Природа и человек в творчестве Н.А.Некрасова

Мать-природа! 
Иду к тебе снова 
Со всегдашним желаньем моим - 
Заглуши эту музыку злобы, 
Чтоб душа ощутила покой 
И прозревшее око могло бы 
Насладиться твоей красотой.

 
  Н.А.Некрасов посвящает свои строки простой, непритязательной красоте русской природы. В ней нет экзотики, но она - часть жизни русского человека, часть его души.

  
Заунывный ветер гонит 
Стаю туч на край небес. 
Ель надломленная стонет, 
Глухо шепчет темный лес. 
На ручей, рябой и пестрый, 
За листком летит листок, 
И струей, сухой и быстрой, 
Набегает холодок. 
 
 Каждый человек, живущий в России, не раз видел такой суровый и такой родной пейзаж. Н.А.Некрасова не прельщает красота чужих земель. 
 
В Европе удобно, но родины ласки 
Ни с чем не сравнимы! 
 
 Поэтому он слагает песни не о “небесах чужой отчизны”, а о своем родном уголке. Близкой каждому русскому человеку картиной осени открывается стихотворение Н.А.Некрасова “Железная дорога”: 
 Славная осень! 
 Здоровый, ядреный 
 Воздух усталые силы бодрит; 
 Лед неокрепший на речке студеной 
 Словно как тающий сахар лежит... 
 
 В запечатленных Н.А.Некрасовым картинах родной земли часто проглядывают политические настроения поэта. Известно, что он был ярым противником крепостничества и обвинял самодержавный строй в забитости и нелегкой участи крестьян. Поэтому мы не удивляемся, что поэта радуют следы разрушения старой помещичьей усадьбы: 
 
С отрадой вижу я, что срублен темный бор - 
В томящий летний зной защита и прохлада, - 
И нива выжжена, и праздно дремлет стадо, 
Понурив голову над высохшим ручьем, 
И набок валится пустой и мрачный дом. 
 
 В этом пейзаже современной Н.А.Некрасову России живо передаются события того времени, приведшие к разрухе и запустению в дворянских домах. Поэта не огорчает это, даже напротив. У нашего современника эта картина навряд ли может вызвать такое же чувство - уж слишком часто в разных уголках России мы и сегодня можем увидеть такой пейзаж. И больно становится за то, что у земли нет хозяина. 
 Надо сказать, что Н.А.Некрасов действительно подчинил все свое творчество идее служения своей стране, народу (“Поэтом можешь ты не быть, но гражданином быть обязан”). Поэтому зачастую столь мрачен его пейзаж. Природа у Н.А.Некрасова неравнодушна к людским страданиям, она скорбит вместе со всем русским народом. А самого Н.А.Некрасова, как никого другого, можно назвать народным певцом. Ну разве это не описание крестьянских страданий? 
Мраком задернуты небо и даль, 
Ветер осенний наводит печаль; 
По небу тучи угрюмые гонит, 
По полю листья - и жалобно стонет... 
 
 А какой безысходностью пронизан пейзаж в стихотворении “Несжатая полоса”! Земля ждет своего хозяина, который изнурен непосильным трудом: 
 
Поздняя осень. 
Грачи улетели, 
Лес обнаокился, поля опустели, 
Только не сжата полоска одна... 
Грустную думу наводит она. 
 
 Уже с юношеских лет Н.А.Некрасов понял, что “то сердце не научится любить, которое устало ненавидеть”. И его сердце не уставало ненавидеть то, что не давало его родине жить счастливо. Любовь к родине, благодарность ей Н.А.Некрасов пронес через всю свою жизнь: 
 
Все рожь кругом, как степь живая, 
Ни замков, ни морей, ни гор... 
Спасибо, сторона родная, 
За твой врачующий простор!

