История графического дизайна

Автор работы: Пользователь скрыл имя, 05 Апреля 2012 в 10:15, реферат

Краткое описание

Одной из старейших и наиболее распространенных облас­тей дизайнерской деятельности является графический ди­зайн. Древние ремесленники и торговцы отмечали свои товары фирменным знаком – клеймом, что сегодня принято считать зарождением практики создания фирменного стиля предприятий. Естественное желание древних предпринимателей давать названия своим лавкам и гостиницам сегодня может рассматриваться как зарождение нейминга. Уже в древнем мире использовались знаки-индексы и иконические знаки для обозначения характера услуги. Так, изображение меча или подковы могло указывать на кузницу, а барельеф амфоры с вином или гроздь винограда – на винную лавку. В древнем мире существовали и рекламные тексты. Рекламные послания пишутся на каменных плитах, процарапываются на стенах домов. Такие надписи получили название «граффити», от латинского «graffito» – царапаю.

Прикрепленные файлы: 1 файл

история граф дизайнаДокумент Microsoft Word (2).doc

— 210.00 Кб (Скачать документ)

Русский конструктивизм (1920-е годы), американская рекламная графика (1930—1950-е годы), швейцарская школа графики (1950—1970-е годы), польская школа плаката (1950—1970-е годы), японская школа плаката (1960—1980-е годы). К ведущим национальным школам графического дизайна относятся также английская, голландская, французская, немецкая, финская.

Всемирная организация по графическому дизайну — ICOGRADA, Международный совет ассоциаций по графическому дизайну. Россия представлена в ICOGRADA Академией графического дизайна, Британской высшей школой дизайна, МГХПА (Московская государственная художественно-промышленная академия) им. С. Г. Строганова и ВАШГД (Высшая академическая школа графического дизайна).

 

Графический дизайн можно классифицировать по категориям решаемых задач.

        Типографика, каллиграфия, шрифты, в том числе дизайн газет, журналов и книг

        Фирменный стиль (корпоративный стиль), в том числе фирменные знаки, логотипы, брендбуки

        Визуальные коммуникации, в том числе системы ориентации (навигационные и иные пиктограммы)

        Плакатная продукция, в том числе рекламные плакаты

        Визуальные решения для упаковок продукции, в том числе кондитерской и пищевой

        Задачи веб-дизайна

        Визуальный стиль телевизионных передач и других продуктов СМИ

Основные продукты графического дизайна

Общепринятое использование графического дизайна включает в себя журналы, реклама, упаковка и веб-дизайн. Например, упаковка товара может включать в себя логотип или другое изображение, организованный текст и чистые элементы дизайна, такие как формы и цвет, способствующие единому восприятию картинки. Композиция — одно из важнейших свойств графического дизайна, в особенности при использовании предварительных материалов или иных элементов.

        книжные макеты и иллюстрации

        рекламные и информационные плакаты

        графическое решение открыток и почтовых марок

        оформление грампластинок и DVD дисков

        корпоративный стиль компании и его основной элемент — логотип

        буклеты, брошюры, календари и другая рекламная полиграфическая продукция

        упаковки, этикетки, обложки

        сувенирная продукция

        интернет-сайты

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Введение

ГЛАВА 1. Исторические закономерности и научно-теоретические основы графического дизайна, его роль в формировании эстетически целесообразного визуального восприятия и художественного отражения действительности учащимися среднего школьного возраста.

1.1 История возникновения и развития прикладных,тиражных и проек

тных видов графики как основы графического дизайна с. 13.

1.2 Прикладные и тиражные виды графики как средство обучения

йкольников в общей системе эстетического воспитания и художественного

образования (на материалах российского и зарубежного опыта обучения

школьников основам изобразительной деятельности) с. 49.

1.3 Научно-теоретические основы графического дизайна как специфи

ческой художественно-творческой деятельности . с.75

ГЛАВА 2 Формы и методы организации занятий по изобразительному искусству с элементами графического дизайна в 5-9 классах общеобразовательных школ.

2.1 Психолого-педагогические основы визуального восприятия ицве-

тографического отражения художественно-эстетической информации в про

цессе обучения школьников графическому дизайну на уроках изобразитель

ного искусства с. 100.

2.2 Методика обучения основам графического дизайна на уроках изобразительного искусства в 5-9 классах общеобразовательных школ..с.19.

