Золотой век русской культуры

Событием не только в исторической науке, но и общественно-культурной жизни России в целом стали первые восемь томов «Истории государства Российского» Н.М. Карамзина вышедших в свет в 1818 году. Н.М. Карамзин своим трудом пробудил интерес многих писателей к отечественной истории. В это время начинает свою исследовательскую работу в области российской истории С.М.Соловьев. Он создал 29-томную «Историю России с древнейших времен» и множество других работ по разным проблемам отечественной истории. 

С 1832 года в Академии наук присуждались Демидовские премии за научные изобретения, фундаментальные работы в различных областях знаний. Это было значительной материальной поддержкой и моральным вознаграждением нелегкого труда ученых. Фонд этой премии, существовавший до 1865 года, был учрежден одним из крупнейших русских промышленников П.Н. Демидовым. 

 

 

1.3 ЗОЛОТОЙ ВЕК  РУССКОЙ ЛИТЕРАТУРЫ

 

 

 Наиболее яркой и интересной, передовой областью культуры России в 19 века становится литература. Её расцвет во многом был подготовлен деятельностью литераторов 18 века. К началу столетия в России сформировалась читательская аудитория с развитым вкусом к серьезной литературе, выход в свет нового произведения воспринимался как событие. Писатели, поэты стали заметными фигурами в обществе. Осознание социальной миссии писателя способствовало установлению тесной связи литературы с передовой идеологией.

Для русской литературы первой половины 19 века характерна быстрая смена художественных направлений. Господствующие эстетические принципы успевали несколько раз трансформироваться в течение жизни одного поколения. 

Именно расцвет литературы позволил определить первую половину 19 века как «Золотой век» русской культуры. В литературе первой половины 19 века закладывались те основополагающие принципы, которые определили ее дальнейшее развитие: народность, высокие гуманистические идеалы, гражданственность и чувство национального самосознания, патриотизм, поиски социальной справедливости. Литература становилась важным средством формирования общественного сознания. 

На рубеже 18-19 веков классицизм уступил место сентиментализму. Завершающим аккордом развития классицизма в русской литературе в 1823 году явилась пьеса А. С. Грибоедова «Горе от ума». Главным представителем русского сентиментализма был писатель и историк Н.М. Карамзин, написавший повесть «Бедная Лиза». Русский сентиментализм просуществовал недолго. Героические события войны 1812 года способствовали появлению романтизма. Он был широко распространен и в России, и в других европейских странах. После разгрома декабристов в литературе усилились настроения пессимизма, но упадка в творчестве не наблюдалось. Романтизм оказал заметное влияние на раннее творчество А.С. Пушкина и М.Ю. Лермонтова. Пушкин относится к числу тех писателей, чей творческий путь был отмечен обращением к различным художественным направлениям.

Во второй четверти 19 века в европейской литературе начал утверждаться реализм. В России его основоположником стал А.С. Пушкин. После создания романа «Евгений Онегин» А. С. Пушкин стал символом своей эпохи, когда произошёл  стремительный взлёт в культурном развитии России.

Дальнейшее развитие литературы было связано с укреплением позиций реализма. В творчестве М.Ю. Лермонтова, Н.В. Гоголя, Н.А. Некрасова, И.С. Тургенева, И.А. Гончарова отчетливо проявились характерные его черты: правдивое отображение действительности во всём её многообразии, внимание к простому человеку, обнажение отрицательных явлений жизни, глубокие раздумья о судьбах Родины и народа. 

Развитие литературы происходило в сложных социально-политических условиях. Её постоянное соприкосновение с передовыми течениями общественной мысли вынуждало правительство применять к литераторам запретительные и репрессивные меры. В 1826 году Цензурный устав, названный современниками «чугунным», сменил прежний устав 1804 года, более либеральный.

