Значение музыкально - ритмических движений в развитии и воспитании ребёнка

  Детский голос обладает особыми качествами, отличными от качеств голоса взрослых. Охрана детского голоса предусматривает правильно поставленное обучение пению.

   В детском саду ребенок действует в коллективе, совместные активные действия детей развивают целеустремленность, выдержку, решительность, самостоятельность, находчивость.

    Исполнение музыкальных игр, плясок требует от детей быстрой реакции на изменения в музыке, на движения товарищей, инициативы в выполнении заданий, проявления посильного творчества.

“Дошкольный период – это преимущественно период накопления музыкальных впечатлений интенсивного музыкального восприятия”, – пишет Н.А.Ветлугина.

   Различные музыкальные произведения вызывают у детей эмоциональные переживания, рождают определенные настроения, под влиянием которых и движение приобретает соответствующий характер.

    Движение помогает полнее воспринимать музыкальное произведение, которое в свою очередь придает движению особую выразительность.

Следовательно, творческая активность детей развивается постепенно путем целенаправленного обучения, расширения музыкального опыта, активизации чувств воображения и мышления.

    Лихачев Б.Т. отмечал «Только развивая эмоции, интересы, вкус ребенка, можно приобщить его к музыкальной культуре, заложить ее основы. Дошкольный возраст чрезвычайно важен для дальнейшего овладения музыкальной культурой. Если в процессе музыкальной деятельности будет сформировано музыкально-эстетическое сознание, это не пройдет бесследно для последующего развития человека, его общего духовного становления».

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

СПИСОК  ИСПОЛЬЗОВАННЫХ  ИСТОЧНИКОВ:

1. Бекина С.И. Музыка и движение / С.И.Бекина - М.: Просвещение,1983. -  208с.

2. Ватнова А.Д.  Развитие частоты интонации в пении дошкольников  / А.Д.  Ватнова - М.: Просвещение, 1999. - 156с.

3. Ветлугина Н.А.  Музыкальное воспитание в детском саду / Н.А. Ветлугина -  М.: Просвещение, 1981. - 240 с.

 

 4. Гогоберидзе А.Г. Теория и методика музыкального воспитания детей дошкольного возраста: Учеб. пособие для студ. высш. учеб. заведений /А. Г. Гогоберидзе, В.А.Деркунская. - М.: Издательский центр «Академия», 2005. — 320 с.

5. Методика музыкального воспитания в детском саду: Дошкольное воспитание   / Н.А. Ветлугина, И.Л. Дзержинская, Л.Н. Комиссарова и др.; Под ред. Н.А. Ветлугиной – 3-е изд., испр. и доп. – М.: Просвещение, 1989. – 270 с.

6. Михайлова М.А. Поем, играем, танцуем дома и в саду / М.А. Михайлова - Ярославль: Академия развития , 1998. – 234с.

7. Орлова Т.М. Учите  детей петь  / Т.М. Орлова  - М.: Прсвещение, 1988 .-143с.

8. Раевская Е.П. Музыкально-двигательные упражнения в детском саду  / Е.П.Раевская  - М.: Просвещение,   1991. – 222 с.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Музыкальный досуг для малышей

Дахновская Ирина Александровна, музыкальный руководитель ЦИПР, дипломант конкурса «Первые шаги»

От природы музыкален каждый. Ранний возраст – наиболее благоприятный период для развития музыкальных способностей, восприятия музыкальных образов. Развитие музыкального вкуса, эмоциональной отзывчивости в раннем возрасте создает фундамент музыкальной культуры ЧЕЛОВЕКА в будущем. Задача родителей и педагогов научить ребенка искусству слушать и понимать музыку. Мы часто говорим нашим малышам: «Посмотри мультики, попой караоке». Сами же спешим заняться домашними делами. А ребенку так необходимо наше внимание и участие! Надо найти несколько свободных минут и устроить малышу маленький домашний досуг. Для этого вам понадобятся мягкие игрушки, которые есть в каждом доме. А куклы БИ-БА-БО продаются в каждом магазине игрушек. Вы не знаете, что такое БИ-БА-БО? Это забавные мордочки зверей и лица людей, одетые в нарядные одежды. Куклы би-ба-бо надеваются на указательный палец руки, остальные наши пальцы помогают кукле двигаться и жестикулировать.

