Автор работы: Пользователь скрыл имя, 10 Июня 2014 в 06:39, реферат
ермин "постмодернизм" все еще вызывает споры у нас и на Западе. Вошедший в оборот в шестидесятые годы, в чисто историческом значении он относится к культуре Запада после Второй мировой войны, к постиндустриальному обществу, к эпохе потребительского капитализма, новых технологий, электронных коммуникаций. Все это дестабилизирует и видоизменяет традиционные культурные механизмы и, что особенно важно для литературы, ведет к утрате привилегированного положения книги, текста, произведения. Процессы, идущие в культуре постмодернистской эпохи, описываются учеными по-разному. Одни считают постмодернизм продолжением и развитием модернизма, и постмодернистская литература оказывается просто продолжением тенденций модернистской литературы на новом историческом этапе, тогда постмодернизм — это просто то, что следует после модернизма. Другие видят в культуре постмодернизма разрыв с классическим модернизмом первой половины века, третьи заняты тем, что отыскивают в прошлом писателей, чье творчество уже несет в себе идеи и принципы модернизма (при таком подходе постмодернистами оказываются французский писатель конца XVIII века маркиз де Сад, американский поэт Эзра Паунд, которого обычно причисляют к классикам модернизма, и многие другие).
ВВЕДЕНИЕ 3
ВОЗНИКНОВЕНИЕ И СТАНОВЛЕНИЕ ПОСТМОДЕРНИЗМА 4
ГЛАВНЫЕ ЧЕРТЫ И ОСОБЕННОСТИ КУЛЬТУРЫ ПОСТМОДЕРНИЗМА 6
ЗАКЛЮЧЕНИЕ 14
Список источников 15
При исследовании шедевров постмодернизма, складывается впечатление, что в качестве моделей для собственного творчества постмодернисты ставят перед собой шедевры признанных мастеров, копии либо имитации которых намереваются выполнить. Но, делая это, опускают свою кисть не лишь в краски, но и в кислоту. Понятно, что делает кислота с красивым лицом. Применительно к живописи она разъедает, сжигает признаки хорошего вкуса, красы и гармонии. Получающийся итог не поддается однозначному толкованию и оценке.
В целом постмодернизм в живописи показывает уже знакомый эклектизм, смешение стилей и манер, увлечение цитированием и заимствованиями, драматичностью и пародией, отказ от прогнозов на будущее, обращение к мифологии и прошлому и совместно с тем их растворение в реальном.
постмодернизм в литературе
Как уже отмечалось выше, постмодернизм в литературе и литературной критике сначало появился в США в конце 50-х гг. О его появлении первым возвестил критик И. Хау, сделав это в 1959 г. В статье «Массовое общество и постмодерная литература» и положив начало острой дискуссии о постмодернизме, продолжающейся и в наши дни. Реакция Хау на новенькую литературу в целом была отрицательной и пессимистической. Он отмечает, что в различие от великой модернистской литературы Элиста, Паунда и Джойса для постмодерной литературы характерны вялость, истощение новаторского потенциала и ударной силы. Эта литература дает меньше шансов для проявления творческой особенности. В то же время Хау показывает на вполне естественный и нужный характер появления постмодерной литературы, признавая, что в её нивелирующих видах массовое общество находит более адекватное отображение, чем это было в литературе модернизма.
награды постмодерной литературы в том, что она отменяет прежнее деление на искусство для «образованных» и «недоискусство» для «необразованных», которое имело место в классовом обществе. Новая литература также ликвидирует разрыв меж профессионализмом и дилетантизмом в сфере искусства, меж художником и публикой. Она объединяет в себе самые разные мотивы и художественные установки, перестает быть лишь интеллектуальной и элитарной и становится сразу романтичной, сентиментальной и популярной. Постмодерная литература снимает прежние границы меж высоким и низким, достоверным и неописуемым, обыденным и расчудесным, настоящим и умопомрачительным. Она учит и веселит, доставляет наслаждение.
