Футуризм, как одно из течений модернизма. Творчество В. В. Маяковского

Министерство образования и науки Российской Федерации

ГОУ ВПО «Ярославский государственный педагогический

университет им. К.Д. Ушинского»

 

Кафедра культурологии и журналистики

 

Специальность (направление) 030601. 65 «Журналистика»

 

 

 

 

Контрольная работа

 

на тему:

 

«Футуризм, как одно из течений модернизма. Творчество В. В. Маяковского».

 

по дисциплине:

 

«История отечественной литературы»

 

 

 

 

Работа выполнена студентом:

заочной формы обучения

факультета русской филологии и культуры

специальности «Журналистика»

гр. 743 (4 курс)

Зарва Е. Г.

Проверил: преподаватель

Букарева Н. Ю.

 

 

 

 

г. Ярославль

2014 г.

 

Футуризм, как одно из течений модернизма.

 

Футуризм - это художественное авангардистское движене 1910-х — начала 1920-х годов, распространенное, прежде всего в Италии и России. Футуристов интересовало не столько содержание, сколько форма стихосложения. Они придумывали новые слова, использовали вульгарную лексику, профессиональный жаргон, язык документа, плаката и афиш.

Автор слова и основоположник направления — итальянский поэт Филиппо Маринетти. Само название течения подразумевает культ будущего и дискриминацию прошлого вместе с настоящим. 20 февраля 1909 г. в газете «Фигаро» Маринетти опубликовал «Манифест футуризма». Он был написан для молодых итальянских художников. Маринетти писал: «Самые старые среди нас — тридцатилетние, за 10 лет мы должны выполнить свою задачу, пока не придёт новое поколение и не выбросит нас в корзину для мусора…». В манифесте Маринетти провозглашается «телеграфный стиль», что, в частности положило начало ещё и минимализму.

Для футуризма характерны отказ от традиционной грамматики, право поэта на свою орфографию, словотворчество, скорость, ритм. Свои произведения они посвящали поезду, автомобилю, самолётам. Словом, все сиюминутные достижения цивилизации, упоённой техническим прогрессом. Мотоцикл был объявлен более совершенным творением, нежели скульптуры Микеланджело. Маринетти говорил: «Жар, исходящий от куска дерева или железа, нас волнует больше, чем улыбка и слёзы женщины», «Новое искусство может быть только насилием, жестокостью». Провозглашается пафос разрушения и взрыва. Воспеваются войны и революции, как омолаживающая сила одряхлевшего мира. Многие рассматривают футуризм как своеобразный сплав ницшеанства и манифеста коммунистической партии. Динамика движения должна прийти на смену статике позирующих скульптур, картин и портретов. Фотоаппарат и кинокамера заменят несовершенство живописи и глаза.

В России в конце 19 начале 20 века возникает социально-политическая напряженность: всеобщий конфликт, в котором сплелись затянувшийся феодализм и неспособность дворянства принять на себя роль организатора общества и выработать общенациональную идею, и не желавшая уступок вековая ненависть мужика  к барину - все это рождало у интеллигенции чувство приближающихся потрясений. В это же время происходит расцвет культурной жизни. Особенно динамично развивается русская поэзия. Позднее поэзия этого времени получила название «поэтического  ренессанса»  или  «серебряного  века». В литературе развивается новое течение – модернизм, к которому в свою очередь относится и футуризм.

Российские футуристы так же отрицали прежний мир во имя создания будущего; к этому течению принадлежали Маяковский, Хлебников, Северянин, Гуро, Каменский. Они объявили классику и всю старую литературу как нечто мертвое.  «Только  мы  - лицо  нашего  времени», -  утверждали  они.  Русские  футуристы  -  явление самобытное,  как  смутное  предчувствие  великих   потрясений   и   ожидание грандиозных перемен в обществе. Это надо отразить в новых  формах.  «Нельзя, - утверждали они, - ритмы современного города передать онегинской строфой».

В декабре 1912 г. в  сборнике  "Пощёчина  общественному  вкусу"  вышла первая декларация футуристов, эпатировавшая читателя. Они хотели "Сбросить с парохода современности" классиков литературы, выражали "непреодолимую ненависть к существовавшему языку", называли себя "лицом времени», создателями нового "самоценного (самовитого) Слова". В 1913 г. была конкретизирована эта скандальная программа: отрицание грамматики, синтаксиса, правописания родного языка, воспевание "тайны властной ничтожности".

