Культура России в I-ой половине ХIХ века

Наука и техника. Русские ученые добились крупнейших успехов во всех областях научных знаний и внесли свой вклад в сокровищницу мировой науки. В 60-х гг. началась эпоха развития естествознания. Всемирное значение имели открытия И.М. Сеченова, И.И. Мечникова, К.А. Тимирязева. И.М. Сеченов был автором обобщающих трудов "Рефлексы головного мозга", "Физиология нервной системы" и др., стал основоположником физиологический школы. И.И. Мечников - создатель российской школы микробиологии, иммунологии и сравнительной патологии, лауреат Нобелевской премии. К.А. Тимирязев - основоположник русской школы физиологии растений, его книга "Жизнь растений" издана на многих языках народов мира.

 Вкладом в мировую  науку явились труды российских  ученых-химиков - Д.И. Менделеева, А.М. Бутлерова, Н.Н. Зинина и  др. Д.И. Менделеев открыл периодический  закон химических элементов. А.М.  Бутлеров создал теорию химического  строения, которая стала фундаментом  современной ограниченной химии.

 Крупнейший математик  второй половине ХIХ в. П.Л.  Чебышев работал в различных  областях научных знаний, им был  доказан закон больших чисел.  Первой женщиной математиком  стала С.В. Ковалевская, которая  была избрана членом-корресподентом Академии наук, ей были присуждены премии Парижской и Шведской академии наук.

 Мировое признание  получили труды ученого-физика  А.Г. Столетова. Он первый открыл  закон фотоэффекта, внес вклад  в исследование теории газового  разряда, был организатором Физического  института при Московском университете.

 Впечатляющи были достижения  русских исследователей в области  техники. Талантливый инженер  П.Н. Яблочков изобрел электрическую  свечу (дуговую лампу), которая  имела огромный успех на всемирной  выставке 1878 г. и была внедрена  в ряде стран. Электротехник  А.Н. Лодыгин изобрел электрическую  лампу накаливания с угольным  стержнем, а затем с металлическими  нитями.

 Основоположник радиосвязи  А.С. Попов, профессор Петербургского  электротехнического института  создал радиостанцию и радиоприемник  и продемонстрировал их 7 мая 1895 г. В 1881 г. А.Ф. Можайский запатентовал  первый в мире самолет. Отцом  освоения космоса по праву  считается К.Э. Циолковский, который  занимался теорией движения реактивных  аппаратов.

 Русская географическая  наука сделала значительные успехи, благодаря экспедициям ряда выдающихся  ученых. Руководитель Географического  Общества академик П.П. Семенов-Тян-Шанский  организовал несколько крупных  экспедиций по изучению Центральной  Азии под руководством Н.М.  Пржевальского, в Новую Гвинею - Н.Н. Миклухо-Маклая.

Русский ученый В.В. Докучаев явился создателем новой науки - почвоведения. Его труд "Русский чернозем" стал классическим в мировой науке  почв.

 Глубокий след в  развитии философии оставили  труды русских мыслителей В.С.  Соловьева, К.Н. Леонтьева и  др.

 В области гуманитарных  наук следует назвать крупнейшего  русского историка С.М. Соловьева,  создавшего 29-томную "Историю России  с древнейших времен", являвшегося  сторонником сравнительно-исторического  метода исследования. Он отмечал  общие черты развития России  и стран Европы. Его ученик  В.О.Ключевский был автором многих исторических исследований, а также "Курса русской истории", вызывавший большой интерес у студентов различных факультетов.

Литература. Основным направлением в русской литературе был критический реализм, который отличался обличением крепостнических порядков, его пережитков, отображением реальной жизни людей. Крупные писатели этой эпохи (М.Е. Салтыков-Щедрин, Ф.М. Достоевский, Л.Н. Толстой, И.С. Тургенев, А.П. Чехов) в своих произведениях изображали жизнь со всеми ее светлыми и темными сторонами, но каждый через собственное восприятие. По тематике художественная литература была многообразной.

