Технология подготовки и проведения фестиваля

Сроки проведения любого фестиваля за редким исключением ограничены четкими временными рамками. Более того, если устроители фестиваля претендуют на то, чтобы он стал регулярно повторяющейся акцией, то они стараются сохранить период проведения фестиваля неизменным на протяжении многих лет.

Такое положение диктуется требованиями международного исполнительского рынка. В практике проведения крупных фестивальных мероприятий, которая сложилась в ведущих европейских странах в послевоенный период, стало очевидно, что успех фестиваля практически невозможно обеспечить только за счет национальных музыкальных и театральных коллективов и исполнителей. Поэтому ставка, как правило, делается на участие известных зарубежных исполнителей, в том числе и звезд первой величины. Стремление пригласить ведущие коллективы и исполнителей диктует руководству фестивалей необходимость планирования программы как минимум за полтора-два года, что значительно легче осуществить при неизменных сроках проведения фестиваля. К тому же между ведущими европейскими фестивалями существует своеобразная корпоративная солидарность. Календарные сроки проведения ведущих европейских фестивалей находятся в одном временном интервале (например, июль-август или август-сентябрь), что позволяет планировать так называемые «фестивальные гастроли» известных коллективов и исполнителей. Такой вид гастрольно-концертной деятельности выгоден всем. В рамках одного фестиваля практически невозможно провести более двух-трех концертов одного исполнителя, тогда как с помощью фестивальных гастролей их агенты получают возможность заблаговременно планировать гастрольные выступления в ведущих театральных и концертных залах Европы, а дирекции фестивалей могут значительно сократить издержки по их организации, прежде всего в части транспортных расходов.

Место проведения фестиваля также играет важную роль в формировании художественной концепции, привлекательного образа в сознании слушателей, зрителей и даже маркетинговой стратегии. Один из самых популярных в мире джазовых фестивалей в Монтре (Швейцария) проводится ежегодно в июле на берегу Женевского озера на специально оборудованной летней сценической площадке в пятнадцати километрах от города. Любители джазовой музыки, среди которых велико число поклонников именно этого фестиваля, живут в кемпингах и специально организованных стоянках для автокараванов (автомобилей с прицепами в виде домика). Незначительные затраты посетителей фестивальных концертов на проживание и демократичность формы его проведения, а также относительная дешевизна билетов привлекают к нему молодежь и представителей среднего класса практически из всех европейских стран. Приглашенные музыканты, в том числе и звезды первой величины, живут практически в тех же условиях, что и их благодарные слушатели. И одной из самых привлекательных особенностей фестиваля в Монтре являются джем-сейшны с участием ведущих джазовых музыкантов мира, которые проводятся ежедневно бесплатно после окончания вечернего концерта для всех желающих в импровизированном музыкальном баре. В основе концепции фестиваля - сочетание музыки и отдыха в условиях прекрасного природного ландшафта [88].

Большую популярность в последние годы получил летний оперный фестиваль в финском городе Савонлинна. Любителей оперного искусства из Финляндии и других северных стран привлекают оперные постановки ведущих европейских театров, исполняемые на открытом воздухе в декорациях на фоне старинного замка. Фестиваль в Савонлинне может быть отнесен к категории демократичных фестивалей, так как его дирекция придерживается ориентации на умеренный уровень цен. Аналогичные оперные фестивали на открытом воздухе проводятся в Афинах, Каире, Римини [88].

Невозможно представить всемирно известный Вагнеровский оперный фестиваль без великолепного Байретского театра, выстроенного на рубеже 1870-х годов в соответствии с авторской концепцией самого композитора. Каждый концерт или спектакль фестиваля в городе Зальцбурге пронизан духом Моцартовской музыки: от эмблемы города, на которой изображено здание мемориального музея композитора, до его многочисленных графических изображений на кафе и кондитерских, коробках конфет, бутылках вина и ликеров. За право использования символики фестиваля все предприятия сферы обслуживания - гостиницы, рестораны, музыкальные и сувенирные магазины - отчисляют проценты его дирекции [82, c.42].

Фестивали в Байрете и Зальцбурге, в отличие от демократичных Монтре и Савонлинны, ориентированы на представителей элиты, то есть людей с очень высоким уровнем дохода. Представителю среднего класса со стабильным уровнем доходов вряд ли по карману оплачивать пребывание в Зальцбурге в период фестиваля из расчета примерно 220-280 американских долларов в сутки за гостиницу и 200-350 долларов за приобретение одного билета на спектакли или концерты [88].

