Шпаргалка по "Педагогике"

Автор работы: Пользователь скрыл имя, 08 Ноября 2014 в 10:39, шпаргалка

Краткое описание

60. Охарактеризуйте основные виды деятельности детей на музыкальных занятиях в детском саду. Составьте; план беседы по слушанию одного из музыкальных Произведений с детьми старшей (младшей) группы
59. Дайте характеристику повседневной музыкальной деятельности детей дошкольного возраста. Приведите пример использования детского песенного репертуара в повседневной деятельности в младшем и старшем дошкольном возрасте.

Прикрепленные файлы: 1 файл

60.docx

— 45.24 Кб (Скачать документ)

60. Охарактеризуйте основные виды деятельности детей на музыкальных занятиях в детском саду. Составьте; план беседы по слушанию одного из музыкальных Произведений с детьми старшей (младшей) группы

60. Охарактеризуйте основные виды деятельности детей на музыкальных занятиях в детском саду. Составьте; план беседы по слушанию одного из музыкальных Произведений с детьми старшей (младшей) группы

Музыкальное занятие-это основная организационная форма по осуществлению задач музыкального воспитания и развития детей. На музыкальных занятиях осуществляется разностороннее воспитание детей (умственное, эстетическое, физическое).Музыкальная деятельность дошкольников – это различные способы, средства познания детьми музыкального искусства (а через него и окружающей жизни, и самого себя), с помощью которого осуществляется и общее развитие. Главная задача, стоящая перед педагогом на музыкальном занятии: вызвать интерес к музыке и музыкальной деятельности, обогатить их чувства.Занятия включают чередование различных видов деятельности (пение, ритмика, слушание музыки, игры на детских инструментах, ознакомление с элементами музыкальной грамоты, музыкально-дидактические игры). Виды музыкальной деятельности: Слушание– основной вид музыкальной деятельности. Эта деятельность, будучи самостоятельной, в то же время является обязательной составной частью любой формы музицирования, любого вида музыкальной деятельности. Для эстетического развития дошкольников используется в основном 2 вида музыки: вокальная, инструментальная музыка. Для  раннего  и  младшего возраста доступнее вокальная  форма  звучания. Более  старшие дети слушают инструментальную музыку («Клоуны», «Лошадка»). Необходимо не только научить ребенка слушать музыку, но и эмоционально отзываться  о ней (характер), дать некоторые названия (танец, марш, колыбельная), познакомить со средствами выразительности  ( темп, динамика, регистр)   и  именами  композиторов. Слушая неоднократно произведение, дети постепенно запоминают его, у них развивается вкус и определенное отношение к тому или иному произведению, появляются любимые произведения. Пение и песенное творчество - один из самых любимых детьми видов муз. деятельности. Хоровое пение объединяет детей, создает условия для их эмоционального общения.. на первом этапе детям доступно только подпевание и воспроизведение звукоподражаний (мяукает кошка, лает собачка, поет птичка).  Музыкально-ритмические  движения включают танцы, танцевальное творчество, музыкальные игры, хороводы упражнения. Дети учатся двигаться в соответствии  с характером музыки, со средствами музыкальной выразительности. Развивают чувство ритма, развивают художественно-творческие способности. На первоначальном этапе, при разучивании плясок. Движений, необходим  показ воспитателя. В дальнейшем даются только словесные указания по ходу исполнения, исправляются ошибки. Дети учатся передавать различные образы (птички летают, лошадки скачут, зайчики прыгают). Воспитатель словесно помогает более точно передать  сходство с персонажами. В старших группах добиваемся от детей осознанного отношения к своей роли и качественного исполнения в выполнении движений. Следовательно развивается творческая активность детей путем целенаправленного обучения, расширения музыкального опыта, активизации  чувств, воображения, мышления. К несложным творческим заданиям относится инсценирование песен. Обучение игре на детских музыкальных инструментах  (знакомство со звучанием инструментов в исполнении взрослого, подбор знакомых мелодий на различных инструментах. В этом виде деятельности развиваются сенсорные музыкальные  способности, чувство ритма, музыкальный слух, музыкальное мышление. Игра в оркестре способствует развитию внимания, самостоятельности, инициативности, умение различать звучание инструментов.