 Представителем обличительной  литературы был М.Е. Салтыков-Щедрин. Он раскрыл все пороки и  слабости человеческой натуры. Его  художественным приемом является  гротеск. Ф.М. Достоевский затронул  самые глубинные темы - мир человеческих  страданий и унижений, которые  обрекали людей на одичание, нищету  и даже на преступления. Его  произведения заставляли лучших  представителей интеллигенции задумываться над выходом из тяжелого положения. Эти искания он передал в своих бессмертных романах "Бедные люди", "Братья Карамазовы", "Идиот" и др. В Божественной Идее Ф.М. Достоевский видел главную опору.

 Показателен для второй  половине ХIХ в. роман И.С.  Тургенева "Отцы и дети", в котором он вывел образ  нового героя-нигилиста, человека  действия, не желавшего мириться  с окружающей его действительностью.

 Для последовательного  сторонника критического реализма  Н.А. Некрасова главной темой  его произведений была народная  жизнь, вера в силы народа ("Кому  на Руси жить хорошо" и др.)

 Перелом в русской  живописи наступил в начале 60-х  гг. Лучшие выпускники Академии  Художеств создали свою художественную  артель, идейным руководителем которой  был И.Н. Крамской. По их мнению, он и П.М. Третьяков были  самыми компетентными судьями  в оценках произведений живописи.

 В 1870 г. в столице  было создано Товарищество передвижных  художественных выставок на кооперативных  началах, членами - учредителями, которых были И.Н. Крамской, Г.Г.  Мясоедов, В.Г. Перов, Н.Н. Ге. Товарищество организовывало выставки в крупных городах страны. В Товарищество входили в разное время И.Е. Репин, В.Н. Суриков, К.Е. Маковский, А.К. Саврасов, В.М. Васнецов, В.Д. Поленов, И.И. Шишкин, Н.А. Ярошенко, И.И Левитан, А.И. Куинджи и др. П.М. Третьяков создал великолепную национальную картинную галерею.

Музыка. Во второй половине ХIХ в. продолжает развиваться русская музыкальная школа. Традиции М.И. Глинки развивали композиторы "Могучей кучки": М.А. Балакирев, Ц.А. Кюи, М.П. Мусоргский, А.П. Бородин, Н.А. Римский-Корсаков. Эта группа единомышленников стала творческим коллективом, для которого было характерно единство взглядов: горячая любовь к народу, вера в его силы. По примеру М.И. Глинки композиторы использовали народную песню в симфонических и оперных произведениях. Они использовали и сюжеты русской литературы. Так, драма А.С. Пушкина "Борис Годунов" стала основой оперы М.П. Мусоргского. По мотивам "Слова о полку Игореве" А.П. Бородин написал оперу "Князь Игорь". Композиторы обращались и к историческим сюжетам. М.П. Мусоргский создал оперу "Хованщина", Н.А. Римский-Корсаков - "Псковитянку" и "Царскую невесту".

 С большой симпатией  и теплотой к "кучкистам"  относился П.И. Чайковский. Он  создал ряд опер по произведениям  А.С. Пушкина ("Евгений Онегин", "Пиковая дама"), Н.В. Гоголя ("Черевички"). Его прекрасные  балеты "Лебединое озеро", "Щелкунчик", "Спящая красавица" и др. до сих пор являются шедеврами  балетного искусства. В 1866 г.  Г.Н. Рубинштейн основал Московскую  консерваторию.

 В русском театре  второй половине ХIХ в. большое  место заняли пьесы А.Н. Островского,  которые ставились на сценах  театров в течение трех десятилетий.  В цикле сатирических комедий  ("Бешеные деньги", "На всякого  мудреца довольно простоты", "Лес", "Волки и овцы") показаны  типы купцов-толстосумов и новых  дельцов-хапуг. Другой цикл составляют  драмы и комедии о трагических  судьбах одаренных и чистых  людей ("Бесприданница", "Последняя  жертва", "Таланты и поклонники").

