Исполнительское творчество С.Беше и Ч. Паркера

ЧАСТНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ ОБРАЗОВАНИЯ

«иНСТИТУТ СОВРЕМЕННЫХ ЗНАНИЙ ИМЕНИ А.М.ШИРОКОВА»

 

Кафедра художественного творчества и продюсерства

 

курсовая работа

 

по дисциплине «История искусства эстрады»

на тему: «Исполнительское творчество С.Беше и Ч.Паркера»

 

 

Студентка факультета искусств

6 курс, группа                          ________    _________                   

                                                                        (дата)                     (подпись)            (фамилия, инициалы)

 

 

Руководитель

доцент кафедры художественного

творчества и продюсерства              ___________ 

(подпись)        (фамилия, инициалы)

 

 

Минск 2013

 

 

Содержание

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Введение

 

Искусство джазовой импровизации, зародившись в недрах африканской культуры, осветило все пространство земли, проникло в «поры» всех национальных культур.

В первой половине XX века формы джазового исполнительства изменились, и искусство сольного джазового исполнительства достигло значительных высот. Тема моей курсовой работы посвящена как раз таки сольному джазовому исполнительству таких джазовых музыкантов, как Сидней Беше - выдающегося исполнителя новоорлеанского и чикагского стилей, одного из лидеров креольского направления, который не только оказал огромное влияние в технике игры на кларнете и сопрано саксофоне в джазе, а  в огромной мере повлиял на само музыкальное мышление джазовых музыкантов двадцатых годов. И Чарли Паркера очень влиятельного солиста в джазе и ведущей фигурой в развитии бибопа, также известного под сценическим псевдонимом Берд, по праву считающимся настоящим отцом современного джаза. Смелые джазовые импровизации музыканта оказали мощнейшее влияние на развитие джазового искусства.

Таким образом, актуальность темы обусловлена тем, что любовь к музыке зарождается, прежде всего, благодаря тем, кто эту музыку создаёт. А создают музыку, как правило, талантливые музыканты и исполнители. Ознакомившись с творчеством С. Беше и Ч. Паркера можно полностью убедиться в том, что не только талант и большая любовь к музыке способствуют появлению новых музыкальных стилей и «особых» звучаний, но так же и большой труд и упорство. И не смотря на то, что в современном мире музыки создаётся всё больше компьютеризированных имитаций музыкальных инструментов, живой звук, живая музыка и та энергия исполнителя, которая от него исходят, не могут быть заменимы ни в какое время.

Целью исследования является анализ творчества одних из самых ярких  джазовых исполнителей  первой половины ХХ века С. Беше и Ч. Паркера.

Исходя из цели, определены следующие задачи:

• на основе анализа литературы выявить содержание основных этапов творчества исполнителей, основные творческие достижения музыкантов
• изучить особенности художественных стилей и музыкальных особенностей каждого из исполнителей
• приобрести опыт работы с музыкальной литературой по изучаемой теме (проблеме)
• обобщение и систематизация результатов исследования темы, содержащихся в музыкальной литературе

Объект исследования – исполнительское творчество С. Беше и Ч. Паркера.

Курсовая работа состоит из двух глав, введения, заключения, списка использованных источников.

джаз искусство творчество трубач

 

Глава 1. Исполнительское творчество С.Беше

 

1. Особенности творческого пути С.Беше

 
         Сидней Беше родился 14 мая 1897г. в небогатой многодетной негритянско-креольской семье, проживавшей во французском квартале Нового Орлеана. С малых лет проявил склонность к музыке - под влиянием отца (портного по профессии, любителя домашнего музыцирования) и старшего брата Леонарда (зубной техник, в Новом Орлеане пользовался известностью как кларнетист и руководитель оркестра), который был его первым учителем.

В 6 лет С.Беше стал систематически заниматься музыкой, в 8 лет обучался игре на кларнете у Джорджа Бэкета и Лоренцо Тио старшего, позднее - у Луиса "Биг Ай" Нельсона.  Уже подростком начал выступать в различных нью-орлеанских джаз-бэндах, в том числе у Фредди Кеппарда, "Бадди" Болдена (вместе с "Банком" Джонсоном), в оркестре Л.Беше. После 1909 - в OLYMPIA BAND (с 1914 здесь играл Кинг Оливер). 

В 1911 - в EAGLE BAND (в одно время с Кингом Оливером, Ф. Кеппардом, Джимми Нуном, Банком Джонсоном, Маттом Кэйри, Л. Тио-младшим), затем у Джека Кэйри (CRESCENT BAND), Ричарда М. Джонса и Бадди Пти. 

С 1913 - у Кинга Оливера.  В этот период познакомился и подружился с Луи Армстронгом. 

Выезжал на гастроли по Техасу и Калифорнии с ансамблями Кларенса Уильямса и Луиса Уэйда (1914 - 1916), сотрудничал с Кидом Ори, вновь работал в OLYMPIA BAND в Новом Орлеане, совершил турне с оркестром Динка Джонсона (1917).  Побывал в Чикаго, где играл с Ф.Кеппардом и Тони Джексоном. 