2.3.Методические особенности уроков изобразительного искусства с

элементами графическского дизайна и прикладной графики в 5 - 9 классах общеобразовательных школ с. 149.

ЗАКЛЮЧЕНИЕ..

БИБЛИОГРАФИЯ

ПРИЛОЖЕНИЯ.. 


 

 

 

Введение к работе:

 


 

В условиях углубления процессов демократизации и гуманизации общественной жизни возрастает необходимость в формировании и целенаправленном развитии личности подростка, способного понимать, эстетически оценивать и творчески преобразовывать в своей практической деятельности окружающий мир.

В разрешении проблемы от массового однопрограммного обучения к индивидуально-дифференцированному, предполагающему использование развивающих методов обучения и основанному на междисциплинарном взаимодействии научных, учебных и художественно-эстетических знаний, а также - их практической реализации уже в процессе школьного обучения, значительная роль отводится эстетическому развитию средствами изобразительного искусства.

Сложность современного периода развития человеческого общества во многом обусловлена взрывным, импульсивным характером процессов, вызванных результатом научно-технического прогресса, исходя из этого претерпевают глубокие качественные изменения все виды общественной практики, происходит рождение новых ее направлений. В полной мере это относится и к такой области человеческой деятельности как изобразительное искусство - появление современных технологий в области восприятия и отражения действительности посредством изображения обогатило функциональную и языковую стороны-художественной деятельности.

Человеческое мышление в условиях его современного развития приобретает все более динамичный и многогранный характер, общество ориентируется на специалиста с развитым интеллектом и широким диапазоном потенциальных возможностей, творческих - прежде всего.При этом его культура в широком понимании является результатом эстетического развития в сие

теме .школьного обучения.

Визуальная культура или культура визуального восприятия является при этом неотъемлемой частью общей культуры личности в процессе ее постоянного развития ( на долю зрительного восприятия человека приходится, по данным различных источников, около трех четвертей всего информационного массива). Исходя из этого возникает необходимость целенаправленного формирования особой системы педагогического воздействия на визуально-эстетическое развитие личности школьника.

Разнообразные изобразительные формы, условные и знаковые системы, цветографические символы и структуры, визуальные комплексы не только информируют, но и являются одновременно мощнейшим средством формирования определенных социально-эстетических предпочтений, вкусов, нравственных ориентиров.

Комплексное по форме и интегрированное по содержанию решение проблем развивающего обучения в системе школьного образования, в том числе - и художественно-эстетического, невозможно без включения в этот процесс элементов дизайн-деятельности, основанной на единстве функциональной целесообразности и художественно-эстетической ценности.

Наиболее универсальной с психолого-педагогической и учебно-методической точки зрения формой освоения бытийного пространства с позиций эстетической и функциональной целесообразности является графический дизайн - синтетическая художественно-творческая деятельность, направленная на восприятие и отражение визуальных структур современного мира.

Наша точка зрения на использование элементов графического дизайна в процессе школьного обучения основывается на художественно-эстетических традициях русского и зарубежного изобразительного искусства, а так же-на органическом единстве знакового (семиотического) и изобразитель

ного(эмоционально-образного) подхода к решению проблемы формирования основ визуально-эстетического восприятия действительности средствами цветографической деятельности учащихся на уроках изобразительного искусства.

В настоящее время этой проблеме уделяется достаточно пристальное внимание со стороны психологии, педагогики, социологии, эстетики и ряда других научных дисциплин и областей знаний. Психолого-педагогические и социокультурные аспекты развития личности подростка с включением в этот процесс элементов знаковое™ и художественной образности всесторонне рассматриваются в исследованиях В. П. Беспалько, П. Я. Гальпери-на,В.В.Давьщова,Л.В.Занкова,В.В.Краевского,И.Я.Лернера,Н.Ф.Ташзиной, А.В.Усовой и других.

Психологические аспекты восприятия искусства, активизации познавательных способностей личности , формирования творческих интересов рассматривались в работах психологов:Б.Г.Ананьева,Н.Н.Волкова,Л.С.Выготского, Е. И. Игнатьева, В. С. Кузина, Е. Ф. Ломова,Б. С. Мейлаха, С. Л. Рубинштейна . Г. Тепдова,Г. И.Щукиной,П. М.Якобсона.

