Особенности Древнеегипетской культуры

ФЕДЕРАЛЬНОЕ АГЕНТСТВО  ПО ОБРАЗОВАНИЮ

Государственное образовательное учреждение

высшего профессионального  образования

«Сибирский  государственный аэрокосмический  университет

имени академика  М.Ф. Решетнева»

 

 

Кафедра рекламы  и культурологии

 

 

 

 

РЕФЕРАТ по культурологии

 

ОСОБЕННОСТИ ДРЕВНЕЕГИПЕТСКОЙ КУЛЬТУРЫ

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

                                         Выполнил: студент гр. ТБ-01

Волкова М.А.

 

                                                           Проверил: преподаватель

Титов Е.В.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Красноярск 2011

Оглавление

 

Введение                                                                                           3

1. Искусство Древнего Египта                5

1.1. Изобразительное искусство и скульптура             5

1.2. Пирамиды                                                                             9

1.3. Музыка, письменность и литература              11 

2. Религиозные представления и мифология             13

Заключение                   22

Список использованной литературы               23

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Введение

С незапамятных времен древнеегипетская цивилизация  привлекала внимание человечества. Египет, как никакая другая древняя цивилизация, создает впечатление вечности и  редкой целостности.

На земле  страны, которая ныне называется Арабская Республика Египет, в древности возникла одна из самых могущественных и загадочных цивилизаций, которая веками и тысячелетиями притягивала как магнит внимание современников. В то время, когда в Европе и Америке еще господствовала эпоха каменного века и примитивных охотников, древние египетские инженеры строили ирригационные сооружения вдоль Великого Нила, древние египетские математики рассчитывали квадрат основания и угол наклона Великих Пирамид, древние египетские зодчие возводили грандиозные храмы, величие которых не способно принизить время...

История Египта насчитывает более 6 тысяч лет. Сохранившиеся  на его территории уникальные памятники  древней культуры привлекают ежегодно огромное количество туристов со всего  мира. Грандиозные пирамиды и Большой Сфинкс, величественные храмы в Верхнем Египте, многие другие архитектурные и исторические шедевры - все это по-прежнему поражает воображение всех, кому удается поближе познакомиться с этой удивительной страной.

Сегодняшний Египет - крупнейшая арабская страна, расположенная на северо-востоке Африки. Это - чрезвычайно радушная страна. Гостей всегда встречают с открытым сердцем. Вас с интересом расспросят о семье, работе, о ваших впечатлениях от Египта. Также сердечно пригласят вас в гости, хотя бы на чашечку чая. Миллионы путешественников посещали Египет - многие приезжали сюда снова и снова, и сейчас Египет - одна из самых популярных стран мира у путешествующих со всего света.

Цель

1. Выявить особенности культуры Древнего Египта

Задачи

1. Осуществить анализ основных видов древнеегипетского искусства;
2. Проанализировать мифологические представления и особенности религии Древнего Египта.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

1. Искусство Древнего Египта

Изобразительное искусство и скульптура

Самая главная отличительная  особенность искусства Древнего Египта заключается в том, что оно было призвано обслуживать потребности религии, в том числе заупокойного культа и государственного культа обожествленного фараона. Религия – первооснова древнеегипетского искусства, его неотъемлемая составляющая, фактор, оказывавший непосредственное влияние на развитие египетской культуры в целом в течение всего времени ее существования. Памятники древнеегипетского искусства на протяжении всей его истории имели в подавляющем большинстве культовое значение.

Потребность зафиксировать  устоявшиеся принципы и нормы культуры толкала народы Древнего Востока, в частности египтян, к созданию развитой системы канонов, предписывающих художнику правила пользования пропорцией и цветом, схемы изображения людей и животных. Канон становится важнейшим эстетическим принципом, определяющим творческую деятельность мастера. Древнеегипетский художник выступал в роли хранителя священных законов, наиважнейшим из которых являлось разграничение посредством искусства кратковременной жизни, земной и вечной. Произведение искусства получало в связи с этой установкой особую функцию перевода образов и сюжетов реальной действительности в предельно обобщенную идеальную форму, лишенную сиюминутности, созданную для бессмертия. [4]

