Художник Афонин

ил и огромную любовь к истории. Ведь пейзаж - это не просто фиксация определенного ландшафта. Это создание

художественного образа того или иного уголка России в его

природном своеобразии  и историческом бытии. Потому к любой

творческой поездке  художник готовится не менее полугода: собирает

исторические, литературные, географические и иные материалы.

Такая всеобъемлющая система подготовки позволяет Афонину ощущать себя

не приезжим созерцателем, а художником, готовым к работе с

осмысленной целью. Приехав, он собираю и дополнительную информацию

у местных жителей - об их жизни, бытующих преданиях, легендах,

ярких событиях прошлого, что тоже входит в образ картины.

Первую поездку на Байкал Афонин совершил в 1999 году. И был весьма удивлен своеобразным мистическим отношением к Байкалу коренных жителей. Например, никто из них не называет Байкал озером. Его величают "Морем", "Стариком", а чаще всего говорят о нем "Он". Скажут: "Он сегодня

злится..." Женщины, приходя  к Байкалу зачерпнуть ведерко  воды,

сначала целуют воду, а  набрав, уходя, целуют снова... Результат

последней поездки - четыре полотна. На одном из них "У истоков

Ангары" запечатлен берег Байкала с поселком Листвянка. Побывал он и на байкальском острове Ольхон с целью написать

островной мыс Бурхон. Это место, не отображенное еще не одним из

художников, овеяно легендами. Одна из них гласит, что Чингисхан

хотел здесь сделать свою ставку, но приближенные отговорили его

от этого. Тогда он, по словам местных жителей, бурят, завещал

себя тут похоронить. Что и было исполнено.

 

Побывал знаменитый художник и на Иртыше. Кто еще из художников был и писал на Иртыше? Суриков, собиравший

материал для картины "Покорение Сибири Ермаком". Но пейзажи он не

писал, а когда его  спрашивали, почему, отвечал, что он пишет

исторические картины, а на пейзажи не остается времени. И выражал

надежду, что найдется художник, который передаст великолепие

Иртыша и его Троицкого  мыса. Иртыш привлекателен не только тем,

что там происходила  битва Ермака с Кучумом. В этих краях бывал

князь Меншиков, родился  писатель Ершов, автор "Конька-Горбунка",

писал композитор Алябьев... Тут содержался под стражей перед

отправлением в Екатеринбург последний российский император

Николай II, попросивший  дать ему возможность в последний  день

полюбоваться из беседки  красотой Троицких холмов и проведший  в

ней полдня. Разве не стоило побывать здесь и выразить на холсте

атмосферу исторических событий хотя бы времен Ермака?

Устремления художника в поисках малоосвоенных мест не

ограничиваются сибирскими пределами. Так же он работал в деревне под названием Девять Дубов, расположенной, кстати, близ родины Егора Семеновича Строева у реки Калины в Орловской области. По преданию, Илья Муромец совершил там свой последний подвиг, победив

Соловья-разбойника, после  чего принял монашество в

Киево-Печерской лавре. Между прочим, эта реальная история,

случившаяся в 1117 году, редко  кому даже из орловцев известна.

 

За свои шестьдесят лет  А. Афонин так и не использовал ни одного шанса, не сделал ни одного шага, чтобы хоть как-то изменить свою жизнь в лучшую сторону. Его приглашали галереи Америки, Испании, Швеции, Германии, Франции, Италии - он не поехал. До перестройки, когда художник еще мог позволить себе вырваться, еще хотел, его не выпускали, он был занесен в черный список под названием «Достояние республики». Сам он об этом не знал, если бы не посол Люксембурга (все фамилии Александр забыл и не пытается вспомнить, мирское его не интересует), который в 1980 году приобрел у художника картину. Послу, естественно, так просто картину вывезти не удалось. Тут и открылся список.

И все-таки картины Афонина  из страны вывозили. Разными способами. Более 2000 полотен украшают стены банков, офисов, галерей, частных домов. Афонинскими пейзажами гордятся фирма IBM, Bank of America, итальянские, шведские, японские фирмы, послы, дипломаты, военные атташе, генералы. Одна из его картин «Зимние Кижи» висела у Юрия Андропова, когда он еще был председателем КГБ. Андропов получил картину в подарок от некого Игоря Синицына - друга Афонина. Даритель рассказывал, что Андропов принципиально никогда и ни у кого никаких подарков не принимал, но тут не удержался - «Кижи» его пленили, от картины, как он потом рассказывал, «шли тепло и свет». Картина много лет

провисела в комнате  отдыха Андропова на самом видном месте, со специальной подсветкой. Главному кэгэбисту страны, конечно, и в  голову не приходило, что, в конечном счете, из-за него художника не выпускали.

 

Теперь Александра выпускают, но уехать не может, даже если очень захочет: семья не отпускает. Еще пару лет назад представитель американского Фонда содействия русскому искусству в лице сына президента Тайваня лично пригласил Александра Афонина и его коллегу Валерия Стойлова (выбрав их из пятидесяти художников, выставляющихся в Измайлово) к себе на родину, на полный пансион. Это означало: полугодовой контракт,  мастерские и пропитание. Александр ответил отказом, мол, семью не оставить...