 

  Поэтому у Н.А.Некрасова почти нет стихотворений, полностью посвященных природе. Какова же роль пейзажа в произведениях поэта? Обратимся к раннему стихотворению Н.А.Некрасова «Родина». Воспоминания о детстве воскрешают в памяти автора «темный, темный сад», «серый, старый дом», который теперь «пуст и глух». Предельно скуп и лаконичен язык, непривлекателен пейзаж, лишенный привычных идиллических настроений, которые обычно окрашивают воспоминания о детских годах. Но в некрасовской «Родине» «знакомые места» напоминают лишь об отвратительной помещичьей жизни, полной «бессмысленного чванства, разврата грязного и мелкого тиранства». Аллеи темного сада неразрывно связываются в памяти лирического героя с «болезненно-печальным» обликом горячо любимой матери, погубленной деспотом-отцом. Понятной становится последняя строфа стихотворения, где поэта не огорчают, а радуют следы разрушения старой помещичьей усадьбы.

С отрадой вижу я, что срублен  темный бор 
В томящий летний зной защита и прохлада, 
И нива выжжена, и праздно дремлет стадо, 
Понурив голову над высохшим ручьем, 
И набок валится пустой и мрачный дом.

  Гибель этого старого «дворянского гнезда» символизирует уничтожение всего того, что ненавистно поэту в крепостнической России — деспотизма, угнетения, рабства. Значит, пейзаж здесь еще более усугубляет мрачные картины современной поэту действительности, помогая с наибольшей силой выразить его отношение к ней. В некрасовских стихотворениях 40-х годов пейзаж всегда мрачен и печален. Этому состоянию грусти и тоски больше всего соответствуют осенние картины, которые чаще всего встречаются в пейзажной лирике поэта.

Заунывный ветер гонит 
Стаю туч на край небес. 
Ель надломленная стонет, 
Глухо шепчет темный лес.

  Используя такие изобразительные средства, как эпитеты и олицетворения, автор наделяет природу человеческими чувствами и переживаниями. Безнадежностью, страхом и смирением веет от этой унылой осенней картины, которая невольно вызывает ассоциации с таким же тягостным состоянием русского народа. Теми же мрачными красками рисует поэт осенний пейзаж в стихотворении «Псовая охота», тесно связанный с его идейным содержанием. В центре стихотворения — изображение дикой забавы барина, от которой страдают крестьяне, ибо у них вытаптывают посевы, губят скот. Угрюмое отчаяние мужиков подчеркивает ненастная осенняя погода:

Мраком задернуты небо и даль, 
Ветер осенний наводит печаль; 
По небу тучи угрюмые гонит, 
По полю листья — и жалобно стонет...

  Отчаянием и безысходностью пронизан образ-пейзаж в стихотворении «Несжатая полоса». Осиротевшая земля тщетно ждет своего хозяина, который сломлен непосильным изнурительным трудом.

Поздняя осень. Грачи улетели, 
Лес обнажился, поля опустели, 
Только не сжата полоска одна... 
Грустную думу наводит она.

  Шепот созревших колосьев, которые некому убирать, рассказывает печальную повесть о судьбе крестьянина, погубленного невыносимыми условиями жизни. Безнадежно больной пахарь так и не появляется в стихотворении, но кажется, что слышишь его заунывную песню, видишь, как он задумчиво шагает по полосе, налегая на соху. 
 Природа у Н.А.Некрасова неравнодушна к человеческим страданиям, она скорбит вместе со всем русским народом о его несчастной судьбе. В «Железной дороге» действие происходит тоже поздней осенью. Но картина природы, открывающая стихотворение, наполнена уже другим, бодрым, радостным настроением.

Славная осень! Здоровый, ядреный 
Воздух усталые силы бодрит. 
Лед неокрепший на речке студеной 
Словно как тающий сахар лежит.

  Здесь пейзаж играет иную роль. Прекрасная картина русской осени, в которой «нет безобразья», противопоставляется тем беззакониям, произволу, насилию, которые царят в жизни людей. В 60-е годы пейзажная лирика Н.А.Некрасова приобретает новое звучание. Природа вливает в лирического героя новые силы, наполняет его бодростью, страстным желанием свободы, жаждой настоящего большого дела. В стихотворении «Рыцарь на час» осенняя природа радует глаз зеленеющей гладью, золотой долиной льнов, «величавым войском стогов». Это новое настроение, связанное с появившейся надеждой поэта на коренные преобразования в жизни России, находит свое выражение в том, что впервые в некрасовской лирике появляется стихотворение, посвященное весне, — «Зеленый Шум». В нем это самое радостное время года символизирует не только пробуждение и обновление природы, но и начало новой счастливой и свободной жизни.

