Особенности
использования технологий арт-терапии
и здоровьесбережения в процессе
музыкального обучения.
Цель
технологии – освоение методов и приемов
арт- терапии, музыкотерапии в процессе
разнообразных видов музыкально-практической
деятельности.
Во все времена у разных народов в качестве
«средств исцеления» от различных болезней
и тревожных состояний использовались
музыка, пение, танец, рисование, создание
скульптуры, участие в театрализованных
действиях, магических ритуалов и многое
другое.
Поиск путей сохранения здоровья, поддержания
позитивного эмоционального тонуса, работоспособности
учащихся в школе сегодня представлены
крайне актуальными.
Неслучайно целый ряд исследований посвящен
проблеме арт – терапии в
педагогической деятельности. Арт – терапия
или лечение творчеством – популярный
и очень эффективный метод в расширении
психологических проблем. Арт – терапия
связана с раскрытием внутренних сил человека
и позволяет многое:
- развивать в себе спонтанность и совершенствовать
внимание, память, мышление;
- научиться общаться (используя изобразительные,
двигательные, звукрвые средства);
- самовыражаться, доставляя удовольствие
себе и другим;
- развивать ценные социальные навыки
(в групповой работе);
- повышать самооценку, что ведет к укреплению
личной идентичности;
- развивать навыки принимать решения;
- расслабиться, выплеснуть негативные
мысли и чувства;
- заняться искусством и реализовать свою
способность к творчеству.
Основой для арт-терапии является художественная
деятельность ребенка, посредством которой
осуществляется коррекция тех или
иных нарушений в развитии человека. На
своих уроках музыки я использую музыкотерапию.
Музыкатерапия – это вид арт-терапии,
где музыка используется в лечебных или
коррекционных целях. В настоящее время
музыкатерапия является целым психокоррекционным
направлением , имеющим в своей основе
два аспекта воздействия:
-психосамотическое (лечебное воздействие
на функции организма);
-психотерапвтическое (коррекция отклонений
в личностном развитии, психоэмоциональном
состоянии).
Арт-терапевтические технологии, применяемые
на уроках музыки позволяют: создать комфортную
обстановку для обучения, нормализовать
основные функции организма – дыхание,
артериальное давление, сердечные ритмы,
и др., стимулировать слуховую активность
при восприятии музыки, оздоровить голосовой
аппарат в процессе пения, развить функции
различных органов в процессе музицирования,
улучшить координацию движений под музыку
через мимическую, пальчиковую гимнастику,
пластическое интонирование музыкальных
пьес, свободное дирижирование, драматизацию
образов народного фольклора и др.
Рассмотрим виды музыкально-практической
деятельности учащихся и их оздоровительные
функции:
1.Восприятие музыки, а также размышления
о ней оказывают терапевтический эффект:
-для создания позитивного эмоционального
настроя, когда ученики входят после перемены
в кабинет , поставить фоновую музыку.
-классические композиции способствуют
повышению жизненного тонуса, улучшают
настроение и самочувствие.
-ритмичная музыка насытит организм энергией,
поможет почувствовать прилив бодрости
и новых сил. Целесообразно также под слушание
музыки представить видеосъемку о природе,
о знаменитых городах, культурных центрах
Европы, архитектуру соборов и храмов.
Мелодии музыкальных композиций обладают
лечебным эффектом: снимают
негативные эмоции, успокаивают
нервы и очень благоприятно воздействуют
на общее состояние детей, приводят
их к состоянию гармонии с внешним и внутренним
миром. 2. Вокально-хоровая
деятельность. Сегодня известны методики
обучения пению, которые направленные
на оздоровление детей средствами вокалотерапии
(Л.А.Венгрус, Г.П.Стулова, С.В.шушарджан
и др.) Исследования врачей – отоларингологов
подтверждают, что имеющиеся у детей заболевания
голосовых связок (узелки, несмыкание,
мышечные спазмы гортани) провоцируют
дискомфорт при пении, сиплый и форсированный
звук. Поэтому основной задачей является
формирование естественного вокального
звука и его корректировка. Во-первых,
укрепление примарной зоны звучания голосов
(легкий, полетный, свободно льющейся).
Во-вторых, расширение певческого дыхания,
с помощью которого усиливается кровоснабжение
клеток и тканей различных органов. В-третьих,
активизация артикуляционного аппарата
исполнителей, развитие дикции, правильное
произношение гласных и согласных звуков,
что сделает речь учеников более яркой
и выразительной. В-четвертых, к осознанному
и выразиельному исполнению песенного
репертуара, которое будет способствовать
эмоциональному раскрепощению, отстранение
от житейских забот, радостных чувств
от коллективного музицирования. Все это
влияет на развитие самооценки собственной
деятельности.
3. музыкально-пластические движения и
пластическое интонирование также могут
создавать на музыкальных занятиях арт-терапевтический
эффект. Известно, что одной из проблем
общего развития младших школьников, является
проблема расстройства вистибулярно-двигательного
аппарата, что влечет за собой нарушение
моторики движений, их координации с музыкой.
Поэтому в процессе реализации, на уроках
музыки используются разнообразные музыкальные
игры, пластические этюды, разыгрывание
народных песен, имитацию игры на музыкальных
инструментах инсценировки и т.д. использование
вышеизложенных форм двигательной активности,
а также движение шага, элементов танца,
свободного дирижирования не только поможет
освоению простейших жанров музыки- песен,
танцев, марша, но и активизирует их моторно-двигательную
сферу, снимет мышечную зажатость, усталость.
4. инструментальное музицирование предполагает
использование на музыкальных занятиях
игру на простейших музыкальных инструментах:
-духовых - свистульки, свирели;
-ударных – ложки, маракасы, бубны, барабаны
и т.п.;
-клавишных – ксилофон, металлофон, синтезатор.
В процессе составления простейших ритмических
импровизаций у ребят формируется чувство
ритма, меторитмическая пульсация, что
соотносится с биологическими ритмами,
что служит согласованию действий разных
рецепторов – слуховых, тактильных, зрительных.
5. Импровизация разного рода – речевые,
вокальные, ритмические, пластические,
художественные и др., также можно рассматривать
как средство арт-терапевтического действия.
Импровизация реализует потребность человека
в свободном самовыражении, раскрепощает
его физически и эмоционально, снимая
мышечную напряженность, комплекс публичного
представления результата импровизации,
дает возможность коллективного создания
импровизаций разного рода, что усиливает
позитивную мотивацию на коммуникацию
в процессе музыкальной деятельности.
При внедрении технологий арт – терапии,
музыкотерапии как средства здоровьесбережения
учащихся в школе происходит повышение
общего культурного развития их художественно
– эстетических взглядов, развитие эмпатии,
оценка психических состояний и контроль
над эмоциями, адаптация в социальной
среде и адекватное ее восприятие, повышение
личностного статуса, развитие творческого
потенциала.
Используемая литература
1.Арт-тарапия – новые горизонты / Под ред.
А.И.Копытина. – М.:Когито-Центр,2006. 2.Г.П.Сергеева
Освоение технологий преподавания предмете
«Музыка». Москва 2013.