 БЕСЕДА по произведению П.И.Чайковского «Подснежник». Программное содержание. Учить детей  чувствовать настроение, выраженное  в музыке, в поэтическом слове.. Ход занятия. Педагог. Дети, сегодня мы будем слушать музыку Петра Ильича Чайковского. (Показывает портрет). Пьеса называется «Апрель. Подснежник» их цикла «Времена года». Как мы уже знаем, в этом цикле 12 пьес – столько, сколько месяцев в году. Перед каждой пьесой есть стихотворение, но сами пьесы не поются, они написаны для фортепиано. Это инструментальная музыка. Педагог. Как вы думаете, в какое время года растут подснежники? Дети. Весной.Педагог. Правильно. Как прекрасна природа в это время! Сколько радости приносит она людям, сколько надежд. Весной возвращаются с дальних стран птицы, ласково светит солнышко, природа просыпается. Перед пьесой «Апрель. Подснежник» П.Чайковского есть стихотворение.  Послушайте и скажите, какое настроение выражено в нем? прочитать стих Дети. Настроение весеннее, теплое, радостное. Педагог. Правильно. А как рассказывает нам музыка о природе, какая она? Послушайте фрагмент пьесы Петра Ильича Чайковского «Подснежник» (слушание фрагмента). После прослушивания: так какая музыка по характеру, настроению?Дети. Нежная,  взволнованная. Педагог. Да, эта пьеса трепетная, по – весеннему взволнованная. Хотя в этой музыке нет слов, она очень выразительно рассказывает нам о весне, об апрельском нежном подснежнике. Педагог. На какой танец похожа эта пьеса? Дети. На вальс. Педагог. Правильно. Здесь ярко чувствуется вальсовость. Давайте подирижируем, передавая характер музыки движениями рук. (Звучит фрагмент)

Музыкальное занятие-это основная организационная форма по осуществлению задач музыкального воспитания и развития детей. На музыкальных занятиях осуществляется разностороннее воспитание детей (умственное, эстетическое, физическое).Музыкальная деятельность дошкольников – это различные способы, средства познания детьми музыкального искусства (а через него и окружающей жизни, и самого себя), с помощью которого осуществляется и общее развитие. Главная задача, стоящая перед педагогом на музыкальном занятии: вызвать интерес к музыке и музыкальной деятельности, обогатить их чувства.Занятия включают чередование различных видов деятельности (пение, ритмика, слушание музыки, игры на детских инструментах, ознакомление с элементами музыкальной грамоты, музыкально-дидактические игры). Виды музыкальной деятельности: Слушание– основной вид музыкальной деятельности. Эта деятельность, будучи самостоятельной, в то же время является обязательной составной частью любой формы музицирования, любого вида музыкальной деятельности. Для эстетического развития дошкольников используется в основном 2 вида музыки: вокальная, инструментальная музыка. Для  раннего  и  младшего возраста доступнее вокальная  форма  звучания. Более  старшие дети слушают инструментальную музыку («Клоуны», «Лошадка»). Необходимо не только научить ребенка слушать музыку, но и эмоционально отзываться  о ней (характер), дать некоторые названия (танец, марш, колыбельная), познакомить со средствами выразительности  ( темп, динамика, регистр)   и  именами  композиторов. Слушая неоднократно произведение, дети постепенно запоминают его, у них развивается вкус и определенное отношение к тому или иному произведению, появляются любимые произведения. Пение и песенное творчество - один из самых любимых детьми видов муз. деятельности. Хоровое пение объединяет детей, создает условия для их эмоционального общения.. на первом этапе детям доступно только подпевание и воспроизведение звукоподражаний (мяукает кошка, лает собачка, поет птичка).  Музыкально-ритмические  движения включают танцы, танцевальное творчество, музыкальные игры, хороводы упражнения. Дети учатся двигаться в соответствии  с характером музыки, со средствами музыкальной выразительности. Развивают чувство ритма, развивают художественно-творческие способности. На первоначальном этапе, при разучивании плясок. Движений, необходим  показ воспитателя. В дальнейшем даются только словесные указания по ходу исполнения, исправляются ошибки. Дети учатся передавать различные образы (птички летают, лошадки скачут, зайчики прыгают). Воспитатель словесно помогает более точно передать  сходство с персонажами. В старших группах добиваемся от детей осознанного отношения к своей роли и качественного исполнения в выполнении движений. Следовательно развивается творческая активность детей путем целенаправленного обучения, расширения музыкального опыта, активизации  чувств, воображения, мышления. К несложным творческим заданиям относится инсценирование песен. Обучение игре на детских музыкальных инструментах  (знакомство со звучанием инструментов в исполнении взрослого, подбор знакомых мелодий на различных инструментах. В этом виде деятельности развиваются сенсорные музыкальные  способности, чувство ритма, музыкальный слух, музыкальное мышление. Игра в оркестре способствует развитию внимания, самостоятельности, инициативности, умение различать звучание инструментов.

