Автор работы: Пользователь скрыл имя, 15 Декабря 2013 в 00:16, курсовая работа
Целью данной курсовой работы является углубление изучения выразительных средств режиссуры и как их луше использовать на практике.
Задачи курсовой работы:
- изучить все возможные имеющиеся выразительные средства.
-выявить роль выразительных средств в работе режиссёра над театрализованным представлением.
Введение………………………………………………………………….
Раздел 1. Выразительные средства режиссёра, и их классификация….
1.1. Режиссёрский замысел, как основа организации выразительных средств
1.2. Виды выразительных средств и их особенности……….
1.2.1. Актерское творчество…………………………………
1.2.2. Мизансцена……………………………………………..
1.2.3. Темпо – ритм…………………………………………….
1.2.4. Атмосфера………………………………………………
1.2.5. Композиция………………………………………………
1.2.6. Музика…………………………………………………..
1.2.7. Свет………………………………………………………
1.3. Выводы .…………………………………………
Раздел 2. Роль выразительных средств в работе режиссёра театрализованного представления……………………………………
2.1. Режиссёрский монтаж концертных номеров………………
2.2. Образ как важный элемент режиссёрского решения……….
2.3. Принципы работы режиссёра с техническими службами над созданием комплекса выразительных средств………………………………………………….
2.4. Выводы.……………………………………………
Заключение……………………………………………………………….
Список литературы........................................................................................
Смысловой монтаж, нацеленный на раскрытие идеи представления, в значительной степени связан с поиском рисунков построения, в которых происходит действие, а технический, обеспечивающий непрерывность действия – с перестроениями, т.е. поиском логических переходов из одного рисунка в другой [10, с. 23].
Надёжный помощник режиссёра
в огранизации массового
Чем полнее и внимательнее будет составле монтажный лист, тем яснее станет весь ход массового действия, тем легче и увереннее оно будет происходить [7, с. 17].
2.2. Образ как важный элемент режиссёрского решения
Структура художественного образа предполагает отбор преимущественно тех элементов, которые соответствуют предмету и специфической функции искусства [9, с. 53].
В нашей практике мы часто употребляем термин: «режиссерское видение». Мы говорим: «я вижу сцену», «я вижу спектакль», «я вижу образ». Понятие режиссерского видения представляется мне подозрительным, оно требует к себе отношения опасливого и осторожного, ибо на первом этапе работы над театрализованным представлением видение является самым главным врагом нашего воображения, как у актера — видение результата. Почему?
Прежде всего потому, что каждый нормальный человек обладает известной долей воображения, независимо от того, работает он в искусстве или нет. Если бы это было не так, нам не к кому было бы апеллировать. Задача всякого искусства заключается в том, чтобы апеллировать не только к мысли, к чувству, но и к воображению зрителя, разбудить это воображение и направить в неожиданное, новое для зрителя русло. Только тогда искусство имеет смысл, иначе оно не нужно.
Всякое чтение непременно связано с воображением, потому что человек не может не фантазировать, не представлять себе того, о чем он читает, — это естественный процесс. И на первом этапе чтения наше воображение и воображение зрителя находятся на одном уровне. Такое видение не есть прерогатива режиссера, это свойство каждого человека. Но режиссер возводит это свойство в признак своей профессии. Первое впечатление от прочитанного сценария он возводит в ранг образного. Однако оттого, что он назвал это элементарное видение режиссерским, от этого оно ни режиссерским, ни образным не стало. Такое видение не есть признак и свойство режиссера, а есть его опасный и страшный враг.
Кроме того, что первое видение чаще всего бывает банально, оно подвержено первому попавшемуся представлению и находится во власти штампа, потому что первое видение всегда лежит на поверхности. И, чем подробнее режиссер разрабатывает это поверхностное видение, тем энергичнее он пилит сук, на котором сидит. Он остается на уровне того самого банального представления, которое доступно всякому человеку, прочитавшему сценарий.
