Автор работы: Пользователь скрыл имя, 15 Марта 2013 в 20:02, курсовая работа
Актуальность выбранной темы курсовой работы обусловлена, с одной стороны, большим интересом к теме «PR в сфере культуры» в современной науке, с другой стороны, ее недостаточной разработанностью. Public relations – специфический сектор деловой активности, направленный на создание благоприятной и доброжелательной социальной среды. В современном менеджменте, предпринимательстве, политике, административной работе public relations (PR) все более и более явно выходит на первый план, а владение технологией PR становится одним из основных требований к компетентности современного делового человека (предпринимателя, менеджера, политика и т. д.).
Введение…………………………………………………………………………..3
Глава 1. Теоретико-методологические основы PR деятельности…….…...5
1.1. Сущность, цели и задачи PR…………………………………………………5
1.2. PR технологии………………………………………………………………...8
Глава 2. Особенности PR деятельности в культуре………………..……...19
2.1 PR и пропаганда……………………………………………………………...19
2.2. Брендинг и культура массового общества………………………………...20
2.3.Корпоративная культура как условие и средство PR……………………..29
Заключение………………………………………………………….…………..32
Список использованной литературы………………………………………..33
Таблица 2.
Отличие PR от пропаганды
Пропаганда |
PR |
Убеждение |
Понимание |
Побуждение к действию |
Согласие |
Выделение и противостояние |
Конструктивное сотрудничество |
Возможны дезинформация и ложь |
Предпочтительна позитивная информация |
Двуличие, скрытность |
Искренность, открытость |
Навязывание воли, произвол |
Этика свободы и ответственности |
Рассмотрев понятия PR и пропаганда мы выявили, что они не тождественны. Пропаганда имеет целью побуждение к действию на основе убеждений, а PR не ставит целью кого-то в чем-то убеждать или переубеждать. В пропаганде возможна дезинформация, а информация PR – не является дезинформирующей, потому что она разрушает PR.
2.2. Брендинг и культура массового общества
Брендинг – это область системы маркетинговых коммуникаций, занимающихся разработкой фирменного стиля, его элементов, формирование уникального имиджа фирмы, отличающего ее от «конкурентов».
Современные бренды – буквально социальные мифы, а брендинг – прикладная культурология мифотворчества. Если раньше функции социальной мифологии выполнялись религией и идеологией, то в наши дни, в постиндустриальную эпоху она обеспечивается именно брендами.
Продукт массовой культуры должен, с одной стороны, обладать некими уникальными, неповторимыми свойствами, позволяющими его легко идентифицировать, выделить среди других, а с другой – такими характеристиками, которые позволяли бы его легко тиражировать в массовых количествах экземпляров и вариаций. Кроме того, он должен будить воображение, чтобы потребитель не просто заинтересовался, а быстро и по возможности полностью погрузился в воображаемый мир. Он должен вызывать интенсивные и немедленные переживания, а поскольку большей частью продукты масскульта распространяются на коммерческой основе, то это должны быть стимулы, соответствующие устоявшейся структуре воображения, интересов и установок массового потребителя. Массовая культура стала временем второго рождения мифа, возврата к мифологическому мышлению. Но это мифы, которые не стихийно рождаются, а проектируются и сознательно продвигаются.
Современный миф намеренно создается с целью не познания, а трансформации реальности. Поэтому говорить следует не столько о втором рождении мифа, сколько о создании нового типа мифологии, в котором используется лишь традиционный механизм, но подменяются цели и функции. Чтобы актуализировать механизм мифотворчества, необходимо апеллировать к соответствующим компонентам массовой психологии.
Массовая культура растворяет человека в стихиях бессознательного.
Более того, она выводит на первый план две главные силы этой стихии – Эрос (жизнеутверждающую сексуальность) и Танатос (разрушительный инстинкт смерти), взаимодействием которых родоначальник психоанализа
З. Фрейд объяснял сам феномен психики и жизни в целом. В общественно-психологической атмосфере растущей неуверенности человека, отчужденности его от устойчивых традиционных ценностных ориентаций секс рассматривается как важнейшая сфера индивидуального самоутверждения, чуть ли не последнее убежище человека в обезличенном и стандартизированном мире. Человеку массы свойственны эротическая завороженность смертью, сексуально-деструктивные всплески агрессии, а массовой культуре – агрессивная жестокость, насилие, порнография, хоррор.
Еще точнее будет сказать, что, поскольку и сексуальность, и разрушающая агрессия выражают в конечном счете одно и то же – инстинкт торжествующего обладания, власти, то массовая культура оказывается выпущенным на волю демоном власти во всевозможных его проявлениях.
