Методика приобщения детей к слушанию музыки

Певческая установка - это правильная поза. Во время пения дети должны сидеть прямо, но поднимая плеч, не горбясь, слегка опершись на спинку стула, который должен соответствовать росту ребенка. Руки положить па колени.

Вокальные навыки — это, взаимодействие звукообразования, дыхания и дикции. Вдох долгом быть быстрым, глубоким и бесшумным, а выдох — медленным. Слова произносятся четко, ясно. При этом важно следить за правильным положением языка, губ, свободными движениями нижней челюсти.

Хоровые навыки — это взаимодействие ансамбля и строя. Ансамбль в переводе с французского означает «слитность», т. е. правильное соотношение силы и высоты хорового звучания, выработка унисона и тембру. Строй — это томное, чистое певческое интонирование.

Обучение вокально-хоровым навыкам детей дошкольного возраста имеет ряд особенностей.

Звукообразование при правильной постановке голоса должно быть звонким и легким. Однако надо учитывать несовершенство детского голоса, быструю его утомляемость. Дети не могут долго и громко петь. Малыши поют «говорком», у них отсутствует напевность. Старшие дети могут петь напевно, но иногда проявляют крикливость и напряженность. У дошкольников дыхание поверхностное и короткое. Поэтому они часто делают вдох в середине слова или музыкальной фразы, тем самым, нарушая мелодию песни.       

Дикция (ясное произношение слой) формируется постепенно. Многие дети имеют речевые дефекты: картавость, шепелявость, над устранением которых приходится долго работать. Отсутствие ясной и четкой дикции делает пение вялым и слабым.

Детям трудно петь в ансамбле. Часто они опережают общее звучание или отстают от него, стараются перекричать других. Малыши, например, пропевают лишь последние слова фраз.

Еще сложнее детям овладеть навыком, стройного пения — чистого интонирования. Особенно заметны при этом индивидуальные различия. Только немногие легко и точно интонируют, большинство же поют неточно, произвольно выбирая интонацию. Необходимо работать над развитием этого навыка.

Вокально-хоровые навыки усваиваются в процессе разучивания песен. Навыки усложняются и видоизменяются по мере разучивания все более сложных произведений.

К концу года дети должны уметь:

2-я младшая группа — петь с помощью педагога наиболее простые пески и с музыкальным сопровождением;

средняя группа — петь с инструментальным сопровождением и без него (наиболее легкие песни);

старшая группа — петь с воспитателем без музыкального сопровождения и самостоятельно в сопровождении инструмента; вспомнить и спеть выученную песню; различать на слух правильное и неправильное пение; отличать звуки по их высоте и длительности; уметь во время пения сохранять правильную позу;

подготовительная группа — выразительно исполнять знакомые песни с сопровождением и без него. Вспомнить и спеть разученные в предыдущих группах песни; уметь петь коллективно и индивидуально, сохраняя правильную осанку; слушать себя и других во время пения и исправлять свои ошибки; различать движение мелодии вверх и вниз, долгие и короткие звуки; знать название нот (при использовании музыкальных инструментов-металлофонов); иметь представление о том, что более высокие звуки расположены выше на нотных линейках, а низкие — ниже (условное графическое изображение - «птичка» — сидит на верхней линейке и поет высоко); Импровизировать различные звукоподражания, попевки на основе усвоенных певческих навыков.                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                       

Эти требования важны потому, что музыкальное воспитание на занятиях проходит в атмосфере большой увлеченности, процесс разучивания песен и их последующее исполнение кажется беспрерывным и как бы не имеющим точно измеряемых результатов, какие имеют место, например, при обучении счету, грамоте. Кроме того, многое из музыкально-воспитательной работы обозначено лишь как задача. Например, задача развития музыкального слуха сформулирована в программах для детей раннего возраста. Но как определенный результат, как усвоенный навык различения музыкальных звуков по их высоте упоминается лишь в старшей группе. Педагогу необходимо установить, чему он научил детей за год, кто из детей хорошо успел в своем музыкальном развитии или, наоборот, еще затрудняется в чем-либо, могут ли дети спеть песни и какие именно и т.д. Результат педагогической работы должен, последовательно учитываться.

В программе сформулированы отдельные знания и навыки, которые пока не имеют достаточного применения в повседневной практике, например песенное творчество. Вместе с тем требования улучшения подготовки детей к обучению в начальных классах вызывают необходимость развития этих навыков.

