Автор работы: Пользователь скрыл имя, 05 Августа 2014 в 17:44, курсовая работа
Развитие современного костюма и связанная с этим развитием мода - важнейшая часть человеческого общества. Являясь связующим звеном между прошлым, настоящим и будущим, в ней находят отражение все аспекты культуры и общественной жизни, которые вызывают внимание всего общества. Знаменитый дизайнер моды конца XX столетия, яркий представитель итальянской школы моделирования Джанни Версаче сказал об этом следующее: «Мода всегда первой отражает все изменения, происходящие в нашем обществе, она смотрит в прошлое и находится в постоянном поиске нового».
Введение
Исследовательская часть
Анализ современного направления моды
Творческие источники при проектировании костюма
Художественное проектирование коллекции моделей
Художественное описание моделей
Выбор материалов для моделей коллекции
Анализ и изучение моделей коллекции
Техническое проектирование коллекции моделей
Выбор метода конструирования
Построение развертки деталей конструкции
Технологическая проработка модели
Построение лекал деталей модели
Заключение
Список литературы
Создание костюма – это постоянный поиск разнообразия форм и конструкций одежды, обуви. Творческими источниками при проектировании костюма могут быть явления природы, события общественной жизни, художественные произведения литературы и искусства, исторические, народные и национальные костюмы, музыка, хореография и т. п.
В данном курсовом проекте была создана коллекция легкого женского платья - сарафан. Источником идеи для создания современной одежды служит исторический, национальный и народный костюм.
За несколько веков своего существования сарафан не только сменил гардероб аристократический на крестьянский, но еще и перекочевал из мужского шкафа в женский. Это по незнанию сарафан считают вещью русской народной. На самом деле он – гость из далеких стран, давно ставший нам родным.
История сарафана настолько стара, что сейчас трудно сказать, кто и когда его придумал. Но сомнений нет в одном - пришел к нам этот удобный предмет одежды с востока: с иранского «сарафан» переводится как «одетый полностью». Еще в Древнюю Русь азиатские купцы привозили диковинные сарафаны из дорогих тканей, которые быстро пришлись по душе и телу нашим предкам. Правда, примеряли на себя сарафаны исключительно мужчины. Не женское это дело тогда было – сарафаны носить. Летописи рассказывают, что уже во время татаро-монгольского нашествия русские воеводы ходили в длиннополых сарафанах. В России, особенно в северных землях, сарафаны носил непростой люд - в них обличались стрельцы, торговцы и приказные люди. Да что там, стрельцы – московские князья носили длинное платье с рукавами [ 1 ]
Тогда сарафан был лаконичен и суров, как любая мужская одежда – рюшек и оборок на нем, конечно, не было. Только в 17 в. Сарафан окончательно перебрался в женский гардероб. До петровских реформ это платье носили и простые крестьянки, и зажиточные барыни. В то время сарафаном называли высокую юбку, закрепленную с помощью бретелей на плечевом поясе. Его носили поверх рубахи или без нее. Сарафан, как любая традиционная русская одежда, мог много чего рассказать о своей хозяйке: каков ее социальный статус, замужняя она или нет, и даже в каком она сегодня настроении. Уже тогда существовало несколько моделей сарафанов, каждая из которых была популярна в том или ином районе стране. Для пошива ткани использовались самые разные: чем человек был состоятельнее, тем дороже ткань он выбирал. Зажиточные женщины шили праздничные сарафаны из специально привезенной иностранной ткани, крестьянки же в любой день щеголяли в сарафанах из грубых домотканых холстов. Но обязательно любой сарафан украшали камнями и расшивали вручную. Женщины начинали постигать искусство создания иголкой и ниткой на ткани замысловатых узоров еще в раннем детстве и заканчивали уже в старости, когда зрение садилось окончательно.
Петровские реформы даже в ношении сарафана перевернули все с ног на голову. Теперь его стали считать одеждой купеческих дочерей и крестьянок. Естественно, носить наряды простолюдинок состоятельные аристократки себе позволить не могли – им четко было предписано надевать «платье венгерское и немецкое». Петр 1 считал, что любое русское платье крайне не удобно – оно сковывает и замедляет движения. Императору же, насмотревшемуся на шустрых европейцев, нужна была одежда, в которой русский люд стал бы более расторопным и мобильным. Императрица Екатерина Великая вновь резко повернула штурвал сарафанной моды – уж очень ей хотелось вернуть обратно старорусское. Представительницы среднего сословия и аристократки облачились в сарафаны, правда, сильно
«офранцуженные» - платья на каркасе в виде обруча. Во Франции быстро оценили такое изобретение Екатерины и назвали его едва ли не русским прорывом в европейской моде. При дворе сарафаны шили из дорогих тканей и украшали полудрагоценными камнями – эти наряды мало в чем были похожи на скромные, вышитые вручную платья крестьянок. Не стояла на месте сарафанная мода и у простого люда – тогда появился сарафанрасстегай. Свое название он получил за застежку спереди, однажды кем-то наспех пришитую к порвавшейся на груди ткани. Удобство такой модели было оценено раз и навсегда. А в начале 20 в. Сарафан ждало неблагодарное забвение. Он честно служивший несколько веков крестьянкам и аристократам, женщинам и мужчинам, теперь отправлялся на задворки мировой моды – в пыльные сундуки и темные углы шкафов.