Более того, если на заре становления массового общества, связанного с развитием рыночной экономики в конкуренции, действительно побеждал инициативный, умный, смелый, проницательный, то уже к середине прошлого столетия победителем становился просто крупный предприниматель. На вершине успеха сплошь и рядом оказываются совершенно заурядные личности, не обладающие добродетелями героической эпохи истории бизнеса. В этой ситуации тем более необходимо искусственное поддержание мифов и ценностного единства, оправдывающего и легитимизирующего реальность.
Массовая культура полностью и вся в мире «здесь и сейчас». Ее мало интересует прошлое и будущее, трансцендентные ценности. Все, что возникает, существует, задумывается в массовом обществе, должно пользоваться спросом на рынке. В современном обществе все делается «на потребу». Только в этом случае оно может быть оценено во «всеобщем эквиваленте» и продано.
Поэтому смыслом массовой культуры является глубокая маркетизация – формирование потребностей, для удовлетворения которых предназначены продукты масскульта. Бизнес, опирающийся на широкий спектр современных технологий менеджмента, включая рекламу, public relations, брендинг, все больше превращается в мощный источник нового культурогенеза. Так, маркетинг – нечто большее, чем просто одна из функций менеджмента, точнее, системообразующий фактор, интегрирующий прочие функции менеджмента в единую технологию, подход, если не философию менеджмента. Маркетинг имеет, возможно, и неявную, но четкую социально-культурную ориентацию. Он начинается с изучения конкретного рынка, то есть потребления – его характера, интенсивности, фактически с анализа образа жизни конкретной группы потребителей. Как ответ на конкретные проблемы и потребности потребителей формулируется идея товара и организуются его производство, реализация и сбыт, реклама, стимулирование продаж и прочее продвижение к потребителю. Результатом реализации всей этой технологической цепочки является конкретный образ жизни этих групп. По большому счету, буквально, маркетинг – не что иное как мощная и эффективная технология социально-культурных нововведений.
В современном бизнесе можно добиться успеха, изучая спрос, а главное – создавая его своими руками. В условиях сверхплотных рынков, когда рыночные ресурсы конкуренции исчерпаны, и она выдавлена из рыночной среды в более широкий, социальный контекст, на первый план вышли внерыночные факторы конкуренции. Маркетинговая технология менеджмента, таким образом, перешагнула границы собственно рынка и распространилась на социальную среду бизнеса.
Избалованный потребитель реагирует не столько на товар и даже не на его качество, сколько на марку товара, имидж фирмы, репутацию ее руководства. Возросли значение внеценовых факторов конкуренции, имиджевой рекламы: зависимость менеджмента от общественного мнения, от освещения деятельности фирмы в СМИ, от отношений с исполнительной и законодательной властью различных уровней и регионов. Успех дела стал зависеть от возможностей политического влияния фирмы, ее репутации, репутации и имиджа ее менеджеров, спонсорской и благотворительной деятельности.
Да и предлагается-то потребителю не просто товар или услуга, а некий симулякр, миф о стиле жизни, имиджевые и статусные ожидания. Не шоколадные вафли Wispa, а «вкус нежности». Это и есть бренд – не просто товарная марка, а устойчивая психофизиологическая зависимость потребителя от этой марки. Поэтому ценностная структура артефактов массовой культуры сродни структуре товарного бренда – имиджевой составляющей марки товара.
Бренд – это не товар, фирменный стиль, логотип или упаковка. Бренд
существует в сознании потребителей, это некие надежды потребителя, в конечном счете – его представления о собственной позитивной идентичности. Именно это и продается на современном рынке. С этих позиций Coca-Cola – месседж о мифе, связанном с постоянным праздником в окружении друзей. Mercedes – о солидности, надежности, престижности и достатке.
Будучи мифом по своей сути, бренд не может быть создан только с помощью рекламы, которая нужна для поддержания уже созданного бренда. Сначала должна быть создана и рассказана «волшебная история о магическом артефакте». И она должна привлечь к себе внимание.
Поэтому содержание такого мифологического месседжа, запускающего соответствующий бренд (он же – очередной миф масскульта, он же – симулякр), довольно просто (рис. 2).10
Согласно схеме, брендинг как создание и продвижение конкретного бренда состоит из нескольких этапов:
1. Выбор целевой аудитории;
2. Характеристика этой социальной группы – прежде всего с точки зрения проблем и ожиданий ее представителей;
3. Формулировка месседжа – описания содержания бренда, т. е. собственно самой «волшебной истории о магическом артефакте, обладание
которым способно реализовать мечты»;
4. Программирование паблисити, т. е. обеспечения известности и узнаваемости, включая серию событий, привлекающих внимание СМИ и общественности, в которых конкретизировалась и подтверждалась бы «волшебная история»;
5. Программа паблисити должна подкрепляться PR действиями, доводящими до целевой группы и общественности информацию:
– об успешности товара как «магического артефакта»;
– его уникальности;
– его популярности («это модно»);
– его достоинствах («это лучшее»);
– его доступности;
– его престижности («это круто»).
