Самоиндетификация автора

придерживается определенных стратегий своего поведения (производит выбор аудитории,

конкретных мест, объектов, средств и методик для рисования), и определяет наиболее 

интересные для себя дисциплины. Таким образом, осуществляется процесс самоидентификации 

райтера как носителя определенных культурных практик…

В итоге, все райтеры граффити сообщества оказываются поделенными на три большие 

категории, определяющие магистральные направления современной граффити культуры —

экстремальное, художественное, и концептуальное.

14 

Им соответствуют три поведенческие 

модели, основанные на самых популярных типах идентичности, с которыми постоянно соотносят 

себя те или иные граффити райтеры — модель вандала, модель художника и модель дизайнера 

городской среды. В нижеприведенной таблице, составленной на основе данных опроса, можно 

четко увидеть, как именно изменяются предпочтения райтеров в зависимости от их намерений и 

целей (см. таблицу). Эти же данные позволяют выявить общее для каждой из обозначенных 

моделей. Общим консолидирующим фактором выступает их принадлежность к одной культуре.

Также общим для них является «криминальность», «асоциальность» и «деструктивность»,

которыми государство детерминирует их продукцию вне зависимости от ее содержания и степени 

атрактивности, т.к. юридически любые действия райтеров являются несанкционированными (за 

исключением коммерческих заказов). Однако если первое «обязательно» для всех юридически,

то остальное распространяется только на тех, кто соглашается с такими определениями. Как 

показывают результаты опроса, в основном это райтеры, осознающие и позиционирующие себя 

как «вандалы» или «бомберы».  

В итоге «вандалы», «бомбящие» систему, оказываются настоящими, идеологически 

«правильными» райтерами, образующими субкультурное ядро, т.к. воспроизводя культурные 

практики своих предшественников, они сохраняют в качестве уникального культурного опыта их 

первоначальные интенции и определенный символический порядок ценностей. Именно бомбинг,

остающийся в андеграунде, до сих пор позволяет применять по отношению к граффити термин 

                                               

14 

Примечательно, что экстремальное направление обращено внутрь граффити сообщества, в то время как 

художественное и концептуальное оказывается  ориентированным на социум.«субкультура», в то время как большая часть последней постепенно растворяется в массах. Это 

подтверждается текущим состоянием мирового граффити сообщества.

С одной стороны, граффити культура постоянно эволюционирует, и на базе райтинга 

выделяются новые формы художественного самовыражения. Будучи интегрированным в 

современное искусство, дизайн и рекламу, райтинг экспериментирует с их стратегиями,

средствами и стилистическими приемами, что способствует оформлению новых граффити‐

трендов (граффити‐анимация

15

, световые

16 

и реверсивные граффити

17

, проекции

18

, уличные 

инсталляции, объекты и т.п).  

С другой стороны, современные реалии таковы, что движение граффити, изначально 

развивавшееся как параллельная хип‐хопу субкультура и носившее контркультуный характер,

сегодня почти не имеет отношения ни к хип‐хопу, ни к протесту. Субкультура стала индустрией,

слившись с множеством других субкультур, а свободное и некогда радикальное искусство 

превратилось в дурную привычку написания своего имени аэрозольной краской, на которой 

паразитируют корпорации, производящие краску и аксессуары для граффити

19

. Протест против 

санкционированности и коммерции, лежащий в основе граффити культуры, стал очень 

привлекателен для рекламщиков и инвесторов, что породило множество различных форм 

взаимодействия райтинга и коммерции: выставки, продающие искусство райтеров; граффити 

фестивали, спонсируемые государством и торговыми корпорациями (в том числе 

производителями граффити‐аксессуаров); рекламные агентства, нанимающие граффити райтеров 

для продвижения продукции своих клиентов; поп индустрия — для оформления декораций 

клипов и ТВ‐шоу; трейнрайтинг превратился в конвейер по производству контента для 

видеопропаганды и граффити журналов; граффити‐магазины, возглавляемые райтерами,

отстаивающими андеграунд; райтеры мировой величины (Сan 2, Getting up, Krink) патентующие 

свои стили и налаживающие выпуск своей продукции.

Граффити сообщество из локального и закрытого разрослось до всемирного, открытого и 

мультикультурного. Любой человек, независимо от своего социального статуса, половой, расовой 

и этнической принадлежности, идеологических установок и музыкальных предпочтений может 

стать участником граффити сообщества — придумать себе псевдоним, купить аэрозольную краску 

в художественном магазине и, посмотрев несколько роликов в Интернете, научиться ей рисовать.

