Міністерство науки України
Дзержинський гірничний технікум
Реферат
на тему: «Романський та готичний стилі»
Підготувала:
Кротова К. В.
Перевірила:
Корнаухова С. П.
Оцінка:
2014
Зміст
1. Готичний стиль
2. Романський стиль
3. Єдність і протилежність Романського
і Готичного стилів
Висновок
Список літератури
Готичний стиль
Готичний стиль(від італ. gotico,
букв. - готський, від назви німецького
племені готовий), художній стиль, що з'явився
завершальним етапом у розвитку середньовічного
мистецтва країн Західної, Центральної
і частково Східної Європи (між серединою
12 і 15 - 16 ст.). Термін "готика" введений
в епоху Відродження як зневажливе позначення
всього середньовічного мистецтва, що
вважалося «варварським». З початку 19
ст., коли для мистецтва 10 - 12 ст. був прийнятий
термін романський стиль, були обмежені
хронологічні рамки готики, у ній виділили
ранню, зрілу (високу) і пізню фази. Готика
розвивалася в країнах, де панувала католицька
церква, і під її егідою феодально-церковні
основи зберігалися в ідеології і культурі
епохи готики. Готичне мистецтво залишалося
переважно культовим по призначенню і
релігійним по тематиці: воно було співвіднесено
з вічністю, з «вищими» ірраціональними
силами. Для готики, характерний символіко-алегоричний
тип мислення й умовність художньої мови.
Від романського стилю готика успадкувала
верховенство архітектури в системі мистецтв
і традиційні типи будинків. Особливе
місце в мистецтві готики займав собор
- вищий зразок синтезу архітектури, скульптури
і живопису (вітражів). Непорівнянне з
людиною простір собору, вертикалізм його
веж і зводів, підпорядкування скульптури
динамічним архітектурним ритмам, багатобарвне
сяйво вітражів робили сильний емоційний
вплив на віруючих.
Розвиток мистецтва готики відбивало
і кардинальні зміни в структурі середньовічного
суспільства: початок формування централізованих
держав, ріст і зміцнення міст, висування
світських сил - міських, торговельних
і ремісничих, а також придворно-лицарських
кіл. В міру розвитку суспільної свідомості,
ремесла і техніки слабшали підвалини
середньовічного релігійно-догматичного
світогляду, розширювалися можливості
пізнання і естетичного осмислення реального
світу; складалися нові архітектурні типи
і тектонічні системи. Інтенсивно розвивалися
містобудування і цивільна архітектура.
Міські архітектурні ансамблі включали
культові і світські будинки, зміцнення,
мости, колодязі. Головна міська площа
часто оббудовувалася будинками з аркадами,
торговельними і складськими приміщеннями
в нижніх поверхах. Від площі розходилися
головні вулиці; вузькі фасади 2-, рідше
3-поверхових будинків з високими, фронтонами
вибудовувалися уздовж вулиць і набережних.
Міста оточувалися могутніми стінами
з багато прикрашеними проїзними вежами.
Замки королів і феодалів поступово перетворювалися
в складні комплекси фортечних, палацових
і культових споруджень. Звичайно в центрі
міста, пануючи над його забудовою, знаходився
замок або собор, який ставав осередком
міського життя.
Смілива і складна каркасна
конструкція готичного собору, що втілила
торжество сміливої інженерної думки
людини, дозволила перебороти масивність
романських будівель, полегшити стіни
і зводи, створити динамічну єдність внутрішнього
простору. У готиці відбувається збагачення
й ускладнення синтезу мистецтв, розширення
системи сюжетів, у якій відбилися середньовічні
представлення про світ. Основним видом
образотворчого мистецтва була скульптура,
що одержала багатий ідейно-художній зміст
і розвиті пластичні форми. Застарілість
і замкнутість романських статуй перемінилися
рухливістю фігур, їхнім звертанням один
до одного і до глядача. Виник інтерес
до реальних природних форм, до фізичної
краси і почуттів людини, нове трактування
одержали теми материнства, морального
страждання, мучеництва і жертовної стійкості
людини. У готиці органічно переплелися
ліризм і трагічні афекти, піднесена духовність
і соціальна сатира, фантастичний гротеск
і фольклорність, гострі життєві спостереження.
