Архитектор Рем Коолхас

МИНОБРНАУКИ РОССИИ

Федеральное государственное образовательное  учреждение

Высшего профессионального образования

ТОМСКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ  АРХИТЕКТУРНО-СТРОИТЕЛЬНЫЙ УНИВЕРСИТЕТ (ТГАСУ)

Архитектурный факультет

 

 

Кафедра «Дизайн  архитектурной среды»

 

 

 

 

РЕФЕРАТ

Архитектор Рем Коолхас

 

 

Выполнила

студентка гр. № 510

Сергеева А.А.

 

Проверила

доцент

И.И. Колосова

 

 

 

Томск

2013

 

Содержание

 

 

Введение.

 

Деконструктивизм  в архитектуре, или деконструкция,- это развитие постмоденовой архитектуры, начало которой было заложено в конце 1980-х гг. Этот стиль характерен своей  фрагментарностью, необычными интересными  манипуляциями с поверхностью, непрямолинейными формами. Внешность зданий в таком стиле - раздражающая непредсказуемость и контролируемый хаос. Для стиля деконструктивизм в архитектуре характерны самые неожиданные изгибы линий, расположенные под углом опоры, не несущие никакой нагрузки, кроме декоративной.

 

Теоретической платформой деконструктивизма служат положения современного французского философа Жака Дерриды, критикующего метафоричность всех форм современного европейского сознания, заключающегося, по его мнению, в принципе «бытие как присутствие», абсолютизирующем настояшее время. По определению Жака Дерида, это не стиль, а метод, подход архитекторов к основам основ традиционного подхода к архитектуре как виду искусства. Это не разрушение построенных зданий, а сознательное создание конфликта между тем, как человек привык воспринимать язык и смысл, и тем, что он видит.

 

При всём разнообразии индивидуальных творческих манер и  стилей, приверженцы деконструктивизма  базируются на композиционных мотивах  конструктивизма, но прибегают к  их некоторой деформации («искажению абстракции»), что придаёт их композициям динамизм и остроту.

В качестве источников разные авторы деконструктивизма избирают различные периоды и авторов  русского авангарда. Так, например, Рем  Коолхас (Rem Koolhaas) и 3аха Хадид (Zaha Hadid) в своей работе ориентированы на поздний авангард и особенно на «антигравитационную» архитектуру И. Леонидова. Рем Колхас включает в композицию своего театра танца в Гааге (1984- 1987 гг.) объём опрокинутого золотого конуса, в котором размещает ресторан, а 3аха Хадид - подвешенный объём с клубными помещениями в конкурсном проекте "Пик-клаба" для Гонконга (Peak Club Hongkong, 1983 г).

 

Деконструктивизм пытался  увести архитектуру от тех сдерживающих ее принципов, которым следуют практики: форма следует функции, чистота  формы и т.д.

 

 

1. Биография Рема Коолхаса

Рем Коолхас - голландский архитектор, профессор архитектуры и дизайна Гарвардского университета, а также теоретик деконструктивизма. В настоящее время он считается одним из самых влиятельных архитекторов мира. Это архитектор, стремящийся к решению фундаментальных вопросов, которые современная архитектура ещё не смогла объяснить. Коолхас – один из самых влиятельных людей мирового зодчества, который всю свою карьеру строит на противоречиях. Именно этот архитектор и смог расширить возможности в архитектуре 21 века, когда отбросил оковы сдержанности и открыл человечеству истинную свободу деконструктивизма.

Рем Коолхас родился в Роттердаме в Голландии 17 ноября 1944 года, в самое трудное для всей Европы время – 1944 год. Его детство проходило среди руин и повальной нищеты.

С 1952 по 1956 года жил в Индонезии, где временно работал его отец. Резкий контраст городской архитектуры откладывался в мозгу будущего мастера на протяжении 4 лет. Что-то недостроенное, временное в Нидерландах Коолхас сопоставлял с совершенными формами новой страны, которая являлась для него оборотной стороной уродства и безобразия. Вернувшись в Америку Рем Колхас, занялся журналистикой. Он стал писать статьи для газеты Haagse Post.

В 24 года Рем Коолхас решает стать архитектором. После этого он переезжает в Лондон и поступает в школу Архитектурной Ассоциации («Architectural Association»), которую оканчивает в 1972 году. После четырехлетнего обучения, Коолхас переезжает в Нью-Йорк для того, чтобы при университете Cornell углубиться в исследование теории архитектуры. В Нью-Йорке он знакомится с архитектором-индивидуалистом немецкого происхождения Освальдом Матиасом Унгерсом. Совместно они работают над теорией архитектуры. Через три года, в 1975 году, Рем Коолхас возвращается в Лондон, где и открывает свое архитектурное бюро ОМА – вместе с такими архитекторами, как Элиа, Зои Зингелис и Маделон Вризендроп.

