Музыка на телевидение

Музыка на телевидение

Люди, работающие на музыкальном телевидении, особые, как и само музыкальное телевидение. Два дециметровых канала MTV и ‘Муз-ТВ’ плюс многочисленные музыкальные программы на центральных телеканалах это особый мир со своими проблемами, философией и внутренними конфликтами. Пока эти конфликты невозможно заметить невооруженным глазом, но вполне возможно, что вскоре они выплеснутся наружу. Весомо, грубо и зримо.

Основные функции музыкального телевидения развлекать и зарабатывать деньги. Следует заметить, что под музыкальным телевидением понимают не трансляцию балета ‘Лебединое озеро’ или юбилейного вечера Надежды Бабкиной, а программы и каналы, замкнутые на поп-музыке. Именно они и создают ту особую телевизионную экономику, которая является предметом внимания телезрителя.

Проблемы, стоящие перед производителями музыкальных программ в посткризисный период, схожи с теми бедами, что переживает сейчас все телевизионное сообщество. Снизились объемы поступлений от рекламы, возникли сложности с запуском в производство новых программ, приходится учиться жить по средствам весьма скудным на сегодняшний день.

Особенности музыкального телевидения в России зачастую позволяют решать эти проблемы весьма специфическим образом. Исторически сложилось так, что музыкальным телевидением в стране занимаются компании, работающие не только на телевизионном рынке. Музыкальные программы (а иногда и целые каналы) создаются силами структур, занимающихся шоу-бизнесом в самом широком смысле этого слова организацией концертов, выпуском дисков и т. д. Например, на сегодняшний день музыкальную политику на 1 канале определяют ‘Rise-Лис’С’ и ‘ОРТ Рекордз’- Российское телевидение снабжает музпродукцией фирма ‘АРС’- канал ‘Муз-ТВ’ работает с фирмой ‘Media Star’, а музыкальными программами ТВ-6 ведают многочисленные ЗАО, созданные под крылом компании ‘ВиД’ и лично Ивана Демидова и Александра.

У большинства этих компаний (за исключением, пожалуй, музыкальных структур ТВ-6) в сфере шоу-бизнеса есть свои четко выраженные интересы. Существуют артисты, с которыми эти компании работают на постоянной основе, чьи концерты они организуют, чьи диски выпускают. Несложно понять, что и в том телевизионном пространстве, которое эти структуры контролируют, интересы их ‘родных’ артистов не учитываться не могут. Вообще работа с каждой из этих компаний для артиста, стремящегося засветиться на телеэкране, становится крайне выгодной: ведь любая из музыкально-телевизионных структур учитывает не только свои интересы, но и интересы коллег-конкурентов по бизнесу. Поэтому артист Х, которого раскручивает, к примеру, ‘Media Star’, непременно появится не только в программах этой фирмы, но и на телевизионных площадках других акул музыкального телевидения- а ‘Media Star’ непременно поможет вышеупомянутым акулам с раскруткой их артистов.

Однако главный интерес, заставляющий шоу-компании работать с телевидением, заключается не только и не столько в раскрутке подконтрольных им музыкантов. Как и всякого телепроизводителя, их интересуют поступления от рекламы, размещаемой в их программах. Однако слово ‘реклама’ на российском музыкальном телевидении имеет не совсем привычное для непосвященного значение. По логике телепроизводителей от шоу-бизнеса, любой клип, размещаемый в их программах, это в каком-то смысле реклама. Не раз доводилось слышать из уст облеченных властью теледеятелей такого рода рассуждения: ‘Артисту необходимо заявить о себе. Сделать это он может только с помощью телевизионной раскрутки. Следовательно, за показы клипа необходимо платить. Ведь это же реклама для артиста!’ Таким образом, появление клипа (‘музыкального рекламного ролика’) в программе должно мотивироваться соответствующей финансовой поддержкой.

Резоны для такого рода ‘работы с артистом’ могут быть самые уважительные. Производители тоже люди, им нужно не только заработать на хлеб с маслом, но и профинансировать производство собственных программ. ‘Деньги не самоцель, а средство к существованию’, подмечает генеральный продюсер ‘Media Star’ Александр Толмацкий. Пока жизнь в стране не налажена, прокрутка клипов по прайс-листу остается самым удобным способом окупить расходы.

Упрек в сторону рекламных служб стоит адресовать не производителям программ, а са 
мим телеканалам, которых ситуация с заведомо проплаченными клипами тоже не слишком коробит: каналы заранее просчитывают возможные поступления от музыкальных программ.

Как правило, канал заключает с компанией-производителем договор, по которому получает гарантированную оплату за цикл музыкальных программ. На первый взгляд, в этой схеме нет ничего зазорного артистам есть где ‘раскручиваться’, производителям есть чем финансировать производство, телевизионные каналы тоже не в убытке. Кстати, есть и еще один плюс: ни производителю, ни каналу, окупившим за счет артистов собственные расходы, нет смысла заботиться о качестве программ и звучащей в них музыки. Однако это становится и заметным минусом, так как нет смысла заботиться о рейтинге программы и привлекательности ее для рекламодателя. В результате:

нам показывают ту музыку, которую мы не хотели бы видеть и слышать-

разваливается, не родившись, музыкальная индустрия в целом: артисты, чтобы окупить телевизионную раскрутку, вынуждены требовать от звукозаписывающих компаний астрономических гонораров, которые невозможно окупить никакими объемами продаж кассет и дисков. В такой ситуации выживали только компании, допущенные к телевизионной кормушке, которые расплачивались с артистами не гонорарами, а эфирами.  
Ровно двадцать лет назад мир проснулся от странных звуков. Группа под названием ‘Buggles’ пела занимательную песню ‘Video Killed The Radio Star’ ‘Видео убило радиозвезду’. В тот день она имела особый подтекст: именно с нее начал вещание новый телеканал MTV (Музыкальное телевидение), который торжественно обещал перед лицом всего мира сутки напролет крутить сплошные видеоролики и прочие актуальные материалы из жизни музыкального сообщества.