У епоху готики розцвіла книжкова мініатюра
і з'явився вівтарний живопис, досягло
високого підйому декоративне мистецтво,
зв'язане з високим рівнем розвитку цехового
ремесла.
Готика зародилася в Північній Франції (Іль-де-Франс)
у середині 12 ст. і досягла розквіту в 1-й
половині 13 ст. Кам'яні готичні собори
одержали у Франції свою класичну форму.
Як правило, це 3 - 5-нефні васильки з поперечним
нефом - трансептом і напівкруговим обходом
хору ("діамбулаторієм"), до якого
примикають радіальні капели ("вінець
капел") *(НЕФ - це витягнуте у довжину
приміщення (або частина приміщення), відокремлене
рядом колон чи стовпів.)*. Їх високий і
просторий інтер'єр осяяний кольоровим
мерехтінням вітражів. Враження нестримного
руху вгору і до вівтаря створюється рядами
струнких стовпів, могутнім злетом гострих
стрілчастих арок, прискореним ритмом
аркад верхньої галереї (трифорія). Завдяки
контрастові високого головного і напівтемних
бічних нефів виникає мальовниче багатство
аспектів, відчуття безмежності простору.
Конструктивна основа собору - каркас
зі стовпів (у зрілій готиці - пучка колон)
і стрілчастих арок, що спираються на них.
Структура будинку складається з прямокутних
осередків (травей), обмежених 4 стовпами
і 4 арками, що разом з арками-нервюрами
утворять ост хрестового зводу, заповненого
полегшеними невеликими зводами - розпалубками.
Бічний розпір зводу головного нефа передається
за допомогою опорних арок (аркбутанів)
на зовнішні стовпи - контрфорси. Звільнені
від навантаження стіни в проміжках між
стовпами прорізаються арковими вікнами.
Нейтралізація розпору зводу за рахунок
винесення назовні основних конструктивних
елементів дозволила створити відчуття
легкості і просторової волі інтер'єру.
2-баштові західні фасади французьких
соборів з 3-ма "перспективними" порталами
і візерунковим круглим вікном ("трояндою")
у центрі сполучать устремління вгору
з ясною урівноваженістю членувань. На
фасадах варіюються стрілчасті арки і
багаті архітектурно-пластичні і декоративні
деталі - візерункові вімперги, фіали,
краби і т. д. Статуї на консолях перед
колонками порталів і в їх верхній арковій
галереї, рельєфи на цоколях і в тимпанах
порталів, а також на капітелях колон утворять
цільну сюжетну систему, у яку входять
персонажі й епізоди Священного писання,
алегоричні образи. Кращі добутки готичної
пластики - статуї фасадів соборів у Шартрі,
Реймсі, Амьєні, Страсбурі перейняті одухотвореною
красою, щирістю і шляхетністю почуттів.
Декор ритмічно організований і строго
підлеглий архітектурним членуванням
фасаду, що обумовило струнку тектоніку
і пропорції статуй, урочистість їхніх
поз і жестів. Інші частини храмів також
прикрашалися рельєфами, статуями, рослинним
орнаментом, зображеннями фантастичних
тварин; характерний достаток у декорі
світських мотивів (сцени праці ремісників
і селян, гротескні і сатиричні зображення).
Різноманітна і тематика вітражів, у гамі
яких переважали червоні, сині і жовті
тони.
Сформована готична каркасна
система з'явилася в церкві абатства Сен-Дені
(1137 - 44). До ранньої готики відносяться
також собори в Лане, Парижі, Шартре. Багатством
ритму, досконалістю архітектурної композиції
і скульптурного декору відрізняються
грандіозні собори зрілої готики в Реймсі
й Амьєні, а також каплиця Сент-Шапель
у Парижі (1243 - 48) з численними вітражами.
Із середини 13 ст. величні собори будувалися
в древніх європейських країнах - в Німеччині
(у Кельні), Нідерландах (в Утрехті), Іспанії
(у Бургосе, 1221 - 1599), Великобританії (Вестмінстерське
абатство в Лондоні), Швеції (в Упсалі),
Чехії (хор і трансепт собору св. Віта в
Празі), де готичні будівельні прийоми
одержали своєрідну місцеву інтерпретацію.