Постмодерный писатель выступает «двойным агентом». Он одинаково отлично ощущает себя и в технологизированной реальности, и в мире чудес. Он охотно совершает вылазки в пространство мира и в сферу эротики. Для него нет запретных зон. Его литература многоязычна. Она сочетает в себе элитарный и популярный вкусы. Её различает конкретный плюрализм.
Идеальный роман постмодернизма обязан каким-то образом оказаться над схваткой реализма с ирреализмом, формализма с «содержанием», незапятнанного искусства с ангажированным, прозы элитарной - с массовой». Главными функциями литературы являются развлекательно-игровые. Её назначение в том, чтоб развлекать публику и доставлять ей наслаждение. Барт разглядывает литературу как «форму удовольствия».
Главной фигурой всего литературного постмодернизма является итальянский писатель Умберто Эко. Он стал таким благодаря своему роману «Имя розы» (1980), который принес ему всемирную известность и славу. Перед ним не устояла даже Америка, где иностранному автору добиться признания очень тяжело.
фуррор романа превзошел все ожидания, он стал интернациональным блокбастером. «Имя розы» имеет все характерные для постмодернистского произведения черты. Книга начинается на манер полицейского детектива - с убийства. Заявленная интрига поддерживается все новыми преступлениями. За семь дней, в течение которых развертывается действие романа, происходит семь убийств. Причем каждое последующее становится все более ожесточенным и изощренным, что дозволяет удерживать внимание читателя и держать его в неизменном напряжении. По своему жанру «Имя розы» является не лишь детективом, но и историческим романом, который также пользуется большой любовью у читающей публики.
Роман доступен всем людям и всем возрастам, доставляя им наслаждение и удовольствие. Он отвечает всем требованиям и всем вкусам. Отсюда его большая популярность: общий тираж на сейчас достиг 17 млн экз.
К огорчению, в литературе постмодернизма роман «Имя розы» является все-таки исключением. Подавляющая часть постмодернистской литературы относится быстрее к массовой культуре, чем к настоящему искусству и высокой культуре.
постмодернизм в кино
Постмодернизм проникает в кинематограф позже, чем в остальные виды искусства. Это происходит во второй половине 70-х гг. На 80-е гг. Приходится расцвет постмодернизма в кино, после чего наступает определенный спад. Германский режиссер Райнер Вернер Фасбиндер стал одним из первых, в творчестве которых вполне отчетливо возникают черты постмодернизма. Вв его работе «Замужество Марии Браун», поставленной в 1978 г., Черты постмодернизма проявились более отчетливо. Эта работа Фасбиндера близка к постмодернизму тем, что в ней развенчивается рвение к огромным целям, которые почаще всего оказываются иллюзорными. По мере приближения к ним они преобразуются в свою противоположность и заместо ублажения вызывают глубочайшее разочарование. В еще большей степени от постмодернизма идет присутствующая в кинофильме эклектика, смешение разных типов повествования - от уголовной хроники до классического рассказа, сочетание совсем разнородных вещей - узкого вкуса и безвкусицы, нежданные переходы от осязаемой действительности к её бутафорской эфемерности, наличие контрастных цитат и отсылок, накладывание музыки Бетховена на свист и улюлюканье футбольных болельщиков.
Тем не менее американское кино занимает в постмодернизме существенное место. Это не удивительно, поскольку общество потребления нашло в Америке более полное и адекватное воплощение. Опять же конкретно в Америке «психопатология изобилия», ставшая одним из основных социальных источников постмодернизма, получила наибольшее развитие. Как правило, основным героем американских постмодернистских кинолент выступает яппи, в чью размеренную и благополучную жизнь нежданно врывается турбулентное, вихреобразное событие.
кинофильм «Индиана Джонс и храм судьбы» известного режиссера С.Спилберга стал одним из первых, в котором просматриваются многие черты постмодернизма. Он показывает подчеркнутую асоциальность и аполитичность, соединяет чисто американские технические трюки и американский юмор с восточной экзотикой и темной магией, заполнен потребительским гедонизмом. В целом лента вышла очень перегруженной и аморфной.