Выводы по параграфу

Подавляющее  большинство  фестивалей  в  европейских  странах  существует  на  постоянной основе.  Их  деятельность  финансируется  за  счет  субсидий  правительства,  органов  местного самоуправления,  корпоративных  спонсоров  и  меценатов.  В  отдельных  случаях  субсидии  на проведение  крупных культурных акций общеевропейского значения  выделяют уже упоминавшиеся Совет  Европы  и  Европейское  экономическое  сообщество.  Без  таких  субсидий  фестивальная деятельность  осуществлялась  бы  в  значительно  более  скромных  масштабах,  так  как  на  условиях самоокупаемости она практически не представляется возможной.

2.2. Опыт подготовки и проведения фестиваля в Российской Федерации

Проведение самых различных фестивалей прочно вошло в современную культурную жизнь Российской Федерации, что актуализировало формирование новых моделей их проведения, финансирования, механизмов взаимодействия с органами управления культурой, потенциальными спонсорами и средствами массовой информации. Можно также наблюдать процесс формирования неповторимой фестивальной аудитории, в состав которой входят слушатели с высокой степенью избирательности.

Организация фестивалей имеет огромное значение для сохранения единого культурного пространства страны. Для коллективов художественной самодеятельности клубных учреждений, учреждений дополнительного образования, в том числе и для музыкальных школ - это в настоящее время едва ли не единственная возможность выступить за пределами своего города, района, села.

Россия является одним из лидеров среди стран мира по своей территориальной протяженности и многонациональному составу. Поэтому различия проведения фестивалей и конкурсов народного художественного творчества в разных ее регионах довольно существенны. Представленная ниже классификация построена на принципах приоритета при выборе места проведения, содержания и тематики фестивалей и конкурсов народного художественного творчества. Она достаточно полно раскрывает сущность их организации и проведения.

I фактор – национальный состав коренного и пришлого населения данной территории. Взаимное обогащение культур народов раскрывается на межнациональных фестивалях и конкурсах.

II фактор – климатические условия. В курортных городах (Сочи, Ялта) чаще проводятся общенациональные фестивали и конкурсы, рассчитанные на массового зрителя и носящие развлекательный характер. В этой связи очень важно грамотно подобрать место проведения фестиваля или конкурса (в закрытом помещении, на открытой площади). К примеру, жанр авторской песни предполагает проведение фестивалей и конкурсов исключительно на открытом воздухе. Климат Западной Сибири не позволяет проводить данные фестивали в большом количестве. При организации фестивалей и конкурсов следует учитывать, что климатические условия влияют на народное художественное творчество. Грамотные руководители не будут проводить конкурс морской песни среди людей, проживающих вдали от моря.

III фактор – плотность населения, его численность в регионе. Чем больше людей проживает в данном регионе, тем более высокого уровня и разнообразия достигают фестивали и конкурсы.

IV фактор – статусный. Наиболее высокие по уровню, разнообразные по жанру фестивали и конкурсы проводятся в столицах, крупных городах и административных центрах.

V фактор – экономический. В зависимости от экономического уровня региона и возможности проведения фестивалей и конкурсов соответственно большие или малые.

Пенза является одним из лидеров современной фестивальной деятельности в Российской Федерации. Многочисленные театральные и музыкальные фестивали вносят значительный вклад в художественную жизнь города, формируя оригинальное репертуарное предложение и поддерживая интерес к ней наиболее подготовленной части аудитории театров и концертных залов. При этом Областной фольклорный фестиваль занимает в культурной жизни г. Пензы особое место. Он ставит перед собой задачу развития «разнообразных форм» творческого обмена между фольклорными коллективами города.

Первый областной  фестиваль «Родники» состоялся 17 мая 2000 года, и в нем приняли участие ведущие коллективы города Пенза. Его учредителями стали министерство культуры г. Пенза, акционерное общество «Шестнадцатый строительный трест».

В фестивале 2001 года приняли участие только самые известные  профессиональные коллективы города, а так же ансамбли училища культуры и искусств, музыкального училища им. Архангельского. Количество  приглашенных ансамблей существенно расширилось в 2003 году. В 2004 году к традиционным участникам добавились не профессиональные коллективы и исполнители. В 20068 году значительно увеличился период проведения фестиваля и количество ансамблей, принявших в нем участие. К взрослым профессиональным и непрофессиональным коллективам добавились учащиеся детских музыкальных школ. В настоящее время областной фольклорный фестиваль «Родники» можно смело отнести к категории систематически повторяемых городских культурных акций, хотя он пока не смог достигнуть той высокой степени устойчивости, которая могла бы сделать возможным ежегодное проведение фестиваля в одни и те же календарные сроки.