Хрестоносці донесли принципи готики
до Родосу, Кіпру і Сирії.
Наприкінці 13 - початку 14 ст.
будівництво соборів у Франції переживало
кризу: архітектурні форми стали сухіші,
декор розкішніший, статуї одержали однаковий
підкреслений S-образний вигин і риси куртуазності.
З 14 ст. велике значення придбали міські
і монастирські зальні церкви, замкові
і палацові капели. Для пізньої ("полум'яніючої")
готики характерний примхливий, що нагадує
мови полум'я візерунок віконних прорізів
(церква Сен-Маклу в Руані). У світському
міському зодчестві використовувалися
головним чином композиції і декоративні
прийоми готики. На головній площі міст
будувалися ратуші з рясним декором, нерідко
з вежею (ратуша в Сен-Кантене, 1351 - 1509).
Замки перетворювалися у величні палаци
з багатим внутрішнім оздобленням (комплекс
папського палацу в Авіньоне), будувалися
особняки ("готелі") багатих городян.
У пізній готиці одержали поширення
скульптурні вівтарі в інтер'єрах, що поєднують
дерев'яну розфарбовану і позолочену скульптуру
і темперний живопис на дерев'яних дошках.
Склався новий емоційний лад образів,
що відрізняється драматичною експресією,
особливо в сценах страждань Христа і
святих, переданих з нещадною правдивістю.
З'явилися розписи на світські сюжети
(у папському палаці в Авіньоне, 14 - 15 ст.).
У мініатюрах (часословах) намітилося
прагнення до одухотвореної людяності
образів, до передачі простору й обсягу.
До кращих зразків французького готичного
декоративного мистецтва належать дрібна
скульптура зі слонової кісти, срібні
реликварії, лиможська емаль, шпалери
і різьблені меблі.
У пізно готичну епоху нагромадження
емпіричних знань, ріст інтересу до реальності,
до спостереження і вивчення натури, що
зросла роль творчої індивідуальності
підготували ґрунт для ренесансної системи
світосприймання. Цей процес проявився
в 14 - поч. 16 ст. У 15 - 16 ст. він був прискорений
впливом італійського і нідерландського
Відродження. Протягом 16 ст. готика майже
повсюдно перемінилася ренесансною культурою.
Історичні інтер’єри
готики
Інтер’єри з дизайном в готичному
стилі відрізняються величністю і витонченістю.
Стіни перестають бути конструктивним
елементом, стають більш легкими, облицьовуються
деревом або прикрашаються настінним
розписом яскравих кольорів, настінними
гобеленами. Дощаті і кам’яні підлоги
ранньоготичного інтер’єра пізніше також
застилались килимами. Характерними елементами
стають ажурні орнаменти, кам’яне мереживо
різьби, стрільчаті склепіння. Над входом,
як правило, величезне вітражне вікно-роза.
Віконне скло в свинцевому обрамленні,
із випуклого скла, але без фіранок. Стелі
дерев’яні балочної конструкції або з
відкритими оформленими кроквами; можливий
декоративний розпис на стелі.
Меблі в готичному
інтер’єрі
Типові меблеві вироби готичного
стилю: високі двостворчаті шафи з чотирма,
шістьма або дев’яти філенками, а також
буфети на високих ніжках, високі спинки
стільців і ліжок, імітуючих архітектурні
деталі фортечних замків і церков. Пізніше
цей вплив позначився і на орнаментиці:
столярній справі була нав’язана точна
геометрична орнаментика, яка суперечить
самій фактурі дерева. Основним видом
меблів, як в замках рицарів, так і у простих
городян була скриня, із якої з часом сформувалася
скриня-лавка. Скрині служили столами,
лавками і ліжками. Часто скрині ставили
одна на другу, прикрашаючи при цьому всю
конструкцію стрільчатими склепіннями
- так утворилася шафа. Стіл в готичному
інтер’єрі мав глибокий висувний ящик
і сильно виступаючу стільницю, основою
якої були дві торцеві опори. Під відкидною
столешницьою знаходилось багато відділень
і маленьких ящичків. Ліжко, якщо вона
не була забудована в стіну, то мала балдахін
або великий, подібний до шафи, дерев’яний
каркас, а в південних країнах Європи -
дощату конструкцію з архітектурним членуванням,
ріезьбою і кольоровим оздобленням.
