Советская культура. Специфика и основные этапы развития

Федеральное государственное образовательное бюджетное

Учреждение высшего профессионального образования

«Финансовый университет

при Правительстве Российской Федерации»

(Финансовый университет)

 

 

Кафедра «Философия»

 

Реферат

на тему:

«Советская культура. Специфика и основные этапы развития»

 

 

Выполнила:

Студентка группы УПР1-3

Манаковская Екатерина Викторовна

 

Научный руководитель:

                                                                   кандидат исторических наук Чернобаева Т.П

 

Москва 2014

Содержание: 

1. Введение

1)актуальность выбранной темы

2)цель данной работы

3)задачи данной работы     

II.      Основная часть

1) Особенности культуры  в годы становления Советской  власти. Процесс становления специфической  советской культуры.

2) Духовная и художественная  культура периода тоталитаризма. Тоталитарные тенденции и социалистический реализм в литературе, театре, музыке, архитектуре, живописи, кинематографе.

3) Великая Отечественная  война и ее влияние на развитие  отечественной культуры

4) Советская культура  в период "оттепели" и "застоя"

5) Мода в советский  период

6) Культура русского зарубежья, как часть отечественной культуры XX в

7) Отечественная культура и "перестройка"

III.     Заключение

1)вывод

2)список используемой литературы

 

 

 

 

 

I.Введение.

1.Актуальность выбранной темы

Советская культура – сложнейшее явление. Будучи противоречивой, она определяла тенденции социокультурного процесса в мире, но в то же время оказывалась под влиянием западной культуры. Существенные этапы истории - первое послеоктябрьское десятилетие, период тоталитаризма, период Великой Отечественной войны, послевоенный период, период "Оттепели" и период "застоя"- обнаружили большую роль государства в развитии культуры, пассивность населения, большой разрыв между культурой масс и ее наиболее выдающихся представителей. Неоднозначный характер развития культуры в советский период привел к накоплению многочисленных противоречий, разрешение которых еще не завершено.

2.Цель данной работы

1.Систематизировать знания по вопросам специфики советской культуры и основных этапов ее развития.

2.Проследить влияние социальных, экономических, и политических процессов на развитие культуры.

2.Уметь выявлять факторы, определяющие противоречивость советской культуры

3.Задачи данной работы

-рассмотреть идеологическую  основу культуры 20-х годов и  её изменение в 30-х годах

-изучить особенности  развития культуры в годы Великой  Отечественной войны

-рассмотреть динамику  советской культуры в хронологических  рамках

-исследовать влияние  новой политики(перестройки) на культуру государства

 

 

 

 

II.Основная часть

1.Особенности культуры в годы становления Советской власти. Процесс становления специфической советской культуры.

Обострение внутренних противоречий в России берет свое начало с Первой мировой войны.  Затем Россию потрясла Февральская революция в 1917 году, в результате которой было свергнуто самодержавие. Из-за полного бездействия Временного правительства ей на смену пришла Октябрьская революция. Гражданская война (1918-1920)  стала вооруженным противостоянием нового, советского государства и сторонников старого режима.

Художественная и научная интеллигенция остро восприняла политические проблемы. Не все приняли и признали советскую власть. 1917г. привел к расколу в русской культуре, началась эмиграция.

Период 1918-1921 годов характеризуется разрушением и отрицанием традиционных ценностей (культура, мораль, религия, быт, право) и провозглашением новых ориентиров социокультурного развития: мировая революция, коммунистическое общество, всеобщее равенство и братство.

Культурными нормами и формами творческой деятельности, отражающими идеологический и практический опыт социалистического строительства можно считать:

1.утверждение в качестве первоосновы формирования новых социокультурных ценностей учения марксизма-ленинизма и научной концепции дарвинизма.

2.активное использование культуры в уничтожении социального неравенства. Программное положение большевиков, утвержденное на VIII съезде РКП (б) - "открыть и сделать доступными для трудящихся все сокровища искусства, созданные на основе эксплуатации их труда.

3.национализация культуры. Эрмитаж, Русский музей, Третьяковская галерея, Оружейная палата , частные коллекции С.С. Щукина, Мамонтовых, Морозовых, Третьяковых, В.И. Даля, И.В. Цветаева перешли в собственность народа.

Ряд художников (К. Юон, М. Греков, И. Грабарь) уже в 1919 году создали картины, посвященные Красной Армии. Представители творческой интеллигенции, перешедшие на сторону Советской власти, получали повышенный паек и социальные льготы..

С 1920 года вводится звание "Народный артист республики" М.Н. Ермолова, К.С. Станиславский, Л.В. Собинов первыми смогли получить это звание.

