Постмодернизм в романе Гюнтера Грасса "Жестяной барабан"

Автор работы: Пользователь скрыл имя, 15 Марта 2012 в 08:04, сочинение

Краткое описание

Роман Гюнтера Грасса "Жестяной барабан" - типичный пример постмодернистского течения: символ на символе, цитата на цитате. В данной работе перечислены основные признаки, на основании которых можно его отнести к литературному наравлению "постмодернизм".

Прикрепленные файлы: 1 файл

апрмл.docx

— 18.75 Кб (Скачать документ)

Гюнтер  Грасс «Жестяной барабан»

Гюнтер Грасс – писатель, который застал становление, развитие, и, наконец, падение фашизма. Разворачивающиеся вокруг события не могли не найти отражения в его творчестве. Но Грасс был не посторонним наблюдателем. Он сам участвовал в войне, а в 1945 году был ранен и попал в американский плен.

Для начала скажу, что книга Гюнтера Грасса «Жестяной барабан» – типичный пример постмодернистского течения: символ на символе, цитата на цитате. Бегло читать не получилось, хотя, к своему стыду, пробовала. Зато после недели вдумчивого чтения остались удовлетворение от проделанного интеллектуального труда и множество мыслей, которые родились благодаря этому роману.

Место действия – город Данциг на границе Германии и Польши. Временные рамки – от зарождения фашизма до его полного падения. По мере  укрепления  фашизма немцы начинают притеснять поляков. Главный герой – Оскар – мальчик, появившийся на свет в годы зарождения фашизма.  В день своего трехлетия он решает перестать расти, выражая тем самым протест против окружающего его общества.  От его лица и ведется повествование. Автор показывает этот безумный мир (в то время он был особенно безумен) глазами мальчика, который оказался как будто вне временных рамок.

Меня заинтересовала очень важная, на мой взгляд, деталь. Мальчик сам выбирает время, когда  ему расти, а когда нет. И насколько  символично выбирает! Если он падает и  перестаёт расти в начале развития фашистского движения, а начинает развиваться вновь только с окончанием войны, можно предположить, что герой  – символ времени. То есть Германия с приходом фашистов как бы затормозила  в своём развитии. Если говорить точнее, даже начала развиваться в  неправильном направлении. Всё вернулось  на круги своя только после падения  фашизма.

Немного о  моём впечатлении от книги. Первые страниц 30-40 приходилось прямо таки продираться сквозь богатый, витиеватый язык Грасса, сквозь тонкости перевода. Зато потом я втянулась, влилась в жизнь Оскара Мацерата с его голубыми глазами, неизменно маленьким ростом, голосом, режущим стекло, неприятием окружающего мира и, конечно, жестяным барабаном.  Да, кстати, о жестяном барабане…

В романе Грасса этому музыкальному инструменту отводится чуть ли не ведущая роль, о чем свидетельствует и название. Мать, родив Оскара, обещает купить ему к трехлетию детский барабан. И только это примиряет нашего героя с тяготами человеческого существования. Можно сказать, что только ради обладания заветным барабаном он и живёт.

Барабаня, Оскар (одновременно главный герой и  рассказчик) выражает своё отношение  к жизни. А суть этого отношения была в её абсолютном неприятии. «Я барабанил не только против коричневых манифестаций. Оскар сидел также под трибунами у красных и у черных, у скаутов и у молодых католиков... У Свидетелей Иеговы,.. у вегетерианцев и у младополяков...». Говоря иначе, Оскару были отвратительны в равной мере все социальные группы.

Интересны и  мотивы, по которым Оскар принимает  такое решение: перестать расти. Даже при поверхностном чтении несложно понять, что таким образом он выражает протест. Но вот против чего он протестует? Самые очевидные – это социальные причины. Протест мальчика против фашизма виден невооруженным глазом. Но нельзя упустить и причины личного характера. Чрезвычайно болезненно воспринимаются мальчиком сексуальные отношения матери с его дядей и предполагаемым отцом, Яном Бронски. Он не хочет быть вовлеченным в эту грязь взрослого мира. Он хочет оставаться ребёнком. Впоследствии он убеждается, что всё же развивается. Правда, не в ту сторону, какую хотелось бы. Не растёшь в нужном направлении – будешь расти в неправильном. Наверное,  это закон жизни. И по отношению к Германии того времени этот закон сработал весьма точно.

Лично меня очень заинтересовал Оскар Мацерат как личность. И во время чтения возник вопрос: а любил ли кого-нибудь Оскар? А было ли для него что-нибудь дорого и свято, кроме, разумеется, барабана? Или он только ломает стереотипы, неся при этом злобу, «вываливая» в мир пороки людей? Можно вспомнить его рано умершую мать, к которой он, казалось, испытывал хоть и своеобразные, но теплые чувства. Но когда её хоронили, он «желал вскочить на гроб. Он хотел сидеть на крышке гроба и барабанить. Не по жести, по крышке гроба хотел стучать Оскар своими палочками». Но еще ему хотелось лежать в материнской могиле.  Из этого отрывка можно сделать вывод, что Оскар – натура противоречивая. Вспоминается  также, что  он появился на свет завершенной личность и одновременно не хотел покидать материнской утробы. Покинуть своё убежище его заставила лишь перспектива обладать барабаном. («Одинокий, никем не понятый, лежал Оскар под лампочками и сделал для себя вывод, что так все и останется, пока через шестьдесят-семьдесят лет завершающее короткое замыкание не обесточит все источники света, а потому и вообще расхотел жить, еще раньше, чем началась эта жизнь под лампами; только обещанный барабан помешал мне тогда более активно выразить свое желание вернуться в нормальное положение эмбриона головкой вниз». )

