История музейного дела

Автор работы: Пользователь скрыл имя, 09 Мая 2012 в 12:45, курсовая работа

Краткое описание

Цель: выявить, рассмотреть, проанализировать особенности развития музейного дела в России после 1917 года на примере музея Эрмитажа.
Задачи
- Изучить историю музейного дела после 1917 года.
- Раскрыть развитие музейного дела после 1917 года.
- Рассмотреть особенности развития музейного дела на примере Эрмитажа.

Содержание

Введение………………………………………………………………………
Глава 1 «История музейного дела как понятие»…………………………...
1.2 Революция 1917 года и музейное дело………………………………….
1.3Музейное дело в России в 30-е годы…………………………………….
Глава 2 «Перспективы развития музейного дела»…………………………
Глава 3 Деятельность Государственного музея Эрмитаж…………………
Заключение……………………………………………………………………
Список литературы………

Прикрепленные файлы: 1 файл

курсовая по музеевед.docx

— 58.16 Кб (Скачать документ)

     Определяя перспективы развития грядущего  столетия, Д.С.Лихачев отмечал, что 21-й век будет веком гуманитарной культуры; сегодня - уже в новом столетии - все более очевидно значение духовной составляющей человека и человечества. Одним из каналов гуманитарной культуры является музей, развитие которого в последние десятилетия связано с обретением своего места в глобальном мире, дальнейшим укреплением его статуса в культуре.

     Процессы  гуманизации культуры и гуманитаризации образования, определившие поиск инструментов для осуществления новой культурологической парадигмы, задали общие координаты развития музея в пространстве современной культуры. Для того чтобы освоить это пространство и выработать собственную модель его постижения и представления, что для музея особенно важно, он вынужден трансформироваться, изменяться. Современный музей наращивает полифункциональность, притягивает на себя функции клуба, культурного центра, студии. При этом важно подчеркнуть, что, осуществляя многообразие программ, он не теряет исторически присущей ему функции - сохранения и представления материальных памятников, имеющих историко-культурное значение. В меняющихся условиях музеи продолжают оставаться центрами хранения культурного наследия, но, в то же время, превращаются во все более открытую обществу систему, ориентированную на удовлетворение его запросов. В 21-м веке музеи из центров пассивного созерцания истории и культуры превращаются в «живое», развивающееся пространство, «бросают вызов» глобализму.

     Можно выделить две сферы реализации функций  музея: историческую и актуальную. Оба  «лика» музея должны найти себя в 21-м веке, должны быть осмыслены. Исторически  присущие музею функции становятся «питательной средой» для реализации инновационных программ, актуальных данному этапу форм работы.

     При анализе такого взаимодействия наиболее эффективным является признанный в  современном музееведении коммуникационный подход. Исходным пунктом подобного  осмысления феномена современного музея  является выработка четких коммуникационных стратегий. В этой связи особенно важно то, что в современном  мире сама коммуникативная проблематика предельно обострена.

     Для того чтобы выявить коммуникационные стратегии, необходимо определить два  положения, два аспекта статуса  музея. Во-первых, музей является культурным институтом, обладающими уникальными, специфическими инструментами, то есть культурно-коммуникативной системой. Во-вторых, музей является частью культуры, ее подсистемой, и коммуникационные процессы музея - это часть общекультурной коммуникации. Оба компонента предельно  важны для понимания сути музея  и музейной деятельности, а также  для понимания путей развития музея в новом глобальном мире. Причем динамика развития музея будет  определяться взаимодействием двух названных компонентов. Соответственно, важной задачей теоретического музееведения становится построение модели взаимодействия направлений развития специфически-музейной и общекультурной коммуникаций. Очевидно, что частные стратегии музея  подчинены общим стратегиям, определяющим место музея в глобальном мире. Успех музея в 21-м веке связан с осознанием неразрывного единства, диалогического взаимодействия глобальных и частных целей коммуникации. Невозможно проанализировать конкретную коллекцию, создать экспозицию, не осознав  целей развития конкретного музея  и музейного мира в целом, определение  которых предполагает анализ общих  тенденций развития культуры. Только в этом случае музей способен дать адекватный «ответ», продемонстрировать исторический и актуальный аспекты своего бытования. С другой стороны, уникальность именно музея заключается в том, что глобальные стратегии, обращенные к различным культурным институтам, в процессе документирования и интерпретации получают «свое» уникальное оформление, определяемое особенностями и возможностями данного, конкретного музея, его спецификой. 