 Известным драматургом  был А.В. Сухово-Кобылин. В его  трилогии "Свадьба Кречинского", "Дело", "Смерть Тарелкина" обличается бюрократическая система.

 Главными драматическими  театрами были Малый в Москве  и Александринский в Петербурге. Широко распространялось театральное  искусство и на провинциальной  сцене.

Архитектура и  скульптура. Конец 18 и начало 19 вв. – это эпоха классицизма в русском зодчестве, наложившая яркий отпечаток на архитектурный облик обеих столиц и других городов.  
Классицизм – европейское культурно-эстетическое течение, которое ориентировалось на античное (древнегреческое и древнеримское) искусство, на античную литературу и мифологию. В русской литературе век классицизма был сравнительно короток и неярок, в русской музыке почти не было классицизма, зато в живописи и особенно в архитектуре он оставил подлинные шедевры.  
Еще в середине 18 в. Петербург был городом одиночных архитектурных ансамблей, утопал в зелени усадеб и был во многом похож на старую Москву. Затем началась регулярная застройка города вдоль прорезавших его проспектов, лучами расходившихся от Адмиралтейства. Петербургский классицизм – это архитектура не отдельных зданий, а целых проспектов и ансамблей, поражающих своей уравновешенностью, единством, гармоничностью.  
Работа по упорядочению центра Петербурга началась с возникновения здания Адмиралтейства по проекту Андрея Дмитриевича Захарова (1761-1811). В громадном здании архитектор выделил центральную башню. Принципиальное значение имело возведение в начале 19 в. здания Биржи на стрелке Васильевского острова. Именно это здание должно было объединить ансамбли, сложившиеся вокруг самого широкого участка русла Невы. Проектирование  Биржи и оформление стрелки было поручено французскому архитектору Тома де Томону. В доработке проекта участвовал А.Д.Захаров.  
Невский проспект, приобрел вид цельного архитектурного ансамбля с постройкой в 1801 – 1811 гг. Казанского собора. Автор проекта Андрей Никифорович Воронихин (1759-1814), взял за образец собор св. Петра в Риме, творение великого Микеланджело. Перед собором были поставлены памятники Кутузову и Барклаю-де-Толли, выполненные Б.И.Орловским.  
В 40 – 50-е годы 19в. Невский проспект украсили бронзовые скульптуры Петра Карловича Клодта (1805-1867) «Укротители коней», установленные на устоях Аничкова моста через Фонтанку. Еще одна работа Клодта – памятник Николаю 1 на Исаакиевской площади в Петербурге. Император изображен верхом на лошади.  
Сорок лет, с 1818 по 1858 г., строился Исаакиевский собор в Петербурге – самое большое здание, возведенное в России в первой половине 19в. Внутри собора одновременно могут находиться 13 тысяч человек. Проект был разработан французским архитектором Огюстом Монферраном (17886-1858). Фигура ангела, держащего крест, была выполнена Б.И.Орловским.  Ему же принадлежит памятники М.И.Кутузову и М.Б.Барклаю де Толли в Петербурге.  
Карл Иванович Росси (1775-1849), сын итальянской балерины, родился и жил в России. По проекту Росси были построены здания Сената и Синода, Александровского театра, Михайловского дворца (ныне – Русский музей). Не ограничиваясь возведением отдельных зданий, знаменитый маэстро перестраивал и переоформлял прилегающие к ним улицы и площади.  
Московский классицизм был характерен отдельными зданиями, а не ансамблями. Трудно было создать архитектурные ансамбли на изогнутых улицах с наслоением разных эпох. Даже пожар 1812 г. не переломил традиционное разностилье московских улиц, живописную хаотичность застройки.  
После пожара в Москве были возведены такие выдающиеся по красоте здания, как Большой театр, Александровский сад и Манеж (архитектор О.И.Бове, инженер А.А.Бетанкур), Опекунский дворец на Солянке (архитектор Д.И.Жидярди). На Красной площади был воздвигнут памятник Минину и Пожарскому – произведение Ивана Петровича Мартоса (1754-1835). Следуя традициям классицизма, скульптур облачил своих героев в античные одежды.  
В целом, однако, московский классицизм не отличался такой величественной монументальностью, как петербургский. Для Москвы были характерны небольшие особняки усадебного типа. Московский классицизм более свободен, порою трогательно наивен (когда портик приделывался к оштукатуренному деревянному зданию) и более приближен к человеку.  
В 1839-1852 гг. по проекту немецкого архитектора Лео Кленце в Петербурге было построено здание Нового Эрмитажа. Спокойное равновесие его частей, декоративное оформление в новогреческом стиле, мощные гранитные атланты у входа – все это создавало впечатляющий образ музея – хранилища шедевров мирового искусства.  
Работа Тона понравились Николаю 1. Архитектор получил два крупных заказа для Москвы. В 1838-1849 гг. под его руководством был построен Большой Кремлевский дворец и здание Оружейной палаты. В 1839 г. на берегу Москвы-реки был заложен храм Христа Спасителя. Торжественное освящение храма Христа Спасителя состоялось в 1883 г. В его строительстве участвовали многие талантливые русские скульпторы, художники, инженеры, литейщики, каменотесы. В храме были установлены мраморные доски с именами убитых и раненых офицеров, сообщалось о числе погибших солдат в каждом сражении, были увековечены имена людей, пожертвовавших свои сбережения на дело победы. Величественная стометровая громада храма органично вписалась в силуэт Москвы. 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Вывод.