План беседы: Важно, чтобы дети не уставали слушать музыку. Если внимание рассеялось, глазки «потухли», это — безусловный сигнал к завершению занятия или смене деятельности. 1.Вступительная беседа, которая проводится перед первым прослушиванием, может включать рассказ об общем содержании музыкального произведения, его жанре, сведения о композиторе и т. д. Важно, чтобы это была интересная беседа. 2. Вопросы. Наряду со вступительной беседой (или вместо нее), перед первым прослушиванием музыкального произведения детям можно задать один-два вопроса. Детям младшего возраста предлагаются очень простые вопросы: «Какая это музыка, веселая или грустная?», «О чем (о ком) она может рассказывать?», «Как бы вы двигались под нее: маршировали, прыгали, танцевали?» и т. п. Старшим дошкольникам педагог задает более сложные вопросы: «Послушайте музыку и скажите, какие образы возникали у вас при ее звучании?», «Какие чувства она у вас вызывала?», «На каком инструменте музыка исполнялась?» и т. п. 3.Ознакомление детей с музыкальным произведением должно начинаться с его целостного восприятия. Первое исполнение произведения педагогом должно быть высокохудожественным и целостным. 4.Анализ музыки требует от педагога музыкальной и общей культуры, умения в доступной и интересной для детей форме охарактеризовать содержание и выразительные средства музыки; связать мелодические, ритмические, тембровые и другие особенности произведения с характером музыкального образа. Следует избегать абстрактного анализа, не связанного с эмоциональным содержанием музыки; навязывания детям собственной программы и интерпретации музыкального произведения, подмены его живого восприятия и переживания задачей на воспроизведение по памяти многочисленных синонимов, определяющих общий характер музыки.

 




 

 

 

59. Дайте характеристику повседневной музыкальной деятельности детей дошкольного возраста. Приведите пример использования детского песенного репертуара в повседневной деятельности в младшем и старшем дошкольном возрасте.

59. Дайте характеристику повседневной музыкальной деятельности детей дошкольного возраста. Приведите пример использования детского песенного репертуара в повседневной деятельности в младшем и старшем дошкольном возрасте.

Музыка в повседневной жизни детского сада часто звучит во время игр, на развлечениях и праздниках, прогулках и экскурсиях. Традиционно в детском саду принято выделять четыре формы организации музыкальной деятельности: Музыкальные занятия; Самостоятельная музыкальная деятельность; Музыка в повседневной жизни; Музыка на праздниках.

Во время игр, упражнений обучающего характера, прогулок музыка может звучать по желанию и детей, и взрослого. Но в развлечениях, праздниках утренней гимнастике это происходит по инициативе педагога, при этом он должен учитывать возможности, интересы и пристрастия детей.

 Возникновение самостоятельной музыкальной деятельности (Н. А. Ветлугина) в детском саду - один из показателей высокого уровня развития детей, характеризующегося определенными музыкальными умениями и навыками, способностью переносить разнообразные музыкальные действия в повседневную жизнь. Ребенок должен уметь применять накопленный музыкальный опыт, сформированные музыкальные умения и навыки в новых условиях, в самостоятельной музыкальной деятельности по своим интересам и желаниям.  Одним из условий, которые обеспечивают самостоятельные музыкальные проявления детей, является умение педагога использовать музыкальный репертуар в повседневной жизни детского сада. Самостоятельные музыкальные действия детей выражаются в двух основных формах в сюжетно-ролевой игре и упражнениях автодидактического типа.

 Взрослые обязаны поддержать  ребенка, создать ему условия  для творчества. Музыкальный руководитель, воспитатели должны не только  продумывать репертуар и предоставлять  детям музыкальные инструменты, игрушки, пособия, но и научить  способам самостоятельных действий, чтобы они смогли проявить  их в дальнейшем. Помимо обучения  во всех его видах к важным  средствам развития самостоятельности  нужно отнести музыкальные впечатления, которые дети получают во время  праздников, развлечений, слушания  радиопередач и просмотра телепередач, детских мультфильмов и кинофильмов. С детьми необходимо слушать  различные по стилям, жанрам музыкальные  произведения.

Руководство педагога, взрослого должно носить косвенный характер, чтобы поддержать инициативу детей, показать, как лучше выполнить задуманное, но не с помощью инструкций или прямого вмешательства в их действия. Музыка во время игр детей. В свободное от занятий время дети часто устраивают игры, в которых музыке отводится значительная роль. Например, играя в «концерт», «музыкальное занятие», «цирк» и т. д., дети вспоминают и исполняют знакомые песни, танцы, хороводы, импровизируют, сочиняя собственные песенки и подбирая их на металлофоне или другом музыкальном инструменте.

 Даже если дети играют  в игры, не связанные с музыкальной  тематикой, музыка, разнообразное музыкальное  сопровождение в них тоже может  иметь место. Так, дети часто используют  различные музыкальные инструменты  для того, чтобы дать сигнал  для отправления поезда, парохода. Веселая песенка, исполняемая детьми, может сопровождать их «путешествие»  на автомобиле. Мальчики, играя в  «солдат», четко маршируют под  звуки барабана, «аккомпанируют»  себе, отстукивая ритмический рисунок  песни с помощью кубиков, палочек  и т. д. Существенную роль в  музыкальном воспитании детей  играют музыкально-дидактические  игры, которые развивают музыкальный  слух, творческие способности ребенка, помогают в игровой форме усваивать  элементы нотной грамоты. Некоторые  из них предварительно разучиваются  на занятиях. В повседневной жизни  воспитатель повторяет, закрепляет  с детьми эти игры и знакомит  с новыми.  Во многих музыкально-дидактических  играх используются детские музыкальные  инструменты (металлофон, цитра, колокольчики, бубен, барабан, треугольник и др.) . Так, в игре на различение  тембра воспитатель поочередно  играет на разных детских инструментах  и обращается к каждому играющему  с просьбой назвать инструмент, который звучал, или найти среди  карточек, разложенных на столе, ту, на которой изображен этот  инструмент.

