История Гжели

Автор работы: Пользователь скрыл имя, 03 Июня 2013 в 14:54, курсовая работа

Краткое описание

Учитывая большое значение Гжельского района для керамической промышленности молодого Советского государства, комиссариат просвещения провел реформирование системы профессиональной подготовки. Цель представленной работы: изучить классический стиль дизайна в интерьере.
Задачи:
2.Исследовать историю классического стиля дизайна.
3.Изучить стили интерьера.
4.Исследовать классический дизайн в интерьере.

Прикрепленные файлы: 1 файл

классический стиль.docx

— 29.56 Кб (Скачать документ)

4. Декор классического  интерьера не напыщен, а идеально  сбалансирован. Все украшения  - ручной работы, не важно, ковка  это или резьба по дереву.

5. Классическая мебель  выполнена из ценных пород  дерева с интарсией (инкрустация  дерева деревом). Ни в коем случае  не допускаются ни завитушки,  ни драгоценные или полудрагоценные  камни и короны. Пара изящных  вензелей или неброский растительный  орнамент - это все украшение мебели. Мебель сама по себе должна  смотреться, а украшение должно  быть лишь дополнением.

6. Приветствуется декор  с использованием мечей, шлемов, щитов в стиле Древней Греции.

7. В классическом стиле  интерьера немаловажную роль  играют различные аксессуары - старинные  (или хотя бы стилизованные  под старину) часы, напольные или  настенные зеркала, рояль, картины  (или их хорошие репродукции)  в резных рамах (в классическом  интерьере стены не могут быть  голыми); на окнах обязательны  тюль и шторы Каждая мелочь  важна, без них (за исключением  разве что рояля) интерьер в  классическом стиле будет выглядеть  не роскошным, а безвкусным.

 

 
 

Заключение 

 

Возникновение художественного конструирования (дизайна) относится к началу 20 в., но предпосылки для его становления  развивались задолго до этого  в процессе перехода от ручного к  машинному производству, который  повлек за собой «... полный технический  переворот, ниспровергающий веками нажитое ручное искусство мастера...»[7] Непосредственным результатом этого переворота было противоречие между прогрессивностью заложенной в новом изделии инженерной идеи и его эстетической неполноценностью, приведшей к потере многими утилитарными предметами присущего им в прошлом художественного значения. Осознание этого противоречия в середине 19 в. приняло вначале форму романтического призыва к возрождению средневековых ремесленных традиций (Дж. Рескин, У. Моррис), несостоятельность которого вскоре стала очевидной.

Основы западно-европейского художественного  конструирования закладывались  в теоретических и практических работах художников, архитекторов и инженеров П. Беренса, В. Гропиуса, Г. Земпера, Г. Мутезиуса (Германия), художественного конструирования ван де Велде (Бельгия), Ле Корбюзье, Ф. Рёло (Франция), в деятельности Немецкого Веркбунда и «Баухауза». В 1930—40-е гг. центр художественного конструирования перемещается из Европы в США, где оно развивается преимущественно в форме коммерческого дизайна и используется в качестве эффективного инструмента конкурентной борьбы. Американские промышленные фирмы создают отделы художественного конструирования, возникает большое количество проектных и консультативных дизайнерских фирм. В 1950—1960-е гг. очагами теоретической мысли в области художественного конструирования становятся некоторые дизайнерские вузы Европы и США. Особенно велика роль Ульмской высшей школы художественного конструирования. В ряде стран (Великобритания, Франция, Италия, ФРГ, Япония и др.) возникают государственные и общественные организации, ставящие своей задачей содействие развитию дизайна, — национальные советы по дизайну, дизайн-центры и профессиональные ассоциации дизайнеров. В 1957 они объединились в Международный совет организаций по художественному конструированию (ИКСИД).[8]

В представленной работе решаются следующие задачи: изучены понятие  дизайна и наиболее распространенные стили интерьера; исследована история  классического стиля дизайна; исследован классический дизайн в интерьере. Однако заявленная тема при своей актуальности требует дальнейшего изучения.

 
 

Список литературы

1. Аронов В. Художник  и предметное творчество. Проблемы  взаимодействия материальной и  художественной культуры XX века. - М.: Советский художник, 1987. – 232 с,  ил.

2. Большая Советская Энциклопедия. Электронная версия.

3. Дизайн архитектурной  среды. Краткий терминологический  словарь-справочник./ С.Михайлов, Н.Дембич, В.Захаров, Л.Листовская и др. под  ред. С.Михайлова. - Казань.: ДАС, 1994. - 120 с, ил.

4. Ленин В. И., Полное  собрание соч., 5 изд., т. 3.

5. Материалы сайта:

#"#">#"#_ftnref1" name="_ftn1" title="">[1] Большая Советская Энциклопедия. Электронная версия.

[2]Дизайн архитектурной среды. Краткий терминологический словарь-справочник./ С.Михайлов, Н.Дембич, 
В.Захаров, Л.Листовская и др. под ред. С.Михайлова. - Казань.: ДАС, 1994, с.73.

[3] Методика художественного конструирования. Дизайн-программа. - М.: ВНИИТЭ, 1987.- с.39.

[4] Холмянский Л., Щипанов А. Дизайн - М.: Просвещение, 1985, с.33.

[5] Аронов В. Художник и предметное творчество. Проблемы взаимодействия материальной и художественной культуры XX века. - М.: Советский художник, 1987. –  с. 58.

[6] #"#_ftnref7" name="_ftn7" title="">[7] Ленин В. И., Полное собрание соч., 5 изд., т. 3, с. 455.

[8] Большая Советская Энциклопедия. Электронная версия.

 


Информация о работе История Гжели