Автор работы: Пользователь скрыл имя, 04 Мая 2015 в 20:41, реферат
Характеризуя развитие немецкой философии, Ф. Энгельс назвал период с 1790 по 1840гг., от Канта до Фейербаха, периодом классической немецкой философии. Это определение с полным правом может быть отнесено и к истории эстетической мысли, и поэтому соответствующий период в развитии эстетики может быть назван периодом немецкой классической эстетики.
В сочинениях немецких философов эстетика – органическая и необходимая часть философии, она является составным элементом их философских систем. Каждый из них исходил из принципиально важного значения эстетики в системе философского знания и органически включал эстетику в систему философских наук.
Введение. Эстетика как «философия искусства» ……………………………………3
Эстетические взгляды Гегеля на проблему искусства……………………………….6
Прекрасное как «чувственное явление идеи»………………………………………...9
Формы развития искусства…………………………………………………………...11
Эстетические категории………………………………………………………………14
Заключение…………………………………………………………………………….17
Литература……………………………………………………………………………..19
Формы
развития искусства………………………………………………………
Эстетические категории………………………………………………………
Литература……………………………………………………
Характеризуя развитие немецкой философии, Ф. Энгельс назвал период с 1790 по 1840гг., от Канта до Фейербаха, периодом классической немецкой философии. Это определение с полным правом может быть отнесено и к истории эстетической мысли, и поэтому соответствующий период в развитии эстетики может быть назван периодом немецкой классической эстетики.
В сочинениях немецких философов эстетика – органическая и необходимая часть философии, она является составным элементом их философских систем. Каждый из них исходил из принципиально важного значения эстетики в системе философского знания и органически включал эстетику в систему философских наук.
Георг Вильгельм Фридрих Гегель (1770-1831) представляет собой вершину в развитии немецкой классической эстетики. Его эстетика систематизирует и обобщает лучшие традиции немецкой философско-эстетической мысли.
У Гегеля термин «эстетика» закрепился за философским исследованием искусства и красоты, преимущественно красоты в искусстве, и в его системе стал синонимом «философии искусства» или «философия художественной деятельности».
«Эстетика» Гегеля обычно трактуется как преодоление кантовского «критицизма». Кант последовательно реализовал убеждение, что эстетика в качестве науки, то есть теоретического знания невозможна, а возможна только в качестве критики, исследующей возможности и границы способностей человека как субъекта эстетической оценки и продуктивной художественной деятельности. Гегель, напротив, создал философскую теорию, преследующую цель познания объективной красоты и искусства. Но красота как предмет философского познания для Гегеля (как и для Канта) вовсе не есть изначально существующее до и вне человека качество вещей, аналогичное их другим природным качества. Красота объективна, она есть истина, но творится в искусстве конечным человеческим духом и существует только в духе и для духа.
Подобно Канту, Гегель выступал против «нормативной» эстетики, вырабатывавшей правила. Он полагал всякие нормы и правила непродуктивными и заявлял, что философия искусства «не имеет никакого желания давать правила для художников»1.
Предметом философской эстетики Гегеля вовсе не является все то, что когда-то эмпирически существовало в качестве искусства или кем-то называлось искусством, а только лишь искусство «автономное», «свободное», «истинное», соответствующее своему понятию.
Предметом философской эстетики являются понятия искусства, красоты, идеала, исторических форм искусства. Каждое из них обладает собственными определениями, внутренней логикой развития и осуществления в реальности.
Проблемы эстетики занимают важное место в общей системе гегелевской философии. К их изучению Гегель обращается уже в «Феноменологии духа» (1807). Здесь искусство выступает как определенная ступень в развитии абсолютного духа, который реализует себя в трех формах: искусстве, религии и философии. В искусстве абсолютный дух познает себя в форме созерцания, в религии – в форме представления, в философии – в форме понятия. Вся мировая история как история самораскрытия абсолютного духа представляет собой смену и взаимопереход этих трех форм абсолютного знания. В дальнейшем Гегель обращается к вопросам эстетики в «Философии духа» (1817). Но систематически он излагает свое эстетическое учение в лекциях, которые он читал в Гейдельбергском и Берлинском университетах. Эти лекции были записаны учеником Гегеля Г. Гото и впервые изданы в 1835-1838 гг.2
«Лекции по эстетике» состоят из Введения, где дается определение предмета эстетики как «философии искусства» или «философии художественной деятельности», учения о прекрасном, учения о символической, классической и романтической формах искусства и теории отдельных видов искусства (архитектуры, скульптуры, живописи, музыки, поэзии).
Важнейшими завоеваниями эстетики Гегеля были диалектика и историзм. Каждый момент действительности берется в его саморазвитии, в единстве противоположностей. Гегелю удалось сформулировать важнейший методологический принцип познания органического целого – восхождения от абстрактного к конкретному, согласно которому мысль исследователя движется от простейших абстрактных определений к более сложным, конкретным, наполненным богатым содержанием. В результате возникает система категорий. Понятие определяется не через род и видовое отличие, как это принято в формальной логике, а через то место, какое оно занимает в системе понятий. Таков принцип построения диалектической логики.
Эстетические взгляды Гегеля на проблему искусства
Искусство и до Гегеля осмыслялось многообразными способами. Гегель подверг критическому анализу и в результате отверг почти все представления об искусстве, сформулированные предшествовавшей ему эстетической и искусствоведческой мыслью.