     Глава III: «Деятельность Государственного музея «Эрмитаж»

     В 2014 году исполнится 250 лет со дня  основания Эрмитажа – одного из самых крупных музеев мировой  культуры и искусства.

     История Эрмитажа восходит к 60-м годам XVIII века, хотя первые произведения искусства, вошедшие в состав эрмитажного собрания, были приобретены еще при Петре I. Более двухсот картин, поступивших в Зимний дворец в 1764 году, положили начало картинной галерее, ставшей ядром формировавшегося музея.

     К концу XVIIIвека интенсивно пополнявшееся собрание насчитывало уже около двух тысяч картин, много скульптур, рисунков, гравюр, шпалер, а также изделий из золота и драгоценных камней, серебра, фарфора. В XIX и начале XX века коллекции музе продолжали увеличиваться.

     Во  многих странах приобретались произведения изобразительного и прикладного  искусства. Ценные памятники скифской и античной культуры были найдены  при раскопках на юге нашей  страны.

     Собрание  Эрмитажа огромно. Несколько цифр могут  дать представление о его масштабах. Выставки музея занимают сейчас более  трехсот залов, хотя экспонируются  лишь памятники, имеющие наибольшую художественную ценность. Выросшие за последние сорок лет в три  с лишним раза, коллекции Эрмитажа насчитывают более двух с половиной  миллионов произведений искусства  и памятников культуры, в том числе  около пятнадцати тысяч картин, свыше  двенадцати тысяч скульптур, более  шестисот тысяч гравюр и рисунков, около миллиона монет и медалей. Советские ученые провели большую работу по систематизации и научной обработке эрмитажных собраний.

     Эрмитаж расположен на берегу Невы в исторически  сложившемся центре Санкт-Петербурга. Музей занимает большой ансамбль тесно связанных между собой  зданий – выдающихся творений русской  архитектуры. Старейшим из них является Зимний дворец (1754 – 1762 гг., архитектор В. Растрелли) – величественная постройка  в пышном стиле барокко, с двумя  ярусами колонн и обилием декоративной скульптуры, украшающей фасады и крышу  здания. Здание сохранило свой первоначальный внешний облик, но отделка его  залов претерпела значительные изменения  в результате восстановительных  работ, проведенных архитекторами  В. Стасовым и А. Брюлловым после  большого пожара 1837 года.

     К Зимнему дворцу примыкает Малый  Эрмитаж (1764 – 1767 гг., архитектор Ж.-Б. Вален-Деламот). Предназначенный для Екатерины II и ее ближайших друзей, павильон с двумя светлыми галереями, между которыми заключен расположенный на уровне второго этажа Висячий сад получил в XVIII веке название «Эрмитаж» (франц.), т.е. пустынный, или уединенный, уголок. Здесь были впервые собраны картины и скульптуры, находившиеся в различных залах Зимнего дворца. Позднее название павильона распространилось на весь музей.

     Рядом с Малым Эрмитажем расположено  здание, представляющее собой комплекс слившихся воедино разновременных сооружений: так называемого Старого  Эрмитажа (1775 – 1784 гг., архитектор Ю. Фельтен), корпуса «Лоджий Рафаэля» (1783 – 1787 гг., архитектор Дж. Кваренги), являющегося повторением одноименной галереи в Ватиканском дворце в Риме, и Нового Эрмитажа (1839 – 1852 гг., по проекту архитектора Л. Кленце) с великолепной внутренней отделкой. В архитектурный ансамбль музея входит также здание дворцового театра (1783 – 1787 гг., архитектор Дж. Кваренги) – замечательный образец театральной архитектуры XVIII века.

     Все здания, занимаемые ныне Эрмитажем, соединены  между собой крытыми мостиками  переходами, позволяющими посетителям  осматривать его залы как части  одного гигантского дворца музея.

