Создание иллюстраций к детской сказке

СОДЕРЖАНИЕ

 

 

ВВЕДЕНИЕ…………………………………………………………………..…4

1.   ОСНОВЫ КНИЖНОЙ  ИЛЛЮСТРАЦИИ

1.1. Понятие иллюстрации…………………………………………………...6

1.2.  История иллюстрации…………………………………………………..7

1.3.  Виды иллюстрации…………………………………….........................11

1.4. Особенности иллюстрации ……………………………………………17

1.4.1. Особенности иллюстрирования  художественной литературы  в  зависимости от возраста читателя……………………………………..18

1.4.2. Особенности иллюстрирования литературно-художественных произведений в зависимости от типа………………………………….20

1.5. Детская иллюстрация…………………………………………………..21

1.6. Общая характеристика детской  иллюстрации….................................23

1.6.1 Иллюстрирование книг  для дошкольников…………………….26

1.6.2 Иллюстрирование книг  для детей младшего школьного  возраста…………………………………………………………………28

1.6.3 Иллюстрирование книг для подростков……………… ……….30

1.7 Создание иллюстраций…………………………………………………...31

2. СОЗДАНИЕ ИЛЛЮСТРАЦИЙ И ОРИГИНАЛ-МАКЕТА КНИГИ К ДЕТСКОЙ СКАЗКЕ « СКАЗКА О ТРЕХ БРАТЬЯХ »

2.1Анализаналогового материала  …………………………………….34

2.2  Этапы работы  ……………………………………………………..36

2.3 Техника исполнения………………………………………………..36

3. ЗАКЛЮЧЕНИЕ……………………………………………… ……………38

4. СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ……………………………………………….....39

5. ПРИЛОЖЕНИЕ……………………………………………………….…....40

 

ВВЕДЕНИЕ

 

 

Данная работа посвящена  созданию  иллюстраций к детской  сказке «Сказка о трех братьях».  Актуальность данного исследования обусловлена значимостью иллюстрации, которая широко используется как в оформлении книжной продукции, так и в графическом дизайне, а  также в особенностях сегодняшней ситуации, когда книга, как произведение искусства не выдерживает конкуренции с электронными средствами информации, а зачастую и сама не представляет художественной ценности.  В данной работе речь пойдет как об искусстве иллюстрации в целом, так и об отдельной его части детской иллюстрации.

Иллюстрация играет важную роль в  художественно-эстетическом воспитании детей. Книжная графика с одной стороны – выполняет вспомогательную роль - помогает детям глубже и полнее понять литературный текст, дает знания об окружающем мире. С другой стороны - иллюстрация обладает уникальными художественными достоинствами самостоятельного вида изобразительного искусства. Из всех его видов является едва ли не первым подлинным произведением, входящим в жизнь ребенка.

Целью курсовой работы является изучение предмета исследования (иллюстрация), сбор аналогов, и анализ и синтез проведенной работы, а так же конечный результат-создание иллюстраций для детской сказки.  Каждая иллюстрация должна соотноситься с сюжетом произведения, отвечать композиционным требованиям и быть выполнена в единой технике и стиле.

Задачи  курсовой работы:

• изучение теоритического материала по теме курсовой работы;
• подбор и  анализ аналогов, схожих по технике исполнения;
• исследование различных видов  иллюстрации и техник исполнения;
• проведение поэтапной работы над созданием иллюстраций;
• создание иллюстраций в едином стиле и технике;
• закрепление теоретических и практических знаний;

Метод исследования заключается в изучении материала по теме книжной иллюстрации, сборе аналоговых материалов, выполнении эскизов иллюстраций, а так же  в анализе и синтезе всей научной работы.

На защиту курсового проекта выносятся:

• пояснительная записка к курсовой работе.
• макет  книги.
• презентационный планшет.
• CD-диск с полной информацией по курсовой работе.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

1. ОСНОВЫ КНИЖНОЙ ИЛЛЮСТРАЦИИ

 

 

 

1.  Понятие иллюстрации

 

 

Иллюстрация- (от лат. illustratio — освещение, наглядное изображение) — вид книжной графики, ее основа. Книжной иллюстрации приходится считаться со специфическими особенностями книги, с двухмерностью книжной полосы, ее форматом, с характером шрифта, способом верстки, с качеством печатной бумаги, с цветом печатной краски и т. п. Первоначально рукописи иллюстрировались миниатюрами, выполненными и раскрашенными от руки. После изобретения книгопечатания иллюстрации получили возможность тиражироваться и заняли свое достойное место в книжной графике. Такие книги были очень дорогими и достаточно редкими, недоступными большинству простых людей.

