Культура эпохи Возрождения

    Донато ди Никколо ди Бетто Барди, которого называли Донателло

(около  1586—1466) жаждал в искусстве жизненной правды. С другой, он придавал своим работам черты возвышенной героики. Эти качества проявились уже в ранних работах мастера — статуях святых, предназначенных для наружных ниш фасадов церкви Ор Сан-Микеле во Флоренции, и ветхозаветных пророков флорентийской кампанилы.

   Особенно известен «Святой Георгий» (1416 г.) — юноша-воин.

    В 1430 г. Донателло создал «Давида» — первую обнажённую статую в итальянской скульптуре Возрождения. Статуя предназначалась для фонтана во внутреннем дворе палаццо Медичи. Библейский пастух, победитель великана Голиафа, — один из излюбленных образов Ренессанса.

   Для городского собора, посвящённого Святому Антонию, Донателло выполнил в 1446—1450 гг. огромный скульптурный алтарь со множеством статуй и рельефов.Центральное место под балдахином занимала статуя Мадонны с Младенцем, по обеим сторонам которой располагалось шесть статуй святых. В конце XVI в. алтарь был разобран.

    В последние проведённые во  Флоренции годы  Он создал сложную и выразительную группу «Юдифь и Олоферн»(1456—1457гг.); статую «Мария Магдалина» (1454—1455 гг.)в виде дряхлой старухи, измождённой отшельницы в звериной шкуре.

    С одной стороны, Донателло  жаждал в искусстве жизненной  правды. С другой, он придавал своим работам черты возвышенности.

               Особое место в живописи раннего Возрождения принадлежит Сандро Ботгичелли, современнику Леонардо да Винчи и молодого Микеланджело.

    Его имя стало известно благодаря картине «Поклонение волхвов»(1476 г.), которая привлекла к себе внимание семьи Медичи. На картине были изображены три поколения этих некоронованных правителей Флоренции.Боттичелли стал работать при дворе Медичи.

   В искусстве Боттичелли в отличие от большинства мастеров раннего Возрождения преобладало личное переживание мастера.

    Его знаменитые картины зрелого периода «Весна» (около 1477—1478 гг.) и «Рождение Венеры» (1483—1484 гг.) навеяны стихами выдающегося гуманиста Анджело Полициано, придворного поэта Медичи. Аллегорическая картина «Весна», написанная для украшения виллы Медичи, принадлежит к числу наиболее сложных произведений Боттичелли.

 

                              Высокое Возрождение

 

  Высокое Возрождение, которое  дало человечеству таких великих мастеров,как Леонардо да Винчи, Рафаэль, Микеланджело, Джорджоне, Тициан, Браманте,охватывает сравнительно короткий период — от конца XV в. до конца второго десятилетия XVI в. Восприятие мира и человеческой личности как будто укрупнилось; в художественном творчестве это отразилось не только о в величественных масштабах архитектурных сооружений,монументов, торжественных фресковых циклов и картин, но и в их содержании,выразительности образов. Изобразительный язык, который, по определению некоторых исследователей, в эпоху раннего Возрождения мог показаться слишком «болтливым», стал обобщённым и сдержанным. Искусство Высокого Возрождения представляет собой живой и сложный художественный процесс с ослепительно яркими взлётами и последующим кризисом.

 

                                    Леонардо Да Винчи 

 

В истории  человечества нелегко найти другую столь же гениальную личность, как основатель искусства Высокого Возрождения Леонардо да Винчи (1452—1519). Всеобъемлющий характер деятельности этого великого

художника и учёного стал ясен только тогда, когда были исследованы разрозненные рукописи из его наследия. Многое в его творчестве остаётся загадочным и продолжает будоражить умы людей.

    Среди его ранних работ картина  «Мадонна с цветком» (1472 г) Картина воспринимается как простая, безыскусная сцена радостного материнства юной Марии.Донателло и Верроккьо монумент прозвали Великим Колоссом.

    До нашего времени дошли живописные  работы Леонардо миланского периода.Первой алтарной композицией Высокого Возрождения стала «Мадонна в гроте»1483—1494 гг.). Живописец отошёл от традиций XV столетия, в религиозных картинах которого преобладала торжественная скованность.

    В Милане, по-видимому, мастер создал  полотно «Мадонна с Младенцем»(«Мадонна Литта»). Здесь в отличие от «Мадонны с цветком» он стремился к большей обобщенности и идеальности образа.

    Иной, драматический настрой отличает  монументальную роспись Леонардо «Тайная вечеря», исполненную им в 1495—1497 гг. по заказу Лодовико Моро для трапезной церкви Санта-Мария делла Грацие в Милане. Судьба этого прославленного произведения Леонардо трагична. Еще при жизни мастера краски начали осыпаться. В 1908 г. были проведены работы по расчистке и укреплению росписи. Во время Второй мировой войны потолок и южную стену трапезной разрушила бомба. Предпринятая в 1945 году реставрация спасла роспись от дальнейшего разрушения, остатки живописи Леонардо были выявлены и закреплены. Однако о великом творении мастера можно составить теперь только самое общее представление.

