Самостоятельная музыкально-творческая деятельность дошкольников

 

Тема: «Самостоятельная музыкально-творческая деятельность дошкольников»

Содержание

Введение

1. Значение и содержание самостоятельной музыкальной деятельности детей.
2. Организация и руководство самостоятельной музыкальной деятельностью детей.
3. Репертуар для самостоятельной музыкальной деятельности
4. Вариативные технологии организации самостоятельной музыкально - творческой деятельности
5. Этапы развития самостоятельного песенного творчества старших дошкольников.

Заключение

Библиография

Введение

Подготовить ребенка к  школе – значит научить его  действовать активно, творчески, осознано. Этому во многом способствует правильно  организованная работа в детском  саду по развитию самостоятельной художественной деятельности: театрально-игровой, изобразительной, художественно-речевой и музыкальной. В самостоятельной музыкальной  деятельности ребята по своей инициативе поют, водят хороводы, подбирают  легкие мелодии на металлофоне, исполняют  несложные пляски. Детское музицирование  характеризуется тем, что ребенок  должен сам ориентироваться в  музыке – сыграть, спеть, станцевать, что-то воспроизвести или сочинить.

 

1.Значение и  содержание самостоятельной музыкальной  деятельности детей

Формы организации самостоятельной  музыкальной деятельности детей  многообразны. Индивидуальные самостоятельные  упражнения ребенка выступают как  закрепление умений и навыков, приобретенных  на музыкальных занятиях.

Игра – следующая форма  организации самостоятельной музыкальной  деятельности. Это могут быть сюжетно-ролевые  игры с эпизодическим применением  детьми музыкального репертуара.

Музыкально-дидактические  игрушки привлекают детей возможностью действовать с игрушками и  пособиями.

Самостоятельная музыкальная  деятельность дошкольников носит инициативный, творческий характер, основывается на приобретенном опыте, отличается многообразием форм и является начальным проявлением самообучения.

 

2. Организация  и руководство самостоятельной  музыкальной деятельностью детей

Руководство детским музицированием значительно отличается от приемов  воспитания и обучения на занятиях. На занятиях взрослый определяет содержание и форму организации музыкальной  деятельности детей. В самостоятельной  деятельности ребенок сам выбирает себе занятие, реализует свои замыслы. Характер руководства становится более косвенным:

во-первых, воспитатель старается  повлиять на музыкальное впечатление  ребенка, полученные им в детском саду и семье;

во-вторых, воспитатель организует условия, способствующие развертыванию деятельности детей по их инициативе;

в-третьих, воспитатель должен тактичным, стать как бы соучастником детских игр.

Одним из главных источников возникновения детского музицирования  являются музыкальные занятия. Здесь  дети разучивают репертуар песен, игр, танцев. Знания, полученные на занятиях, дети переносят в самостоятельную  деятельность. Прежде всего это музыкальный репертуар: игры, танцы, попевки для игр на инструментах и т.д. Поэтому так важно, чтобы музыкальные занятия были увлекательными.

Другим источником являются праздники, развлечения, кружки. Это  яркие страницы из жизни детей, которые переносятся ими в повседневную деятельность. Необходимым условием является внесение в самостоятельную деятельность тех атрибутов, игрушек, костюмов, которые использовались на праздниках, развлечениях.

Самостоятельная музыкальная  деятельность требует создания внешних  условий, определенной материальной среды. Детям важно иметь свой «музыкальный уголок». В распоряжении детей должно находится небольшое количество инструментов, настольных музыкально-дидактических игр и различных самоделок – нот, пианино с нарисованной клавиатурой, нотное лото и т.д.

Разнообразны источники  самостоятельной музыкальной деятельности в семье.  Самые распространенные из них – это детские телепередачи, фильмы, театральные постановки, концерты, увлечение родителей караоке, реже – любовь родителей к пению, игре на музыкальных инструментах. Следует предупреждать родителей, что чрезмерная информация, перегрузка впечатлениями вредно влияет на неокрепшую нервную систему дошкольников.

Воспитатель осуществляет всю  педагогическую работу в детском  саду. Следовательно, он не может остаться в стороне и от музыкально –  педагогического процесса. Проведение музыкальных занятий не является  монополией музыкального руководителя, а составляет часть педагогической работы, которую ведет воспитатель. Степень активности воспитателя в музыкальном развитие детей зависит не только от природных данных (слух, голос, пластика движений) и профессиональной подготовки, главным образом от согласованности в работе воспитателя и музыкального руководителя, от их взаимной заинтересованности в успешном музыкальном воспитании детей. Поэтому процесс развития музыкальных способностей детей во многом зависит от контакта в работе музыкального руководителя и воспитателя.