Термин «иллюстрация»  можно понимать и в широком, и  в узком смысле этого слова. В  широком значении это всякое изображение, поясняющее текст. Известно много рисунков, произведений живописи и скульптуры, которые выполнялись на литературные темы, но при этом имели самостоятельное  художественное значение. Например, живописные полотна О. Домье, выполненные по мотивам романа М. Сервантеса «Дон Кихот», или рисунки В. Серова к басням И. А. Крылова. В узком, строгом смысле иллюстрации — это произведения, предназначенные для восприятия в определенном единстве с текстом, то есть находящиеся в книге и участвующие в ее восприятии в процессе чтения. Иллюстрации к литературному произведению вместе с ним представляют собой единое целое. Книжные иллюстрации, изъятые из текста, могут порой сделаться малопонятными и невыразительными. Иллюстрации не самостоятельны и по сюжету, они должны соответствовать содержанию литературного произведения. Они способны обогатить или обеднить его. От художника требуется, чтобы он стал соавтором книги, сделал зримыми идеи и образы писателя, помогая тем самым лучше понять содержание, конкретнее представить эпоху, быт, окружение героев книги. Но это вовсе не означает, что иллюстрация должна быть простым изобразительно-графическим пересказом текста.

Иллюстрации в узком смысле этого слова, таким образом, или  поясняют текст путем демонстрации соответствующего зрительного образа, или активно толкуют текст. Иллюстрации  помогают еще до чтения сориентироваться в содержании книги, привлекая читателей[3].

 

 

2.  История иллюстрации

 

 

История иллюстрации уходит далеко вглубь веков. В Древнем Египте иллюстрации сопровождали написанные на папирусах заклинания и гимны. Сохранились античные образцы первых веков нашей эры в рукописях "Илиады", "Энеиды", а также  иллюстрации в византийских, средневековых  рукописях.

В Древней Руси уже в XI веке создавались иллюстрации к  рукописным книгам ("Остромирово  евангелие", "Изборник Святослава"). Они были цветными, украшались золотом, исполнялись тонко. Такие книги  делались в одном экземпляре, высоко ценились и стоили очень дорого. Они были недоступны людям, имевшим  ограниченные средства, а потребность  в книге становилась все более  и более насущной. И тогда возникла мысль о печатной книге.

Изобретение книгопечатания в Европе относится к концу XIV - началу XV века. Печать производилась  путем прижимания бумаги к доске, на которой гравировался текст иллюстрации. Доски смазывались черной краской, поэтому иллюстрации были такими же черными, как и текст.

В середине XV века И. Гутенберг в Германии разрабатывает новый способ печатания. Он создает металлические наборные литеры (буквы), из которых набирались слова, строки. В России Иван Федоров в 1564 году напечатал первую книгу "Апостол", самостоятельно разработав процесс книгопечатания. До конца XVIII века книгопечатание не подвергалось существенному изменению, но воспроизведение иллюстраций стало более совершенным. Их стали печатать с гравированной металлической доски. Штрихи рисунка получались от углублений, прорезанных резцом. В них затиралась краска, которая при печати переходила на лист бумаги. Кроме резцовой гравюры, был открыт также способ получения углубленных штрихов в металлической доске с помощью травления кислотой (офорт).

Резцовая гравюра и  офорт позволили делать иллюстрации  гораздо более тонкими и сложными по рисунку, чем на деревянной доске.

Изобретение печати с литографского  камня в 1798 году не только удешевило  печатание книг, но и дало возможность  передавать живой рисунок. В это  же время создается так называемая торцовая тоновая репродукционная  гравюра, применявшаяся в печати до начала XX века.

С изобретением в 1837 году фотографии начинается воспроизведение иллюстраций  с помощью фотомеханических процессов. Так, последовательно были найдены  цинкография (получение на цинковой доске штрихового рисунка), автотипия (воспроизведение рисунков полутонами), трехцветная печать (воспроизведение  цветных иллюстраций). Современные  офсетные машины позволяют за один прокат нанести на изображение от одной до девяти красок.

Развитие и совершенствование  способов печати, однако, не совпадают  с ростом качества самих иллюстраций  как произведений искусства. И в  очень далекие времена создавались  прекрасные иллюстрации, а сейчас, при  совершенных способах воспроизведения, встречаются нередко посредственные, а иногда и совсем плохие иллюстрации, которые относятся скорее к ремесленной продукции, чем к искусству[2].

Историю книжной иллюстрации  нельзя рассматривать как прямой и последовательный путь художественного  совершенствования.