Вопросам ВУЗовской и школьной художественной педагогики,методике обучения изобразительной деятельности посвящены исследования А.Д.Алехина, Г. Б. Беды, СЕ. Игнатьева, В. С. Кузина, Э. И. Кубышкиной, Н.Н.Ростовцева, А. Е. Терентьева, А. А. Унковского, А. С. Хворостова, Е. В. Шорохова, Т. Я. Шпикало-ловой и других.

Необходимость разработки данной проблемы заключается в том, что эффективная методика обучения школьников основам графического дизайна обусловливает успех формирования эстетических потребностей и изобразительных способностей подростка, а затем - и старшеклассника,развивает их художественный вкус и общую культуру визуального восприятия явлений и объектов окружающей действительности.

Многочисленные аспекты взаимодействия человека и среды, эстетически целесообразные способы функционирования индивида в предметном окружении современного мира,некоторые другие вопросы, связанные с историей и теорией,методикой дизайна и художественного проектирования отражены в работах таких авторов, как:В.В.Аронов,Г.Б.Беда,Л.Н.Беэмоздин,В.Л.Гла-зычев,К.Г.Зайцев,А.И.Ковешников,Г.Б.Минервин,Б.В.Нешумов,Й.А.Спичак, Н.Н.Степанов,М.С.Степанов,Ю.А.Ходьков,Л.М.Холмянский,Е.Д.Щедрин и других.

Проблемам визуальной коммуникации и теоретическим аспектам графического дизайна посвящены исследования и разработки Г.Б.Бренько-вой, 0. И. Генисаретского, Г. Г. Воробь ева, В. И. Стрельченко, С. Хан-Магомедо-ва,Е.В.Черневич.

Среди зарубежных исследований в области художественного восприятия и визуального мышления наибольший интерес представляют, с нашей точки зрения,работы таких авторов как Р.Арнхейм,Н.Джордж,Дк.Уолкекр,Р.Боу-мен,Г.Земпер,Н.Кларк,Э.Рудер,К.Кимура,Дж.0винк,Д.Рэдмонд и некоторые другие.

Е большинстве исследований и теоретических разработок,связанных с теорией и практикой графического дизайна и проектирования систем визуальной коммуникации, подчеркивается перспективное направление развития эстетически целесообразной визуальной организации искусственной среды и информационного пространства» Акцент при этом делается на художественно-эстетическом аспекте визуализации, в отличии от существующего в настоящее время функционально-прагматического,рационалистического подхода в области художественного проектирования.

Основное внимание в нашем исследовании мы сосредоточили на одной из основных составляющих дизайна как социокультурного феномена современности - графическом дизайне.С нашей точки зрения именно графический

дизайн наиболее полно отражает возможности комплексного подхода к проблеме развивающего обучения основам изобразительной деятельности подростков и их эстетического развития в современных условиях.

Определяя характерные и существенные особенности этого специфического вида художественно-творческой деятельности,каким является графический дизайн, мы исходили из его проектной основы и синтетичности, а также - художественно-исторических и технологических связей с прикладными и тиражными видами графики, основанных на условно-знаковых и художественно-образных способах освоения реальной действительности средствами художественной деятельности.

В диссертационных исследованиях последнего времени вопросы графического дизайна рассматриваются с профессиональных или теоретических по ч

зиций, значительное место в них отводится проблемам эстетического и социокультурного характера (Г.Л.Арамян,0.й.Генисаретский,0.В.Родин, И. П. Лукшин, Н.Н.Кирсанова, СП. Хунтеева).

:- Методологические аспекты проектной графики как части графического дизайна, исследовались применительно к системе высшей школы. Так, художественно-профессиональные вопросы подготовки специалистов в этой области деятельности затрагивались в работах И.А.Спичака,В.М.Волош-ко,В.И.Стрельченко и др., в обучении педагогов - Н.Н.Алекса-хин,А.С.Близнюк,Л.А.Брынцев,Н.Г.Гриневич,А.Й.Ковешников,А.А.Павло-ва,В.Л.Шкляров и другие.

Наиболее полно и всесторонне графический дизайн как специфический вид проектно-графической творческой деятельности рассмотрен в исследованиях Г.М.Бреньковой и Е.В.Черневич.обозначивших его характерные особенности и структуру, теоретические и методологические принципы дизайн-графики.