Но мода имеет свойство возвращаться и уже в 2013 году самыми популярными названы сарафаны из легкого струящегося материала. Сарафаны популярны и востребованы в жаркое время года и они предназначены для ежедневной носки. В коллекциях дизайнеров можно встретить сложные модели, предназначенные для «выхода в свет» - с драпировками и различными элементами многослойности.
2 Художественное проектирование коллекции
В курсовой работе проектируется художественная система «коллекция», состоящая из пяти моделей. Исходным моментом в возникновении замысла является тема включающие в себя три главных вопроса: для кого создается данная коллекция одежды, для чего и из чего.
Коллекция может состоять из различных элементов, единичных моделей, комплектов, дополнений, аксессуаров. В коллекции каждый костюм композиционно завершен и обладает целостностью.
2.1 Художественное описание коллекции моделей
В данном курсовом проекте разработана авторская коллекция моделей легкого женского платья – сарафан. Рекомендуется для возрастной категории 18-25 лет, рост 164-170, размер 42-46. Коллекция создана для повседневной носки в жаркое время года из легкого струящегося шифона. В коллекции моделей легкого женского платья преобладает единство концепции, стиля и образа, при этом модели выполнены на разных конструктивных основах и главным признаком является цельность, которая обеспечивается единством творческого метода, цветовой гаммы, структуры материалов, формы. Признаком разработанной коллекции является динамика. В каждой модели конструктивное решение является изюминкой коллекции.
Модель 1. Легкое женское платье сарафан трапециевидного силуэта. Длина изделия выше колен. Платье отрезное по линии груди. На лифе переда имеются два рельефных шва, проходящих через центр груди. На спинке две укороченные талиевые вытачки. Горловина круглой формы. Горловина и пройма обработаны косой бейкой. Длина плеча укорочена. На лифе переда на левом плече расположена рельефная кокетка. Юбка сарафана расширяется к
низу. На линии талии по бокам расположены симметричные рельефы, идентичные кокетке на плече.
Модель 2. Женское платье – сарафан трапециевидного силуэта. Длина изделия выше колен. Платье отрезное по линии груди. На груди фигурные вставки, переходящие в бретели. На груди расположены рельефные складки. На спинке две укороченные талиевые вытачки. Горловина полностью отделана кокеткой. Юбка сарафана расширяется к низу.
Модель 3. Легкое платье сарафан трапециевидного силуэта на тонких лямках. Длина изделия выше колен. Платье отрезное по модельному срезу. На лифе платья вертикальные рельефные складки. Юбка платья расширяется к низу.
Модель 4. Женское платье - сарафан трапециевидного силуэта. Длина изделия выше колен. Платье с двумя ступенями .
Модель 5. Сарафан трапециевидного силуэта. Длина изделия выше колен. Платье цельнокроеное. Горловина овальной формы. По линии горловины вставка овальной формы, переходящее в бретели.
2.2 Выбор материалов для моделей коллекции
Одним из основных условий получения высококачественного изделия является правильный и обоснованный выбор материалов с учетом конструктивных особенностей изделия, применяемых методов изготовления и условий его эксплуатации.
Правильно выбранным считается материал, который легко принимает заданную форму модели, не исключает и не скрывает линий композиции, выбранные материалы должны обеспечить установленные параметры воздухо-, паро-, и пылепроницаемости, надежности и долговечности и т.д.
Для проектирования легкого женского платья выбран легкий струящийся шифон. Материал прочный, имеет минимальную растяжимость и повышенную сопротивляемость к распусканию. Легкое женское платье-сарафан обладает комплексом ценных свойств – красивый внешний вид, комфорт, среднюю сминаемость, удобство в носке, что обеспечивает спрос и конкурентоспособность. Модель соответствует потребительским, эстетическим, гигиеническим, эргономическим свойствам и промышленно-экономическим требованиям.
Одним из основных условий получения высококачественного изделия является правильный и обоснованный выбор материалов. Характеристика материалов по волокнистому составу, структуре, эстетическим, физико-механическим, технологическим и эргономическим свойствам представлена в таблице 2.
Таблица 2 – Характеристика материалов, предназначенных для изготовления легкого женского платья - сарафан.
Наименование показателей |
Основная ткань |
Волокнистый состав, % |
В п/э - 100 |
Поверхностная плотность, г/м |
147 |
Разрывная нагрузка, даН: по основе |
196,0 (20) 147,0 (15) |
Стойкость к истиранию, циклы |
1000 |
Стойкость к раздвигаемости |
11,77 (1,2) |
Усадка после стирки: по основе |
3 2 |
Несминаемость, % |
48 |
Материал – выбор материала должен определяться функциональными задачами, а способ формирования должен учитывать природные и технологические свойства материала.