Ежедневная работа с каждым ребенком, знание его интересов, способностей дают возможность воспитателю вместе с музыкальным руководителем  осуществлять художественное развитие всех детей. Музыкальный руководитель консультирует педагога, дает необходимые  советы, оказывает практическую помощь в руководстве самостоятельной  музыкальной деятельностью дошкольников.

 

3. Репертуар для  самостоятельной музыкальной деятельности

Репертуар для самостоятельной  музыкально-игровой деятельности хорошо описан в методических пособиях. Так же существует не совсем традиционное использование музыки в игровой деятельности детей.

Ю.Р. Бьеркволл. С музой в душе: Ребенок и песня, игра и обучение на всех этапах жизни. – СПб., 2001.

Ворожцова О.А. Музыка и игра в детской психотерапии. – М., 2004.

Кленова А. Там где музыка живет. – М., 1994.

Новикова Г.П. Музыкальное  воспитание дошкольников: Пособие для  практических работ дошкольных образовательных  учреждений. – М., 2000.

Фольклор – музыка –  театр: Программы и конспекты  занятий для педагогов дополнительного  образования, работающих с дошкольниками / Под ред. С.И. Мерзляковой. – М., 1999.

Юдина Е.И. Мой первый учебник  по музыке и творчеству. – М., 1997.

Так, например, многие детские  песни могут стать содержанием  сюжетно-ролевых игр. Для этого  в группе создается музыкально-обогащенная  среда, в которой дети самостоятельно организуют игровую деятельность с  песенным материалом. Необходимым условием является наличие магнитофона и  свободного доступа к нему, музыкальные  альбомы из м/ф и сказок. В альбоме указывается название мультфильма и дается музыкальная иллюстрация (дает более яркое представление о музыкальном произведении, позволяет легко ориентироваться в кассетах) . Важное условие: одна песня – одна кассета.

Для начального этапа работы с песенным материалом можно взять  следующие мультипликационные и  художественные фильмы.

м/ф «Кот Леопольд»:

«Песня Мышей», «Неприятность  эту мы переживем», «Дорожная Леопольда», «Если добрый ты» (В. Шаинский – М. Пляцковский)

Песни о животных:

«Песня волка» (А.Рыбников – Ю.Михайлов)

«Песня про кузнечика» (В.Шшаинский – Н.Носов)

«Лесной олень» (Е.Крылатов – Ю. Энтин)

«Песня лисы» (И. Якушенко – М. Азенберг)

«Диалог волка и козлят» (А. Рыбников – Ю. Энтин)

Особое место в музыкальном  воспитании занимает музыкально-театрализованная деятельность, музыкальный театр. Существует немало примеров музыкально-драматического искусства, которые могут стимулировать  детское творчество. Это оперы  М. Глинки «Руслан и Людмила», Н. Римского-Корсакова  «Садко», «сказка о царе Салтане»,  «Золотой петушок», «Снегурочка»; балеты П. Чайковского «Щелкунчик», С. Прокофьева «Золушка».

В мировой музыкальной  практике есть уникальный опыт развития специальных музыкальных театров  для детей. У детей появляются собственные любимые оперы и балеты.

Оперы:

М.Карасев  «Морозко», М.Коваль  «Волк и семеро козлят», Э.Колмановский «Белоснежка и семь гномов», М.Раухвергер «Красная Шапочка», Я.Солодухов «Город мастеров», Т.Хренников «»Мальчик-великан», И.Морозов «Золотой ключик», Ш.Чалаев «Джунгли» («Маугли»), М.Зеленая «Снова Винни-Пух».

Балеты:

Л.Половинкин «Негритенок и обезьяна», Е.Ларионова «Комар и самовар», М.Раухвергер «Колобок».

Репертуар для самостоятельной  музыкально-сочинительской деятельности. Важно, что бы детям в группе была доступна для прослушивания музыка, которая стимулировала их к музыкальной  импровизации. Критериями к отбору таких произведений являются: яркость  и ясность; краткость по времени; простота и доступность, конкретность образа, выразительность образа.

Для развития музыкальных (певческих  и музыкальных) импровизаций можно  рекомендовать следующие произведения:

Программные произведения:

Э.Грин. «Песня сторожа», «Танец эльфов», «Колыбельная», «Птичка»;

П.Чайковский. «Детский альбом», «Зимнее утро», «Болезнь куклы», «Новая кукла», «Баба-яга».

П.Чайковский. «Времена года»: «Январь. У камелька», «Февраль. Масленица», «Март. Песнь жаворонка».

А.Вивальди. «Времена года»: «Зима», «Весна», «Лето», «Осень».

Жанровые песни:

Э.Григ. «Ариетта», «Вальс», «Народная мелодия».

В.А.Моцарт. «Немецкие танцы».

А.Дворжак. «Славянские танцы».

И.Брамс. «Венгерские танцы».

Детские песни:

«Дружат дети всей земли. Музыка Д.Львова-Компанейца, слова В.Викторова;

«Будет горка водворе». Музыка Т.Попотенко, слова Е.Авдиенко.

