Особенности стиля Э.Хемингуэя

 

 

 

Содержание:

1. Введение
2. Особенности стиля Э.Хемингуэя
3. Война в жизни Хемингуэя и тема войны в его произведениях
4. Тема любви в произведениях Хемингуэя
5. Заключение

Список литературы

 

Введение

Хемингуэй – писатель остро напряженного сюжета и динамичного действия, писатель бурных столкновений и сильных страстей может быть это связано с тем, что вся его жизнь была как сюжет одного большого и захватывающего романа. Война, любовь, путешествия, опасности, приключения - всего этого было с избытком. Много раз он рисковал жизнью и был на грани смерти. Но благодаря упорству, и характеру всё обходилось, именно поэтому его герои отважны, решительны и справедливы, а героини пленительны, нежны и самоотверженны. Автор беспрестанно воздвигает перед ними труднопреодолимые преграды, часто создает такие ситуации, когда им угрожает, казалось бы, неминуемая гибель.

В течение всей своей жизни Хемингуэй  много путешествовал, это было смыслом  его жизни, и это нашло отражение во всех его произведениях. Автор остро и напряженно переживает каждый момент своей жизни и отображает это на бумаге, в своих романах. В каждом его произведении мы находим его самого, Эрнеста Хемингуэя: отчаянного и азартного путешественника, опытного охотника, любителя и знатока корриды, удачливого ловца многометровых рыбин, борца за свободу, писателя или просто человека, любящего жизнь. Все герои Хемингуэя любили и хотели жить полной жизнью и отдавать себя ей без остатка, как делал это сам писатель. Он любил жизнь и любил людей, встреч с новым и неизвестным.

 

 

 

Особенности стиля  Э.Хемингуэя

Успех произведений Хемингуэя объясняется  захватывающе интересным содержанием  и удачной формой повествования, своеобразием литературного стиля  автора, новизной применяемых им способов и приемов художественной выразительности. Литературные критики относят Хемингуэя к писателям-реалистам. Определяя задачу мастера слова, великий американец писал: «…Она всегда в том, чтобы писать правдиво, и постигнув, в чём правда, высказать её так, чтобы она вошла в сознание читателя как часть его собственного опыта».

Именно правдивость стала  основой его творческой манеры. Однако её он понимал не как натуралистическое описание, а как воссоздание правды силой писательского воображения, которое базируется на наблюдении жизни. «В “Старике и море”, — отмечал Хемингуэй, — я пытался создать реального старика, реального мальчика, реальное море, реальную рыбу и реальных акул». Эта реальность означала не копирование конкретного жизненного материала, а передачу сущности жизни сквозь призму собственной фантазии. Именно поэтому у читателей возникает впечатление достоверности событий.

Среди характерных черт «телеграфного  стиля» писателя исследователи называют точность и лаконичность языка, холодную сдержанность в описаниях трагических  и экстремальных ситуаций, предельную конкретность художественных деталей, умение опустить необязательное. Сам  Хемингуэй ещё в 1932 г. отмечал: «Если  писатель хорошо знает то, о чём  он пишет, он может пропустить много  чего из того, что знает, и если он пишет правдиво, читатель почувствует  всё пропущенное так же сильно, как если бы писатель сказал об этом. Величие движения айсберга в том, что он только на одну восьмую возвышается  над поверхностью воды». Разработанный  писателем приём вошёл в историю литературы под названием «принцип айсберга». Его сущность состоит в том, что огромный вес придаётся подтексту, так называют скрытый смысл высказывания, который внимательный читатель расшифровывает при помощи деталей, намёков, символов. Именно этот материал произведения напоминает ту значительно большую часть айсберга, которая спрятана под водой и зачаровывает своей таинственностью. Очевидно, синтез, дающий возможность многогранно использовать подтекст, в большой мере отвечал идейно-эстетической установке писателя, создавшего концепцию кодекса и «боявшегося» не только громких слов и фраз, которые после войны зазвучали ложно и фальшиво, но и открытого выражения эмоции, прилюдного душевного излияния, столь претившего последователям кодекса. В конечном счете, роль подтекста у Хемингуэя в большой мере определяется значением, которое писатель придавал мужественной сдержанности в любых, даже самых трагических обстоятельствах.

Приемы косвенности и  умолчания так же присущие Хемингуэю, чрезвычайно разнообразны. Тут и скрытые предупреждения о скором появлении в повествовании новых персонажей и отрывочные упоминания событий, волновавших тогда мир, и даже несложные арифметические задачи, которые автор предлагает читателю решить вместе с героем.