 

Таким образом, начало XIX века — время культурного и духовного  подъёма России. Отечественная война 1812 года ускорила рост национального  самосознания русского народа, его  консолидацию. Подъем патриотизма в  связи с Отечественной войной 1812 г. способствовал не только росту  национального самосознания и формированию декабризма, но и развитию русской  национальной культуры.

В. Белинский писал: «1812 год, потрясши всю Россию, возбудил народное сознание и народную гордость». Рост национального самосознания народа в этот период оказал огромное воздействие  на развитие литературы, изобразительного искусства, театра и музыки. XIX век  по праву можно считать «Золотым веком» русской культуры.

Именно этот период ознаменован  стремительным развитием искусства  и творчества. Каждое произведение, будь то архитектура, живопись литература, создатель наделял частичкой  своей души. Все это необыкновенно  прекрасно. И мы живем среди этой красоты, она нас окружает повсюду, мы являемся наследниками этого богатства. Посмотрите на архитектуру словно музыка, застывшая в камне. Какая широта мысли, полет фантазии, идея, получившая совершенную форму. А живопись, посмотрите в глаза людей смотрящих на Вас с картин какая в них  глубина, какая мудрость, какие живые  образы, такие сейчас настоящая редкость. Живописные сюжеты буквально оживают. Вот-вот люди начнут работу, красавица  дарящая улыбку вот-вот засмеется, вот слышно как поет соловей, шумит море, как пастушок играет на своей дудочке. Литература не может оставить читателя равнодушным.

Разнообразие и глубина  сюжетов пробуждают воображение. Жаль нельзя посетить театр два века назад!

Тогда бы можно было бы наблюдать  самозабвенную игру актеров. Люди жили по-другому, полной жизнью тонко чувствовали, переживали и отсюда черпали для  себя вдохновение.

Список литературы

 

1. История России XIX- начала XX вв.: учеб./под ред. Федорова В.А. – М.: Проспект, 2006.
2. Лотман Ю.М. Беседы о русской культуре. Быт и традиции русского дворянства (XVIII - начало XIX вв.). СПб. 1994.
3. Очерки истории русской культуры второй половины XIX века под ред. Н.М. Волынкина. М., 1976.
4. Шульгин В.С., Кошман Л.В., Зезина М.Р. Культура России: IX-XX вв.: Учебное пособие. М., 1998.

 

Размещ