Согласно Гегелю, у искусства, религии и философии одно и то же содержание. Искусство – это первая форма самопознания идеи. Им, говорит Гегель можно пользоваться как игрой, как средством получения удовольствия и приятного препровождения времени, украшения обстановки и т.д. искусство разрешает высшую задачу, поскольку становится в один ряд с религией и философией и является одним из способов познания «глубочайших человеческих интересов, всеобъемлющих истин духа»3.
Гегель признает искусство одним из самых важных видов человеческой деятельности. «Искусство призвано раскрыть истину в чувственной форме»4. Искусство является самопознанием абсолютного духа в форме созерцания. Определенная форма искусства связана с определенным образом жизни народов, с их государственным устройством, формой правления, с их нравственностью, с их общественной жизнью, с их наукой и религией. Таким образом, искусство проникает во все сферы жизнедеятельности людей.
Искусство тесно связано с трудом, с реальной практикой человека. Истолковывает искусство как самопроизводство человека в созданном им предметном мире. По словам Гегеля, человека достигает самосознания не только теоретическим, но и практическим способом, посредством практической деятельности. Теоретическое рассмотрение вещей заключено в том, чтобы познать их в их всеобщности, найти в них внутреннюю сущность, закон их существования. Это отношение человека к вещам находит удовлетворение в науке.
Содержанием искусства является идея, а его формой – чувственный образ. Идею Гегель понимает не как нечто абстрактное. Идея – это строгая система отношений определенной относительно законченной объективной ситуации. Идея прекрасного – это идея, воплощенная в действительность, вступившая с последней в непосредственное единство, и, как таковое, она выступает в качестве идеала.
В своей «Эстетике» Гегель дал законченное учение об идеале, которое составляет ядро его эстетической системы. Идеал – это центральное эстетическое понятие Гегеля. Анализу идеала в его развитии посвящены в основном «Лекции по эстетике».
Идеал у Гегеля является идеей, рассматриваемой со стороны ее существования, соответствующего понятию. По словам Гегеля, «идея как действительность, получившая соответствующую своему понятию форму, есть идеал»5. Следовательно, идеалом является действительность в своей высшей истине.
Идеал по изображению Гегеля, не только покоится сам в себе, но и развивается сам в себе, порождает из себя свое оформление, целое царство идеала. Гегель дает историческую трактовку категории идеала, применяя ее к истории художественного развития всего человечества. В своем историческом развитии он проходит три диалектических этапа: 1) определенность идеала, как таковую; 2) развернутую определенность или действие внутри идеала и 3) внешнюю определенность идеала.
Последующие эстетические понятия у Гегеля связаны с идеалом. Все богатство и многообразие мирового искусства Гегель рассматривает как развитие идеала. В зависимости от того, каково отношение между идеей и ее внешним обликом, то есть в зависимости от развития идеала, дифференцируются и формы искусства.
Касаясь главной функции искусства, Гегель пишет: «… Искусство имеет своей задачей раскрыть истину в чувственной форме, в художественном оформлении… носит свою конечную цель в самом себе, в самом этом изображении и раскрытии. Ибо другие цели, как, например, назидание, очищение, исправление, зарабатывание денег, стремление к славе и почестям, не имеет никакого отношения к художественному произведению как таковому, не определяет его понятия»6.
Подчеркивается связь искусства с глобальными процессами эпохи, оно рассматривается как форма познания мира, дается указание на образность как специфическую особенность художественного творчества. Гегель говорит, что искусство - это форма самопознания человечества, отражающая его реальное историческое развитие, выражающая «дух» и содержание общественной жизни каждой эпохи.
Если искусство связано с историческими условиями, то, следовательно, с изменением этих условий претерпевает изменение и искусство. Оно выступает как грань целостного процесса истории. К искусству поэтому нужно подходить исторически. Так возникает у Гегеля концепция исторического развития идеала и прекрасного в искусстве.
Определение прекрасного глубоко диалектично. Прекрасное оказывается одновременно и понятием и реальностью, и внутренним содержанием и внешней формой, без которой это содержание вообще никак не существует, и идеей и внешним обликом. Этот диалектический подход к прекрасному определяется исходной методологической концепцией Гегеля, стоявшего на точке зрения тождества субъекта и объекта. Концепция прекрасного является конкретным проявлением этой точки зрения применительно к сфере эстетики.
Формы развития искусства
Трем этапам развития идеала соответствуют и три стадии развития искусства: символическая, классическая и романтическая. Гегель в своей концепции о трех ступенях развития искусства и возникновения свободного искусства осуществляет новый подход к рассмотрению художественной культуры человечества, анализирует искусство как диалектически развивающийся процесс, анализ каждой формы искусства Гегелем начинается с характеристики общего состояния мира, в особенности это касается классического и романтического искусств. Он указывает на то, что наиболее благоприятным является так называемый век героев, то есть античный мир. Современное же состояние определяется как прозаическое и мало подходящее для искусства. Далее Гегель рассматривает ситуации, коллизии, характеры в процессе их исторического развития, поскольку она отражают исторически сменяющиеся ступени развития человечества. Таки образом, основные категории искусства Гегелем берутся в процессе, в историческом движении.