. малые лирические жанры
и, наконец, рабочий фольклор (революционные
песни, устные рассказы и т.д.).
Несмотря на яркую
национальную окраску произведений
словесного Н. т. разных народов,
многие мотивы, образы и даже
сюжеты в них сходны. Например, около
двух третей сюжетов сказок европейских
народов имеют параллели в сказках др.
народов, что вызвано или развитием из
одного источника, или культурным взаимодействием,
или возникновением сходных явлений на
почве общих закономерностей социального
развития.
Вплоть до позднефеодальной
эпохи и периода капитализма
словесное Н. т. развивалось относительно
независимо от письменной литературы.
Позже литературные произведения
активнее, чем прежде, проникают
в народную среду (например, «Узник»
и «Чёрная шаль» А. С. Пушкина, «Коробейники»
Н. А. Некрасова; см. также об этом в ст. Вольная русская поэзия, Лубочная литература). С др. стороны, творчество
народных сказителей приобретает некоторые
черты литературы (индивидуализация характеров,
психологизм и т.п.). В социалистическом
обществе доступность образования обеспечивает
равную возможность раскрытия дарований
и творческой профессионализации наиболее
одарённых людей. Разнообразные формы
массовой словесно-художественной культуры
(творчество песенников, частушечников,
сочинение интермедий и сатирических
сценок и т.п.) развиваются в тесном контакте
с профессиональным социалистическим
искусством; среди них определённую роль
продолжают играть и традиционные формы
словесного Н. т. Многовековое бытование
обеспечило непреходящую художественную
ценность и длительное существование
таких песен, сказок, преданий и т.д., которые
наиболее ярко отражают особенности духовного
склада народа, его идеалы, надежды, художественные
вкусы, быт. Этим обусловлено и глубокое
воздействие словесного Н. т. на развитие
литературы. М. Горький говорил: «... Начало
искусства слова — в фольклоре» («О литературе»,
1961, с. 452). О записи Н. т., его изучении и
методологических принципах изучения
см. Фольклористика.
Народная музыка (музыкальный
фольклор) — вокальное (преимущественно
песенное), инструментальное и вокально-инструментальное
коллективное творчество народа;
бытует, как правило, в неписьменной форме
и передаётся благодаря исполнительским
традициям. Будучи достоянием всего народа,
музыкальное Н. т. существует главным образом
благодаря исполнительскому искусству
талантливых самородков. Таковы у разных
народов Кобзарь, гусляр (см.Гусли), скоморох (См. Скоморохи), Ашуг, Акын, кюйши (см. Кюй), Бахши, гусан (См.Гусаны), Хафиз, олонхосут (см. Олонхо), аэд (См. Аэды), Жонглёр, Менестрель,Шпильман и др. Истоки народной музыки,
как и др. искусств, уходят в доисторическое
прошлое. Музыкальные традиции разных
общественных формаций исключительно
устойчивы, живучи. В каждую историческую
эпоху сосуществуют более или менее древние
и трансформированные произведения, а
также заново создаваемые на их основе.
В совокупности они образуют так называемый
традиционный музыкальный фольклор. Его
основу составляет музыка крестьянства,
которая длительное время сохраняет черты
относительной самостоятельности и в
целом отличается от музыки, связанной
с более молодыми, письменными традициями.
Основные виды музыкального Н. т. — песни
(См. Песня), эпические сказания (например,
русскиеБылины, якутские олонхо), танцевальные
мелодии, плясовые припевки (например,
русские частушки (См. Частушка)), инструментальные пьесы и
наигрыши (сигналы, танцы). Каждое произведение
музыкального фольклора представлено
целой системой стилистически и семантически
родственных вариантов, характеризующих
изменения народной музыки в процессе
её исполнения.
Жанровое богатство
народной музыки — результат
разнообразия её жизненных функций.
Музыка сопровождала всю трудовую
и семейную жизнь крестьянина:
календарные праздники годового
земледельческого круга (колядки (См. Колядка),Веснянки, масленичные, купальские песни),
полевые работы (покосные, жатвенные песни),
рождение, свадьбу (колыбельные и свадебные
песни), смерть (похоронные плачи-причитания).
У скотоводческих народов песни были связаны
с приручением коня, загоном скота и т.д.
Позднее наибольшее развитие в фольклоре
всех народов получили лирические жанры,
где на смену простым, коротким напевам
трудовых, обрядовых, плясовых и эпических
песен или инструментальным наигрышам
приходят развёрнутые и подчас сложные
по форме музыкальные импровизации —
вокальные (например, русская протяжная
песня, румынская и молдавская Дойна) и инструментальные (например,
программные пьесы закарпатских скрипачей,
болгарских кавалистов, казахских домбристов,
киргизских комузистов, туркменских дутаристов,
узбекских, таджикских, индонезийских,
японских и др. инструментальных ансамблей
и оркестров).