 Для дидактической игры на  различение ритма воспитатель  заранее готовит карточки с  условной записью ритмического  рисунка знакомых детям попевок из «Музыкального букваря» («Андрей-воробей», «Считалочка», «На лыжах», «Я иду с цветами» Е. Тиличеевой). Перед началом игры каждый играющий выбирает себе музыкальный инструмент (металлофон, триолу, бубен, погремушку и т. д.) Воспитатель показывает детям карточки, на которых в виде чередующихся прямоугольников и квадратиков разного цвета, условно обозначающих четверти и восьмью, «записан» ритм попевок. Сначала дети прохлопывают ритмический рисунок, изображенный на карточке, затем исполняют его на музыкальных инструментах и называют попевку. Выигрывает тот, кто правильно назовет большее количество попевок. Музыка на прогулке. Музыка оказывает свое воспитательное воздействие и во время прогулок детей, стимулируя их активность, самостоятельность, вызывая различные эмоциональные переживания, создавая хорошее настроение, оживляя накопленные впечатления.На прогулке воспитатель помогает организовать подвижные игры с пением («У медведя во бору», «Теремок» и др.).Играя в такие игры, как «прятки», «салочки», перед началом дети обязательно выбирают водящего. Поэтому с ними хорошо заранее выучить несколько несложных считалочек, например «Конь ретивый», «Цынцы-брынцы, балалайка»

Музыкальная деятельность дошкольников – это различные способы, средства познания детьми музыкального искусства (а через него и окружающей жизни, и самого себя), с помощью которого осуществляется и общее развитие. Музыка в повседневной жизни детского сада часто звучит во время игр, на развлечениях и праздниках, прогулках и экскурсиях. Традиционно в детском саду принято выделять четыре формы организации музыкальной деятельности: Музыкальные занятия; Самостоятельная музыкальная деятельность; Музыка в повседневной жизни; Музыка на праздниках.

Во время игр, упражнений обучающего характера, прогулок музыка может звучать по желанию и детей, и взрослого. Но в развлечениях, праздниках утренней гимнастике это происходит по инициативе педагога, при этом он должен учитывать возможности, интересы и пристрастия детей.

 Возникновение самостоятельной музыкальной деятельности (Н. А. Ветлугина) в детском саду - один из показателей высокого уровня развития детей, характеризующегося определенными музыкальными умениями и навыками, способностью переносить разнообразные музыкальные действия в повседневную жизнь. Ребенок должен уметь применять накопленный музыкальный опыт, сформированные музыкальные умения и навыки в новых условиях, в самостоятельной музыкальной деятельности по своим интересам и желаниям. Одним из условий, которые обеспечивают самостоятельные музыкальные проявления детей, является умение педагога использовать музыкальный репертуар в повседневной жизни детского сада. Самостоятельные музыкальные действия детей выражаются в двух основных формах в сюжетно-ролевой игре и упражнениях автодидактического типа.

Существенную роль в музыкальном воспитании детей играют музыкально-дидактические игры, которые развивают музыкальный слух, творческие способности ребенка, помогают в игровой форме усваивать элементы нотной грамоты. Некоторые из них предварительно разучиваются на занятиях. В повседневной жизни воспитатель повторяет, закрепляет с детьми эти игры и знакомит с новыми.

 Во многих музыкально-дидактических  играх используются детские музыкальные  инструменты (металлофон, цитра, колокольчики, бубен, барабан, треугольник и др.) . Так, в игре на различение  тембра воспитатель поочередно  играет на разных детских инструментах  и обращается к каждому играющему  с просьбой назвать инструмент, который звучал, или найти среди  карточек, разложенных на столе, ту, на которой изображен этот  инструмент.  Для дидактической игры на различение ритма воспитатель заранее готовит карточки с условной записью ритмического рисунка знакомых детям попевок из «Музыкального букваря» («Андрей-воробей», «Считалочка», «На лыжах», «Я иду с цветами» Е. Тиличеевой). Перед началом игры каждый играющий выбирает себе музыкальный инструмент (металлофон, триолу, бубен, погремушку и т. д.) Воспитатель показывает детям карточки, на которых в виде чередующихся прямоугольников и квадратиков разного цвета, условно обозначающих четверти и восьмью, «записан» ритм попевок. Сначала дети прохлопывают ритмический рисунок, изображенный на карточке, затем исполняют его на музыкальных инструментах и называют попевку. Выигрывает тот, кто правильно назовет большее количество попевок. Музыка на прогулке. Музыка оказывает свое воспитательное воздействие и во время прогулок детей, стимулируя их активность, самостоятельность, вызывая различные эмоциональные переживания, создавая хорошее настроение, оживляя накопленные впечатления. На прогулке воспитатель помогает организовать подвижные игры с пением («У медведя во бору», «Теремок» и др.). Играя в такие игры, как «прятки», «салочки», перед началом дети обязательно выбирают водящего. Поэтому с ними хорошо заранее выучить несколько несложных считалочек, например «Конь ретивый», «Цынцы-брынцы, балалайка», «Зайка белый, куда бегал» и др. Дети с удовольствием будут использовать их в своих играх.