 

1.4 ТЕАТР И БАЛЕТ

 

В первой половине 19 века в России театральная жизнь вступила в новую фазу. Существовали различные виды театров. По-прежнему широко были распространены крепостные театры, принадлежавшие русским аристократическим фамилиям. Государственных театров было немного: Александринский и Мариинский в Петербурге, Большой и Малый в Москве. Они находились под опекой администрации, которая постоянно вмешивалось в репертуар и подбор актеров. Это тормозило театральное творчество.

Еще одним прямым следствием развития словесности можно считать возрастание роли драматического театра в жизни общества. Большой резонанс вызывали спектакли, на сценах московского Малого театра и петербургского Александринского. Драматический театр развивался под воздействием тех же тенденций, что и литература. Эта эпоха породила замечательных актеров, творчество которых отличалось эмоциональностью и правдивостью, глубоким внутренним содержанием: П. С. Мочалов, М. С. Щепкин, А. Е. Мартынов, В.А. Каратыгин. Эти и другие талантливые артисты закладывали основы русской театральной школы.  
          Особое место в культурной жизни России занимало балетное театральное искусство. Оно развивалось в тесной связи и под влиянием отечественной литературы. Уходили в прошлое балеты классицизма. Им на смену приходили сентиментальные мелодрамы и романтические постановки. В репертуаре появились балеты, сюжет которых был подсказан отечественной литературой («Руслан и Людмила», «Кавказский пленник» А.С. Пушкина).

Своим успехом балет в России обязан балетмейстеру, педагогу и драматургу Ш. Дидло. Он создал основы русского классического балета. Под его руководством на Петербургской сцене блистали А.С. Новицкая, А.И. Истомина и др. 

1.5 МУЗЫКА ЗОЛОТОГО ВЕКА

 

В первой половине 19 века открылась новая страница в истории отечественной музыкальной культуры. Композиторы не стремились к заимствованиям у немецкой, итальянской и французской школ. Многовековое народное творчество создало основу для развития национальной музыкальной школы.

Особое место в истории русского музыкального искусства занимал композитор М.И. Глинка, вошедший в историю как первый русский композитор мирового значения. М. И. Глинка считается основателем русской классической музыки.  В его творчестве искусно переплетались классические каноны европейской музыкальной культуры с русскими народными мелодиями, что являлось отличительной чертой творческого подхода композитора.  Его оперы «Жизнь за царя» по либретто Н.В. Кукольника, «Руслан и Людмила» по мотивам поэмы А.С. Пушкина заложили основы и во многом определили дальнейшее развитие русской оперной музыки на много десятилетий вперед.  

 

1.6 ЖИВОПИСЬ. СКУЛЬПТУРА. АРХИТЕКТУРА

 

Для русского изобразительного искусства также были характерны романтизм и реализм. Однако официально признанным методом был классицизм. Академия художеств была консервативным учреждением, препятствовавшим любым попыткам свободы творчества. Она требовала строго следовать канонам классицизма, поощряла написание картин на библейские и мифологические сюжеты. Молодых талантливых русских художников не удовлетворяли рамки академизма. Поэтому они чаще, чем прежде, обращались к портретному жанру.

Ярким представителем романтизма в живописи был О.А. Кипренский, кисти которого принадлежат несколько замечательных картин.    Его   портрет   молодого,   овеянного   поэтической    славой  А.С. Пушкина является одним из лучших в создании романтического образа.  Также величайшим мастером романтической живописи был Карл Павлович Брюллов. Окончив с золотой медалью Академию художеств, Брюллов уехал в Италию. Он получил признание и славу при жизни. Его картина «Последний день Помпеи» стала настоящим событием в культурной жизни того времени.

В первой половине 19 века в русскую живопись входит бытовой сюжет. Одним из первых к нему обратился А.Г. Венецианов. Он посвятил свои картины «На пашне», «Гумно», «Утро помещицы» изображению крестьян.

На рубеже 18-19 веков наметился подъём русской скульптуры. И.П. Мартос создал первый в Москве памятник К. Минину и Д. Пожарскому на Красной площади. Ф.П. Толстой создал серию замечательных барельефов и медалей, посвященных Отечественной войне 1812 года. 

