Особенности ознакомления старших дошкольников с пейзажной живописью

Итак, для приобщения дошкольников к искусству важно  правильно осуществить отбор  произведений живописи.

Произведения живописи должны реалистически отражать знакомые детям явления общественной жизни  и природы. В картине должна быть четко выражена идея, замысел художника. Можно отбирать картины и других направлений в живописи.

Отбирая произведения для  рассматривания с дошкольниками, необходимо четко представлять, о чем картина, какую основную мысль выразил  художник, для чего создал данное произведение, как передал содержание (какие художественные средства использовал).

Произведение искусства  отличается не только идеей, которая  в картине скрыта, но и темой, т.е. что на ней изображено. Тема произведения должна быть близка социальному опыту ребенка, его жизненным впечатлениям. В жанровой живописи важны такие темы, как быт взрослых и детей, их гуманные взаимоотношения, труд взрослых и детей, героизм людей в годы Великой Отечественной войны.

Детям старшего дошкольного  возраста доступны темы, отраженные в жанровой живописи: социальная активность людей в труде, любовь их к своей родине, гуманные отношения людей (забота, внимание, чуткость, радушие, преданность, доброта, отзывчивость, взаимопомощь и др.). действенная любовь и бережное отношение человека к земле, природе.

И еще один важный принцип, который учитывают, отбирая произведения живописи для ознакомления детей  дошкольного возраста, - индивидуальное творческое видение реальной действительности в сходных темах произведений.

Дошкольников знакомят с картинами, созданными разными художниками на одну и ту же тему («Семья» Г.П. Сорогина и «Семья» Ю.П. Кугача). Воспринимая эти картины, дети приобретают умение сравнивать различную манеру исполнения одного и того же явления разными художниками, выделять их отношение к изображаемому.

Ознакомление детей  с картинами, сходными по своему содержанию, но выполненными разными художниками, влияет на становление у дошкольников личностного эмоционально-оценочного отношения к воспринимаемому  произведению, на формирование эстетического вкуса.

Сегодня, как никогда, одной из основных задач народного  является задача формирования у детей  социальных эмоций и чувств. О путях  расширения собственно эмоционального опыта детей говорится и в  «Концепции дошкольного воспитания»: «Общаясь со взрослыми, ребенок открывает для себя гамму новых чувств, эмоциональных оттенков… впервые начинает переживать радость познания… тревогу за другого, гордость за свой успех. Осваивать язык эмоций».

Неисчерпаемым источником развития таких чувств являются произведения портретной живописи. Знакомство с этим видом искусства помогает показать детям лучшие черты человека, развивать у них чуткость, чувство сопереживания, эмоционально-эстетическую отзывчивость к духовному миру человека.

Но я остановлюсь подробнее на пейзаже. Жанр пейзажа не только выражает бесконечное многообразие и красоту природы в разное время года, в различных климатических условиях, при солнечном и лунном освещении, но и передает чувства и настроения.

Каким требованиям  должны отвечать пейзажи, используемые в работе с детьми дошкольного возраста?

1. Доступность содержания пейзажа для восприятия. Тематика картин обязательно должна быть созвучна интересу детей, соответствовать их опыту. Опыт нашей работы показал, что наиболее полное понимание содержания произведений портретной живописи происходит при восприятии портрета-картины, так как изображенный художником окружающий мир помогает детям определить настроение, эмоциональное состояние образа.

2. Содержание пейзажа должно носить воспитывающий, гуманный характер, способствовать формированию нравственно-эстетических качеств, чувств, отношений.

3. Яркая выраженность эмоционального состояния. Чем эмоциональней, ярче, убедительнее произведение, тем сильнее оно действует на чувства и coзнание зрителей, глубже раскрывается самое содержание изображение.

4. Разнообразие используемых художником средств выразительности (цвет, композиция, ритм), По нашим наблюдениям, внимание детей в пейзаже приковывает динамика (движение), красочность и насыщенность изображения.

