Мизансцена- выразительное средство режиссера

В решении образа толпы режиссер должен идти от ее общей характеристики к отдельным характеристикам составляющих ее людей, а не обратно: только в этом случае процесс суммирования отдельных линий поведения будет управляем и приведет к желаемому результату. В этом состоит особенность подхода к композиции массовой сцены.

 

 

 

6. Мизансцена – специфическое выразительное средство искусства театрализованных форм

 

Мизансцена, прежде всего, есть способ передачи зрителю содержания чувства, так же как и текст. Ведь жизнь проявляется не только в слове, но и в движении. Слово и движение равноправны. В руках режиссера мизансцена – это немой текст, немое действие, и хорошо построенная мизансцена выражает мысль эпизода, его действие в той же мере, как и слово. Сочетание движения и слова открывает смысл сцены, ее темперамент, ее чувственную сторону.

Таким образом, мизансцена есть язык режиссера. Режиссер волен трактовать только оттенки - текст, который произносится актерами, написан автором... Сообщать ему только так называемый подтекст, то есть ту внутреннюю мысль, то внутреннее чувство, с которым актер произносит предложенные автором реплики. Между авторским текстом и актером режиссер стоит только как педагог, как истолкователь. Движение же актера, вторая сторона жизни человека, автором пьесы обычно почти не предусматривается, и режиссер выступает как автор той пантомимы, которая складывается в результате предложенных им мизансцен, в которых развивается пластическая сторона действия.

Мизансцена в массовом театрализованном представлении значительно отличается от мизансцены театра, т.к.  массовое представление, которое проходит на открытом воздухе и имеет трёхмерную сценическую площадку, все декорации костюмы, движения  следовательно и мизансцены должны быть более масштабны, монументальны, ярки и выразительны, они всегда активны и динамичны.

 

 

 

 

 

Вывод

 Из всего выше сказанного  можно выявить, что мизансцена - это специфический язык режиссера. Языком мизансцены сообщает он зрителю свое понимание пьесы. Мизансцена должна выражать идею, действие, содержание эпизода, передавать его чувственный строй, определять ритм, отделять главное от второстепенного, сосредоточивать именно на главном внимание зрителя и, наконец, создавать внешний рисунок спектакля – зрелище.

И  в заключении хочется подчеркнуть: как мы видим из всего вышесказанного, мизансцена – это творческий процесс, а не механическая разводка.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Список использованной литературы:

 

1. Вершковский Э. Режиссура  клубных массовых представлений

2. Захава Б. Мастерство  актера и режиссера

3. Мочалов Ю. Композиция  сценического пространства

4. Мочалов Ю. Мизансцена – язык режиссера

5. Попов А. Спектакль и режиссер

6. Товстоногов Г. Зеркало  сцены. О профессии режиссера

7. Туманов И. Режиссура  массового праздника и театрализованного  концерта

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Министерство культуры Российской Федерации

ФГБОУ ВПО «Хабаровский государственный институт искусств и культуры»

Кафедра режиссуры театрализованных представлений и праздников

 

 

 

 

 

 

Практическое задание

 

По предмету: Профессиональная педагогика

 

                                         Тема: Мизансцена

 

 

 

 

 

 

 

 

Выполнила:

Аноприева Е.В.

группа 477 з/о

Проверила:

доцент кафедры

 Черкашина М.Г.

 

 

 

Хабаровск

2013 г.

 

Цель: Выражение своего внутреннего состояния через мизансцену

Задачи:

1. Научить работать в разных видах мизансцен, через предлагаемые обстоятельства

 

 

Индивидуальная мизансцена

 
Упражнение «Стул»

Посредине аудитории ставится кресло или стул.  Студентам поочередно, предлагается каждому ставить это кресло во все положения, какие только может подсказать его воображение, оправдывая их интересным вымыслом, предлагаемыми обстоятельствами, и самим чувством, возбужденным эмоциональной памятью.

Так же это всё можно проделать, принимая разные положения у окна, стены, с ширмой, пианино, дверью, на полу. Все положения оправдывать и продолжать действовать, не забывая о внутренних монологах.

Упражнение «Рыболов»

Студенту даются репродукции картин с изображением одного человека («Рыболов», «Голубятник»  В.Перова и др.) и ставится задача - запомнить положение (мизансцену) изображаемого персонажа. Воспроизвести на память и, оправдав вымыслом воображения, создать свои предлагаемые обстоятельства, наметить сюжет и начать действовать. Сюжет произвольный, но с учетом заданной художником мизансцены, которая должна быть началом этюда.

Следующим этапом этого упражнения студентам выдаются эти же репродукции, но уже предлагается так построить упражнение, чтобы указанное положение на картинке было конечной мизансценой данного упражнения. 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

В.Петров «Рыболов»

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

В.Петров «Голубятник»