Развитие скульптуры тесно связано с развитием архитектуры. Русская архитектура первой половины 19 века связана с традициями позднего классицизма. Крупнейший архитектор этого времени – А.Н. Воронихин. Характерная черта в архитектуре этого времени –  создание крупных ансамблей. Это особенно проявилось в Петербурге. По проекту А.Д. Захарова было воздвигнуто здание Адмиралтейства. В первой половине 19 века Петербург стал подлинным шедевром мирового зодчества.

Сгоревшая в 1812 году Москва тоже отстраивалась в традициях классицизма, но с меньшим размахом, чем Петербург. Крупным архитектурным ансамблем стала Манежная площадь со зданиями университета (перестроенными Д.И. Жилярди). О.И. Бове оформил ансамбль Театральной площади, возведя здания Малого и Большого театров.

В 30-х годах классицизм в архитектуре с его лаконичностью, строгостью линий и форм начал сменяться «русско-византийским стилем». К.А. Тон преобразил территорию Кремля, построив Большой Кремлевский дворец и здание Оружейной палаты. По его проекту в 1839 году был заложен храм Христа Спасителя как символ избавления от нашествия французов в 1812 году. Строительство его было завершено лишь в 1883 году. 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

 

К середине 19 века, в канун буржуазных реформ, в России завершился один из внутренних этапов в историко-культурном процессе. Основным его содержанием было развитие национальной культуры: гуманизм и сопричастность общественной жизни.

В рассматриваемый  период произошло становление современного литературного языка, определилась более тесная связь художественной культуры с идейными исканиями и общественно-политической мыслью. Одной из особенностей русской национальной культуры была ее открытость, способность к усвоению элементов культуры других народов, но при этом сохранились национальная самобытность и цельность. Обогащался идейно-художественный мир русских писателей, художников, композиторов благодаря познанию культуры других народов.

В этот период культурный потенциал был сосредоточен в дворянском сословии. Дворянство было основным носителем профессиональной культуры. Развитие русской философии, гуманитарных, исторических знаний, искусства и литературы можно связать с именами Чаадаева, Грановского, Герцена, Пушкина, Лермонтова, Глинки, Гоголя и др.

Вместе с тем, к концу крепостной эпохи в общественно-культурной жизни России все более отчетливо проявилось несоответствие между уровнем духовной культуры и возможностями овладения культурными ценностями. В обществе были весьма ограничены средства широкого распространения просвещения, народного образования.   

Проанализировав материал данной работы, можно сделать вывод, что в этот период Россия добилась впечатляющих успехов в области культуры. В мировой фонд навечно вошли произведения многих русских писателей, художников, скульпторов, архитекторов и композиторов. Завершился процесс формирования русского литературного языка и национальной культуры. Кроме того, традиции, заложенные в первой половине 19 века, развивались и приумножались в последующее время.

СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ

 

Шульгин В.С., Кошман Л.В. Культура России IX-XX в. – М., 1995.

Балакина Т.И. История русской культуры. – М., 1995.

Познанский В.В. Очерки русской культуры первой половины XIX века. – М., 1999.

Шишова Н.В., Акулич Т.В., Бойко М.И. История и культурология. Учебное пособие для вузов. - М., 2000.

Милов Л., Цимбаев Н. История России ХVIII - XIX веков. – М., 2006.

Радугин А.А.  История России XVIII-XIX веков. – М., 2011.

Мячина А.Н.  Мир русской культуры. – М., 2004.

Культура России XIX века. [Электронный ресурс] / http://mgup-vm.ru/kulturology/doklad06.html

Культура России XIX века. [Электронный ресурс] / http://www.ref.by/refs/41/32463/1.html

Золотой век русской культуры. [Электронный ресурс] / http://hiztory.ru/rus-imperia/zolotoj-vek-rus-kultury.html