В 1918 принял приглашение Уилла Мэриона Кука и стал членом его знаменитого SOUTHERN SYNCOPATED ORCHESTRA, с которым выступал в Чикаго и Нью-Йорке, в 1919 - в Европе (сначала в Англии, потом на континенте), где поражает слушателей своей игрой на кларнете. Он играл с сильным вибрато, у него была острая атака, и он с легкостью исполнял любое соло. В Лондоне произвел сенсационное впечатление. Обратил на себя внимание известного швейцарского дирижера Эрнеста Ансерме, посвятившего ему ряд восторженных статей и призвавшего европейских композиторов отнестись к джазу как к одному из наиболее перспективных источников новых идей для современного академического музыкального искусства. Предпринятые Ансерме опыты характеристики джаза (и, в частности, стиля игры Беше) относятся к числу первых серьезных публикаций о джазовой музыке. В Америку он возвращается с возросшей репутацией и саксофоном – сопрано, который приобрел в Лондоне.

В 20-х годах саксофон все еще был новинкой, и джазмены только начинали его осваивать. Существует несколько разновидностей саксофона, имеющих различные регистры — от баса до сопрано. Сопрано-саксофон бывает двух типов: изогнутый, похожий на уменьшенный альт-саксофон, и прямой, напоминающий по виду утолщенный металлический кларнет. Инструмент, попавший в руки Беше, был прямой. Быстро освоив его, Беше стал первым известным саксофонистом джаза. Он играл на саксофоне все чаще и чаще (периодически возвращаясь к игре на кларнете), а затем полностью перешел на этот полюбившийся ему инструмент.

По окончании ангажемента в оркестре У.М.Кука Беше остался жить в Париже, заключил контракт с гастролировавшим здесь танцевальным оркестром Бенни Пейтона (1920 - 1921), вернулся в США в составе шоу-труппы.

В 1923 - 1925 весьма успешно и плодотворно работал в Нью-Йорке в ансамбле Кл. Уильямса BLUE FIVE (также RED ONION JAZZ BABIES), с ним в 1923 записал свои первые грампластинки (в 1924 в записях этого ансамбля принял участие Л.Армстронг).  В тот же период сотрудничал с различными блюзовыми певицами (Бесси Смит, Албертой Хантер, Сарой Мартин и другими).

В 1924 году в течение трех месяцев Беше играет уже в оркестре Дюка Эллингтона,  который в это время был на пути от танцевальной музыки к джазу. У Эллингтона Сидней играл такой интенсивный свинг, что в те годы в этом компоненте ему не было равных. Считается, что именно Беше подтолкнул оркестр Дюка Эллингтона к исполнению джазовой музыки.

Получив достаточный музыкальный опыт, Сидней Беше открывает в Гарлеме свой собственный клуб «Club Basha», собирает собственный оркестр, в который приглашает играть своего ученика - молодого Джонни Ходжеса. Затем вновь гастролирует в Европе (Франция, Бельгия, Германия, Венгрия, Польша) с труппой Black Revue, «звездой» которого была негритянская певица и танцовщица Джозефина Бэйкер.

Беше, как всегда, не сидится на месте и он продолжает путешествовать по миру. В 1926 году судьба заносит его в Россию с ансамблем Френки Летерса, который явился первым американским джаз-ансамблем, выступившем в России. Его выступления послужили мощным толчком в развитии джаза в СССР. Так что можно помыслить, что Сидней Беше - ведущий солист этого ансамбля, стоял у истоков джаза, начавшем зарождаться после этого в России.

За этим турне последовал ангажемент в коммерческом оркестре Нобла Сиссла в Париже (до 1930), прервавшийся довольно скандальным образом: Беше в ответ на оскорбления со стороны некоторых музыкантов оркестра ранил выстрелом одного из них, за что был арестован и на год выслан из Франции.

В Нью-Йорке вместе с трубачом Томми Лэдниером (тоже работавшим у Н. Сиссла в Париже) организовал комбо NEW ORLEANS FEETWARMERS для выступлений в дансинге Savoy Ballroom и для записей на фирме His Master`s Voice (наиграл с ним ряд пластинок в 1932 - 1933 и 1940 - 1941). В первом составе здесь играли также Тедди Никсон (тромбон), Хэнк Дункан (фортепиано), Уилсоян Майерс (контрабас) и Моррис Морлэнд (ударные).

Экономический кризис 30-х годов привел к распаду ансамбля, и после еще одной попытки удержаться на джазовой сцене (с Л.Тио) Беше оказался безработным, оставил профессию музыканта и занялся портновским делом.  
В 1934 - 1938 вторично ангажирован Н. Сисслом, руководил собственным оркестром и малыми ансамблями; вместе с Югом Панасье (французским музыкальным публицистом, инициатором ривайвл-движения) участвовал в организации многочисленных записей ветеранов классического джаза.  
Сотрудничал с Джеймсом П. Джонсоном, Тедди Банном, Джелли Роллом Мортоном, Маггси Спэниером, Л.Армстронгом, Сидни Де-Пари, Эдди Кондоном, Банком Джонсоном, Меззом Меззроу, Албертом Николсом и другими.