 




 

58.Охарактеризуйте  основные виды музыкальных способностей детей. Составьте перечень музыкально-дидактических игр и упражнений (с указанием целей) по развитию музыкально-слуховых представлений для детей одной из возрастных групп.

57.Составьте примерную схему анализа детского рисунка. Проанализируйте несколько различных детских работ.

музыкальные способности— индивидуально-психологические особенности личности, в структуре которых выделяют общие и специальные способности. Теплов Б.М. выделяет три основные музыкальные способности, составляющие ядро музыкальности: ладовое чувство- способность переживать отношения между звуками как выразительные и содержательные; музыкально-слуховые представления - способность прослушивать «в уме» ранее воспринятую музыку, составляющую основу для музыкального воображения, формирования музыкального образа и развития музыкального мышления;  и чувство ритма - способность воспринимать, переживать, точно воспроизводить и создавать новые ритмические сочетания.

Ладовое чувство проявляется при восприятии музыки как эмоциональное переживание, "прочувствованное восприятие". Теплов Б.М. называет его "перцептивным, эмоциональным компонентом музыкального слуха". Оно может обнаруживаться при узнавании мелодии, определении ладовой окраски звуков. В дошкольном возрасте показателями развитости ладового чувства являются любовь и интерес к музыке.

Чтобы воспроизвести мелодию голосом или на музыкальном инструменте, необходимо иметь слуховые представления того, как движутся звуки мелодии - вверх, вниз, плавно, скачками, то есть иметь музыкально-слуховые представления звуковысотного движения. Чтобы воспроизвести мелодию по слуху, надо ее запомнить. Поэтому музыкально-слуховые представления включают в себя память и воображение. Музыкально-слуховые представления различаются по степени их произвольности. Произвольные музыкально-слуховые представления связаны с развитием внутреннего слуха. Внутренний слух - это не просто способность мысленно представлять себе музыкальные звуки, а произвольно оперировать музыкальными слуховыми представлениями. "Активное запоминание слуховых представлений, - отмечает Б.М. Теплов, - делает участие двигательных моментов особенно существенным".

Чувство ритма - это восприятие и воспроизведение временных отношений в музыке. Как свидетельствуют наблюдения, и многочисленные эксперименты, во время восприятия музыки человек совершает заметные или незаметные движения, соответствующие ее ритму, акцентам. Это движения головы, рук, ног, а также невидимые движения речевого, дыхательного аппаратов. Часто они возникают бессознательно, непроизвольно. Попытки человека остановить эти движения приводят к тому, что либо они возникают в другом качестве, либо переживание ритма прекращается вообще. Это говорит о наличии глубокой связи двигательных реакций с восприятием ритма, о моторной природе музыкального ритма. Но чувство музыкального ритма имеет не только моторную, но и эмоциональную природу. Содержание музыки эмоционально. Ритм же - одно из выразительных средств музыки, с помощью которого передается содержание. Поэтому чувство ритма, как и ладовое чувство, составляет основу эмоциональной отзывчивости на музыку.

Ладовое чувство может развиваться во время пения, когда дети прислушиваются и к себе, и друг к другу, контролируют слухом правильность интонации.

Музыкально-слуховые представления развиваются в видах деятельности, которые требуют различения и воспроизведения мелодии по слуху. Эта способность развивается, прежде всего, в пении, и в игре на звуковысотных музыкальных инструментах.

Чувство ритма развивается, прежде всего, в музыкально-ритмических движениях, соответствующих по характеру эмоциональной окраске музыки.     Для того, чтобы обучение носило развивающий характер, важно контролировать не только развитие навыков и умений, но в первую очередь музыкальных способностей детей. Проблема развития музыкальности детей дошкольного возраста волновала многих педагогов и психологов, которые рассматривали это развитие в различных видах детской музыкальной деятельности: восприятии, исполнительстве, творчестве, музыкально-образовательной деятельности.