Футуристическое движение было довольно широким и разнонаправленным. В 1911 г. возникла группа эгофутуристов: И. Северянин, И. Игнатьев, К. Олимпов. С конца 1912 г. Сложилось объединение "Гилея"(кубофутуристы): В. Маяковский, Н. Бурлюки, В. Хлебников, В. Каменский. В 1913 г.- "Центрифуга": Б. Пастернак, Н. Асеев, И. Аксенов. Всем им свойственно притяжение к нонсенсам городской действительности, к словотворчеству. Тем не менее футуристы в своей поэтической практике вовсе не были  чужды  традициям  отечественной  поэзии. Хлебников во многом опирался на опыт древнерусской литературы. Каменский - на достижения Некрасова и Кольцова. И. Северянин высоко чтил А. К. Толстого, А. М. Жемчужникова и К. Фофанова, Мирру Лохвицкую. Стихи Маяковского, Хлебникова были буквально "прошиты" историко-культурными реминисценциями, а предтечей кубофутуризма Маяковский назвал Чехова-урбаниста.

С установлением в России советской власти, футуризм постепенно стал исчезать. Бывшие футуристы составили ядро ЛЕФа (Левого фронта искусств), распавшегося к концу 1920-х.

Многие из авторов эмигрировали (Давид Бурлюк, Игорь Северянин, Илья Зданевич, Александра Экстер), умерли (Велимир Хлебников, Александр Богомазов), покончили с собой как Маяковский, некоторые отошли от идеалов футуризма и выработали собственный, индивидуальный стиль (Николай Асеев, Борис Пастернак).

 

Анализ лирики В. Маяковского.

 

Подлинные стремления футуристов раскрыл В. Маяковский: "стать делателем собственной жизни и законодателем для  жизни других". Он дал искусству слова роль преобразователя сущего. Маяковский смог, пройдя школу футуризма, не только выработать неповторимые стиль речи и форму стиха (знаменитую лесенку), но и, выйдя за рамки просто протеста против «обывательщины», стать истинным гражданским лириком.

 

«Вам!».

 

К одному из таких стихов, высмеивающих мещанский образ мыслей и образ жизни, относится «Вам!», написанное в 1915 году. Уже заголовок стихотворения наводит на мысль о вызове, которые делает поэт мещанам, как он противопоставляет себя и «их», как отчаянно бросает им в лицо свои обличительные строки.

Основной темой лирического произведения является описание мещанского быта, который показан поэтом настолько низменным и противным, что вызывает не ироническую улыбку, а отвращение. Маяковский обличает людей, ведущих такой образ жизни, в том, что они не задумываются ни о чем, кроме собственного комфорта. Их главная цель – иметь «ванную и теплый клозет», «нажраться», «жизнь отдавать в угоду». Весь остальной мир их не интересует. Возможно, этим стихотворением Маяковский хотел заставить людей задумываться о чем-то более высоком и духовном, быть реалистичными и не замыкаться на собственном удобстве и комфорте.

Стихотворение написано от первого лица. Лирический герой обращается к «ним», то есть к мещанам, не с просьбой и не с обращением. Он стыдит эту серую, сытую толпу, обвиняет ее в бездуховности и малодушии. Своими острыми, часто обидными словами он пытается образумить ее, называет «их» бездарными, по-всякому унижает и не стесняется в выражениях. Мещане предстают перед нами, как совсем опустившиеся люди:

 

Как вы с измазанной в котлете губой

Похотливо напеваете Северянина!

 

Неслучайно Маяковский употребил здесь фамилию поэта-футуриста Игоря Северянина. Когда Владимир Владимирович принадлежал к кружку футуристов, он поссорился с поэтом, и поэтому его фамилия ассоциировалась с чем-то отрицательным. Люди, которые читали и любили стихи Северянина, вызывали у Маяковского отвращение. Упомянув его фамилию, он в очередной раз выразил ненависть к футуристу и к «ним».

Еще одна важная особенность - поэт употребляет по отношению к мещанам множественное число. Это подчеркивает отсутствие индивидуальности у этих людей, отсутствие собственного мнения и свободы суждений. Он считал, что такие люди вредны для общества, с ними невозможно будет выстроить социалистическое государство. Образ безликой серой массы, инертной толпы отражен и в названии стихотворения, и в каждом четверостишии.

Лирическое произведение состоит из четырех строф, и в каждой из них заложен контраст. Противопоставляются низкие, мещанские потребности и события, которые должны волновать многих людей, но не тех, кто любит «баб да блюда». В первом четверостишии Маяковский, как мне кажется, обличает любовь мещан к сплетням. Им неважно, что написано в газете. Главное – прочитать ее, потому что все читают газеты. Содержание как таковое их не интересует: герои, представленные к высшей награде, Георгиевскому ордену, для них неотличимы от, например, воров и мошенников. Ведь и о тех, и о других пишут в «столбцах газет»!