Однако в работах указанных авторов проблема обучения основам графи ческого дизайна не рассматривается ни применительно к системе школьного образования, ни к системе высшего педагогического и художественно-конструкторского обравования. Назревшая необходимость теоретического осмысления проблемы формирования эстетически целесообразного визуального восприятия действительности школьниками-подростками с использованием адекватных их возрасту форм и методов педагогического воздействия, недостаточность разработок по прикладным и тиражным видам графики и разрозненность фактологического материала по данной проблеме обусловили АКТУАЛЬНОСТЬ выбора темы исследования.

ч

ПРОБЛЕМА исследования заключается в определении, научном обоснова-нии и экспериментальной проверке наиболее эффективных путей и методов обучения учащихся основам графического дизайна в системе художественно-эстетического образования и воспитания школьников 5-9 классов.

Решение данной проблемы составило и ЦЕЛЬ исследования.

ОБЪЕКТ исследования - процесс обучения учащихся 5-9 классов общеобразовательной школы основам графического диеайна в системе учебной и творческой деятельности на уроках изобразительного искусства.

ПРЕДМЕТ исследования - педагогическое руководство изобразительной деятельностью учащихся, направленное на формирование художественно-эстетических основ визуального восприятия и изобразительной деятельности подростков с использованием средств графического дизайна в 5 - 9 классах общеобразовательной школы.

Указанные ПРОБЛЕМА, ОБЪЕКТ, ПРЕДМЕТ исследования потребовали решения следующих ЗАДАЧ:

1. Раскрыть историю проблемы обучения школьников основам проектно- графической деятельности на примере развития прикяадных и тиражных видов графики в России и за рубежом.

2. Выявить научно-теоретические основы графического дизайна как

специфического вида художественно-творческой деятельности, направленной на эстетически целесообразную визуализацию смыслов, понятий, явлений современного бытия.

3. Установить возрастные и индивидуальные особенности эстетически целесообразного визуального восприятия учебной художественной и других видов информации школьниками-подростками; ее последующего перевода в цветографические композиции коммуникативно-образного характера на уроках изобразительного искусства.

4. Определить роль и место графического дизайна в системе эстетического воспитания и художественного образования школьников средствами изобразительного искусства.

5. Опираясь на результаты исследования разработать и научно обосновать систему педагогического руководства процессом обучения школьников -подростков основам графического дизайна.

Решение последней задачи предполагает разработку блочно-модульного варианта экспериментальной программы по графическому дизайну и прикладной графике с краткими методическими рекомендациями.

ГИПОТЕЗОЙ исследования является предположение о том, что целенаправленное, научно-обоснованное использование основ графического дизайна в процессе обучения учащихся среднего и старшего подросткового возраста изобразительному искусству, с учетом особенностей их возрастного и психологического развития, создание и экспериментальная проверка специальной системы методических рекомендаций и средств наглядности обеспечивает высокий уровень формирования художественного и общеучебного развития школьников, способствует успешному развитию художественно-образной активности учащихся и эстетическому воспитанию в целом.

ТЕОРЕТИЧЕСКУЮ ОСНОВУ исследования составили философские положения о всестороннем и гармоничном развитии личности; положения отечествен

ной психологии, педагогики и эстетики, рассматривающие проектно-графические виды изобразительной деятельности как специфическую продуктивную форму отражения действительности; научно-теоретические основы педагогики и методики эстетического воспитания и художественного образования школьников; труды известных философов, педагогов, искусствове-дов, теоретиков и практиков дизайна, их высказывания, научные положения, исследования; передовой педагогический опыт в области использования проектно-графических средств изобразительной деятельности как перспективной междисциплинарной формы изобразительной деятельности.