      С момента создания Эрмитаж являлся  собственностью царской семьи и  не был доступен даже для привилегированных  слоев общества. В 1852 году дворцовый  музей был официально объявлен открытым для публики, однако посещение его  еще долгое время было затруднено. Только после революции Эрмитаж  широко раскрыл свои двери для  народа.

      После великой Октябрьской социалистической революции в музей были переданы художественные сокровища национализированных  дворцов и частных собраний. В  настоящее время важнейшим источником пополнения музея продолжают оставаться археологические раскопки.

      Послереволюционная  история Эрмитажа увлекательна и  поучительна. Одновременно шли два  процесса – разрастания музея  и его «разграбления». После революции  Эрмитаж стал крупнейшим музеем мира, мощным научным центром и крупнейшей базой просветительства и обучения кадров. Он потерял многие из своих  шедевров и целые коллекции. Сотрудники занимались приемом новых коллекций  и созданием новых отделов  и в тоже время боролись за возвращение  увезенных вещей, за то, чтобы прекратить отчуждения и продажи.

      Временное правительство, опасаясь беспорядков, эвакуировало эрмитажные сокровища  в Москву в сентябре 1917 года. Поэтому  Октябрьскую революцию музей  встретил с неполными коллекциями. Хранители во время революционных  событий и штурма Зимнего сумели уберечь эрмитажные экспонаты, чему помогло наличие трезвомыслящих людей в обоих станах. После  установления власти большевиков администрация  музея отказалась сотрудничать с  ними, но тем на менее приняла  ряд мер к сбережению музейных коллекций, к возвращению увезенных экспонатов из Москвы. Когда через некоторое время Эрмитаж начал функционировать под контролем новых властей, работа по сохранению Эрмитажа и художественного наследия страны продолжилась. Многие большевистские руководители действовали вместе с музейщиками. Понадобилось немало усилий, настойчивости, хитрых ходов и поддержки авторитетных лиц, таких как Максим Горький, чтобы эрмитажные коллекции по особому постановлению Совета народных комиссаров вернулись в Петроград и стали постепенно выставляться. Это произошло только в 1920 году. Зимний дворец, примыкающий к Эрмитажу, был в 1917 году объявлен «наравне с Эрмитажем государственным музеем» и постепенно, после попыток превратить его во дворец искусств и организовать в нем историко-революционную экспозицию, перешел полностью к Эрмитажу и стал местом размещения его новых экспозиций.

      Следующим этапом стала передача в Эрмитаж  коллекции различных институтов, обществ, комиссий и небольших музеев, таких как Общество поощрения  художеств, Археологическое общество, Русский Археологический институт в Константинополе. В 1922 году в Эрмитаж  была переведена Кушелевская галерея – прекрасное собрание европейской живописи, созданное поколениями семьи Безбородко и переданное в 1862 г. по завещанию ее владельца Н.А. Кушелева-Безбородко в Академию художеств. Увеличение коллекции музея и необычайное расширение их диапазона создали основу для превращения Эрмитажа в подлинно национальный музей, в мировой музей мировой культуры. Главные же изменения в Эрмитаже, подававшиеся как ответ на требования времени, удачно совместили в себе и то, что не очень раздражало идеологические власти, и то, что действительно было нужно музею и России. В нем создавались новые отделы.

В 1931 году был  создан Отдел первобытной культуры. Перед самой войной был создан Отдел истории русской культуры. Особенно следует отметить роль Эрмитажа в спасении памятников русского церковного искусства. Когда в 20-е гг. большевистские власти проводили конфискацию церковных ценностей, большинство из них шло в переплавку или перепродавалось. Немало трудов стоило получать эти вещи в музеи, доказывая их культурную, а не только и не столько религиозную ценность. Большую пользу принесли и эрмитажные экспедиции послевоенных лет, спасшие немало находившихся на грани гибели заброшенных и забытых икон, особенно на Русском Севере.

