Иллюстраторы Андерсона

 

НОУ СОШ «РОСИНКА»

 

 

 

 

 

 

«В поисках  прекрасного» (художники-иллюстраторы детских книг)»

информационно-исследовательский  проект

 

 

Автор работы:

 Степанова Полина, 7 «а»  класс

Руководитель работы:

Манохина Галина Константиновна

 

 

 

 

Москва

2010

Оглавление 

 

 

 

Введение

 

Детская книга является так же памятником культуры и времени, как и любое  произведение искусства.

В. Пивоваров

Наступившее 21 столетие унаследовало одну из главных  закономерностей: в пору чрезвычайного взлёта технического прогресса особое значение обретают  духовные ценности, связанные с ощущением внутренней гармонии, пробуждающие у нас любовь к прекрасному, к красоте, добру и справедливости.

Детская книга, детские писатели, детские сказки. Как бедна была бы наша жизнь, если бы с первых лет пребывания на земле, ребёнок не видел, не держал в руках это чудо  - книгу нашего детства. Она открывала что-то новое, неизведанное и удивляла тем, что из слов рождались образы, картины, события.

С детства вошли в нашу жизнь народные сказки, сказки А.С.Пушкина, братьев Гримм, Ш.Перро и, конечно, Г.Х.Андерсена – самого издаваемого сказочника в мире. Сколько художников, графиков, иллюстраторов во всех странах были вдохновлены героями великого датчанина.

В своей работе я попыталась прикоснуться к миру высокого искусства через творчество лучших русских иллюстраторов, которые признаны таковыми в мире. Их работы развивают авторский замысел, дают ему своё художественное толкование, усиливают остроту эстетического зрения, раскрывают окружающий мир, формируют творческие способности и , что наиболее важно, делают нас, читателей, свидетелями того, как из оттенков и полутонов рождается чудо – произведение великого искусства.

Тема проектной работы: «В поисках прекрасного…» (Творчество художников – иллюстраторов детских книг)

Актуальность данной работы определяется необходимостью нахождения способов изучения и анализа иллюстраций книги для постижения  основной идеи произведения и понимания замысла автора, созданию собственных текстов, в возможности через творчество лучших художников-иллюстраторов детских книг прикоснуться к миру высокого искусства.

Проект реализуется  в рамках уроков литературы. Он может  быть квалифицирован как исследовательский, индивидуальный, долгосрочный.

Объектом исследования является творчество художников – иллюстраторов

Предмет исследования: художники-иллюстраторы сказок  Г. Андерсена.

Гипотезой исследования стала предположение о том, что изучение творчества лучших художников-иллюстраторов детских книг станет ключом к пониманию авторского замысла и возможностью создания собственных текстов-описаний как возможности прикоснуться к великому искусству книги.

Цель данной работы заключается в возможности прикоснуться к миру высокого искусства через изучение творчества лучших художников – иллюстраторов детских книг и развитию творческих способностей.

Для реализации цели мы поставили следующие задачи:

• Создать пособие по развитию речи для учащихся 5 класса «В поисках прекрасного»;
• изучить литературу по данной теме;
• рассказать о творчестве самых известных художников – иллюстраторов сказок Г. Х. Андерсена;
• провести анкетирование учащихся и педагогов школы;
• провести книжную выставку «В поисках прекрасного».

В исследовании будут использованы следующие методы и методики:

• Анкетирование
• Метод наблюдения
• Анализ и синтез
• Метод лингвистического анализа
• Метод мысленного моделирования
• Метод словесного рисования

Практическая  значимость работы: проект даст дополнительную информацию о творчестве лучших  русских иллюстраторов детских книг, чьи работы составляют славу искусства книги, обогатит читательскую компетенцию, откроет «дверь» в мир словесного творчества и фантазии.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Глава 1. «То, что я изображаю, я всегда люблю…»

1.1 Плеяда русских художников-иллюстраторов сказок Г.Х. Андерсена.

Детская книга, детские писатели, детские сказки.…  Как бедна была бы наша жизнь, если бы с первых лет пребывания на земле ребенок не видел, не держал в руках это чудо – книгу нашего детства. Она открывает что-то новое, неизведанное и удивляет, что из слова рождаются образы, картины и события.

С детства вошли  в нашу жизнь народные сказки, сказки А.С. Пушкина, братьев Гримм и, конечно, Ганса Христиана Андерсена –  самого издаваемого сказочника в  мире.

Можно себе представить, сколько художников книги, графиков, иллюстраторов* во всех странах были вдохновлены героями великого датчанина.