Для решения поставленных задач и проверки гипотезы были использо-ваны следующие МЕТОДЫ исследования:

- анализ философской, искусствоведческой,психолого-педагогической методической литературы, научных исследований в области методики изобразительной деятельности и дизайн-графики;

- анализ школьных, ВУЗовских программ и учебных планов, архивных документов, касающихся проблем проектно-графической учебной деятельности и изобразительного творчества;

- анализ и обобщение передового педагогического опыта;

- наблюдение за процессом изобразительной деятельности школьников, студентов, преподавателей изобразительного искусства, анализ и изучение их учебных и творческих работ с использованием возможности визуализации смыслов,понятий, явлений действительности в таких видах художественной деятельности как рисование с натуры, тематическое рисование, декоративная работа, графическое проектирование и некоторые другие;

- анкетирование школьников, студентов и учителей изобразительного искусства;

- психолого-педагогический эксперимент (констатирующий, формирую

щий и контрольный этапы);

- анализ учебной и творческой деятельности учащихся с использованием возможностей дизайн-графики и графического-дизайна в процессе решения коммуникативных и художественно-образных задач.

Первый этап (констатирующий) -1985 - 1988 г.г. - включал в себя осмысление и переоценку современного состояния проблемы.В этот период изучался накопленный общеобразовательными школами положительный опыт, относящийся к объекту исследования, анализировались негативные тенденции в постановке проблемы художественно-эстетического развития личное-ти школьника.

Второй этап (формирующий) - 1988 - 1992 г.г. - заключался в теоретическом анализе философской, социологической, психологической, педагогической, программно-методической,искусствоведческой литературы, архивных документов и периодических изданий по проблемам проектно-графических видов художественно-творческой деятельности и собственно графическому дизайну; в изучении опыта педагогов, работающих в области преподавания предметов художественно-эстетического цикла; наблюдении за процессом изобразительной деятельности школьников-подростков на уроках изобразительного искусства по традиционным и специально разработанным программам; в разработке и проведении исследования с привлечением частных методик - анкетирования, интервьюирования, собеседования; в изучении и систематизации продуктов учебной и творческой дея L

тельности учащихся по изобразительному искусству с использованием элементов тиражной графики и графического дизайна.

Третий этап (контрольный) - 1993 - 1995 г.г. - носил теоретически обобщающий характер - обобщение и систематизация научной информации, экспериментальных данных, апробацию и внедрение основных результатов исследования и их оформление.

НАУЧНАЯ НОВИЗНА И ТЕОРЕТИЧЕСКАЯ ЦЕННОСТЬ исследования состоит В:

- освещении истории проблемы развития прикладных,тиражных, проектных видов графики как художественно-творческих, коммуникативных, обучающих направлений изобразительной деятельности, явившихся основой появления и дальнейшего развития графического дизайна;

- выявлении содержания и психолого-педагогических особенностей развития и формирования эстетически целесообразного визуального восприятия подростков, адекватного художественно-графического отражения школьниками многообразных форм современной действительности средствами графического дизайна;

- раскрытии,экспериментальной проверке и научном обосновании эффективного педагогического воздействия (путей, методов, средств) фор-мирования основ художественно-эстетического развития учащихся в про-цессе их обучения основам графического дизайна,в использовании элементов дизайн-графики в других видах учебной деятельности и сфере житейских интересов подростков.

ПРАКТИЧЕСКАЯ ЗНАЧИМОСТЬ исследования состоит в том, что разработанная система система методических рекомендаций и средств наглядности (комплект учебно-методических таблиц, проектно-графические задания обучающего и поискового характера), способствуют формированию у школьников среднего и старшего подросткового возраста способности художественно-образного и знаково-коммуникативного восприятия действительности ; в возможности обучения основам графического дизайна на междисциплинарном уровне - в области технической, проектной, прикладной и компьютерной графики, на уроках литературы, музыки, истории, математики и некоторых других учебных дисциплин обусловливает успешность эстетического и общеучебного развития подростков в целом.

АПРОБАЦИЯ И ВНЕДРЕНИЕ результатов исследования:

- результаты исследования ежегодно сообщались и получали одобрение на заседаниях кафедры гуманитарного образования Курского ИПК и ПРО, на

і

заседаниях лаборатории эстетического воспитания и художественного образования Й00 МО РФ;

- результаты исследования внедрены в практику работы общеобразовательных школ, школ и классов с углубленным изучением предметов художественно-эстетического цикла (NN 1, 5, 27, 28, 48, 53), педагогического лицея N 21 и учебных заведений школьного типа ряда территорий Российской Федерации в виде методических рекомендаций для учителей изобразительного искусства и черчения, студентов высших и средних пе- дагогических учебных заведений педагогического профиля, руководителей кружков и студий.


 

 

 



Информация о работе История графического дизайна