Рис. 2 - содержание мифологического месседжа, запускающего соответствующий бренд
Речь идет именно о PR-действиях, а не о рекламной кампании. Достижение известности, модности и т. п. предполагает вовлечение в этот процесс известных людей, знаменитостей, авторитетных лиц, создание событий и новостных поводов, а отнюдь не простую закупку рекламных площадей и рекламного времени. Реклама потребуется, но потом, когда бренд в сознании потребителей и общественном сознании будет уже сформирован.
Массовая культура – это всегда События: сенсация, скандал, колоссальность, технология, гипер- и мегавозбужденная наличность. Явление массовой культуры, чтобы стать Событием, должно привлечь внимание, быть достаточно эпатажным, провокативным, создавать информационные поводы, а также обеспечивать возможность его серийной
диверсификации. Поэтому высшей ценностью предметов, входящих в Событие, является способность к провокации какого-то «движения» поверхности бытия, способность включить в это «движение» как можно больше участвующих людей, информационных, технических, финансовых ресурсов. Именно поэтому проявления массовой культуры почти всегда скандальны, сенсационны, чрезмерны и агрессивны. Но иными они и не могут быть – в противном случае их просто нет. В соответствии с требованиями маркетизации продукты массовой культуры должны быстро производиться, быть доступными без чрезмерных усилий, достаточно престижными и быстро, без проблем потребляться. А однажды потребленный товар уже ценностью не обладает. Фактор модности и престижности способен превратить простые предметы чуть ли не в духовные символы.
Массовая культура задает
матрицу материального мира и
поведения в нем. В предлагаемых
ею артефактах заложен не только практический
утилитарный потребительский
Таким образом, массовая культура – культура торжества маркетизации. В этой связи нельзя не признать, что от этого серьезно страдают творчество в науке и искусстве, а также творцы – создатели подлинно новых артефактов культуры. Массовая культура изменила саму природу творчества. Многое стало чрезвычайно доступно. Фото и видеокамеры автоматически задают фокус и экспозицию. Компьютерные программы позволяют создавать любой дизайн и любые образы, писать музыку, макетировать книги. В условиях маркетизации культуры меняется не столько содержание ценностей, сколько само их функционирование. Раньше на их взращивание и утверждение тратились усилия поколений творцов, поэтов, художников, мыслителей. Постепенность создания и врастания в жизнь делали ценности устойчивыми и универсальными регуляторами социальной жизни. Сегодня они зависят от
платежеспособности заказа. Отныне ценности не вырабатываются внутри социума, а внедряются в него. Сегодня может почитаться толерантность, завтра – религиозная нетерпимость, а послезавтра – индивидуалистический
гедонизм. И, соответственно, будут пропагандироваться различные имиджевые фигуры, символы. Слава создается манипулятивно, с помощью СМИ и за деньги. А поскольку наибольшим рекламным потенциалом обладает такая деятельность, как спорт, то футболисты оцениваются на порядок в большие суммы, чем артисты и художественные произведения.
Поэтому принципиально важен вывод: ценностный комплекс для массовой культуры образован совсем иначе, чем для культуры традиционной, ищущей трансцендентного ценностного обоснования реальности как проявления сокрытого.
Сплошь и рядом продукция массовой культуры служит средством отвлечения от действительности, блокирования интеллекта, замены всего проблемного – занимательным. Именно поэтому их объединяют сверхценности успеха и гедонизма (удовольствия, «кайфа»). Отсюда столь значительное место индустрии развлечений и развлекательных программ в СМИ. Их разнообразие, броская пестрота на деле оказываются воспроизводством одних и тех же стандартов массовой культуры. Массовая культура направлена на создание такого положения дел, при котором потребитель постоянно узнавал бы то, что он уже знает, и видел бы в очередных артефактах масскульта доказательство извечной стабильности известных ему ценностей. Она приучает множество людей смотреть на все разнообразие и сложность современного мира через неподвижную призму-витраж ее ценностей.11
Структура ценностей массовой культуры включает в себя:
1. Сверхценности маркетизации;
2. Сверхценности формы: событийность (привлечение внимания, publicity, эпатаж); возможность тиражирования и распространения; сериальность; диверсификация;