В «Фиесте» легко заметить, что автор не считает нужным растолковывать читателю суть происходящего, избегает законченных портретных характеристик  героев и не спешит раскрывать их прошлое. Речь о несчастье, постигшем Барнса на войне, заходит в романе множество  раз, но мы так и не узнаем о его  ранении ничего определенного. Внешний  облик Брет складывается из семнадцати упоминаний отдельных ее черт, однако читатель остается в неведении относительно ее роста, склада лица, цвета волос и глаз, а вынужден все это домысливать, руководствуясь собственным вкусом и фантазией. Потаенность, уклончивость повествования «Фиесты» вызвана отчасти тем, что у каждого из действующих лиц романа имеется своя тайна: у Барнса это злосчастное его ранение, у Брет – возраст и неустроенность жизни. Есть что скрывать героям и других произведений.

Большинство проявлений скрытности, косвенности и незаконченности  сообщений сосредоточено в диалогах, которые ведут между собой  герои Хемингуэя. Из сопоставления  их реплик с различными обстоятельствами происходящего рождаются важные, порой неожиданные для нас  представления. Брет несколько раз  лестно отзывается о Майкле, а мы вдруг понимаем, что она не любит  и не уважает своего жениха.

Намеки и недомолвки персонажа, собранные на одной – двух страницах, порой складываются в законченную  новеллу о его судьбе. Примером такой новеллы может служить  разговор Барнса с девушкой Жоржет, брошенной бедствиями войны на парижскую  панель. Так же скрытно и косвенно дается в романе «По ком звонит колокол» большинство сообщений  о печальной участи партизан и несчастной судьбе Марии.

Сжатые авторские замечания  Хемингуэя часто пропитаны едкой  иронией, а короткие реплики его  персонажей блещут остроумием, что  делает повествование еще более увлекательным и повышает его выразительность. Например, в рассказе «Кошка под дождем», когда американская леди хочет взять котенка, который прячется в саду от дождя. Она стоит одинокая и покинутая у окна и видит, что котенок так же одинок и выкинут, никто кроме нее не обращает на него внимание, как не обращает внимание на нее ее муж Джордж, имя которого неслучайно Хемингуэй упоминает, в отличие от ее имени, которое мы так и не узнаем в рассказе, чем еще больше он обезличивает свою героиню. Она ищет мокрого, жалкого котенка, но не найдя его, хозяин гостиницы посылает ей своего толстого, жирного кота. Что это? Не та ли скрытая авторская ирония, спрятанная в его произведениях.

Из сочетания различных  приемов скрытности и умолчания  с лаконизмом ироничных фраз повествователя и остроумных реплик героев и рождается тот «современный энергичный стиль», заслуга создания которого принадлежит Хемингуэю.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Война в жизни  Хемингуэя и тема войны в его  произведениях

Говоря о «мировоззренческих»  особенностях авторской манеры Хемингуэя, мы неизменно вынуждены, хотим того или нет, обращаться к теме войны, соотносить с ней так или иначе каждую рассматриваемую черту. Воплощение военной темы - если брать ее в широком смысле - становится по логике вещей своеобразным критерием не только для оценки функций природы, иронии и тому подобного в творчестве Хемингуэя, но также является решающей доминантой, определяющей некоторые важнейшие черты собственно стиля писателя

Через жизнь Хемингуэя  прошло несколько войн. Если выразиться точней: Хемингуэй сам пронес свою жизнь через несколько войн: через  первую мировую войну, через гражданскую  войну в Испании и через  вторую мировую войну. Пронес, в каждом случае одинаково не щадя этой жизни, хотя отношение к этим трем войнам у него было разное.

Первая мировая война  была для него чужой, не его войной. И это с ясностью выражено в  «Прощай, оружие!». Однако среди всей грязи и позора этой войны чувство  боевого товарищества между людьми, брошенными в ее страшный котел, сохраняло  для него свое значение. Храбрость  оставалась храбростью, а трусость – трусостью.

Гражданская война в Испании  была для Хемингуэя – его войной. Он ненавидел фашизм и принял участие  в войне против фашизма на стороне  Испанской республики. Роман «По  ком звонит колокол» Хемингуэй писал  в перерывах между схватками, и это была главная и определяющая черта романа – непримиримая и  действенная ненависть к фашизму. Развернутая в романе картина  жизни – а жизнь в то время  была прежде всего войной – сложна и противоречива. В том лагере, в рядах которого с беззаветным  мужеством сражается его герой, Хемингуэй многое критикует, отвергает, не принимает. Разрозненность усилий, бюрократизм, бестолковщина, анархические нравы и влияния – все это  вызывает ярость и Роберта Джордана, и самого Хемингуэя. И очень часто нельзя не разделить этой ярости.