Попытаемся  прикоснуться к этому миру через  творчество лучших русских иллюстраторов, которые признаны таковыми в мире.

Иллюстраторы  Андерсена – это плеяда замечательных художников. Рассказать обо всех трудно, остановимся на самых значительных именах, на художниках, которых любят дети.

Один из старейших художников Владимир Михайлович Конашевич¹ (1888 – 1963), стоявший у истоков детской книги в России, не раз обращался к сказкам Андерсена. Его рисунки декоративные, узнаваемые и яркие.                

   Художник  создал индивидуальный, узнаваемый  стиль оформления сказок, в котором  яркость образов, витиеватые узоры  и виньетки сочетаются с ироничным  взглядом художника, умением увлечь ребёнка игровыми, живыми композициями, поэтичностью фантазии и красочной декоративностью рисунка.

Рассказывая о  том, как он придумывает рисунки, Конашевич признавался: «есть художники, которые изобретают и думают с  карандашом в руке… Я художник другого склада. Раньше, чем я возьмусь за карандаш, я должен выяснить всё заранее, представить себе мысленно уже готовый рисунок во всех деталях…» Творчество Конашевича воспитывает в детях вкус, чувство красоты и гармонии, радость бытия и доброту. Потому что помимо всего Его живопись — добрая, в каждом егоштрихе, в каждом блике всегда чувстуется талант доброты — огромное, в три обхвата сердце, без которого было бы никак невозможно его доблестное служение детям.

Особо следует отметить работы художника-иллюстратора Валерия Сергеевича Алфеевского – классика европейской сказки: Гофман, Гауф, Кэрролл, Колоди, и, конечно, Андерсен. Рисунки его замечательны соединением сказочности и таинственности с достоверной реальностью. Иллюстрации к сказкам Андерсена – самый яркий цикл его работ. В больших многокрасочных изданиях и в небольших черно-белых штриховых рисунков художник сумел создать искрометную феерию, волшебный праздник рисования.

                  Валерий Григорьевич Траугот (1931) и Александр Григорьевич Траугот (1936) . У братьев Трауготов особая манера: они не делают эскизов, зато выполняют много различных вариантов иллюстраций. Когда рисунков набирается много, они садятся рядом и, деликатно выслушивая друг друга, отбирают лучшее. Они являются одними из лучших иллюстраторов Андерсена. Когда братья рисовали для книг, то старались сделать так, чтобы в иллюстрациях сверкало белое, словно они сделаны из фарфора.

Валерий Траугот  и Александр Траугот являются лауреатами Всероссийских конкурсов  «Искусство книги» 1988, 1990, 1991, 1992 годов. Рассказать обо всех работах художников Трауготов трудно, и мы остановились на самых значительных, запоминающихся и любимых юными читателями.     

Евгений Григорьевич  Монин (1931 – 2002) – один из недавно ушедших иллюстраторов, народный художник России, член – корреспондент Российской академии художеств. Всего он оформил более ста книг, причем  24 из них отмечены разнообразными наградами, в том числе международными. Искусствоведы отмечают в творчестве Монина пристрастие ко всяким архитектурным сооружениям и средневековым замкам. Персонажи Андерсеновских сказок, нарисованные художником, отличаются от других персонажей. У всех практически – особенные «выдающиеся» носы. Если мы посмотрим на картинке к сказке «Стойкий оловянный солдатик», то легко увидим, что правы искусствоведы. Вся страница, весь разворот – это дома, окошки, двери, только в самом низу едва заметный солдатик на бумажном кораблике. Самые сильные стороны творчества Монина – цвет и безупречный вкус. Все со вкусом и шармом                                   

Еще один художник-иллюстратор Анастасия Ивановна Архипова родилась в Москве в семье художников - отец и дед книжные графики. В 1978 году окончила Московский государственный институт имени В.И. Сурикова. Уже в 1980 году художница работает над оформлением тома русских сказок в серии "Библиотека всемирной детской литературы" для издательства "Детская литература".             

В 80 - 90-е годы выходят книги сказок Андерсена  с иллюстрациями А.И. Архиповой "Дикие  лебеди и другие сказки", "Снежная Королева", "Стойкий оловянный солдатик" и др. Нежные, выразительные, пронизанные светом картинки хочется разглядывать и разглядывать. В 2003 году издательство Эгмонт переиздает сказки Г.Х. Андерсена вместе с иллюстрациями А. Архиповой.

 

Ее работы известны в Норвегии, Италии, Дании, Швеции и  Германии. В 2001 году "Девочка со спичками" Архиповой было отмечено как лучшее издание Андерсена в Скандинавских  странах.