Этот, весьма примерный перечень музыкального материала, еще раз  показывает широту возможностей подбора  произведений в стимулировании музыкально-творческой деятельности детей дошкольного  возраста.

 

4. Вариативные  технологии организации самостоятельной  музыкально-творческой деятельности

В процессе детского музыкального восприятия творчество рассматривается  как индивидуальное вслушивание, реагирование и понимание музыкального образа ребенком, а в процессе исполнительства  творчество проявляется в интерпретации  музыкального образа ребенком и его  выражении в разных видах музыкальной  деятельности и их продуктах(песне, танце, музыкальной импровизации, музыкальном спектакле и др.)

Результатом  реализации таких технологий в педагогическом процессе детского сада станет самостоятельная  музыкальная деятельность дошкольников, что является показателем успешности музыкального развития.

Теперь конкретизируем принципы, на которых базируются педагогические технологии организации музыкально-творческой деятельности дошкольников.

1. Принцип гуманизации – ведущий принцип образования, предполагающий учет личности ребенка, индивидуальной логики его развития в процессе музыкально-творческой деятельности.
2. Принцип учета возрастных и индивидуальных особенностей и  возможностей ребенка, объясняющий необходимость использования первичной диагностики общих и музыкальных способностей,  новообразования возраста в ходе развивающей работы.
3. Принцип учета и развития субъективных качеств и свойств ребенка в ходе  музыкально-творческой деятельности.
4. Принцип субъект-субъективного взаимодействия в процессе организации музыкально-творческой деятельности, означающий свободу ребенка в данной деятельности, проявление взаимных оценок и суждений взрослого и ребенка по ее ходу и результатам.
5. Принцип педагогической поддержки, направляющие действия педагога на оказание помощи ребенку, испытывающие те или иные затруднения в процессе музыкально-творческой деятельности.
6. Принцип профессионального сотрудничества и сотворчества, обозначающий обязательное профессиональное взаимодействие музыкального педагога и воспитателя в процессе организации самостоятельной музыкально творческой деятельности.
7. Принцип целенаправленности процесса музыки и исполнительства в развитии детского музыкального творчества, означающий, что именно эта цель преследуется воспитателем в процессе организации детского восприятия и исполнительской деятельности.
8. Принцип отбора музыкальных произведений в процессе организации детской музыкально-творческой деятельности, означающий необходимость критериального отбора музыкальных произведений.
9. Принцип продуктивности музыкально-творческой деятельности дошкольников.
10. Принцип синкретичности, подразумевающий объединение разнообразных методов и средств активизации и развития детского музыкального творчества.
11. Принцип самокритичности, последовательности и взаимодополняемости в организации в самостоятельной детской музыкально-творческой деятельности, предполагающий систематическую работу по развитию музыкального творчества, постепенное усложнение задач развития и приемов работы с детьми на разных этапах, сквозную связь предлагаемых форм, средств и методов работы.

 

5. Этапы развития самостоятельного песенного творчества старших дошкольников.

Цель педагогической технологии – развитие песенного творчества детей старшего дошкольного возраста.

Этапы технологии:

1 этап  – ознакомление родителей и педагогов с особенностями песенного творчества детей шестого года жизни и его влияние на общее развитие дошкольников.

2 этап – обогащение музыкального опыта детей.

3 этап – организация  самостоятельного песенного творчества  старших дошкольников.

В ходе работы на первом этапе  решается задача привлечения педагогов  и родителей к содействию в  обогащении песенного опыта детей. С родителями можно провести беседу на тему «Наши музыкальные таланты», где будет рассказано о влиянии музыки на человека, и о том, что песенное творчество способствует гармоничному развитию личности. Такая беседа стимулирует родителей к содействию в развитии детского песенного творчества.

В ходе работы на втором этапе  решаются следующие задачи: знакомство детей с песенным жанром; введение песен в повседневную жизнь детей  в детском саду; обогащение музыкального уголка группы.

В ходе работы на третьем  этапе работы организуется самостоятельная  музыкальная творческая деятельность детей. Важно разрешать детям  пользоваться музыкальными инструментами, магнитофоном, кассетами с мелодиями  тех песен, которые постоянно  звучат в группе.

Библиография 

 

1. Методика музыкального воспитания в детском саду: «Дошк. Воспитание»/Н.А.Ветлугина, И.Л.Дзержинская и др.;М.:Просвещение, 1989. – 270 с.
2. Примерная основная общеобразовательная программа дошкольного образования «От рождения до школы» /Под ред. Н.Е. Вераксы, Т.С. Комаровой, М.А. Васильевой-М.:МОЗАИКА-СИНТЕЗ, 2012. – 336 с.
3. Теория и методика музыкального воспитания детей дошкольного возраста. – М.:Издательский центр «Академия», 2005. – 320с.