Революция, стремившаяся построить новое общество, семью как хранительницу традиционных культурных ценностей. Происходило активное вовлечение института семьи и быта в процесс формирования новых социокультурных ценностей. Церковный брак был отменен, его место занял гражданский - с упрощенной системой развода. Большой популярностью пользуются призывы "свободной любви". Главной идей этих лозунгов стало освобождение женщины и мужчины от буржуазной семьи и классовый выбор в области половых отношений. Разрушение семьи и быта, которые символизировали старый, прежний мир с его буржуазно-религиозной моралью, шло под знаком утверждения новой нравственности: нравственно все то, что служит мировой революции, а безнравственно то, что дезорганизует пролетариат. Коммунистическая обрядность встала на место религиозной: "красные" свадьбы, крестины (в ЗАГСах вывешиваются списки новых имен для новорожденных - Революция, Нинель, Энергия и т.д.).

2.Духовная  и художественная культура периода  тоталитаризма. Тоталитарные тенденции  и социалистический реализм в  литературе, театре, музыке, архитектуре, живописи, кинематографе.

Ведущая установка на тотальный разрыв с прошлым, на подавление личности и возвеличивание массы, коллектива в первое десятилетие советской власти разделяла существование относительного плюрализма в культурной жизни страны, действие различных литературных и художественных союзов.

В 30-е годы культурная жизнь в Советской России предстала в новом измерении. Расцветает социальный утопизм , происходит решительный официальный поворот культурной политики в сторону конфронтации с "капиталистическим окружением" и "построения социализма в отдельно взятой стране" на основе внутренних сил. Формируется "железный занавес", отделяющий общество не только в территориально-политическом, но и в духовном отношении от остального мира. Стержнем всей государственной политики в области культуры становится формирование "социалистической культуры", предпосылкой чего стали беспощадные репрессии по отношению к творческой интеллигенции.

Пролетарское государство скептически относилось к интеллигенции, поэтому шаг за шагом ликвидировало институты профессиональной автономии интеллигенции - независимые издания, творческие союзы, профсоюзные объединения. Под жесткий идеологический контроль была поставлена даже наука. Академия наук была слита с Комакадемией, подчинена Совнаркому и превратилась в бюрократическое учреждение.

Систематические запугивания и прямое уничтожение дореволюционного поколения интеллигенции стали нормой. В конечном счете, это закончилось полным разгромом старой интеллигенции России. Параллельно с вытеснением и прямым уничтожением прежней интеллигенции шел процесс создания интеллигенции советской. Новая интеллигенция должна была стать служебным подразделением, готовым реализовать любые указания руководства независимо от чисто профессиональных возможностей или собственных убеждений. Искоренялась возможность независимого мышления, свободного творческого проявления личности.

В общественном сознании 30-х годов вера в социалистические идеалы, громадный авторитет партии стали соединяться с "вождизмом". В широких слоях общества распространилась социальная трусость, боязнь выбиться из общего ряда. Сущность классового подхода к общественным явлениям была усилена культом личности Сталина. Принципы классовой борьбы нашли свое отражение и в художественной жизни страны.Среди ценностей официальной культуры доминировали верность делу партии и правительства, патриотизм, ненависть к классовым врагам, культовая любовь к вождям пролетариата, трудовая дисциплина, законопослушность и интернационализм. Новые традиции стали образующими элементами официальной культуры: светлое будущее и коммунистическое равенство, верховенство идеологии в духовной жизни, идея сильного государства и сильного вождя.

В августе 1934 года был создан единый Союз писателей СССР, затем союзы художников, композиторов, архитекторов, ставшие творческими союзами, поставившими под жесткий контроль деятельность творческой интеллигенции страны.

Наступил новый этап в развитии художественной культуры. Утвердился один-единственный художественный метод социалистического реализма, в утверждении которого большую роль сыграл Горький, который был давним противником символизма, футуризма и прочих направлений авангарда. Художественной культуре, искусству придавался инструментальный характер, то есть отводилась роль инструмента формирования "нового человека".

После утверждения культа личности Сталина давление на культуру и преследование инакомыслящих усиливаются. Литература и искусство были поставлены на службу коммунистической идеологии и пропаганде. Характерными чертами искусства этого времени становятся парадность, помпезность, монументализм, прославление вождей, что отражало стремление режима к самоутверждению и самовозвеличению.

Выявились три направления в писательской среде:

1.безоговорочно принимавшие  новый строй РАПП(творчество писателей, вышедших из рабочих и крестьян)

2.сотрудничавшие с новой  властью, но не являющиеся приверженцами  коммунистической идеологии

3.писатели, члены группы  «Перевал», считающие, что советская  литература должна продолжать  лучшие традиции русской литературы.