Всем нам знакома песенка « ВЕСЕЛЫЕ ГУСИ». Ее можно не только спеть, но и показать целый музыкальный спектакль. Для этого нам понадобятся два гуся (би-ба-бо или игрушки), бабуся (би-ба-бо), и «лужа» (вырежем ее из цветной бумаги). Если у вас нет маленькой ширмы для кукольных спектаклей, ее можно сделать из гладильной доски, накрыв покрывалом спокойных тонов, чтобы куклы на его фоне выглядели более красочно. Сами присядьте за ширмой и спектакль начинается.

Жили у бабуси  

 

Два веселых гуся: 

 

Один – серый, другой – белый, 

 

Два веселых гуся! 

 

Мыли гуси лапки 

 

В луже у канавки. 

 

Один – серый, другой – белый 

 

Спрятались в канавке! 

 

Ой, кричит бабуся: 

 

«Ой, пропали гуси 

 

Один – серый, другой – белый. 

 

Гуси мои, гуси!» 

 

Выходили гуси, 

 

Кланялись бабусе, 

 

Один – серый,  

 

Другой – белый, 

 

Два веселых гуся.

Поверьте, малыш будет в восторге. Он станет требовать: « Еще! Еще!». Обсудите с ним увиденный спектакль и пообещайте, что завтра будет еще интересней.

У вас будет время, чтобы подготовиться к следующему музыкальному представлению - « ВЕСЕЛЫЕ МУЗЫКАНТЫ». Вам понадобятся ширма для кукольного спектакля и мягкие игрушки: петрушка или клоун, медведь, зайка, кошка. Музыкальные шумовые инструменты: погремушка, бубен, барабан с палочкой, деревянные ложки.

Спектакль начинается:

Петрушка:

Здравствуйте, малышки!

Девчонки и мальчишки! 

 

Меня все знают 

 

Я – Петрушка!  

 

Всегда со мною – 

 

ПОГРЕМУШКА!  

 

Греми, греми, погремушечка,  

 

Ты греми веселей, погремушечка.

Мишка:

Я медвежонок Миша, 

 

Я музыку люблю 

 

Послушайте, малышки, 

 

Как громко в бубен бью. 

 

В бубен громко, громко бью, 

 

Вам покоя не даю, весело стучу.

Зайка:

Я – Зайчик – попрыгайчик, 

 

Дайте мне мой барабанчик. 

 

Бум-бум-бум, тра-та-та, 

 

Я веселый зайка, хлопать вам пора!

Кошка:

А я – Серенькая Кошка, 

 

Я сыграю вам на ложках! 

 

Тука-тук, тука-тук! 

 

Тука-тука-тука тук!

Музыканты нам сыграли, на лошадке ускакали.

Вы покажете эти два спектакля и, поверьте, Вам захочется еще и еще радовать ребенка. Помните, что все зависит только от вас. Вспомните песенки и сказки из своего детства. Творческих Вам успехов на радость вашему малышу!

 

1.3 Сказка, иллюстрируемая  музыкой.

 

Когда малыши уже научились слушать короткие инструментальные программные пьесы с вниманием и интересом и узнавать их, учитель может перейти к сказке, иллюстрируемой музыкой.

 

В сказку включаются 2 – 3 инструментальные пьесы. Одна из них может повторяться дважды. Практика показывает, что пьесы, тематически объединенные сказкой, могут впервые исполняться на занятии, т.е. быть новыми для восприятия детьми.

 

Музыка, включенная в сказку должна быть программной, выразительной, короткой.