Ребенку предстоит обучение пению по нотам уже в 1 классе. Это трудная задача. Она усложняется тем, что семилетний ребенок должен уметь соотносить высоту и длительность воспринимаемых на слух музыкальных звуков с их нотным изображением. Если в дошкольном возрасте у ребенка не будут развиты музыкально-сенсорные способности, помогающие ему вслушиваться, сравнивать, различать звуки, то обучение в школе будет затруднено. Ребенка надо приблизить к условным графическим изображениям (картинкам, карточкам, кружкам-нотам), пользуясь которыми он может наглядно представить, что более высокий звук изображается выше, что широкая карточка изображает более долгий звук, а узкая — короткий и т.д. В детском саду еще не знакомят с нотным станом, но уже учат располагать на нем кружочки-ноты, петь гамму с называнием звуков и т. д.

Для систематического и планомерного подведения детей к этим знаниям и умениям разработана методическая система, изложенная в «Музыкальном букваре».

Возможность развития песенного творчества у детей дошкольного возраста отмечают композиторы Б. Асафьев, Д. Кабалевский, психолог Б. Теплов, музыканты-педагоги Л. Баренбойм, Н. Ветлугина, К. Головская, А. Ходькова. Известно, что по собственной инициативе даже маленькие дети могут варьировать какие-либо мелодические обороты из нескольких звуков и, выбрав один, понравившийся, долго его напевают. Эти маленькие импровизации, представляют эстетическую ценность 'и, главное, помогают ребенку удовлетворить потребность в музыке, выразить свои переживания. Если руководить творческим процессом, то дети получают более активное музыкальное развитие: произвольно пользуются певческими интонациями, быстрее усваивают мелодии песен, у них формируется слуховой - контроль над своим исполнением и т.д.

Программа по пению подготовительной группы детского сада предусматривает развитие творческих импровизаций, попевок. Детям предлагается ряд постепенно усложняющихся заданий. Вначале это самостоятельно придуманные певческие интонации: подражание пению кукушки, ауканье в лесу, придумывание перекличек («Лена, где ты?» — «Я здесь». — «Как тебя зовут?» — «Марина» и т.д.), затем более развернутые музыкальные вопросы и ответы и, наконец, импровизация йа заданный текст. Творческие задания занимают мало времени на занятиях при обучении пению но требуют систематических упражнений.

Таким образом, в процессе обучения пению:

реализуются задачи ознакомления с разнообразными песнями, обогащающими духовный мир ребенка, побуждающими к добрым чувствам, к эстетическим переживаниям, к становлению интересов и первых проявлений музыкального вкуса;

усваиваются вокально-хоровые навыки, которые последовательно усложняются от группы к группе и связаны с усложнением песен;

постепенно совершенствуется мелодический слух, что создает основу для дальнейшего обучения пению по нотам;

обучение приобретает, опознанный, активный характер; детей знакомят с элементами Музыкальной грамоты, сообщают некоторые сведения о музыкальных терминах, о характере исполнения (напевно, подвижно, отрывисто, не спеша, быстро), о форме произведений (запев, припев, вступление, фраза);

развиваются творческие наклонности, обогащающие личность в целом;

применяются - знакомые песни, разученные на занятиях праздниках, развлечениях, в самостоятельной деятельности ритмических движениях, игре, на детских музыкальных инструментах, а также на занятиях художественным чтением, физкультурными движениями, рисованием, на прогулке, в играх.

Программа обучения пению содержит задачи формирования интереса к пению, обучения певческим навыкам, развитию голоса и слуха.

 

 

 

 

 

 

 

Учебно-методический комплекс, разработанный Л.С. Ходонович, и его специфика.

В настоящее время назрела необходимость реализации в музыкальном воспитании дошкольников базисной функции образования - гуманистической, предполагающей развитие целостной самостоятельной творческой личности. В этой связи остро встает проблема разработки и внедрения новых педагогических технологий, средств и методов, которые способствуют организации личностно ориентированного музыкально-творческого процесса в игровой форме и переходу к продуктивной музыкальной деятельности ребенка.

Учебно-методический комплекс «Путешествие в мир музыки» - составная часть комплекса «Мои первые уроки».