Сильна была в нестабильные 1920-е гг. лирико-романтическая струя в литературе. На этот период приходится расцвет творчества А.С.Грина («Алые паруса», «Бегущая по волнам»), в это время появляются «экзотические » произведения К.Г.Паустовского, возобновляется интерес к научной фантастике (А.Р.Беляев, В.А.Обручев, А.Н.Толстой). В целом литература 1920-х гг. характеризуется большим жанровым разнообразием и тематическим богатством, но проблема борьбы старой и новой жизни доминирует(«Жизнь Клима Самгина» М.Горького, «Хождение по мукам» А.Н.Толстого, «Тихий Дон» М.А.Шолохова, «Белая гвардия» М.А.Булгакова).В 1930-е гг. многие писатели подверглись арестам и ссылкам: в тюрьмах и лагерях погибли Д.И.Хармс, О.Э.Мандельштам и др. Многие писатели обратились к историческому жанру: С.Н.Сергеев-Ценский «Севастопольская страда», А.С.Новиков-Прибой «Цусима», А.Н.Толстой «Петр Первый», Ю.Н.Тынянов «Смерть Вазир-Мухтара».

С Всесоюзного съезда писателей в 1934г. началось официальное внедрение метода соцреализма. Труд был объявлен «основным героем наших книг», на что откликнулись Ф.И.Панферов «Бруски», Ф.В.Гладков «Энергия», В.П.Катаев «Время, вперед!», М.С.Шагинян «Гидроцентраль». Произведения, не отражавшие героику трудовых социалистических будней, например произведения М.А.Булгакова, А.П.Платонова, Е.И.Замятина, А.А.Ахматовой, Д.И.Хармса, опубликованию не подлежали.

В изобразительном искусстве утверждению социалистического реализма способствовало объединение художников - рьяных противников всяких новшеств в живописи - в Ассоциацию художников революционной России (АХРР). Их творчество основывалось на принципах "партийности",и "правдивости".Особенно много они работали в армии, поэтому главными меценатами их выставок выступали Ворошилов и Буденный.

Период НЭПа (1921-1929гг.) стал периодом развития советской авангардистской живописи. Одним из теоретиков и практиков супрематизма как разновидности абстрактного искусства был К.С.Малевич. В 1930-е гг. выдвигаются такие живописцы, как В.А.Фаворский, П.Д.Корин, А.А.Дейнека, Ю.И.Пименов, чьи произведения прекрасно передали символику труда и мироощущение той эпохи..

Процесс социализации шел и в музыке. В "Правде" 26 января 1936 года была опубликована статья "Сумбур вместо музыки" с критикой творчества Д.Д. Шостаковича, которая подводит черту под искусством авангарда, заклейменного ярлыками формализма и натурализма. Эстетическая диктатура социалистического искусства превращается в доминанту, которая в предстоящие пять десятилетий будет господствовать в огосударствленной культуре. В 30е годы продолжает развиваться музыкальное искусство: появляются замечательные ансамбли (квартет им. Бетховена, Большой государственный симфонический оркестр), создается Государственный джаз, проводятся международные музыкальные конкурсы.

Социалистический реализм постепенно внедряется и в театральную практику, особенно во МХАТ, Малый театр и другие коллективы страны. Революция способствовала созданию советского режиссерского театра.Всеми этими качествами обладал Е.Б.Вахтангов - создатель одноименного театра - одного из самых известных театров мира.

В 30-е годы создается собственная база кинематографии. Всей стране были известны имена кинорежиссеров: С.М. Эйзенштейна, М.И. Ромма, С.А. Герасимова, Г.Н. и С.Д. Васильевых, Г.В. Александрова. Появление звукового кино стало возможностью раскрытия сложных, глубоких тем и экранизации произведений классической литературы. Значительным событием в истории советского кинематографа стал выход на экран страны кинокомедий Г.Александрова «Веселые ребята», «Цирк», «Волга-Волга», «Светлый путь».

На рубеже 1920-1930-х гг. первоначальная простота архитектурных форм, отражавшая демократические идеалы, сменилась обращением к классическому наследию: образцом парадной представительности является проект Дворца (авторы проекта Б.Иофан, В.Щуко и В.Гельфрейх предлагали воздвигнуть 300-метровую композицию, увенчанную 100-метровой статуей Ленина). В конце 1930-х гг. завершилось строительство Всесоюзной сельскохозяйственной выставки в Москве, нового здания Государственной публичной библиотеки им. В.И.Ленина, где одним из основных декоративных приемов стала колоннада.