Основні матеріали
в дизайні інтер’єру готичного стилю
В будівництві і оздобленні
готичних будівель використовувались
в основному камінь, мармур, дерево (дуб,
горіх, ялинка, сосна, модрина, кедр європейський,
ялівець). В декорі використовувалась
мозаїка з плитки, майоліка; скрині обтягували
шкірою, використовувалась багата металева
(залізна і бронзова) фурнітура, мотиви
сталактитів, виточені бруски. Фігурна
ліпнина інколи розписувалась і покривалась
позолотою.
Вітражі.
Кольорові вітражі у вигляді
стрільчатих арок - одна із самих впізнаних
особливостей стилю готики. Величезні
вікна, для яких стіни служать лише легким
каркасом, багатокольорові вітражі, світлові
ефекти і, накінець, прекрасне вікно-роза
- все це і створює неповторне "лице"
готики.
Кольорова гама
"Готичні рози", барвисті
вітражі, розмальована скульптура -
все це говорить про особливу
роль кольору в средньовіччі.
В дизайні інтер’єрів готичного
стилю використовувались насичені червоні,
сині, жовті, коричневі відтінки, а також
золоті і срібні нитки. Для контрасних
деталей використовувались пурпурові,
рубінові, синьо-чорні, гвоздично-рожеві,
зелені відтінки.
Елементи декору
готичного стилюя інтер’єру
Картинами для прикрашання кімнат
в готиці користуються рідко. В то й жеж
час, епоха готики - це час розквіту книжкової
мініатюри і появи станкового живопису,
час високого злету декоративних митецтв.
В готичному стилі спостерігається розквіт
цехового ремесла: в різьбі по каменю і
дереву, в дрібній скульптурі із слонової
кістки, в кераміці і скляному виробництві,
в різних металевих виробах, що прикрашалися
каменями і емаллю, в тканинах і шпалерах
- всюди витонченість фантаії і щедре богатство
декору поєднуються з блискучою майстерністю
і старанністю оздоблення.
Готика в дизайні
сучасних інтер’єрів
Відтворити в чистому вигляді
готичний стиль в сучасному приміщенні
достатньо проблематично, але елементи
цього стилю активно використовуються
як в дизайні інтер’єрів заміських будинків,
так і в дизайні інтер’єрів квартир. Стрільчаті
вітражні вікна, ковані гвинтові сходи
- все це чудово гармонує з декоративним
оформленням із штучного каменю. Для оздоблення
цокольної частини стіни і камінної зони
використовують взірці, імітуючі гладкий
булижник, виразний дикий камінь, ширшавий
вапняк. Необхідний "замковий" ефект
створюють також обрамлені штучним каменем
дверні портали і віконні проріз. Цікаве
враження виникає в результаті використання
контрасних кольорів і фактур. Поширений
спосіб обманки, коли частина стіни з "втратами"
проявляє "старовинну" кам’яну кладку.
Особливу стилістичність інтер’єру
дає використання вітражів в традиційній
для готики кольоровій гаммі, при чому
вітражі можна використовувати як в вікнах,
так і на глухих стінах з внутрішньою підсвіткою.
В центрі інтер’єру відповідно
до дизайну в готичному стилі добре розмістити
багато оформлений камін або кафельну
пічку з напрямленими вгору архітектурними
деталями.
Романський
стиль
Термін «романський стиль» виник порівняно
недавно — у першій половині XIX ст., коли
був виявлений зв'язок середньовічної
архітектури з римською.
У XI—XII ст. церква мала величезний вплив
на життя суспільства загалом, зокрема
на духовне життя, культуру й державність,
тому вона виявилася й головним замовником
архітектурних споруд, що сьогодні розглядаються
як твори мистецтва.