Рисуя сложную, противоречивую картину лагеря Республики и многое в этой картине рисуя не таким, каким это видим мы, Хемингуэй  на протяжении всего романа никогда  не выпускает из вида самого главного. А самое главное для него – это победа над фашизмом. Для него, так же как и для его героя, нет ничего важнее, чем победить фашизм. Его герой просто не может представить себе без этого своей дальнейшей жизни. Он готов за это умереть и считает, что за это следует умирать. Как бы ни была бесконечна дорога и бесконечно духовно богата отдельно взятая человеческая жизнь, но раз ее главная цель – победить фашизм, то во имя этой цели человек не смеет щадить себя. «Почти целый год я дрался за то, во что верил, - думает Роберт Джордан. – Если мы победим здесь, мы победим везде. Мир – хорошее место, и за него стоит драться, и мне очень не хочется его покидать. И тебе повезло, сказал он себе, у тебя была очень хорошая жизнь».

Участие Хемингуэя во второй мировой войне было для него логическим следствием его участия в испанских  событиях. Вторая мировая война была для него продолжением той войны  с фашизмом, которая началась в  Испании. И когда через пять лет  после окончания второй мировой  войны, переполненный горькими военными воспоминаниями, он писал «За рекой, в тени дерев», то при всей горечи этих воспоминаний он по-прежнему не ставил под сомнение главного – что «усмирить  бандита можно только одним способом – крепко побив его».

Произведения Хемингуэя проникнуты мотивом пессимизма, крайней не благополучности; герой находится в атмосфере страдания, внутренней пустоты, которая прячется под внешним цинизмом, безразличием. Тема «потерянного поколения» приобрела ведущее значение в произведениях Хемингуэя. Его представители поражают холодным цинизмом, а в действительности — это неспособность наладить жизнь, которая потеряла все ценности, даже веру.

Человеческое поведение  Хемингуэя на войне неизменно  отмечено печатью мужества. Но это  мужество не было только результатом  его прирожденной храбрости и  готовности к риску. В большей  мере оно было связано с его  взглядом на то, что писатель всегда должен писать правду. В том числе – правду о войне.

 

 

 

 

 

Тема любви  в произведениях Хемингуэя

Любовь занимает огромное место в большинстве книг Хемингуэя. И проблема человеческого мужества, риска, самопожертвования, готовности отдать жизнь за друзей – неотделима от представления Хемингуэя, о том, что следует называть любовью  и что не следует, о людях, с  личностью которых слово «любовь» сочетается, и о тех, с кем оно  не сочетается и употребляется всуе.

Андрей Платонов прочитал в 1938 году роман Хемингуэя «Прощай, оружие!» и написал рецензию, открывающуюся  такими словами: «Из чтения нескольких произведений американского писателя Эрнеста Хемингуэя мы убедились, что одной из главных его мыслей является мысль о нахождении человеческого  достоинства… Главное же — достоинство  — следует еще найти, открыть  где-то в мире и в глубине действительности, заработать его (может быть, ценою  тяжелой борьбы) и привить это  новое чувство человеку, воспитать  и укрепить его в себе».

Вопреки установившейся к  тому времени на Западе критической  традиции, определявшей Хемингуэя как  писателя, воспевающего насилие, жестокость, Платонов разглядел в своем американском собрате самое главное, скрытое  от поверхностного взгляда, — его  человечность, его боль и сострадание.

С этой боли, с возмущенного неприятия гнусных обстоятельств  жизни, обрекавших человека на прозябание и бессмысленную гибель, и начинался  Хемингуэй как писатель. В стремлении правдиво — иными словами, реалистически  изображать жизнь видел Хемингуэй  высшую задачу писателя, его призвание. Он верил, что только правдой можно  помочь человеку.

Читая Хемингуэя, нетрудно заметить что трусы и себялюбцы, в сущности, не способны любить. А если они сами и называют то, что они испытывают, любовью, автор оставляет это  на их совести. Манера откровенности, с  которой описывает Хемингуэй  отношения мужчины и женщины  бывает своеобразна. Однако следует  заметить, что эти отношения интересны  Хемингуэю лишь тогда, когда за ними стоит настоящая любовь или когда  с них начинается любовь. О том, что не доросло до любви или  никогда не собиралось стать ею, Хемингуэй чаще упоминает, чем пишет; и то что ни с какой стороны  не заслуживает любви, чаще всего  удостаивается у Хемингуэя только упоминаний.

Вспоминая роман «Фиеста» нельзя не задуматься над чувствами  Барнса к Брет. Автор на протяжении всего романа дает нам понять, как  благоволит своему герою, давая ему  любовь – высшее чувство к любимой  женщине, но одновременно с этим не дает ему возможности быть с ней, и даже не потому что у Брет есть жених, а потому что он не имеет  права связать свою жизнь с  предметом его любви. И та высшая форма отношений о которой думает Джейк, называя это любовью, не позволяет ему выйти за рамки его физического недуга.