Главной фигурой постмодернизма в кино является английский режиссер Питер Гринуэй. Его по праву называют «английским Феллини». Он имеет профессиональное образование живописца и начинал свой творческий путь как живописец. Скоро увлекся кинематографом, увидев в нем еще больше художественных возможностей, чем в живописи. Гринуэй полагает, что «кино - самое изощренное средство выражения XX века».
Постмодернизм проявляется у Гринуэя до этого всего в его интересе к прошлому, границы которого он все дальше отодвигает назад: поначалу они доходили до XVII в., А в последнем кинофильме - до Х в. Как и остальных постмодернистов, прошедшее интересует Гринуэя не само по себе, он глядит на него через призму реального. В искусстве прошедшего его завлекает в первую очередь барокко, а совместно с ним - чувство и чувственность. Значимый энтузиазм вызывают у него также классицизм и маньеризм. Постмодернизмом обусловлен также взор Гринуэя на человека. Он отказывается от какого-или возвышения человека, его устремлений и мотивов поведения. В таком высоком понятии, как любовь, он усматривает основным образом биологические и физиологические базы, дарвиновскую заботу о продолжении рода, которую люди научились прикрывать всяческими украшениями.
О постмодернизме свидетельствует также охотное следование Гринуэя «принципу удовольствия». Гедонизм, чувственные наслаждения и удовольствия, включая сексапильные, занимают у него особенное, привилегированное место. В связи с этим в его картинах имеется еще одна характерная черта: склонность к крайностям и чрезмерности.
Постмодернистское начало дозволяет Гринуэю включать в свои фильмы многие элементы массовой культуры и китча: убийства, жестокость, насилие, секс и т.Д. Это делает их зрелищными, заполняет их внутренним динамизмом, они держат зрителя в неизменном напряжении, доставляя ему хотимое наслаждение и развлечение. В этом плане более удачным представляется «Контракт рисовальщица», ставший, видимо, самым наилучшим фильмом режиссера.
Думается, что творчество П. Гринуэя представляет собой «постмодерн, достойный уважения», о котором грезит Ж.-Ф. Лиотар. Но преобладающая часть постмодернизма в кино оставляет желать лучшего.
Постмодернизм представляет собой только сложное явление. Поэтому в одном из определений Ж.-Ф. Лиотара он понимается как «неуправляемое возрастание сложности». Такое определение отражает принципиальный аспект постмодернизма, но является очень общим и широким. Более значительные моменты данного парадокса затрагиваются при его сопоставлении с модернизмом. В этом плане более адекватным и удачным смотрится определение, которое дает постмодернизму американский социолог 3.Бауман. В несколько измененном виде его можно сконструировать так: постмодернизм - это модернизм, признавший свое поражение и свою невозможность.
Модернизм поставил перед собой превосходные и глобальные цели. Бросая вызов богу, он вознамерился перетворить человека, общество, природу и Вселенную. В согласовании с поставленными задачками природа обязана была быть преобразованной и покоренной, в обществе обязаны установиться подлинно справедливые межчеловеческие дела, а сам человек обязан стать в высшей степени совершенным существом, в полной мере владеющим сознанием и самосознанием.
Таков был проект модернизма. Его воплощение длилось приблизительно два столетия. К середине XX в. Стало ясно, что значимая часть проекта оказалась невыполненной, а не менее значимая часть - вообще невыполнимой.
Все это вызвало глубочайший кризис модернизма, следствием которого стал постмодернизм. Он выражает глобальный ценностный кризис. Постмодернизм показывает на то, что весь предыдущий путь развития человечества оказался в значимой степени ошибочным и просит существенных корректив. В то же время он значит переходное состояние и переходную эру, оставляя вопрос о будущем открытым.
Список источников