Здесь названы лишь основные требования к отбору произведений искусств которые можно использовать в  работе с дошкольниками. Понятно, что  педагог, приобщая ребят к живописи, учитывает возрастные психофизиологические и индивидуальные особенности и уровень их интеллектуального, эмоционального эстетического развития, возможности оснащения педагогического процесса наглядными пособиями и, наконец, особенности функционирования детской учреждения, его месторасположение (город или село, где растет, развивается и формируется ребенок). Проявляя творчество, воспитатель будет совершенствовать методику отбора произведений искусства, с помощью которых он сможет приоткрыть ребенку дверь в мир художественного видения.

Можно выделить три этапа ознакомления детей с живописью:

Первый этап. Основным приемом ознакомление детей старшего дошкольного возраста с изобразительным искусством на первом этапе является искусствоведческий рассказ. Выбор искусствоведческого рассказа как приема ознакомления дошкольников с живописью обусловлен содержанием и построением произведения, в котором отражены в логической взаимосвязи его элементы. Структура может быть такой: сообщение названия картины и фамилии художника; о чем написана картина; что самое главное в картине, как оно изображено; что изображено вокруг главного и как с ним соединены детали; что красивого показал своим произведением художник; о чем думается, что вспоминается, когда смотришь на эту картину. Использование такой структуры рассказа возможно до тех пор, пока дети не начнут адекватно отвечать на поставленные после рассказа вопросы по содержанию картины и приобретут навык монологической речи при ответе на вопрос, о чем картина.

На занятии искусствоведческий рассказ можно дать после того, как дети самостоятельно рассмотрят произведение. Затем воспитатель дает им вопросы с целью закрепления понимания содержания картины, формирования умения вычленять средства выразительности, используемые художником, а также активизации творческого воображения и эмоций, возникающих при восприятии изображенного на полотне. Вопросы должны быть подробными и конкретными. Отвечая на них, ребенок перечисляет детали произведения, устанавливает и объясняет элементарные логические связи между содержанием произведения и средствами его выразительности.

Задавать подробные  вопросы после рассказа необходимо, так как дети еще не имеют навыка «чтения» картины, не умеют самостоятельно анализировать произведение.

Восприятие живописи, ее познание невозможны без эмоций. Картины художников должны вызывать у детей определенные чувства, желание творить красоту и добро. Поэтому в процессе ознакомления детей с живописью, особенно на первых этапах, оправдывает себя прием «вхождения» в картину, воссоздания предшествующих и последующих содержанию картины событий.

В процессе приобщения детей к живописи важно синтезировать на занятиях различные виды искусства, особенно на первоначальном этапе. Умелое использование музыки, выразительного чтения усиливает интерес к живописи, обостряет эстетические чувства ребят, повышает их эмоциональную восприимчивость.

Второй этап. Детей обучают умению анализировать изображенное на полотне. На основе анализа формируют умение воспринимать целостный, обобщенный образ картины. Научить дошкольников целостно воспринимать картину - процесс более сложный, поэтому требуются иные методы и приемы приобщения детей к изобразительному искусству.

Происходят изменения  в методике работы. Прежде всего  исключается искусствоведческий рассказ  педагога. Рассматривание картин теперь начинается с вопросов более обобщенного характера. Они строятся с учетом более высокого уровня восприятия картины детьми и их умения анализировать произведение. Однако иногда случается так, что некоторые дети без предварительного подробного анализа произведения вслух или без искусствоведческого рассказа затрудняются сразу ответить на вопрос, о чем картина. В этом случае необходимо использовать прием точных установок о выполнении ребенком мыслительных действий в определенном порядке при ответе на вопрос: «Прежде чем ответить на вопрос, о чем картина, внимательно посмотри, что на ней изображено, что самое главное, как художник это показал, а потом отвечай на вопрос, о чем картина».

Третий этап. По мере приобретения детьми эстетического опыта рассматривания картин воспитатель вводит новые методические приемы, с помощью которых формируется творческое восприятие детьми произведения живописи. К таким приемам относятся сравнение, классификация картин, мысленное создание собственной картины по названию картины художника, различные дидактические игры.

В основе указанных приемов  лежит сопоставление произведений разных художников, жанров, сравнение  изображенного на картине со своим  личным опытом, реальной действительностью, это сопоставление дает возможность  вызвать у ребенка разнообразные  ассоциации, эмоции, чувства, углубляет его представление и переживания.