Такая ситуация в сочетании с массовой пропагандой райтинга со стороны граффити корпораций,

приводит к колоссальному увеличению числа дилетантов, возраст которых колеблется от 9 до 14

лет. Большинство из этих новоявленных райтеров берут в руки краску из желания подражать 

поведению компьютерного райтера TRANE из игры «Getting up» и воспринимают занятие 

граффити как модную забаву, не имея для себя четких мотиваций и целей относительно своей 

деятельности. В результате, многие из них останавливаются в своем развитии, и после получения 

нескольких знаков внимания от нескольких более опытных райтеров не поднимаются выше 

таггинга. Примечательно, что в условиях всемирной компьютеризации фиксация факта признания 

больше не требует личного контакта, теперь для этого достаточно одной фразы, оставленной на 

Инернет‐форуме или блоге.  

                                               

15 

Настенная анимация, выполненная по канонам классической 25‐кадровой анимации. Каждая фаза 

движения прорисовывается вручную на стене и фотографируется с одной точки, после чего кадры 

сшиваются.

16 

Световые граффити, или лайт‐арт — от англ. «light» (свет). Рисование светящимся предметом на 

длительной фотовыдержке.   

17 

Рисунок создается при помощи трафаретного изображения, вымываемого сильным напором воды.  

18 

Проецирование рисунка на поверхности зданий, осуществляемое при помощи проектора и электронного 

планшета, подключенного к компьютеру.   

19 

Многие новички попадаются на крючок рекламных стратегий корпораций, производящих краску и 

аксессуары для граффити. Создавая культ граффити и спрея посредством аттрактивной рекламы и 

компьютерных игр (таких как Getting up и Grand Theft Auto), они формируют себе постоянную 

потребительскую аудиторию одновременно стимулируя молодежь к вхождению в граффити культуру. Но 

при этом граффити как свободная форма выражения часто начинает уступать дурной привычке писать 

аэрозолем на стенах.   Повседневная коммуникация между участниками сообщества также виртуализируется,

заменяя физические места встречи виртуальными. Электронные порталы и платформы интернета 

становятся новыми центрами обмена культурным опытом и информацией. Знакомство с 

виртуальными «симулякрами» настенных работ происходит быстрее, чем встреча с «реальными»

прототипами. Если райтеры первой волны располагали «живыми» доказательствами своей 

активности на поверхностях стен и поездов, то у современных райтеров таковые отсутствуют — с 

интенсификацией действий по удалению граффити привело к тому, что подавляющее 

большинство их работ сохраняются только на фотографиях. Их своевременная публикация и 

комментирование в интернете становятся не менее важным, чем производство самого искусства.

Другими словами, для современного райтера поддержание активности в городе и ее 

репрезентация в Интернете уравниваются между собой по значимости. Некоторые райтеры,

умело используя возможности современных графических программ, паразитируют на 

вышеописанной ситуации преобладания симулякров над артефактами, увеличивая свое 

виртуальное портфолио за счет «фотожаб» и работ малоизвестных райтеров.  

Резюмируя вышеизложенное относительно современного состояния граффити культуры,

можно сказать, что на данном этапе наблюдается процесс ее активной виртуализации и ее 

растворения в различных областях визуальной культуры. Европейские интерпретации 

американского райтинга, выдвинувшие на первый план образ вместо шрифта, сделали граффити 

популярным, понятным и массовым и связали граффити с дизайном и рекламой. Взаимовлияние 

этих индустрий, еле заметное в 90‐х сегодня вылилось в их конвергенцию. В остальном,

происходит постепенное превращение субкультуры в мейнстрим, модный и выразительный 

визуальный тренд. Граффити культура сегодня застывает в пограничном состоянии между 

девиантностью и арт‐рынком, где борьба за идеологию и признание других райтеров соперничает 

с борьбой за внимание корпораций и галеристов, имеющих возможность коммерческой 

реализации граффити продукта и приспособления его к рынку. Подобная ситуация не случайна и 

является прямым следствием таких современных явлений, как технократия, мультикультурализм,

глобализм и др.  

Таким образом, субкультура граффити повторяет судьбу большинства субкультур,

родившихся и умерших во 2‐й пол. XX века. Сегодня многие из них оформились в отдельные 

индустрии, превратившись из закрытых сообществ в открытые и подвижные «племена» (tribal).