- Возьмем с семьей.

- Вы не представляете,  какая у меня большая семья.

Его не поняли, но когда он рассказал, что у него дома живут 15 собак и двадцать кошек, иностранцы долго смеялись шутке.

- Почему вы никогда  не рисуете людей? (вопрос был задан художнику корреспондентом журнала "Эгоист")

- Видишь, картина: серебряный  бор с нудистским пляжем. Есть  настроение? Это ожидание. Сейчас  придут люди, разденутся догола, но это мне уже неинтересно.  Как только люди входят в  природу, она теряет свою первозданную чистоту. Мне не нравится наше время, каким стал человек, и не только за последние десять лет, нет, за все пятьдесят. Я вижу вокруг абсолютно чужой мир, он никак не откликается в моей душе, и я от него отвернулся. У меня есть несколько человек, которых я люблю, но в основном к человечеству я равнодушен и, по большому счету, даже где-то его презираю. Только на природе я чувствую себя человеком. Есть еще одна причина, из-за которой я боюсь рисовать людей: я предчувствую уход, то, что я переношу на холст, очень скоро исчезает из жизни. Я будто подлавливаю самый последний момент жизни, чтобы сохранить его на холсте. Таких примеров много: когда я рисовал конкретное дерево - в него попадала молния, дом - сгорал. Боюсь навредить человеку, и дело не в том, люблю я его или нет. Есть вопросы, на которые мне пока не хочется отвечать даже самому себе. Я собираюсь очень долго жить и еще успею найти ответы.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

3. Заключение.  

     Искусство играет важнейшую роль в нашей жизни, помогая морально расти будущим поколениям. Каждое поколение вносит свой вклад в развитие человечества, культурно обогащая его. Не будь искусства, мы вряд ли бы смогли посмотреть на мир с разных точек зрения, по-другому, заглянуть за рамки обыденного, чувствовать немного острее. Искусство, как и человек, имеет много маленьких прожилок, кровеносных сосудов, органов. 

    Страсти, стремления, мечты, образы, опасения - все то, чем живет каждый человек - приобретают в творчестве особую окраску и силу.    

 Всем быть творцами невозможно, но стараться проникнуть в суть творения гения, приблизиться к пониманию прекрасного — в наших силах. И чем чаще мы становимся созерцателями картин, архитектурных шедевров, слушателями прекрасной музыки, тем лучше для нас и окружающих. 

        Искусство помогает нам осваивать науки и постепенно углублять свои знания. И как уже упоминалось выше, оно является важнейшей частью человеческого развития:  

- формирует у человека  способности воспринимать, чувствовать,  правильно понимать и ценить прекрасное в окружающей действительности и искусстве,

- формирует навыки  использования средств искусства  для познания жизни людей, самой  природы;

- развивает глубокое  понимания красоты природы, окружающего  мира. способности беречь эту  красоту;

- вооружает людей  знаниями, а также прививает умения и навыки в области доступных видов искусств - музыки, живописи, театра, художественного слова, архитектуры;

- развивает творческие  способности, умения и навыки  чувствовать и создавать красоту  в окружающей жизни, дома, в быту;

- развивает понимание  красоты в человеческих отношениях, желание и умение вносить красоту  в быт. 

          Итак, искусство влияет на нашу жизнь со всех сторон, делает ее разнообразной и яркой, живой и интересной, насыщенной, помогая человеку все лучше и лучше понимать свое предназначение в этом мире. Наш земной мир соткан из совершенства и несовершенства. И только от самого человека зависит, каким он сделает свое будущее, что читать будет он, что слушать, как говорить.

«Лучшим средством для  воспитания чувств вообще, для пробуждения чувств красоты, для развития творческого воображения, является само искусство», – указывал ученый-психолог Н.Е. Румянцева.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Министерство образования  и науки Российской Федерации

Федеральное государственное бюджетное образовательное учреждение

высшего профессионального  образования

«Курский государственный  университет»

Кафедра художественного  образования и истории искусств

 

 

Курсовая работа

История зарубежного  искусства и культуры

«Жизнь и  творчество художника А.П. Афонина»

 

 

 

Специальность 071001

Специализация художник-живописец

 

Художественно-графический  факультет

Очная форма  обучения

 

Выполнил: студент 1 курса

Демченко Анастасия  Николаевна

 

Руководитель: Кандидат

 педагогических

 наук Шабанова  М.Н.

 

                                                         Курск-2013

 

Литература

1. Назаренко-Кривошеина Э.П. Прекрасен  ты, человек?- М.: Мол. гвардия, 1987.

2. Нежнов Г.Г. Искусство в нашей  жизни.- М., «Знание», 1975

3. Поспелов Г.Н. Искусство и  эстетика.- М.: Искусство, 1984.

8. Солнцев Н.В. Наследие и время.  М., 1996. 

        9. Для подготовки данной работы были использованы материалы с сайтов интернета.