Во втором четверостишии Маяковский обвиняет мещан в том, что им все равно, что происходит в мире. Им неважно, что где-то гибнут люди за высокие цели, дети умирают от голода, многим негде жить из-за военных действий… Мещане живут в собственном ограниченном мирке, где хорошо и тепло, и не надо ничем забивать голову. Главное – было бы что поесть! Бездушие и безразличие к окружающим людям отражено в третьей строфе. Здесь налицо противопоставление жестокой реальности с мещанским бытом. Маяковский создает очень яркий образ раненого солдата и сытой толпы. И, наконец, в последнем четверостишии, кульминационном, Маяковский противопоставляет себя этой безликой толпе. Как всегда, гротескно и гиперболично, даже грубо, он в сердцах признается, что лучше «в баре блядям буду подавать ананасную воду!», чем отдавать свою жизнь в угоду этих низких людей. Здесь эмоции лирического героя достигают верха напряжения, вызывая еще больше отвращения к мещанам. Он подчеркивает, как для него низко «подавать ананасную воду», но все же это лучше, чем быть таким, как толпа мещан.

Стихотворение «Вам!» отличается от других футуристских творений Маяковского тем, что оно написано не лесенкой, а обычными четверостишиями. Также оно не является сатирическим, как, например, «Прозаседавшиеся». Оно вызывает не грустную улыбку, а отвращение к мещанской жизни. С помощью грубых эпитетов («нажраться», «измазанной в котлете губой», «похотливо напеваете») и гипербол («любящим баб да блюда», «проживающим за оргией оргию», «бобмой ноги выдрало») поэт добивается яркости и остроты в изображении мещан и их противоположностей, еще больше сталкивая их между собой. В стихотворении есть также и характерные для поэта ритмичность, надрыв и гротеск. Каждая строчка рождает в воображении яркие, гротескные образы, вызывая еще большую неприязнь к «ним». Изобилие восклицательных и вопросительных знаков препинания, многоточий, придают стихотворению эмоциональность. Стихотворный размер изменяется от строки к строке, создавая при этом ритмичность и придавая стихотворению ноты марша. Рифма в стихотворении перекрестная.

 

«Лиличке».

 

Год спустя, в 1916 году Маяковский написал стихотворение «Лиличке». И в нем мы видим совершенно другого, непривычного нам Маяковского. За год до этого, в 1915 году, поэт знакомится с Лилей Брик. Об этом знакомстве Маяковский в своей автобиографии «Я сам» написал так: «Радостнейшая дата Июль 915-го года. Знакомлюсь с Л.Ю. и О.М. Бриками». Он любил Лилию Брик всю жизнь. Ей было посвящено много стихотворений, и одно из них «Лиличка!»

Этим произведением Маяковский хочет передать свои чувства к Л. Брик. Лирический герой говорит, о том, что не выдержит, если любимая женщина его бросит. Наполнить смыслом жизнь лирического героя способна только любовь:

 

Кроме любви твоей,

Мне

Нету моря, …

Кроме любви твоей,

Мне

Нету солнца,…

 

Лирический герой, говорит, что если любимая женщина, уйдёт от него, то последней его просьбой будет «хоть последней нежностью выстелить» её «уходящий шаг». Но он всё-таки надеется, что ею будут услышаны сказанные им слова.

Стихотворение состоит из двух частей, совершенно разных по объёму. В первой части описывается внутренний мир лирического героя. Вторая же часть, состоящая из трёх строчек, представляет собой лирическую просьбу. Но и первую часть можно разделить на две маленькие подчасти. Первая – это отношения героя с возлюбленной, вторая – чувства лирического героя.

Маяковский в стихотворении употребляет много экспрессивных эпитетов («иступленный», «сломанная», «дорогая», «хорошая», «тяжкая», «царственный»). Здесь присутствует и сравнения. Например, лирический герой сравнивает свою любовь с трудом быка, его уморила любовь, как быка уморил труд.

Маяковский старается поставить значащее слово в конец строки и находит к нему рифму, например, в железе – не влезет, испугав – рукав, иссечась – сейчас, ни бежала б – жалоб, водах – отдых и другие.

В стихотворении каждое слово в отдельности выражает чувства лирического героя. Романтические, нежные, ласковые слова описывают любовь героя, а тревожные, мрачные – ветреные чувства, то есть боязнь того, что любимая женщина его покинет.

В этом стихотворении – исповеди есть что-то светлое, особенно-внутреннее, что не выразишь словами. Здесь Маяковский выплёскивает свои чувства, ничего не скрывая. Когда читаешь стихотворение ощущаются все переживания героя.

Маяковский точно знает, как будут развиваться события. «Выбегу, тело в улицу брошу, дикий, обезумлюсь, отчаяньем иссечась», — такие чувства поэт испытывал неоднократно. Чтобы избежать унизительной сцены, Маяковский обращается к Лиле Брик со словами: «Дай простимся сейчас». Он не хочет больше мучить свою возлюбленную, и не в состоянии сносить ее насмешки, холодность и безразличие. Единственное желание поэта в этот момент – «в последнем крике выреветь горечь обиженных жалоб».