      Параллельно с процессом обогащения Эрмитажа шел и печальный процесс разорения  его коллекции. Он принимал разнообразные  формы. Начиная с 1932 года сотни картин и памятников прикладного искусства передавались в картинные галереи и музеи России,  Украины, Белоруссии, Кавказа. Десятки тысяч памятников археологии, изделий из золота и серебра,

Картины, запорожские  знамена, документы – предметы, связанные  и не связанные с Украиной, - эрмитажные акты содержат огромный список вещей, большую часть которых после  Второй мировой войны обнаружить не удалось. Из Эрмитажа изымали вещи для отправки на европейские аукционы. Тысячи предметов покидали музей, и  лишь некоторые возвращались обратно. Мировой рынок требовал шедевров, а не вещей второго и третьего ряда.

      Еще в 20-е гг. для пополнения валютного  фонда государственного банка создается  «экспертная комиссия» по отбору и оценке вещей, имеющих художественное значение. Продажи прекратились в начале 30-х гг., в музей стали возвращаться вещи, уже достигшие было хранилища аукционов и антикварных магазинов. Распродажа эрмитажных ценностей были, без сомнения, преступлением против национальной культуры. Эрмитаж «кровью» своей заплатил за экономические и политические успехи России в начале 30-х гг., и этот долг музею страной еще не оплачен.

      Самой страшной угрозой Эрмитажу за все  время его существования стала  Вторая мировая война. Германские войска  приближались к Ленинграду, и Эрмитаж  начал эвакуацию. Почти через  неделю после начала войны в Свердловск отправился первый эшелон с эрмитажными  коллекциями, за ним – второй; третий же отправить не успели, и готовые к отправке ящики остались в Эрмитаже. В Свердловске основное ядро эрмитажных сокровищ пробыло всю войну. В самом же музее велась работа по укрытию оставшихся коллекций и по приему на хранение культурных ценностей из других учреждений Ленинграда, из пригородных дворцов. В страшных условиях блокады, голода, холода велась консервация вещей. В подвалах были оборудованы бомбоубежища, спасшие жизнь многим представителям интеллигенции Ленинграда. Прорыв блокады и трудно добытая победа вернули Эрмитаж в свой дом. После войны на Эрмитаж легла еще одна дополнительная функция. Он стал одним из хранилищ художественных коллекций, которые советское правительство вывезло из побежденной Германии в качестве возможной компенсации за огромный ущерб, нанесенный художественному и культурному наследию народов СССР фашистской агрессией.

      В начале 1958 года качество хранения и  реставрация было продемонстрировано на выставке художественных сокровищ, которые передавались Германии по распоряжению правительства. Еще раньше Эрмитаж  передал Польше ряд художественных ценностей, поступивших с ее территории. Польские вещи возвращались на родину и в последующие годы. Некоторая  часть вещей военной судьбы еще  хранится в Эрмитаже. Они окружены той же заботой, что и собственные  эрмитажные вещи. Они живут в мире тех же проблем, которые окружают эрмитажные коллекции, но их жизнь тяжелее  – не все они доступны зрителю. Каковы бы ни были дальнейшие правительственные  решения, сотрудники Эрмитажа делают все, что в их силах, чтобы уже сейчас вещи вернулись к зрителю и  продолжали свое культурное служение, независимо от того, кто же будет в конце концов признан их хозяином. 

Заключение .

     Одной из черт современного глобального мира является его изменчивость, высокая  подвижность. Музей стремится постоянно  реагировать на эту изменяющуюся динамику жизни.

Отвечая выставками, акциями, изданиями на острую проблему современного мира, музей предлагает ее историческую перспективу, помогает глубоко осмыслить тему или постигнуть ее новые ракурсы.

Хочу отметить что, достижения и успехи  не дают права на самоуспокоенность. Порой  приходится сталкиваться с фактами  пренебрежительного, нигилистического отношения к художественному  наследию. Обычно в оправдание этому  приводятся разные доводы. Говорится  о необходимости ради экономии государственных  средств воздерживаться от расходов на реставрацию (при этом забывая, что  сами памятники имеют огромную ценность и могут стать источниками  дохода для государства). Иногда указывается  на потребности населения в жилых  домах – хотя места для их строительства  у нас достаточно. Нет сомнения, потребность придать городам  современный облик – это естественная потребность. Но не следует забывать, что в области монументального  искусства замена старого новым  не допускает торопливости

Информация о работе История музейного дела