В 2003 году Анастасия  Архипова стала лауреатом премии "Лучший иллюстратор года" конкурса "Книга года" в России.

Книга "Г.Х. Андерсен. Лучшие сказки" - это 200 страниц действительно  лучших сказок.  А лучшие сказки, по версии издательства, те, которые  нарисовала художница Архипова. Здесь  и "Русалочка", и "Девочка со спичками", и "Снежная королева".                

Иллюстрации к "Снежной королеве" отличаются от любых других рисунков к этой сказке. Герда не похожа ни на одну девочку из других иллюстраций. В этом талант, мастерство, свой взгляд истинного художника. Его почерк индивидуален. Нежнейшие краски, дымчатые пейзажи, много белого цвета в иллюстрациях.

Архипова выбирает для своих рисунков ключевые моменты  сказки: Кай и Герда среди своих  цветов, Кай и Снежная королева, Герда в лодке подплывает к  дому старушки-колдуньи и т. д.

Пожалуй, взрослые будут рассматривать эти картинки даже с большим интересом, чем дети. Взрослым есть с чем сравнить,  они могут сравнивать творческий почерк художника, в то время как для ребенка его книжка будет самой лучшей.             

Сказки Андерсена являются сказками на любой возраст. Для взрослых – это притча, для детей – волшебство.

1.2 «Фея карандаша и кисти» (творчество  художницы Ники Гольц).

Ника Георгиевна Гольц² родилась в 1925 в Москве в семье архитектора. В 1943 - 1950 годах была студенткой  Московского государственного института имени В.И. Сурикова. С 1953 года Ника Георгиевна работает в книжной и станковой графике в издательствах "Детская литература", "Художественная литература", "ЭКСМО - пресс" и других.

Всю свою долгую жизнь Н. Гольц рисует волшебные сказки. Художник Леонид Владимирский назвал ее "феей карандаша и кисти". Иллюстрирует художница Э.А Гофмана, Ш.Перро, братьев Гримм, С. Лагерлеф.

Одновременно с работой  в книжном графике Н.Гольц выпустила  серию картин с изображением Египта, России, Шотландии. Расписывала фойе Музыкального театра для детей Натальи Сац с включением двух панно по эскизам академика  архитектуры Г.П.Гольца, отца художницы.

 

             

Рис.1    Рис.2   Рис.3

 Портрет  Ники Гольц.                          Иллюстрации Ники Гольц к сказкам Г.Х. Андерсена

В 1988 году Ника Георгиевна стала лауреатом Всероссийского конкурса "Искусство книги" за иллюстрации к сказке А. Погорельского "Черная курица, или подземные жители".

Рисунки Гольц полны благородства и утонченного вкуса. Они приветливы и добры. Это видно и в штрихе, и в пластичности композиций. Она с уважением относится к маленькому читателю и бережно ведет его через приключения к благополучному концу сказки. Она – добрая волшебница.

Иллюстрирует художница  и сказки Андерсена. Уже несколько поколений детей читали его сказки - "Дюймовочка", "Оле-Лукойе", "Огниво" и т.д. В 2002 году издательство ЭКСМО порадовало маленьких читателей книгой "Снежная королева" с новыми иллюстрациями художницы. Эта  книга сразу привлекла внимание собратьев по цеху художников-графиков. Ее называли книгой года известный художник  Леонид Владимирский, художник Митрофанов и др.

В марте 2002 года состоялась выставка Ники Гольц в Российской Государственной детской библиотеке, где экспонировались и многочисленные иллюстрации к сказкам Андерсена, пейзажи Дании, которую художница обошла с мольбертом и красками.

Ее иллюстрации пронизаны  радужным светом, с удивительным мастерством  изображены тонкость, прозрачность и  хрупкость сказочного волшебства.      

                   Многие работы Ники Георгиевны Гольц находятся в музеях России, в том числе в Третьяковской галерее, и частных коллекциях в России и за рубежом — в Дании, Швеции, Германии, Италии, США.

С 1953 года Н.Г.Гольц  участвует в московских, российских, всесоюзных и международных выставках.

Выставки состоялись во многих странах: Канаде, Индии, Дании (1964); Югославии (1968); Берлине (1985).

Друзья художницы  рассказывают, что когда Ника Георгиевна рисует натюрморты — букеты цветов, в цветочках обязательно сидят маленькие человечки: нимфы, эльфы. Причем взрослые не сразу замечают их, а дети смотрят на цветы и, прежде всего, видят этих сказочных человечков.