Ц. Кюи Песня Мери из оперы «Пир во Время чумы»

Ц. Кюи Песня Мери из оперы «Пир во Время чумы».

«Пир во время чумы» — драматические сцены (опера) в 1 действии по одноименной трагедии А. Пушкина, написанная в 1900 году, является одним из лучших произведений композитора. 

Песня  Мери была написана Кюи до начала создания оперы в виде романса.

Следует отметить, что именно в романсах, особенно в лирических миниатюрах, с наибольшей полнотой раскрываются лучшие стороны дарования композитора: бережное отношение к поэтическому тексту, тщательность, изящество в отделке мельчайших деталей произведения, тонкий психологизм, изысканность в передаче возвышенно-созерцательных настроений. Здесь находят наиболее гармоничное претворение его поиски выразительной музыкальной декламации, гибко воплощающей интонацию и ритмику стиха.

В опере же Песня Мери занимает особое – центральное место в развитии её драматургии.  По стилю песня выдержана в духе шотландской народной песни - баллады. Отсюда – её форма: куплетно-вариантная.

В песне четко различаются 5 куплетов, которые имеют строение а+b 
(8+8 тактов) и обрамляются оркестровым заключением:

1. «Было время….»

2. «Ныне церковь опустела…»

3. «Поминутно мертвых  носят…»

4. «Если ранняя могила…»

5. «И потом оставь селенье…»

В строении данной песни можно наблюдать от куплета к куплету варьирование вокальной мелодии. Рассмотрим ритмические изменения вокальной партии. Данными изменениями композитор подчеркивает детали поэтического текста и  образа в целом.

Например, в 2 куплете  слова «Ныне церковь опустела» выделяются за счет синкопированного ритма, которого не было в 1 куплете. Также за счет пунктирного выделения акцентируются слова 2-ого предложения 2 куплета «Как жилище погорелое…» . В 3 куплете фраза «И стенания живых боязливо Бога просят…» начинается с четвертной паузы, придавая глубокий смысл звучащим словам.

Что же касается гармонической составляющей данной песни – стоит отметить неподдельный колорит шотландской музыки, создающейся за счет натурально ладовых оборотов первого предложения куплета: t-s- t -VII35- t. Они являются гармонической основой 1 и 2 куплета. В 3 куплете на словах «Поминутно мертвых носят…» появляется VI35 , которое заметно освежает остинатность ранее указанных аккордов. 

Особо стоит отметить мелодическое и гармоническое наполнение 4 куплета, являющегося кульминацией всей песни и как раз находящего в «точке золотого сечения» формы.  Здесь происходит отклонение в параллельную тональность Es-dur – соответственно меняются и мелодические ходы – появляются широкие кварто-квинтовые скачки, движение по звукам трезвучий, мелодия как бы расцветает в том числе и за счет смены фактуры сопровождения.

Последний 5 куплет – точная реприза 1-ого - как в мелодическом так и в гармоническом отношении, тем самым образую смысловую арку всей композиции. Ритмическим же изменениям подвергается только конец последней фразы – появляется четвертная пауза перед заключительными словами «даже в небесах».

Отметим также изменения в оркестровом вступлении, играющем роль обрамления куплетов. В начале песни оно появилось в одноголосном звучании в среднем регистре. После 1 куплета данная одноголосная мелодия спустилась чуть ниже. В конце 2 куплета она спускается еще ниже и уже получает подголоски в виде выдержанного звука а также октавное удвоение. После 3-его куплета в басу появляется выдержанный в низком регистре доминантовый звук. Обрамляя 4 –ый куплет, данная мелодия получает новые выдержанные звуки (ми-бемоль-фа-соль), стремящиеся вверх, вопреки основному нисходящему построению. В конце песни эта мелодия утрачивает свою мелодическую целостность – от неё остались только чередование t и VI35.