В 1978 году архитектурное  бюро ОМА, в связи с большим  количеством заказов в Нидерландах, переезжает в Роттердам, оставив в Нью-Йорке филиал. Здесь Коолхас получает уже более крупные заказы на проектирование. Сейчас это крупная проектная организация, занимающаяся множеством проектов по всему миру. В ней трудятся более 120 специалистов различных профилей. Филиалы ОМА существуют в Нью-Йорке и Пекине. Огромное количество проектов, реализованных во всем мире, демонстрируют способность коллектива гармонично сотрудничать с различными местными культурами с учетом глобального мирового опыта.

  Авторитет Коолхаса как теоретика архитектуры и нестандартный подход ОМА к проектированию приводили к тому, что в агентство все чаще обращались с запросами, далекими от практической архитектуры. Еще в 1998 году Коолхас решил создать для решения таких задач специальную исследовательскую студию, которая получила название АМО — в ней могут и оформить модный показ марки Prada, и разработать программу перевода Европы на альтернативные источники энергии. Наиболее крупный проект Рема Коолхаса того времени – это парижский парк «де ла Вилетт», построенный в 1982 году.

    Коолхас старается ввести в современные постройки понятие интеграции архитектуры с городской средой. То есть основание деконструктивных зданий для взгляда человека, но полностью гармонирующих с окружающей средой. Если это высотка - то она в виде лестницы, ведущей в небеса; если это научный центр на берегу - то он обязательно будет в стиле странного порыва ветра… Все его здания отличаются некой ступенчатостью, которая отражает истинное назначение постройки. Например, дом музыки в городе Порту – это словно огромный поток звука, плывущий в разные уголки города неровными порывами. Автор этого здания как бы хочет показать, что не каждый успеет услышать нотные отблески этого источника. А биржа Шеньчжень олицетворяет своеобразный трамплин, через который нужно перепрыгнуть, чтобы уйти в то «высокое» пространство богатства и признания.

Несмотря на большую  занятость в качестве архитектора, Рем Коолхас пишет книги и статьи о роли архитектуры в современном мире и читает лекции в Гарвардском университете. Профессор Коолхас посвящает узкий круг своих студентов в освещаемые им темы: развитие речной дельты в Китае и поведенческие особенности современного общества потребления.

Рем Коолхас удостоен множества важных наград. Так, в 2000 году Коолхас становится лауреатом Притцкеровской премии, которая в области архитектуры является аналогом Нобелевской премии, в 2001 году – кавалером Ордена Почетного Легиона, а в 2003 году Рем Коолхас стал лауреатом премии Императора Японии. В ноябре 2003 года построенное им здание посольства Нидерландов в Берлине получило архитектурный приз города. За вклад в развитие архитектуры, в 2010 году Рему Коолхасу   был присужден Золотой Лев архитектурной Венецианской биеннале.

Спустя три года после  получения премии Притцкера, здание голландского посольства в Берлине получает архитектурный приз города за особую сложность пространственной структуры этого сооружения, которое при этом не позволяет посетителю «теряться».

В 2010—2011 году Рем Коолхас осуществлял преподавательскую деятельность, участвовал в консультациях и защите студенческих проектов в московском институте архитектуры.

Также Коолхас - член Международного попечительства по созданию московского музея Дома Мельникова. В настоящее время Рема Коолхаса пригласили консультировать петербургский Эрмитаж относительно концепции нового выставочного пространства. Одновременно его бюро ОМА–АМО работает над проектом для Москвы. Это высокотехнологичный жилой комплекс, который появится на месте 75-го квартала района Хорошево–Мневники.

Среди наиболее крупных  проектов Рема Коолхаса особенно выделяются: Роттердамский художественный музей (1992 год), музей Гуггенхайм-Эрмитаж в Лас-Вегасе (2002 год), посольство Нидерландов в Берлине (2003 год), бутики Прада в США (2003 год), центральная библиотека Сиэтла (2004 год), Дом музыки в Порту (2005 год) и штаб-квартира ССТV (Центральное телевидение Китая) (2008 год).