Показательно, что хотя на протяжении более трех тысячелетий египетское искусство и претерпит некоторые изменения, основной установленный в нем канон останется незыблемым. Для изобразительного и монументального искусства всей истории Древнего Египта всегда было присуще сугубо плоскостное изображение фигур, каноническая условность в передаче туловища и ног, разворота плеч. Постоянной будет и система пропорций, соответствий между размером всей фигуры и ее отдельными элементами. Постоянной будет геометрическая декоративность с симметричным распределением узора, строгая линейность композиции. Все фигуры были неподвижны, невозмутимы, их позы чрезвычайно условны, как условна и раскраска: тело мужчины традиционно изображалось красно-коричневым, тело женщины — желто-розовым, волосы у всех были черные, одежды — белые. Проявление в этом индивидуальной воли художника было строго ограничено. Изобразительное искусство Древнего Египта отличалось яркими и чистыми красками. Раскрашивались архитектурные сооружения, сфинксы, скульптура, статуэтки, рельефы. Росписи и рельефы, покрывавшие стены гробниц, в деталях воспроизводили подробные картины благополучной жизни в царстве мертвых, повседневной земной жизни. Такая же условность и постоянство характерны и для монументального искусства. Статуи и статуэтки имели культовое назначение и их облик — раскраска и положение — определялись соответствующими нормами, обязательными для ваятеля. [3]

Древнеегипетские  скульпторы обычно сохраняют основные формы каменной глыбы, из которой  они были вытесаны. Во многих случаях скульптор даже подчеркивал этот генезис тем, что оставлял фигуру неотделенной от каменного массива, выполнявшего в этом случае роль фона.

Это позволяет  сделать вывод о том, что раскрашенный рельеф, из которого потом развилась  древнеегипетская живопись, произошел от скульптуры. Медленно, но верно он даже начинает теснить скульптуру, потому что ко времени пятой-шестой династии фараоны теряют часть своего былого могущества и былого богатства, их гробницы становятся меньше по размерам. В это время акцент переносится на внутреннюю декорацию помещений, больше уделяя места и значения для росписи и рельефов.

Градация размеров, масштабов фигур внутри одной  композиции, дающая декоративную живость  и легкую певучую вариативность  ритма была для египтян, прежде всего градацией ценностей. Главный герой росписей изображался самым большим. Его близкие родственники и приближенный изображались немного меньше его самого, а второстепенные персонажи изображались меньше его даже в несколько раз, тому примеры – рельефы в гробнице Ти и в мастаба в Саккаре. Такая школа была наиболее универсальной табелью о рангах, которой не требовалось отображения особых, различных для каждого чина аксессуаров роскоши и общественного положения. Даже величие власти самого фараона, почитавшегося богом, не обозначалось даже какими-либо дорогими одеждами, почти ничем, кроме исключительной величины его фигуры и эффектной, предопределенной каноном, позой.

Нельзя также однозначно утверждать, что какие-то фигуры в  росписях или рельефах разработаны тщательнее других. И росписи и рельефы дают картину жизни текущей одинаково размеренно и неотвратимо для всех. Композиция, как правило, построчная, с соблюдением симметрии и уравновешенная. Изображения на рельефах и росписях выполнялись, как и в круглой скульптуре, соблюдением строгой подчиненности архитектурным формам, с ориентацией на их пропорции и ритмы, на их масштабы. [1]

Неотъемлемую  часть храма и гробниц составляли статуи фараонов, знати, придворных писцов. Все они были выполнены в рамках строгих канонов. Люди изображались в спокойных, полных неподвижного величия позах, словно застывшие в веках. Вместе с тем скульптура Древнего царства отличается острым реализмом, огромной внутренней энергией. Индивидуализированные лица портретируемых еще более оживлялись яркой раскраской, инкрустацией глаз горным хрусталем и эбеновым деревом. По традиции мужская статуя раскрашивалась красно-коричневой краской, женская — желтоватой, волосы — черной, одежда — белой.

Рельефы и росписи, украшающие стены гробниц, также связаны с заупокойным культом. Рельефы обычно плоски, почти не выступают над поверхностью стены. Силуэт фигур ясен и графичен. Части человеческой фигуры — голова, плечи, ноги, руки — могли изображаться в разных плоскостях. Для рельефов Древнего царства типичен принцип фризового развития сюжетов, разворачивающихся сцена за сценой. Всем фигурам присуща величавая неподвижность и надмирное спокойствие. Застывшие формы — «фирменный знак» древнеегипетского искусства. Своего расцвета древнеегипетская скульптура достигла в XIV веке до н. э. Лучшее, что было создано в этот период, — скульптурные портреты Эхнатона и его жены Нефертити. [2]

Перед храмами и дворцами египтяне воздвигали высокие тонкие обелиски.  Перед заупокойными храмами  также ставили сфинксов: каменное изображение существа с головой человека и телом льва. Голова сфинкса изображала фараона, а сфинкс в целом олицетворял мудрость, загадочность и силу египетского правителя. Самый большой из всех древнеегипетских сфинксов был выполнен в первой половине III тыс. до н. э. — он до сих пор стережет пирамиду Хефрена. Сфинкс высечен из цельной скалы: его голова в 30 раз больше человеческой, а длина тела достигает 57 м. В XVI в. до н. э. между его передними лапами был построен храм. Сверхъестественная сила, которая чувствовалась в сфинксе, внушала людям страх. «Отец трепета» — так называли это изваяние.