Впечатления, полученные во время беседы детьми, находят  свое отражение в рисунках. Дети стремятся к наиболее точной передачи настроения, эмоций человека через  использование в рисунках изображений мимических движений лица и цвета.

В работе детского сада произведениям  изобразительного искусства можно  посвящать полностью занятие - беседу с использованием вышеперечисленных  методов или же использовать их на других видах занятий либо в повседневном непосредственном общении с детьми.

Заключение

 

Формирование творческой личности - одна из важных задач педагогической теории и практики на современном  этапе. Решение её должно начаться ещё  в дошкольном возрасте. Наиболее эффективное  средство для этого - изобразительная деятельность детей в дошкольном учреждении.

В процессе рисования  ребёнок испытывает разнообразные  чувства: радуется красивому изображению, которое он создавал сам, огорчается, если что-то не получается. Но самое главное, создавая изображение, ребёнок приобретает различные знания; уточняются и углубляются его представления об окружающем; в процессе работы он начинает осмысливать качества предметов, запоминать их характерные особенности и детали, овладевать изобразительными навыками и умениями, учиться осознанно их использовать.

Во время проведения моей работы я заметила, что дети, во время просмотра картины и  последующего обсуждения, воспринимают картину целиком. Когда мы рассматривали  элементы картины, дети не видели их отдельно, все элементы картины дети видели соединенные в единое целое и отделить их нельзя. Это свидетельствует о развитии у детей восприятия и появляющихся ассоциаций при рассматривании картины. Значит, с детьми по проблемам восприятия в детском саду, педагоги работают и достаточно хорошо. И Хижняк Ю.Н. в своих работах выделил важнейшую задачу стоящую перед педагогом.

Т.о. наиболее эффективными формами ознакомления детей с  искусством являются:

- посещение музеев, где ребенок может видеть подлинники шедевров мировой живописи;

- специально организованные занятия по ознакомлению детей с картинами;

- рисование образов природы.

Можно рекомендовать  использование следующих методов  и приемов, позволяющих приобщить  детей дошкольного возраста к  искусству живописи:

- игровые приемы;

- рассматривание картин;

- «хождение» в картину;

- музыкального сопровождения;

«Тонкий, отзывчивый человек, способный быть счастливым и делать счастливым других, редко появляется сам собой. Воспитать человека таким, развить в нем культуру чувств, наполнить жизнь его радостью - важнейшая задача, стоящая перед педагогом».

Для того чтобы научиться  понимать прекрасное в искусстве  и жизни, необходимо пройти длинный  путь накопления элементарных эстетических впечатлений, зрительных и слуховых ощущений, необходимо определенное развитие эмоциональных и познавательных процессов.

 

Список литературы

 

1. Ванслов В.В. «Что такое искусство?», М., 1988.

2. Ветлугина Н.А. «Эстетическое воспитание в детском саду», М., П., 1985.

3. Зубарева «Дети и  изобразительное искусство», М., 1969.

4. Компанцева В.В. «Поэтический образ природы в детском рисунке», М., 1985.

5. Комарова Т.С. «Методика обучения изобразительной деятельности и конструированию», М., П., 1991.

6. Копцева Т.А. «Природа и художник», М., 2001.

7. Курчевский В.В. «Что там за окном?», М., 1985.

8. Лейбсон В.И. «Чему учат стихи», М., 1964.

9. Маслова «Мы входим  в мир прекрасного», Санкт - Петербург,  СпецЛит, 2000.

10. Медорезова О.В. «Конспекты занятий в подготовительной группе детского сада», Воронеж, 2006.

11. Мухина В.С. «Изобразительная деятельность ребенка как форма усвоения социального опыта», М., 1981.

12. Одноралов Н.В. «Материалы в изобразительном искусстве», М., 1983.

13. Сокольникова Н.В. «Изобразительное искусство и методика его преподавания в начальной школе», М., 1999.

14. Стасевич В.К. «Пейзаж. Картина и действительность», М., П., 1978.

15. Чумичева Р.М. «Дошкольникам о живописи», М., 1992.

16. Эпштейн М.Н. «Природа, мир, тайник вселенной» система пейзажных образов в русской поэзии, М., 1990.