    Личность Леонардо да Винчи выходила за пределы своего времени, поднималась над ним. Его творчество неисчерпаемо.О масштабе и уникальности его дарования позволяют судить рисунки мастера, занимающие в истории мирового искусства одно из почётных мест.

    Искусство Леонардо да Винчи,  его научные и теоретические  исследования,уникальность его личности прошли через всю историю мировой культуры,оказали на неё огромное влияние.

 

   

                                                 Рафаэль

 

С творчеством  Рафаэля (1483—1520) в истории мирового искусства связывается представление о возвышенной красоте и гармонии.

           Принято считать, что в созвездии гениальных мастеров Высокого Воз-рождения, в котором Леонардо олицетворял интеллект, а Микеланджело — мощь,именно Рафаэль был главным носителем гармонии. Конечно, в той или иной степени каждый из них обладал всеми этими качествами.

          Излюбленный образ Рафаэля - Мадонна с Младенцем. В истории искусства«Сикстинская Мадонна» — образ совершенной красоты. Эта большая алтарная картина изображает не просто Божественную Мать с Божественным Младенцем, а чудо явления Небесной Царицы, несущей людям своего Сына как искупительную жертву.

Художник  достиг здесь редкого динамического  равновесия:кажущаяся ясная простота, черты отвлечённой идеальности, божественность чуда и реальная весомость форм сплетаются, дополняют и обогащают друг друга.

   

                                

 

                                Микеланджело

 

    Микеланджело Боунарроти (1475-1564) – величайший мастер Высокого Возрождения, создавший выдающиеся произведения скульптуры, Живописи,архитектуры.

Микеланджело  исполнил колоссальную мраморную статую Давида.Статуя достигает пяти с половиной метров высоты. Она олицетворяет

безграничную  мощь человека. Лицо героя выражает несокрушимую волю.

  Изготовленная по заказу Флорентийской  республики, статуя былаустановлена у входа в Талаццо Всккьо. «Давид» украшал площадь более трех с половиной столетий. В 1873 г. монумент был установлен в Галерее Академии изящных искусств во Флоренции. На старом месте, где поместил статую сам Микеланджело, теперь находится мраморная копия.

 

                              Значение культуры эпохи Возрождения

 

           Cтремясь познать культуру Возрождения, тайны его искусства, необходимо анализировать традиции не только Италии, но и других западных стран, ибо только такое объединение, связанное одними идеями и

воззрениями, даст полную картину Ренессанса.

          Революционное значение Возрождения важно для всех последующих времен,так как именно в этот период были заложены основные гуманистические взгляды, развитие которых актуально для всего человечества и в наши дни.

    В кульминационные периоды развития  культуры, примером которого является Возрождение, выявляются глубокие противоречия, преодолевая которые возникают новейшие традиции и приемы.Cамые творческие, продуктивные мысли проверяются именно в усовершенствовании и развитии старых идей.

    Возрождение открыло собой эру  совершенно нового человека в  истории вропейской цивилизации. Это отразилось прежде всего в мировоззрении,убеждениях, во всех областях деятельности личности, а также в сфере ее чувств и эмоций. В эту эпоху воля и действие шли вместе, старое и новое, объединяясь, рождало гениальные идеи, образы и произведения; совершенство творчества отдельной личности было также значимо, как и деятельность школ и периодов. Мыслители-гуманисты, люди искусства ставили перед собой героические задачи и успешно их решали.

    В области философии и наук (как гуманитарных, так и математических)произошел значительный скачок в развитии, характеризующийся гуманистическими идеями, новым взглядом на человека и его возможности.

    В области искусства задачи  человека были завещаны будущему  в полуразрушенном виде, так как основные приемы и принципы нам понятны, а вот как достигается общее впечатление от произведения — загадка, особенно в художественном изображении человека, его красоты и возвышенности.

    Именно эта эпоха дала человечеству  огромное количество всесторонних,итанических, загадочных личностей — Петрарку, Шекспира, Джотто, Рафаэля,Тициана, Микеланджело, для понимания творчества и человеческой личности которых необходимы столетия.

 

                                            Заключение

 

    Главный результат и основное  завоевание Возрождения — утверждение активной человеческой личности,ее оптимистического потенциала и творческих начал, приведшее к множеству великих достижений человечеств:удобствам,комфорту и повышению качества жизни,—уже к концу XV в. плохо согласуется с традиционными основами средневековой культуры и жизни, грозит вылиться в полный разрыв со средневековым целым.

    Все это усугубляло противоречия ренессансной эпохи, превращая их в острейший конфликт как внутри самой ренессансной личности,так и между культурными пластами эпохи,но в то же время Ренессанс являлся толчком для создания новой  культуры – культуры Нового времени.

       

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

            Список использованной литературы

 

1.Лосев Л.Ф. Эстетика Возрождения 1983

 

2. Кратна Л.М. Итальянский Гуманизм 1977

 

3.Хоруженко К.М. Мировая Художественная Культура 1999

 

4.Драч В.Г. Курс культурологии.  Редакция «Феникс»2000