Вспомним  и то, что Оскар – отцеубийца, причем вдвойне. Яна Бронски он погубил, приведя на Польскую почту, которую начали штурмовать. Мацерата – когда дал ему нацистский значок в погребе, в который вот-вот должны были ворваться русские солдаты. Мацерат, не видя другого выхода, пытается проглотить этот злосчастный значок, но давится им. Один из солдатов, не понимая, почему он вдруг опустил руки и начал шевелиться, разряжает в него автомат.

Интересную  характеристику Оскару даёт лилипут  Бебра, так сказать, «покровитель» Оскара. «Вы злы и тщеславны, как, собственно, и положено гению».

Как бы то ни было, в конце концов Оскар оказывается в неком специальном лечебном учреждении. Оттуда он и ведет своё повествование в письменном виде. Позже выясняется, почему он заперт в это некое подобие тюрьмы, пусть и «либеральной». На него пали весьма обоснованные подозрения в том, что он зарезал медсестру. Казалось бы, человек с нормальной психикой должен сходить с ума, оказавшись в подобном месте. Но Оскар чрезвычайно доволен. Ведь ему, наконец, удалось спрятаться от мира, который он не принимал с самого своего рождения. И еще с детства прятался от него под четырьмя бабушкиными юбками, под которыми был даже и зачат.

Лично мне  Оскар был неприятен с самого начала до конца повествования. От него отвращает в первую очередь его  ущербность – моральная и физическая. Отвращает его бескрайняя злоба. Его бесчеловечность. Он – отражение  своей эпохи.  Но есть и то, что  располагает к Оскару, несмотря на всю негативность его образа. На мой взгляд, он – единственный персонаж книги, который адекватно и относительно верно оценивает то, что происходит вокруг.

 

А теперь о фильме Фолькера Шлендорфа «Жестяной барабан»

(Экранизация романа  Гюнтера Грасса)

Фильм я посмотрела раньше, чем прочитала книгу и  можно сказать, что он – краткое  содержание романа. И это естественно, потому что такую эпопею во всех подробностях не экранизируешь. Но он произвел на меня сильное впечатление. Всё в нём необычно и ярко: сюжет, игра актеров, цвета, музыка. По моему  мнению, стоит смотреть фильм в  оригинале, потому что детский голос  Оскара порой пробирает до дрожи. Голос ребенка, который на самом  деле обладает разумом взрослого…  От этого становилось даже жутко.

Самым ярким  впечатлением стали для меня….глаза Оскара. Да-да, именно глаза. Я надолго (а может и  навсегда) запомню их, голубые, большие, чистые и по-детски наивные, которые могли в том же время выражать неподдельную злобу и какое-то нечеловеческое равнодушие.

Есть в  фильме очень яркие и символичные  моменты.  Например, сцена, когда  немцы Данцига встречают фашистов из Берлина. Собралось много народа. Оркестр играет какой-то марш, а Оскар  залезает под трибуну и начинает  барабанить. Он сбивает оркестр, который  начинает играть вместо марша вальс. Люди танцуют, вместо того, чтобы приветствовать фашистов. Гениальная, безумно символичная  сцена. Прекрасный пример антивоенного настроения

Также мне  запомнилась сцена в церкви, где  Оскар вешает на шею Иисусу жестяной барабан, вставляет в руки палочки  и кричит: «Играй! Ну, играй же! Ты не можешь или не хочешь?!». Мы видим, что мальчик, возможно, считает себя выше самого Бога. Ведь он то может стучать в свой барабан!

Также сильный  эпизод – приезд Гитлера. Самого фюрера мы не видим, но зачем он нам, когда  есть его рука, которая несется  напролом, сметая всё со своего пути.

Главная метафора фильма (как, собственно, и книги) –  жестяной барабан Оскара. Он – знак протеста, символ нежелания подчиняться  существующим порядкам.   А его  стук – стук сердца.  Ведь недаром  мальчик смог «пробарабанить» все  ключевые моменты своей странной и нелепой жизни.

Сюжет фильма, конечно, фантастичен. Это сатира над  положением в мире, более того, над  всем человечеством в целом. На слиянии  сарказма, скептики режиссёру Шлендорфу удалось сделать отличный фильм, который в первую очередь шокирует, а затем заставляет задуматься, что наиболее ценно. Немало сцен вызывает и попросту отвращение. Но я не могу сказать, что без них фильм был бы лучше.  В том числе и благодаря ним создаётся особая  атмосфера и фильм производит очень своеобразное, почти мистическое впечатление.


Информация о работе Постмодернизм в романе Гюнтера Грасса "Жестяной барабан"