Шумит тростинка малая, 
Шумит высокий клен... 
Шумят они по-новому, 
По-новому, весеннему...

  В стихотворении «Дома —лучше!» с особой силой зазвучали патриотические мотивы, горячая любовь к родине, ее могучим лесам, бескрайним полям. Некрасовские пейзажи согреты авторской любовью к той единственной стране, в которой он может быть поэтом, которая мила и дорога его сердцу.

 

 

 

 

 

 

 

Заключение

С именем Н.А.Некрасова связана целая эпоха русской поэзии. Его творчество - следующий, после Пушкина и Лермонтова, этап в ее истории. Опираясь на их замечательные открытия, Н.А.Некрасов внес много принципиально нового, своего, открывающего новые пути. Широко раскрытыми глазами посмотрел он на окружавшую действительность и увидел и сказал то, что до него сказано не было. Дальнейшее расширение границ поэзии, еще более тесное сближение с жизнью во всем ее разнообразии, демократизация тем, мотивов и самого языка, художественно-выразительных средств являются неотъемлемыми качествами творчества Н.А.Некрасова. Не только идейная целеустремленность (поэт называет свою музу "печальной спутницей печальных бедняков"), не только бесстрашие правды, но и смелое новаторство поэтической формы сделали его, по словам Н. Г. Чернышевского, "создателем совершенно нового периода" в поэзии, создателем целого направления. Н.А.Некрасова трудно с кем-нибудь спутать, настолько оригинален и образ поэта, возникающий со страниц его произведений, и его берущие за душу интонации. Не в меньшей степени, чем Н.А.Некрасов - автор эпических произведений и Некрасов-сатирик, потрясает душу читателя и Некрасов-лирик. Но вообще следует подчеркнуть, что эпическое и сатирическое начала тесно переплетены в его поэзии с началом лирическим. Всюду слышится взволнованный голос поэта-демократа, всюду ощущается его неповторимая личность, и, с другой стороны, из, казалось бы, глубоко интимного чувства, из проникновенной картины русской природы естественно вырастает в его стихах постоянно тревожащая сознание поэта тема народных бед, социального неустройства и социальной несправедливости.         Ф.М. Достоевский говорил о Н.А.Некрасове, что его сердце было ранено в самом начале жизни, рана эта никогда не заживала и была всю жизнь источником его страстной и страдальческой поэзии. Мы знаем, что с шестнадцати лет юный поэт изведал голод и другие лишения из-за того, что хотел идти своей дорогой, а не той, что желал отец. И эти мытарства отразились на всем творчестве Н.А.Некрасова. Но мы знаем также, что еще раньше, в детстве, в его сердце укрепилась боль за страдания своего народа. Именно такого поэта будут помнить всегда, хотя и поздно поймут, как много сделал он...          Все его творчество — это попытка «разбудить» дух народа, заставить его понять, насколько важна и хороша свобода, и что только с ней жизнь крестьян может стать по-настоящему счастливой.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Список использованной литературы

1. Б.О. Корман. Лирическая система Некрасова
2. Большая энциклопедия Кирилла и Мефодия Некрасов Н.А. 2002
3. В.И. Кулешов. Некрасов в русской критической мысли
4. И.В. Шамориков. Об установлении канонического текста поэмы Некрасова «Русские женщины»
5. К.И.Чуковский Некрасов Н.А. в кн. Некрасова Н.А. Стихотворения с 3-30
6. К.И.Чуковский Некрасов Н.А. в кн. Некрасова Н.А. Стихи для детей с 3-12 М., «Детская литература»,1972
7. Л.К. Швецова. Некрасов и советская поэзия (20 -- 40-е годы)
8. Л.А. Евстигнеева. Спорные вопросы изучения поэмы Некрасова«Кому на Руси жить хорошо»
9. Н.В. Осьмаков. Реализм Некрасова и поэзия второй половины XIX века
10. Некрасов Н.А. Стихотворения Ставропольское издательство,1975
11. П.А. Николаев. Теоретико-литературные принципы Некрасова
12. Произведения школьной программы в кратком изложении Некрасов Н.А. с 206-207 М., Родин и компания, изд-во Аст,1998