Таким образом для достижения максимально комфортных ощущений важно правильно подобрать материалы.
Конфекционная карта на модель представлена в приложении Б. В карту входят:
2.3 Анализ и изучение моделей коллекции
На пять моделей коллекции выполнен технический эскиз в трех проекциях. Технический рисунок учитывает реальные пропорции, на нем четко видны все линии конструктивного решения модели. Технический эскиз представлен в приложении В.
В процессе анализа определяется, как конструктивно и технически будет выполняться модель. Результаты анализа оформляются в виде табл. 3.
Таблица 3. Анализ моделей коллекции.
Наименование |
Модель 1 |
Модель 2 |
Модель 3 |
Модель 4 |
Модель 5 |
1 |
2 |
3 |
4 |
5 |
6 |
1.Силуэт стана |
Трапециевидный
|
Трапециевидный |
Трапециевидный |
Трапециевидный |
Трапециевидный |
2.Членение стана |
Поперечное, лиф с кокеткой + юбка с кокеткой
|
Поперечное, лиф с кокеткой + юбка |
Поперечное, лиф с кокеткой + юбка |
Поперечное, |
Продольное, два шва |
3.Степень прилегания по линии груди |
Плотное
|
Плотное |
Свободное |
Очень свободное |
Очень свободное
|
1 |
2 |
3 |
4 |
5 |
6 |
4.Линия талии |
Очень свободное
|
Очень свободное |
Очень свободное |
Очень свободное |
Очень свободное |
5.Форма в области груди |
Подчеркнуто выпуклая
|
Уплощенная |
Уплощенная |
Уплощенная |
Уплощенная |
6.Линия низа |
Выше колена
|
Выше колена |
Выше колена |
Выше колена |
Выше колена |
7.Линия плеча |
Укороченная
|
- |
- |
- |
- |
8.Оформле-ние горловины |
Без воротника
|
Без воротника |
Без воротника |
Без воротника |
Без воротника |
9.Отделочные детали |
Отделочные строчки, бейки
|
Отделочные строчки, бейки |
Отделочные строчки, бейки |
Бейки |
Бейки |
3 Техническое проектирование коллекции моделей
На стадии технического проектирования выполняется тщательная проработка всех конструкторских и технологических решений, результатом которых является разработка комплекта проектно-конструкторской документации, необходимой для качественного изготовления образца проектируемой модели.
3.1 Выбор метода конструирования
Конструирование одежды – это процесс создания из плоского материала объемной оболочки, покрывающей тело человека. Необходимость использования методов конструирования одежды появилась с распространением одежды из ткани, когда нужно было определить расход материала и вырезать из него изделие желаемой формы.
Одним из этапов в конструировании изделий на конкретные фигуры является выбор метода наколки.
Метод наколки – метод моделирования одежды, в основе которого лежит творческий поиск объемной формы на манекене или на фигуре человека. Метод наколки учитывает все индивидуальные особенности конкретной фигуры. Этот метод уникален, им можно пользоваться при накалывании не только простых форм одежды, но и сложных форм вечерних туалетов с применением драпировок; при поиске новых форм авангардного направления. Наколкой пользуются также при моделировании на нестандартную фигуру.
Наколка и муляж – очень близкие понятия. Иногда их трудно
разграничивать.
Муляжный метод – метод обработки формы известного изделия для уточнения и корректировки его в натуральную величину. Форма может быть получена любым методом: наколкой, построением расчетной конструкции, при помощи базовых лекал или готовых выкроек. Приемы муляжного метода используются при проведении примерок в процессе изготовления одежды.
Метод наколки учитывает все индивидуальные особенности конкретной фигуры, если наколка ведется на фигуре или на индивидуальном манекене, мерки которого соответствуют живой фигуре. Метод наколки не пригоден для массового изготовления одежды в промышленных условиях.
Наколка осуществляется на манекене в натуральную величину или на живой фигуре манекенщицы или заказчика; иногда пользуются масштабным манекеном (1/2, 1/3, 1/5 фигуры человека), когда необходимо просмотреть основные пропорциональные соотношения. Если наколка производится на живой фигуре, то для удобства и точности посадки формы используют специальные нагрудники или производят наколку на плотно сидящую на теле трикотажную майку или футболку. На манекене, так же как и на живой фигуре, обязательно предварительно прокладывают тесьму или кромки ткани, отмечая конструктивные пояса по окружности шеи, окружности груди по выступающим точкам, окружности талии, окружности бедер по самым выступающим частям ягодиц или на 20 см ниже линии талии (если бедра имеют сглаженную форму), а также линию плеча, середину переда, середину спины, середину бока. Наколку проводят по правой стороне манекена или манекенщицы. Булавки необходимо вкалывать в одном направлении (горизонтальном,
Информация о работе Разработка коллекции легких женских платьев