 

Текст сказки – интересным, понятным, коротким. Сказка должна объяснять содержание прослушиваемых пьес, выстраивать художественный образ будущей музыки. Каждое слово, интонацию, паузу в сказке необходимо хорошо продумать. Не отвлекаться на подробные описания и не задавать «лишних» вопросов.

 

Сказку, иллюстрируемую музыкой лучше предлагать в первой половине занятия, когда внимание детей устойчиво, лучше после   ритмической разминки на круге. Предшествовать сказке должна маленькая ритуальная песенка, движение или стихи, например:

 

« На полянке дом стоит, ну а к дому путь закрыт.

 

Мы ворота открываем, в гости сказку приглашаем.

 

Ротик закрывается, сказка начинается» ( пальчиковая песенка на круге)

 

 

 

Пример сказки с музыкой:

 

 

 

                                               Бабочки и дети.

 

 

 

В саду много цветов.Над цветами летают бабочки. ( фрагмент пьесы «Бабочки» Е.Тиличеевой.) Бабочки летают и играют над цветами ( следующий фрагмент той же пьесы)

 

Вышли дети в сад погулять. ( .Марш Т.Ломовой) Стали малыши играть ( «Латвийская полька») и бабочек догонять. А бабочки испугались и улетели ( глиссандо вверх).

 

 

 

1.4 Музыкально-двигательный  показ.

 

Интерактивный способ слушания музыки, когда малыши и мамы сопровождают восприятие-слушание уже известного (!) музыкального произведения определенными движениями корпуса, рук, мимики. Участвуя в слушании таким образом, дети и родители проживают музыку телесно, выстраивают пластический вариант художественного образа музыкального произведения. Например: в произведении «Котик» гладят « лапкой» свой животик или баюкают-качают воображаемую куклу в «Колыбельной».

 

1.5 Слушание музыки  в игровой форме.

 

Слушать музыку можно и в игровой форме. Как правило в таком виде работы участвует какой-либо кукольный персонаж (мягкая игрушка, кукла би-ба-бо, игрушечная машина и т.д.) Такое слушание по силам даже самым маленьким или непоседливым.

 

 

 

 Например:                                   Мишка приехал в гости.

 

 

 

Перед детьми появляется Мишка и приветствует их. Мишка рассказывает, что долго добирался к детям.

 

- А на чем я  ехал, - добавляет Мишка,- вы сейчас  услышите в музыке.

 

Педагог исполняет музыкальные отрывки. Дети слушают и отвечают.

 

Можно исполнить: «Поезд» Н.Метлова, «Самолет» Е.Тиличеевой, «На лодочке» Е.Макшанцевой и т.д.

 

 

 

Еще несколько советов.

 

* Не пренебрегайте  возможностью использования разных  тембров, инструментов при слушании  и повторном исполнении пьес. Одну и туже пьесу можно исполнить на разных музыкальных инструментах.

 

*  Шире используйте  детские музыкальные инструменты, на которых в скором будущем  будут играть ваши слегка подросшие  воспитанники. Например,  металлофон, ксилофон, свирель, подвесные колокола, цитры, арфы и, конечно, детские шумовые ударные инструменты.

 

* Включайте    в процесс фонограммы исполняемых  произведений, но при повторном  слушании. При реальной возможности  исполнить музыку самостоятельно. Живое исполнение всегда предпочтительнее. Исключение составляют симфонические  обработки.

 

* Используйте шумы  и звуки природы, природные музыкальные  инструменты, ищите звуки в окружающем  пространстве, включайте их в  ваши сказки.

 

* Ритуализируйте вход и выход в процесс слушания музыки. Большое значение в этом процессе имеет работа с тишиной. Вообще «Упражнение в тишине» является базовым   на музыкальных занятиях в Монтессори-группах.

 

* Рекомендуемое  время для проведения слушания  – первая треть занятия. Продолжительность  – 2-4 минуты (включая, например, сказку).

 

Назад в раздел