В состав учебно-методического комплекса «Путешествие в мир музыки» входят: учебно-методическое пособие для педагога; учебное пособие, предназначенное для педагога и ребенка; рабочая тетрадь для самостоятельного выполнения ребенком шестого года жизни творческих заданий.

Содержание учебно-методического комплекса «Путешествие в мир музыки» полностью соответствует разделу «Музыкальная деятельность детей шестого года жизни» программы «Пралеска». Оно ориентировано на развитие у старших дошкольников специальных умений и навыков музыкального исполнительства и творчества, овладение ими в полном объеме знаниями по образовательной области «Мир музыки». Применение УМК «Путешествие в мир музыки» поможет практикам развить музыкальное творчество детей старшего дошкольного возраста.

В учебно-методическом, пособии для музыкального руководителя «Путешествие в мир музыки» представлены:

1) перспективный (с сентября по август) тематический план организации музыкально-творческого процесса в дошкольном учреждении;

2) конспекты (на весь год) специальных форм организации обучения и музыкально-творческого развития детей (шестого года жизни);

3) музыкальный репертуар к музыкальным занятиям, развлечениям и праздникам;

4) список рекомендуемой научной и учебно-методической литературы по проблеме развития музыкального творчества детей (шестого года жизни).

Перспективный тематический план организации музыкально-творческого процесса в дошкольном учреждении выстроен в соответствии с периодами года: осень, зима, весна, лето, которые охватывают 125 специальных форм организации обучения и музыкально-творческого развития детей старшего дошкольного возраста. Из них: 96 музыкальных занятий, 23 музыкальных развлечения, 4 музыкальных праздника, из расчета проведения в одном месяце восьми музыкальных занятий (по два в неделю), двух музыкальных развлечений, а также одного музыкального праздника — при совпадении с календарной датой.

Темы перспективного плана ориентируют музыкального руководителя на развитие у детей шестого года жизни представлений об образах музыкального искусства, о средствах музыкальной выразительности, навыков оперирования ими в самостоятельной музыкальной исполнительской и творческой деятельности. Тема «Высота музыкальных звуков», например, охватывает одиннадцать музыкальных занятий; в каждом последующем занятии раскрывается определенная составляющая темы: на первом занятии детей знакомят с основными понятиями темы; на втором — с названиями нот, их положением на нотном стане и пластинках металлофона; на следующем — закрепляют содержание двух первых занятий и т. д.

В пособии впервые представлены развернутые конспекты новых специальных форм организации обучения и музыкально-творческого развития детей — сюжетных музыкально-дидактических игр, музыкальных сюжетно-игровых комплексов, мини-опер, мини-мюзиклов, мини-балетов. К каждому занятию учебного года (осень, зима, весна) дан развернутый конспект. К занятиям летнего периода (№ 94—125) представлено по одному варианту конспектов, по алгоритму которых проводят остальные занятия: в июне — по конспекту № 103, в июле — № 113, в августе -- № 120. В то же время музыкальному руководителю в летний период времени предоставляется право выбора и проведения любого другого варианта занятия из представленных в пособии.

Рассматриваются доминантный, интегрированный и комбинированный типы музыкальных занятий, развлечений и праздников. К доминантному типу относят такую специальную форму организации обучения и музыкально-творческого развития детей, в которой преобладает один вид музыкального исполнительства (например, пение) или один вид однородного творчества (например, песенное). Интегрированный тип предполагает наличие разных видов музыкального исполнительства и творчества (например, пение и песенно-инструментальное творчество) или разных видов творчества (песенное и инструментальное творчество). К комбинированному типу относят такую специальную форму организации, в которой представлены разные виды деятельности ребенка: музыкальная и изобразительная, музыкальная и речевая и т. п.

В конспектах с помощью пиктограмм выделены этапы, где в занятие «вводятся» учебное пособие и рабочая тетрадь «Путешествие в мир музыки». Этот прием способствует быстрому ориентированию музыкальных руководителей и воспитателей в организации взаимодействия с ребенком посредством названных пособий как на музыкальном, так и на других занятиях (например, для организации разных вариантов интегрированных занятий по музыкальной и изобразительной деятельности, самостоятельной художественной деятельности детей в группе, проведения музыкального досуга с родителями и т. п.). Примеры обучения детей видам музыкального исполнительства по традиционной методике в данном пособии не приводятся, так как они достаточно полно представлены в публикациях известных отечественных и зарубежных авторов.