В 1938 году Беше записал знаменитую композицию Джорджа Гершвина «Summertime», которая стала его хитом. Аккомпанировали ему Мид Лакс Льюис (фортепиано) и Сид Кэтлетт (ударные). Другим хитом, сочинённым Беше в то же время, стала композиция «Petite fleur» («Маленький цветок»). После этого его пригласил на запись нескольких композиций известный французский музыкальный критик и инициатор ривайвл-движения Юг Панасье, а вскоре звукозаписывающая фирма Bluebird предложила ему подписать контракт на три года, в течение которых он записал несколько классических джазовых композиций. В дальнейшем были записаны серии прекрасных пластинок с Big Four и с кларнетистом Меззом Меззроу (Mezz Mezzrow) на фирме King Jazz.

В 1939 году начинается возрождение новоорлеанского стиля и Сиднея Беше критики провозглашают одним из величайших мастеров джаза. Он регулярно появляется в Нью-Йорке, где принимает участие в нескольких концертах с Эдди Кондоном в Таун Холле и записывается с другими мастерами джаза. 

В 1944 году выходит пластинка с записью шедевра Сиднея Беше - соло на кларнете «Голубой горизонт». Известный исследователь американского джаза Джеймс Линкольн Коллиер писал: «Это обычный блюз в тональности ми-бемоль-мажор, исполняемый в темпе 70 ударов метронома, то есть медленнее, чем обычно принято в джазе. Беше постоянно варьирует высоту звуков, и прежде всего блюзовых тонов. Его исполнение насыщено большими длительностями, некоторые звуки он растягивает на целый такт… Каждый звук извлекается с восходящим и нисходящим глиссандо… Эта музыка рождает в воображении образ вольно вьющейся лозы. Так, спустя почти двадцать лет после звездного часа новоорлеанского стиля возник его непревзойденный образец».

В 1945 году Беше пытается создать собственный оркестр вместе с трубачом Банком Джонсоном, но это не удаётся из-за пьянства последнего. Портняжная лавка окончательно перестала приносить Беше доход и превратилась, по сути, в музыкальную школу. Самым известным среди его учеников стал Боб Уилбер, в дальнейшем он оказывал своему учителю ощутимую материальную поддержку.

В 1947 переехал на постоянное место жительства в Париж. В последующие годы эпизодически гастролировал в различных странах Европы и в США. Выступал и записался на пластинки с оркестром Клода Лютера и Азддрю Ревельотти (Франция), Хэмфри Литлтона (Англия), DUTCH SWING COLLEGE BAND (Голландия), с американскими гастролерами.

Однако в 1949 году карьера Сиднея Беше круто пошла в гору. После успешного выступления на джазовом фестивале в Париже он решил окончательно перебраться в Европу. Выступает и записывается на пластинки с оркестром Клода Лютера и Анддрю Ревельотти (Франция), Хэмфри Литлтона (Англия), Dutch Swing College Band (Голландия) и с американскими гастролерами. Европейская слава Беше растёт, а во Франции он практически стал национальным героем, сравнимым разве что с Морисом Шевалье. Между тем в США его в это время почти забыли, хотя Сидней и наведывался с концертами и делал записи.

В 1952 году Беше навседа поселяется в Париже, где прошли его последние годы, где он скончался в день своего 62-летия 14 мая 1959 года, окруженный почетом и славой, которых у него никогда не было на родине.

В 1960 году на первом европейском джаз-фестивале в Антибе состоялись торжества, посвященные Сиднею Беше. В честь него установлен памятник во французском городе Жуан-ле-Пинс, а в Париже его именем названа улица.

 

 

1.2.Новоорлеанский джаз в исполнительском  творчестве С.Беше

 

Сидней Беше был одним из пионеров новоорлеанского джаза. Его творчество способствовало выведению этой музыки в годы первой мировой войны за границы Нового Орлеана и обеспечило ей широкую популярность. Являясь одним из лучших джазовых музыкантов послевоенного периода, Беше оказал большое влияние на других музыкантов, и сегодня считается величайшим мастером игры на сопрано-саксофоне и кларнете. Из-за того, что Сидней Беше много времени провел в путешествиях, в том числе в Европе, он не пользовался широкой известностью у публики Соединенных Штатов, хотя мог бы достичь её, если бы больше работал в танцевальной музыке, возглавив какой-нибудь оркестр (как например Эллингтон или Армстронг).

Кроме того, у Сиднея Беше был колючий и неуживчивый характер. Он был не чужд звездного самолюбования (даже в период забвения), к тому же Беше не всегда владел своими страстями — его высылали из Франции и Англии за драки. Темперамент не позволял Сиднею Беше идти на компромиссы, как это делали другие и что давало возможность добиться большего успеха и популярности. Но именно эта неистовость является одной из важнейших характеристик его игры, которая всегда была очень эмоциональной, от безудержного буйства в Sweetie Dear (1932) до задумчивой печали в Blue Horizon (1944). Сидней Беше достиг такого высокого уровня владения сопрано-саксофоном, что мало кто из музыкантов решался состязаться с ним в мастерстве, и до конца жизни, Беше как сопранист, оставался вне конкуренции.