Обычно музыкальный уровень старших дошкольников довольно не ровный. Одни дети уже умеют слушать музыку не отвлекаясь, чисто и выразительно поют различные песни; другие даже не понимают, что значит специально слушать музыку, не представляют, что, значит, петь верно; некоторые дети учатся музыке дома, другие в детских дошкольных учреждениях

Дид.игры:«Лесенка».Цель. Различать высоту звуков и направление движения мелодии вверх, вниз.

«Весело – грустно».Цель. Развивать у детей представление о характере музыки (веселая – спокойная – грустная).

«Громко–тихо».Цель.Закреплять умение в различении динамических оттенков музыки: тихо (p), громко (f), не слишком громко

«Кто как поет».Цель. Развивать у детей способность различать регистры (высокий, средний, низкий)

“К нам гости пришли”.Цель. Развитие тембрового восприятия, совершенствование знаний о музыкальных инструментах.

«Петушок, курочка и цыпленок».Цель. Упражнять детей в различении трех ритмических рисунков. Для выполнения игры предварительно были разучены песни «Петушок», «Курочка», «Цыпленок».

«Узнай сказку».Цель. Различать контрастный характер частей в музыке в связи с ее содержанием и развитием музыкального образа.

«Ритмические кубики».Цель. Развивать у детей представление о ритме.

“Прогулка”.Цель. Закрепление длительностей нот, развитие чувства ритма.

Рисунок для ребенка является не искусством, а речью. Рисование дает возможность выразить то, что в силу возрастных ограничений он не может выразить словами. В процессе рисования рациональное уходит на второй план, отступают запреты и ограничения. С точки зрения психодиагностики рисунок человека является одним из самых точных и достоверных источников информации. Сложность заключается лишь в том, что информация, содержащаяся в таком послании, образно говоря «закодирована», и рисунок нужно грамотно «читать». Анализ детского рисунка позволяет выявить особенности характера ребенка, «увидеть» его внутренний мир. Малыши до трех лет рисуют в основном круги, линии, точки. В таких рисунках сложно уловить смысл. После четырехлетнего возраста в детских рисунках уже появляются вполне узнаваемые взрослыми персонажи. Чаще всего первыми героями рисунка малыша становятся мама и папа, сам ребенок. Считается, что анализ детского рисунка можно проводить с пятилетнего возраста. Тогда дети уже рисуют все, что видят вокруг – людей, животных, деревья, дома.

Анализируя детский рисунок нужно внимательно рассмотреть части тела рисованных персонажей. 
Глаза – очень важный элемент фигур. Глаза выражают печаль, с помощью глаз люди плачут. Поэтому если малыш постоянно рисует людей с большим глазами - это, скорее всего, свидетельствует о внутренних тревогах и страхах. Взрослые как бы должны заметить эти большие глаза и защитить ребенка. Когда ребенок рисует с большими глазами только определенного человека – это означает, что, по мнению ребенка, он нуждается в помощи. 
Губы выражают настроение персонажей: улыбку, грусть. Если герои рисунков: сам ребенок, родители, друзья – улыбаются, это показатель гармонии и позитивного настроя у ребенка. Если у нарисованного персонажа сильно выделен рот или вокруг рта нарисованы множественные линии – признак того, что этого человека ребенок воспринимает как словесного агрессора, такой человек не обязательно много говорит, он может, например, делать колкие замечания. 
         А если взрослый часто ругает ребенка, он может оказаться на рисунке вообще безо рта. Отсутствие любой части тела, если она есть у других персонажей, должна насторожить. 
Голова для детей это символ ума, самые умные герои рисунков изображаются с большой головой. 
Уши не всегда рисуется дошкольниками, поэтому отсутствие ушей у всех персонажей ни стоит никак рассматривать. Ушами люди слушают мнение других людей о себе. Поэтому, если у всех фигур есть уши, а у одного персонажа нет – он может не слушать критику о себе. Персонажи с очень большими ушами – должны больше слушать мнение окружающих. 
Округлые фигуры людей, расставленные в разные стороны руки и ноги – это типичные рисунки малышей. Если ребенок рисует угловатые или вытянутые рисунки с прижатыми или спрятанными руками и ногами – это может указывать на скрытность и замкнутость, на то что ребенку не с кем поделиться и он скрывает в себе чувства. 
Руки – это символ общения, ими люди держаться, и взаимодействуют с окружающими. Хороший признак, когда нарисованные фигуры протягивают друг другу руки и соприкасаются. Это означает, что ребенок воспринимает отношения дружественными. Иные изображение указывают на отсутствие сплоченности и взаимодействия. 
Маленькие, короткие, спрятанные ручки – символ слабости – «ничего не могу сделать, ничего не могу изменить в этом мире». Замкнутые необщительные дети могут нарисовать себе такие руки.  
Большие руки и множество пальцев – символизируют силу изображаемого персонажа. Многие психологи считают поднятые вверх руки нехорошим признаком. Так может изображаться ссора. Ребенок изображающий себя в такой позе хочет, чтобы его боялись. 
Ноги нужны людям для ходьбы, насколько хорошо человек передвигается, зависит от опоры. Если рисованные фигуры полностью опираются на твердую поверхность (пол, дорогу, землю, ковер) – это хороший признак, ребенок который себя изображает твердо стоящим – уверен в своих силах. 
Хорошо прорисованные острые элементы – могут быть символами агрессии. Это зубы и ногти, шипы и острые углы на заборе. На агрессивность указывают устрашающие позы фигур, враждебное выражение лиц, кулаки и оружие в руках. Однако, для того, чтобы сделать вывод, ребенка обязательно нужно подробно расспросить, для чего он это нарисовал, может быть, он так защищается от чего-то, например, от своих страхов. 
 