В ней были моменты, когда  создавались шедевры, но были и периоды  упадка, утраты художественного мастерства.

Что же делает иллюстрацию  художественной, по каким признакам  мы вправе отнести ее к высокому искусству? Рассматривая произведения изобразительного искусства, можно  легко различить в них три  основных свойства. Во-первых, они содержат какой-то рассказ, иногда сложный, например, об историческом событии, иногда простой, как бывает в натюрморте, иногда рассказ о связях отвлеченных  форм и цветов, как в абстрактной  живописи. Так или иначе, но в произведениях  изобразительного искусства этот рассказ  всегда присутствует.

Но для изображения  предметов художнику нужны такие  средства, как линия, определяющая границу  формы предмета, пятно, светлое или  темное, передающее светотень, от которой форма и положение предметов становятся более конкретными, и, наконец, цвет, сообщающий предметам большую жизненность. В великих произведениях изобразительного искусства мы видим органическое, естественное слияние и взаимосвязь всех этих сторон - рассказа, изображения и узорной, декоративной стороны. Произведения изобразительного искусства высоко оцениваются тогда, когда они удовлетворяют требованиям красоты, целостности, глубокой содержательности и неповторимости образов.

Иллюстрация может быть выделена как самостоятельный жанр изобразительного искусства благодаря одному обязательному  признаку. Ее рассказ определяется не свободным выбором художника, а литературным произведением. Ее назначение - "осветить", "сделать наглядным" то, о чем рассказывается в книге - о событиях и действиях, а также  об общей идее, которая побудила автора написать книгу.

Литературные произведения вдохновляли и продолжают вдохновлять  многих художников. В искусстве прошлого большую роль играли произведения Гомера, Овидия, Вергилия и других античных авторов. Среди этих литературных шедевров следует выделить Библию, Евангелие, произведения Шекспира, Сервантеса. Жанры, в которых художники выражали их содержание, были самыми разнообразными - фреска, станковая живопись, гобелены, роспись на вазах, графика в отдельных листах, эстампах и т. п. И конечно, особенное место принадлежит книге.

Естественно, что книга  своими размерами и своим устройством, структурой не может не влиять на особенности  иллюстрации. Размеры страницы ограничивают размеры иллюстраций, их непосредственное соседство со шрифтом обязывает  художника найти гармоническое  решение книжного разворота. Техника  печати также принуждает художника согласовать средства изображения со способом печати, который предназначен в данном издании.

Изобразительный язык иллюстрации  зависит от времени ее создания. Определяющими являются и те обстоятельства, при которых выпускается книга. Рукописная и малотиражная книга  украшалась и иллюстрировалась лучшими  мастерами. Становясь ходовым товаром, книга конца XIX века нередко оказывается  в руках иллюстраторов-ремесленников.

Нельзя, однако, оценивать  художественное качество иллюстрации  только на том основании, нравится она  или не нравится. Такие оценки могут  объясняться недостаточным знакомством  с художественными произведениями, неразвитой еще способностью анализировать. Неудовольствие может быть вызвано  встречей с непривычным, неожиданным  способом изображения, хотя этот способ диктуется самим литературным произведением[5].

 

 

1.3 Виды иллюстраций 

 

 

Как известно, одним и  тем же словом «иллюстрация» называют изображения разные по содержанию и  форме, по значению для произведения и читателя, по связи между рисунком и текстом, по технике исполнения.

Соответственно целям, которые  преследует изображение, иллюстрации  можно подразделить на:

• художественно-образные (истолкование литературного произведения средствами книжной графики).
• научно-познавательные  (карты, планы, схемы, чертежи)

Художественно-образные иллюстрации создаются в основном к литературно-художественным изданиям в целях усиления общего впечатления от литературного произведения с помощью зрительных образов. Здесь не пассивное повторение сюжета, а творческая переработка и интерпретация его книжным графиком. Достоверность и ценность подобных иллюстраций заключается не столько в точном отражении эпохи, во время которой происходят описываемые в произведении события, сколько в верной передаче сути раскрываемого автором конфликта.

Научно-познавательные иллюстрации представляют собой изображения предметов и явлений живой или неживой природы, человека, результатов человеческой деятельности, логических и математических отношений. Целью познания будет тот или иной предмет, та или иная научная истина. Научно-познавательные иллюстрации служат средством постижения окружающего мира, поэтому от них требуется безукоризненная точность, максимальное приближение к оригиналу. Для таких иллюстраций важной становится не эмоциональная и художественная, а научная достоверность. В свою очередь научно-познавательные иллюстрации как средства информации делятся на следующие группы: