Драматургия Чехова: конец XIX - начало XX века

Драматургия Чехова конец XIX начало XX ВЕКА

 

     Анто́н Па́влович Че́хов родился29 января 1860, Таганрог, Екатеринославская губерния (теперь Ростовская область) — умер 15 июля 1904 в Баденвайлер. Русский писатель, общепризнанный классик мировой литературы. По профессии врач. Почётный академик Императорской Академии наук по Разряду изящной словесности (1900—1902). Один из самых известных драматургов мира. Его произведения переведены более чем на 100 языков. Его пьесы, в особенности «Чайка», «Три сестры» и «Вишнёвый сад», на протяжении более 100 лет ставятся во многих театрах мира.

     За 25 лет творчества Чехов создал около 900 различных произведений (коротких юмористических рассказов, серьёзных повестей, пьес), многие из которых стали классикой мировой литературы. Особенное внимание обратили на себя «Степь», «Скучная история», «Дуэль», «Палата № 6», «Рассказ неизвестного человека», «Мужики» (1897), «Человек в футляре» (1898), «В овраге», «Детвора», «Драма на охоте»; из пьес: «Иванов», «Чайка», «Дядя Ваня», «Три сестры», «Вишнёвый сад».

      Начало новой театральной эпохи справедливо связывают с появлением драматургии Антона Павловича Чехова . В его пьесах при кажущейся традиционности сюжетов сформировалась принципиально новая эстетическая система, потребовавшая изменения всех компонентов современного ему театра. Чеховская драма кардинально изменила привычные формы конфликта, сюжета, отношение к герою, соотношение между действующими лицами, ушла от тенденциозности, расширила систему художественных приемов.

      Осознанное неприятие бездуховности, рутинности современного театра, интуитивные поиски средств его обновления выразились в первой пьесе семнадцатилетнего гимназиста — «Пьесе без названия» («Безотцовщина»). После отрицательной оценки М. Н. Ермоловой, которой Чехов послал свой опыт, начинающий драматург уничтожил экземпляр пьесы и надолго отказался от работы для театра.

     Чехов-драматург выходит на сцену в конце 80-х годов XIX века с маленькими одноактными пьесами «Медведь», «Предложение», «Свадьба», «Юбилей», которые называет водевилями. В них он резко ломает традиционную жанровую форму. Его водевильный герой принципиально неудачлив, все его начинания и порывы рушатся, финал всегда парадоксально нелогичен по отношению к началу пьесы.

    С 1887-го по 1904 год Чеховым написаны «Иванов», «Чайка», «Дядя Ваня», «Три сестры», «Вишневый сад».

    «Иванов» (1887, 1889) стоит несколько особняком в ряду чеховской зрелой драмы. Композиция «Иванова», подчиненная «сознательному центру тяжести», четко определяемому главному герою, центростремительна по построению, обладает явно выраженной интригой, направляющей движение действия. Однако уже в «Иванове» заложено то новое, что будет определять особенности поэтики чеховской драматургии.

     Чехов решительно выступает против штампов современной драматургии, прежде всего пересматривая подход к герою. В центре внимания оказывается кризис «идейного человека». Новым словом драматургии становится чеховское понимание трагической вины героя. Вынужденная бездеятельность «русского Гамлета», которому «некуда поместить свою совесть», вступает в противоречие с его умственной активностью.

    В «Иванове» еще ощутимо влияние предшествующей драматургии. Это проявляется в том, что герой, единственный в чеховских пьесах, наделен определенностью социальных взглядов. Разочарование в революционно-демократических идеях является причиной его внутренней неудовлетворенности, усталости. Чехов же, по парадоксальности, близкой его водевильным построениям, ищет ответы в сфере моральной, нравственной, личной. Иванов «надорвался», сломлен уже в самом начале пьесы.

  Драматургия Чехова — от «Иванова» до «Вишневого сада» — пронизана единством тем и мотивов. Пьесы могут быть условно объединены в цикл, который исследует причины ухода с исторической арены прекрасных, умных, изящных представителей «дворянской цивилизации» — художественной, военной, поместной интеллигенции, — используя новую д новаторские достижения А.П. Чехова в области поэтики драмы оказали существенное воздействие на отечественную драматургию 70 - 90-х годов XX столетия и предвосхитили современную драматургическую эстетику.

    Чехова принято называть «Шекспиром 20 века». Действительно, его драматургия - подобно шекспировской - сыграла в истории мирового искусства поворотную роль. Об уникальности и неповторимости Чехова как драматурга утверждал его младший современник А. Блок: «В драме он sui generis (лат. «родоначальник»), у него, по-видимому, нет предшественников, как и заметных последователей». Тем не менее, Чехова принято называть представителем «новой драмы»; «представителем», а не родоначальником.

    Научная традиция не отрицает связь чеховского новаторства с европейской драмой конца XIX - начала XX веков, но и не занимается системой доказательств. Чеховская всемирность приняла характер аксиомы. Отсюда особую актуальность приобретает решение вопроса о том, какое место занимает чеховская драма в общем процессе развития драматургии и театра его времени и всего последующего столетия.  Без самого тщательного исследования имманентного бытия чеховской драмы в эпоху её формирования не объяснить специфику влияния Чехова на современное нам искусство. С одной стороны, Чехов неотрывен от русской почвы, от специфического русского гуманизма и реализма. Круг проблем, художественная картина мира чеховских пьес - всё это очень русское. С другой стороны, общность поэтики и проблематики чеховских и западных драм несомненна и не имеет национальных границ: она вызвана самим духом времени.

    XX век совершенно справедливо называют именем А. П. Чехова, говоря о его гениальности и всемирности. Имеется в виду не только взаимодействие русского драматурга с мировым искусством, но и ощущения людей, которые сквозь призму творчества Чехова пытаются понять своеобразие атмосферы собственной эпохи. Интерес к Чехову в последнее время сильно возрос, видимо, ретроспективно, под воздействием атмосферы очередного рубежа веков. Материал публикаций больше носит характер сетований: «Почему же мы не разглядели пророчество Антона Павловича?». Тем самым, актуальность исследования обусловлена не только повышенным интересом гуманитарных наук к субъективному восприятию художественного мира Чехова, но и необходимостью фиксации меняющегося отношения к творчеству классика в культуре конца XX века. Актуальность связана со стремлением обыденной личности, художника и учёного понять состояние мира и человека в переходную эпоху; она определяется установлением и исследованием факта существования единой модели художественного мироощущения. Определяется актуальность и фактом межличностного взаимодействия художников разных эпох, но сходного культурного контекста - эсхатологически маркированного контекста рубежей веков. Такое взаимодействие носит характер классического, в данном случае - чеховского дискурса современной культуры.

     В богатейшей чеховиане, где драматургический раздел исследован многосторонне и много написано о национальных истоках, сценической истории и традициях чеховской драмы, Чехов до сих пор рассматривается в основном изолированно от развития европейской драматургии его времени. В то же время место Чехова в мировом театральном процессе можно считать универсально значимым, хотя сам процесс чеховского «вторжения» в европейскую драматургию был отрефлектирован с опозданием и не стал предметом глубокого и всестороннего научного анализа.  Чеховское имя в работах режиссёров, историков и теоретиков театра прочно стоит рядом с именами Гауптмана, Ибсена, Метерлинка, Стриндберга.