 

56. Раскройте специфику методов и приемов, используемых в обучении изобразительной деятельности детей дошкольного возраста. Составьте фрагмент занятия с использованием игровых приемов.

 

Информационно-рецептивный (объяснительно-иллюстративный) метод педагог использует при организации наблюдений, обследовании предметов и игрушек, рассматривании картин и иллюстраций, несущих детям информацию о предметах или явлениях. В изобразительной деятельности дети отражают предметы и явления окружающей действительности или содержание музыкальных, литературных произведений. Поэтому работа воспитателя должна быть направлена на обеспечение восприятия и понимания содержания. С этой целью педагог организует обследование предмета, как прием обучения. При этом воспитатель в строго определенной последовательности выделяет стороны и свойства предмета, которые необходимо усвоить детям для его последующего изображения.

К информационно-рецептивным методом можно отнести и такой прием как беседа. Дети дошкольники не умеют выделять в предмете главное. В связи с этим педагог организует беседу, задает вопросы, а дети, отвечая на них называют части, цвет, форму предмета и т.д.

 Беседа, как прием обучения  чаще всего организуется с 4-7 летними  детьми. Продолжительность ее от 3 до 5 минут.

 Еще один прием - указание. Указания педагога не должны быть прямой диктовкой. Необходимо чтобы они стимулировали мыслительную деятельность ребенка. При указании на ошибку ребенка, необходимо обратить его внимание на нарушение смысла, логики изображения, стремится при этом к самостоятельному исправлению самим ребенком допущенной ошибки.

Знакомство с новыми способами изображения происходит также с помощью информационно - рецептивного метода. При этом используется  прямой показ способа действия. В младшем  дошкольном возрасте ребенок только начинает овладевать изобразительной деятельностью и поэтому в работе с ним часто используется полный показ способа изображения. В младшей группе практически всегда показ используется, вместе со словесным объяснением. Постепенно, чем старше становятся дети, тем реже возникает потребность в полном показе.

 В старшем дошкольном возрасте  чаще используется частичный  показ. Часто детей затрудняет  воспроизведение первой, основной  части предмета – в этом  случае возможен частичный показ, например показ пальчиком или  сухой кистью в воздухе или  сухой кистью на листе бумаги.

Рассмотрев организационно-рецептивный метод, выделив характерные особенности, перейдем к характеристике репродуктивного метода.

 Данный метод применяется  для закрепления путем упражнений, полученных знаний, выработки навыков  и умений.

 Упражнения, как один из приемов, относящийся к репродуктивной  группе методов, широко практикуется  в работе с детьми дошкольного  возраста и имеет место во  всех группах детского сада. Однако  в зависимости от возраста  детей они носят различный  характер.

 В младших группах детского  сада упражнения используются  при создании изображения, с многократным  повторением одинаковых действий. При организации с детьми занятий  по лепке или рисованию важно  предоставлять им возможность  изображать много одинаковых  предметов. Стремление младших дошкольников  к многократному повторению вполне  естественно и обусловлено особенностями  возраста.

 К старшему дошкольному возрасту  у детей формируется понимание  того, что необходимо научится  определенным способам действий. Поэтому в течение 1-3 минут в  начале занятия необходимо давать  детям возможность поупражняться  в этих действиях.

 Например, в старшей группе  детям полезно предлагать упражнения  для усвоения движения руки  при рисовании завитка предметов  сложного контура при симметричном  вырезании из бумаги, сложенной  вдоль, вырезании по криволинейному  контуру и др. Эти навыки сложные, формируются у детей на протяжении  длительного времени и целесообразно  в них поупражняться.

 Данные группы методов используется  при выполнении творческих заданий. Так, например, при необходимости  отражения сюжета литературного  произведения педагог активизирует  накопленный изобразительный опыт  детей, для того чтобы помочь  им сформировать замысел. В случае  если у детей возникнут затруднения  при выполнении работы, педагог  прибегает  к использованию частичного  показа.