Большое развитие получил  скульптурный портрет. Египтяне верили, что портретные статуи, выполняя роль двойников умерших, служат местилищем их душ. Были выработаны определенные типы портретных статуй — мужчину обычно изображали в возрасте 40—50 лет — в расцвете сил, а женщину — в возрасте 20— 25 лет. Точно передавалось социальное положение человека.

Художникам Древнего Египта было свойственно ощущение красоты жизни и природы. Зодчих, скульпторов, живописцев отличало тонкое чувство гармонии и целостный взгляд на мир. Это выражалось, в частности, в присущем египетской культуре стремлении к синтезу — созданию единого архитектурного ансамбля, в котором имели бы место все виды изобразительного искусства. Древние зодчие Египта умели прекрасно учитывать особенности географической среды, характер освещения.

Высокого уровня достигло в Египте декоративно-прикладное искусство. Великолепными образцами его  являются сосуды и блюда из алебастра и хрусталя, фигурные туалетные ложечки из дерева и слоновой кости, всевозможные украшения — золотые браслеты, ожерелья и кольца, отделанные драгоценными камнями. Эти изделия отличались изысканностью форм и тонкостью отделки.

Основная идея древнеегипетского искусства чрезвычайно мало видоизменилась во времени. Искусство имело монументальный характер, подавляющий зрителя. [3]

1.2. Пирамиды

Важнейшей чертой древнеегипетской культуры было возведение пирамид. В III—II тыс. до н. э. и пирамиды, и храмы — постройки для богов, строились из камня.

Пирамиды строились для фараонов и для знати, хотя по вероучению египетских жрецов всякий человек, а не только царь или вельможа, обладал вечной жизненной силой. Однако тела бедняков не бальзамировались и не помещались в гробницы, а заворачивались в циновки и сбрасывались в кучи на окраинах кладбищ. В жарком и сухом климате Египта эти тела мумифицировались естественным путем, без усилий со стороны человека и могли сохраняться в песках в течение очень длительного времени — многих столетий. Но в любом случае пирамиды свидетельствовали о чрезвычайно сильном неравенстве людей в египетском обществе.

Археологи насчитали около ста  пирамид, но не все они дошли до наших дней. Часть пирамид была разрушена уже в древности. Самая ранняя из египетских пирамид — пирамида фараона Джосера, воздвигнутая около 5 тыс. лет назад. Она ступенчатая и возвышается, как лестница к небу. В ее отделке использован светотеневой контраст выступов и ниш. Эту пирамиду задумал и воплотил главный царский архитектор по имени Имхотеп. Последующие поколения египтян чтили его как великого зодчего, мудреца и мага. Он был обожествлен и в честь его совершались возлияния перед началом других строительных работ. [3]

Самыми знаменитыми  из последующих пирамид Египта были пирамиды фараонов IV по счету египетской царской династии Хуфу, или Хеопса, как называли его греки, и Хефрена (Хафра). Пирамида Хеопса высится на западном берегу Нила, напротив Каира - нынешней столицы Египта. Первоначально высота пирамиды была 146 метров, длина каждой стороны основания 231 метр. На строительство этой пирамиды пошло около 2,3 миллионов каменных блоков, средним весом 2800 килограммов. Так что общий вес сооружения равен 6.400.000 тонн. Рядом с пирамидой Хеопса стоит пирамида его сына Хефрена. Эта пирамида ниже пирамиды Хеопса на 2 метра, т.к. у пирамиды Хеопса пропала восьмиметровая верхушка, но, кажется выше, потому что воздвигнута на возвышении.

В 1818 году итальянец Бельцони проник в пирамиду фараона Хефрена  и добрался до его усыпальницы. Вскоре были найдены входы в другие пирамиды. [1]

Пирамида была моделью космоса  и имела строгие геометрические формы. При ее строительстве применяли  принцип золотого сечения, «магический  квадрат» и «священный треугольник». Важную роль при обмерах играли магические числа, особенно тройка и четверка, символизировавшие совершенство. Египтяне верили в загробную жизнь, верили, что фараон после смерти плавает по небосводу на солнечной ладье днем и на лунной ладье ночью. Поэтому в гробнице находилось все необходимое для жизни в потустороннем мире: еда, напитки, инструменты, украшения и слуги (позже слуг заменили их изображения).. [2]