Вот почему мне кажется, что видение, возникшее от первого чтения — ближайший путь к режиссерским штампам. Природа режиссерских штампов та же, что и природа штампов актерских. Как только у актера возникло первое представление об образе, он сразу начинает играть результат, минуя большой и сложный процесс постижения существа образа, характера [1, с. 93].
2.3. Принципы
работы режиссёра с
Формы организации репетиционной работы и стимулирование участников представления. У нас сложились три основные формы организации репетиционной работы:
Первая связана с полным отрывом участников от учебы и работы. В этом случае для всех участников организуются специальные сборы с обеспечением их жильем, питанием и культурной программой.
Вторая форма – без отрыва участников от учебы и работы, когда они приходят на репетиции в свободное время. В этом случае обязательно должны быть предусмотрены поощрительные стимулы для участников (оплата труда, питания, трансфер и т.д.).
Третья форма - смешанная, когда для части участников организуются сборы с проживанием и питанием, а остальные живут дома и приходят на Р.П.Т.. Здесь для живущих дома используются те же стимулы.
Кроме стадионов
готовятся площадки меньших
Оборудование:
Отбор и комплектование
участников производится
Отбирая участников
массового номера, режиссер одновременно
должен думать и о его
Одной из важнейших
задач в работе штаба
В практике
сложились два понятия
Планирование репетиционной работы зависит от многих факторов из которых основными являются:
По своим задачам
вся репетиционная работа
2.4. Выводы
Режиссёр врядли обойдётся без монтажа и монтажного листа, как и все его помощники: звуко - режиссёр, режиссёр по свету, за кулисами и тех. персонал сцены. Одной из важнейших задач в работе штаба представления является своевременная подготовка реквизита и конструкций к началу репетиционной работы каждого эпизода.
Понятие режиссерского видения представляется мне подозрительным, оно требует к себе отношения опасливого и осторожного, ибо на первом этапе работы над театрализованным представлением видение является самым главным врагом нашего воображения.
В массовом представлении, где разные по смыслу и характеру номера, поставленные рядом или объединенные в один эпизод, могут выражать совершенно новую мысль, способствуя драматургическому решению сценарно-режиссерского замысла. В этом случае монтаж проявляет себя в новом качестве – как особое выразительное средство.
Следует подчеркнуть, что режиссёру будет очень трудно работать без всех этих состовляющих.
В результате проведенного исследования установлено, что массовое зрелище по своей сути и форме явление коллективное. Оно в отличие от многих других видов жизнедеятельности человека всегда и непременно – коллективное действо, коллективное переживание, обязательно требующее присутствия и непосредственного участия группы людей. Массовые зрелища возникают только там, где существуют духовные связи между людьми. В жизни каждого народа массовые зрелища занимают свое особое место.
Для того чтобы удержать в состоянии сопереживания зрителя, удаленного от места действия на многие десятки, а иногда и сотни метров, необходимы особые художественные приемы, доходчивые, зрелищные по своей сути. Используя комплексный подход в соединении сравнительно-описательного анализа с искусствоведческим художественно-стилистическим и историко-культурным анализом, в данном исследовании осуществлена попытка комплексного исследование массовых зрелищ со времен возникновения и до настоящего времени.
В работе над массовым представление режиссёр должен иметь в своём арсенале, как можно больше выразительных средств, дабы передавать зрителю свой замысел и идею. Каждый компонент зрелищного действия обращен к зрителю, подчинен организации его внимания, его впечатлений. Речь , пластик, вещественная среда, динамические, механические эффекты составляют систему воздействия, развернутую на зрителя. Именно так: не перед зрителем, не для зрителя, а на зрителя. Этот терминологический нюанс подчеркивает нацеленность зрелища, каждого его элемента на восприятие и оценку активно действующей коллективностью.
Полученные результаты научного исследования определили практическое значение предложенного материала. В связи с этим, материалы, полученные во время работы, подлежат использованию при изложении учебного материала по курсу «Режиссура эстрады и массовых зрелищ» в высших учебных заведениях.
Данная работа безусловно не исчерпывает выбранную тему, которая требует дальнейшего изучения.
Список литературы