По мере возрастания значения городского фольклорного фестиваля «Родники» в культурной жизни города Пензы, произошло расширение объема его деятельности и усилении авторитета в среде деятелей народного пения, возникла потребность создать более стабильные организационно-правовые формы его функционирования. В целях реализации этой задачи по инициативе  организаторов проведения фестиваля «Родники» в августе 2005 года была учреждена некоммерческая организация «Пензенский областной дом творчества», ставшая первой постоянно действующей фестивальной дирекцией в Пензе. За короткий период помимо своего основного фестиваля городской фестивальный центр осуществил такие проекты, как «Дни чистого языка» и «Дни национальной культуры», «Русская масленица», «Гастроли лауреатов, дипломантов фестиваля по  Пензенской области», «Областной фестиваль пройдись по Пензенскому краю», « Областной фестиваль Пензенские звёздочки» «Культурная программа Дни Мордовской  культуры в городе Пенза».

Москва, 25 мая - 31 июля 2011 года в Москве проводился Х Международный театральный фестиваль им. А.П. Чехова при поддержке Правительств Испании, Италии и других зарубежных стран.

Генеральный партнер фестиваля – Первый канал, официальный банк фестиваля - ЗАО "Райффайзенбанк". Постоянные партнеры фестиваля: М2М Private Bank, Фонд Михаила Прохорова, Благотворительный Резервный Фонд, МФГС, Региональный Фонд поддержки МТФ им. А.П. Чехова, компании «TESS» и «Jardin», отели «Marriott», «Балчуг Кемпински», «Renaissance», Академсервис.

Фестиваль поддерживали: Посольство Соединенных Штатов Америки в России, Посольство Франции в России, Посольство Испании в России, Французский культурный центр. 

Информационная поддержка: ИТАР-ТАСС, ТВЦ, радиостанция «Серебряный дождь»; газета «Коммерсантъ», «Московский Комсомолец», «Новая газета»; INFOX, imhonet .

Программа Десятого фестиваля состояла из двух частей: спектакли зарубежных театров; программа московских театров.

2011 год - Год Италия –  Россия 2011 и Год Испания – Россия 2011. В программе фестиваля было 2 спектакля из Италии и 4 –  из Испании.

Итальянский театр был представлен спектаклем Эммы Данте "Трилогия очков" в Москве и спектаклем "Пикколо Театро ди Милано" "Арлекин" в городах России. Эмма Данте – основатель одного из самых известных независимых театров Италии «Sud Costa Occidentale», поставившая в прошлом сезоне в «Ла Скала» «Кармен» Ж. Бизе.

Среди испанских постановок - две программы одноактных балетов Национального театра танца Мадрида, в которые вошли три балета Начо Дуато и спектакли хореографов Александра Экмана и Филиппа Бланшара. Спектакль «Автопортрет» подарил зрителям встречу с Марией Пахес – исполнителем и создателем своего «фламенко». Театр «Комедианты» из Барселоны показал новый спектакль «Персефона». Идея и постановка – театр «Комедианты», режиссер Хуан Фонт.

Спектакль «Первая любовь» Самуэля Беккета – совместный проект Греческого Фестиваля в Барселоне, Продюсерского центра Битó, МТФ им. А.П. Чехова, Velvet Events, Продюсерского центра Grostel. Замысел спектакля и исполнение – Пера Аркильюе, который известен нашему зрителю как исполнитель роли Платонова. Постановка Алекса Олье и Микеля Горриса.

В программе Десятого фестиваля были спектакли таких выдающихся, известных и любимых у нас мастеров мирового театра как Филипп Жанти и Матюрен Болз из Франции, Сильви Гиллем, Робер Лепаж, Рассел Малифант и Мэтью Боурн из Великобритании, Ромео Кастеллуччи из Италии. Москвичи увидели три одноактных балета классика современного американского танца Мерса Каннингема, поставленные в разные периоды его большого творческого пути. Художник спектакля «Тропический лес», вошедшего в программу – Энди Уорхол. Один из самых изобретательных и популярных хореографов США, бессменный руководитель Momix Dance Company Мозес Пендлтон представил свою последнюю постановку – «Ботаника».

Открыл Десятый фестиваль спектакль «Буря» У. Шекспира в постановке английского режиссера Деклана Доннеллана с участием русских актеров. Это – совместный проект Международного театрального фестиваля им. А.П. Чехова, Театра «Ле Жемо» (Париж, Со, Франция) в сотрудничестве с «Чик бай Джаул» (Лондон, Великобритания).