Возрастные особенности детей и специфика изобразительной деятельности дошкольников требуют выделения в отдельную группу игровых приемов обучения, использование которых повышает мотивацию детей, а следовательно и эффективность занятий.

Рассматривая игровые приемы только как эмоциональный момент, не влияющий на результат занятия, воспитатель редко прибегает к его детальному продумыванию. Очевидно поэтому к игровым приемам педагоги относят и другие приемы, которые вызывают у детей эмоциональный отклик - песенку, загадку, обычное внесение игрушек и даже эмоционально построенное наблюдение.

 

 

Игровые приемы, используемые в детском саду однообразны, чаще всего они содержат элемент сюрпризности - неожиданное появление игрушки или другого предмета.

Вводная часть:

Игровые приемы помогают формировать замысел будущего рисунка, лепки, аппликации.

Важно предложить действенный мотив изодеятельности (рисунок в подарок).

Важно, что бы дети приняли участие в игровой ситуации, вызвать у них сопереживание. Например: Машеньке очень хочется сходить в лес за елочкой, но у нее нет шубки. Давайте нарисуем Машеньку в теплой шубке.

Дети должны знать, что будет если они не выполнят поставленную задачу: Маша не пойдет в лес и встретит грустно Новый год.

Игровые приемы можно применять при восприятии и обследовании изображаемого предмета – прием обыгрывания игрушки. Предполагается активность детей: в процессе беседы используется анализ и синтез обследования, сравнение и обобщение.

Например: рисование «Утята и цыплята». В травке гуляют утята и цыплята. Прилетел воробей и говорит: «Ой какие похожие братишки»

«Мы не братишки, мы совсем не похожи. Мы утята и цыплята». Ворбей спрашивает у детей «Как вы их различаете?». Дети с помощью воспитателя рассказывают.

В процессе рассматривания идет процесс обследования. К показу можно привлекать детей.

Основная часть: осуществляется руководство процессом воплощения замысла. Все задачи решаются в индивидуальном порядке:

Обыгрывание рисунков

Совет, указание, похвала от имени игрового персонажа.

Почему в твой автобус боятся пассажиры садится? Колеса разные, боятся аварии. Надо починить.

Игровые приемы помогают достичь конечную цель. Дети раскрепощаются, смелее работают на занятии.

 Заключительная часть: воспитатель  старается «оживить» образ –  обыгрывание готовой работы.

Цель: выявить достоинства и слабые стороны в детском творчестве, а также пути устранения недостатков. «Дети, давайте постоим и посмотрим, чем заняты воробьи? Ой, какой неуклюжий. Почему? А этот нахохлился, почему?»


 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Музыкальное занятие состоит из нескольких разделов:

1.     Вводная часть:  движения в различных построениях  (колонны, шеренги, звенья, пары, по кругу), ходьба, бег, танцевальные шаги (поскок, прямой, боковой галоп, дробный, хороводный шаг и пр.). Движения под музыку создают бодрое, веселое настроение, способствуют улучшению осанки, координации рук и ног.

2.     Слушание музыки

3.     Пение и песенное творчество -

4.     Обучение игре на детских музыкальных инструментах  (знакомство со звучанием инструментов в исполнении взрослого, подбор знакомых мелодий на различных инструментах

5.     Танец

6.     Игра

Воспитатель осуществляет в основном всю педагогическую работу в детском саду – следовательно он не может оставаться в стороне и от музыкально – педагогического процесса.

Наличие в детском саду двух педагогов – муз. руководителя и воспитателя, не всегда приводит к желаемым результатам. Если  все  музыкальное воспитание сводится только к проведению  музыкальных занятий, а воспитатель при этом считает себя свободным от музыкального развития детей, то в  таком случае музыкальное воспитание  не является органической частью всей жизни детей: пляска, музыкальная игра не входит  в быт ребенка. Воспитатель недооценивая значение музыкального воспитания в педагогической работе, не проявляет сам интереса к нему и не умеет вызвать интереса у детей.

Ведущая роль на музыкальных занятиях принадлежит муз. руководителю, т.к. он может донести до детей особенности музыкальных произведений.

Непонимание  воспитательных задач музыки воспитателем может  свести на «нет» все усилия музыкального руководителя. Там, где воспитатель любит музыку, любит петь там и дети с большим интересом относятся к музыкальным занятиям. Кроме того, в разделе «Движение», муз. руководитель скован инструментом и тут обязателен показ движений воспитателем.

Ведущая роль музыкального руководителя ни в коей мере не  снижает активности воспитателя.

Часто воспитатели допускают следующие ошибки на занятиях:

1.     Воспитатель сидит с безучастным видом

2.     Воспитатель перебивает исполнение

3.     Дают словесные указания наравне с муз. руководителем (хотя двух центров внимания быть не может)

4.     Нарушает ход занятия (входит и выходит из зала)

 


Информация о работе Шпаргалка по "Педагогике"