    Рема Коолхаса можно назвать своеобразным человеком, как и любую творческую личность, но своеобразие его сооружений, пропитанных деконструктивной мыслью, дают человечеству новые горизонты для осознания значения архитектуры в окружающем мире.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

2. Архитектурные объекты Рема Колхаса

1. Нидерландский театр танца (Netherlands Dance Theater)

1987 — 1988 , Гаага, Нидерланды

[Иллюстрации  1-4, стр. 29-31]

Здание для театра сначала предполагалось построить  в Схевенингене, приморском районе Гааги, но потом его перенесли  в центр города. Первая крупная  постройка ОМА, по словам авторов, «в курортном Схевенингене могла бы стать визуальной доминантой, а в центре стала почти скромным зданием». Действительно, вокруг театра много других зданий, строить его пришлось над подземной парковкой, что создало архитекторам массу проблем. Но скромным здание с волнистой крышей, ярко раскрашенной сценической коробкой и рестораном в виде золотого перевернутого конуса, назвать все равно сложно. Внутри все тоже очень нескромно — яркие цвета и два яруса балконов, нависающих над фойе, не дают глазу соскучиться.

Нидерландский театр  танца, законченный в 1987г., был первоначально задуман как пристройка к цирку в Схевенингене, в морском курорте Гаага. В 1984 году, проект был адаптирован к новому месту-комплексу Spui-в центре Гааги. Театр танца должен был разделить комплекс Spui и концертный зал (архитектор ван Мурик (van Mourik)) с отелем, спроектированным Карелом Вибером. Здание, расположенное в центре города, по задумке должно было обладать ярким внешним видом, а в результате получилось достаточно скромным (за исключением рекламного щита), исчезающим между своими необычными соседями.

Несмотря на то, что сотрудничество  между ОМА и архитекторами концертного зала было минимальным,  близость двух зданий дала общий холл, шириной 7 метров, в котором наружная стена концертного зала становится частью интерьера NDT. Холл стал трехуровневым: нижний уровень расположился под рядами зала, холл над ним разместил балконы, самый высокий уровень - «плавающий» бар.

План, который был частично определен сеткой гаража под ним, делит здание на три параллельных зоны. Большая зона содержит сцену (35х18 м2) и зал на 1,001 мест, средняя размещает помещения для репетиции, самая маленькая включает офисы, раздевалки, комнаты отдыха танцоров. Ресторан и бар находятся в золотом конусе, который также служит кафетерием для танцоров и сотрудников. Конструктивно театр состоит из стальных балок и прогонов, используется листовое покрытие, покрытое снаружи штукатуркой, мраморным и золотым покрытием. Крыша имеет самонесущую конструкцию из двойного слоя листовой стали.

2. Жилой комплекс Nexus World (NEXUS WORLD HOUSING)

1991, Фукуока,  Япония 

[Иллюстрация 5-9, стр. 32-34]

Этот  проект состоит из 24 отдельных зданий, каждое из которых три этажа высотой. Проект построен в районе Каши Фукуока, Япония. Каждый дом имеет частный внутренний двор, который обеспечивает наполнение зданий светом, расширяет ощущение пространства.

Получив возможность строительства в  Японии, европейский архитектор сталкивается с дилеммой: должен ли быть проект максимально западным или он должен содержать местные черты? Проект должен быть просто другим, не привязанным к национальности, таким, как произведения Ван Гога, Mercedes или, к примеру, сумка от Виттон?

В Фукуоке  характер места укрепил эту дилемму: существующая застройка оказалась «менее хаотичной», чем типичный японский город. Над проектом начали работу одновременно японский архитектор (Osamu Ishiyama) и пять неяпонских архитекторов (Оскар Таскуетс, Кристиан де Портзампарк, Марк Макк, Стивен Холл), а также OMA. В результате был спроектирован суперблок с автономными зданиями для заказчика, который хотел ввести 'новый городской образ жизни' в Японии. Единственный «японский» аспект генерального плана - башни-близнецы высотой 120 метров (архитектор: Izosaki), спроектированные в центре.

Самый нижний уровень постройки логично приводит к отдельным парадным дверям; за каждой дверью находится патио с белой галькой. Непрерывная лестница ведет к отдельным комнатам на втором этаже и жилым помещениям на третьем, где располагаются обеденные, открытые комнаты и комнаты в японском стиле.

Криволинейная стена окружает жилые блоки таким образом, что, в конечном счете, служит цоколем для жилых блоков Изозэки. Крыши куполообразных японских домов покрыты травой. Избежать четких границ стен позволили плавающие линии крыш-полов в гостиной, которые резонируют с горами, окружающими город.