Тем не менее, констатировать смерть субкультуры граффити пока еще рано — консервативные 

«бомберы» и «вандалы» удерживают ее на плаву через воспроизведение традиций, в то время 

как более прогрессивные «художники» и «дизайнеры» выходят за рамки идеологии,

сосредотачиваясь на поиске стилевых инноваций и изобретении новых форм пост‐граффити.  

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Сравнительная таблица, составленная на основе данных опроса.  

	Вандал		Художник	Дизайнер городской               среды
Мотивации	Самореклама,желание  обрести славу,развлечься/развеять  скуку,оставить отметку своего  существования		Творческая самореализация, самореклама,желание  обрести славу и признание	Творческая самореализация, желание обрести славу и  признание,самореклама
Цели	Исследование, взлом и обман системы, утверждение  личностной/групповой  идентичности, признание сообщества, эмоциональная  разрядка, получение  адреналина, продвижение себя и  своего имени/знака		Творческий  эксперимент, продвижение себя и  своего имени/знака, признание социума, разработка и  совершенствование  своего стиля	Продвижение себя, признание социума, творческий эксперимент, переозначивание и  кастомизация объектов  городской среды, порождение новых  смыслов и языковых игр, художественная  интервенция
Намерение	Деструктивность		Созидание	Созидание,преобразование
Отношение к  городскому  пространству	Игровая площадка		Галерея под открытым  небом	Пространство для  художественного  высказывания
Отношение к другим	Сообщники, конкуренты		Сообщники, источник другого опыта	Сообщники, источник другого опыта
Аудитория	Сообщество		Сообщество,социум	Сообщество,социум
Контент продукта	Каллиграфия, шрифт, Имя/название  команды/знак  (логотип)/персонаж		Шрифт, Имя/название  команды/знак  (логотип)/персонаж, сюжетные, абстрактные  и фигуративные  композиции, каллиграфия	Абстрактные и  фигуративные  композиции, геометрические узоры и  формы, оптические иллюзии
Месседж	Заявление о себе и  своем существовании, реклама своего стиля  отрицание системы, протест против  коммерции и  санкционированности		Реклама себя и своего  стиля, воспевание  эстетики формы и цвета, критика общества  потребления, различные  социальные послания	Реклама своего стиля, переозначивание  тривиальных объектов  городской фурнитуры  (неоднозначное  прочтение, расчет на  зрительское  домысливание)
Используемые  средства	Спрей, маркер, точильный камень, кислота, проявляющиеся  чернила, телескопический   валик, помпа		Спрей, маркер, кисти, телескопический валик, малярный скотч, трафареты и др.	Любые  художественные  средства
Выбираемые  места		Максимально  труднодоступные и  проходные места, охраняемые объекты  вагоны РЖД и  метрополитена, Крыши, мосты, и т.п	Спортивные площадки, Бойлерные, стены вдоль  автомагистралей и  железнодорожных  путей, эстакады, дворы, «хофы», скейтпарки, заброшенные заводы и  дома	Фактурные  многоплоскостные и  нестандартные стены, объекты городской  фурнитуры, заброшенные заводы и  дома
Приоритетные  дисциплины		Таггинг  Троу‐Апс  Стрит‐бомбинг  трейнрайтинг	Таггинг, Райтинг, Абстрактное граффити  Концептуальное  рисование	Концептуальное  рисование, трехмерные  иллюзии на стенах и  асфальте, абстрактное  граффити, уличный  эмбиент
Отношение к  коммерции		Враждебное  (только свободное  несанкционированное  искусство, принципиальное  избегание частных  заказов и любых  контактов с галереями)	Толерантное (активное  сотрудничество с  государственными  институциями,   торговыми  корпорациями, СМИ, музеями и галереями, выполнение частных  заказов)	Толерантное (активное  сотрудничество с  государственными  институциями,   торговыми  корпорациями, СМИ, музеями и галереями  выполнение частных  заказов)
Предпочитаемое  время активности		Ночь	День	день
Коммуникация		Закрытая  исключительно  внутрикультурная и  анонимная	Внутрикультурная  открытая, публичная	Внутрикультурная, открытая, публичная
Приоритеты		Несанкционированность, регулярное  поддержание уличной  активности, скорость, тиражность, простота, техничность, масштабность, предварительное  исследование  территории выбранных  объектов, четкое  планирование действий, командная работа	Эксперимент, продумывание цветовой  гаммы, композиции и  сюжета, сложность и  насыщенность рисунка, проработка деталей, оттачивание мастерства, качество и аккуратность, творческий процесс, коллаборация с другими  райтерами	Интерактивность, диалог  со зрителем, открытие новых  смыслов, подчеркивание  «природных» качеств  объекта