Культура Византии (IV-XIV вв)

Наиболее  полное  развитие  получило  в  ту эпоху антикизируещее направление  эстетики,   ориентировавшееся  на   античные  критерии   прекрасного.  Возрождался  интерес  к  физической  (телесной) красоте человека; получала новую жизнь, порицавшаяся религиозными ригористами  эстетика  эротизма;  вновь  пользовалось  особым  вниманием  светское искусство. Новые  импульсы обрела  также теория  символизма, особенно концепция  аллегории;  стало  цениться  садово-парковое  искусство;  возрождение коснулось и драматического искусства, осмыслению которого  посвящались  специальные  труды.

В целом эстетическая мысль в  Византии в VIII-XII вв. достигла,  пожалуй, высшей точки  своего развития, оказывая  сильной влияние на  художественную  практику  ряда  других  стран  Европы  и  Азии.

Кризисные явления переходной эпохи в византийской культуре были   особенно затяжными в сфере изобразительного искусства VII-IX вв., на    судьбах  которого  сильнее,   чем  в  других   отраслях,  сказалось     иконоборчество.  Развитие  наиболее   массовых,  религиозных  видов     изобразительного  искусства   (иконописи  и   фресковой  живописи)     возобновилось лишь после  843 г., т.е.  после победы иконопочитания.  Особенность нового этапа состояла в том, что, с одной стороны, заметно возросло  воздействие  античной  традиции,  а  с  другой  - все более устойчивые   рамки   приобретал   вырабатывавшийся   в   ту   эпоху   иконографический канон с его устойчивыми нормами, касавшимися выбора  сюжета, соотношения фигур, самых их поз, подбора красок, распределения светотеней и т.п. Этому канону  в последующем будут строго следовать  византийские художники. Создание живописного трафарета сопровождалось усилением  стилизации,  призванной  служить  целям  передачи  через  зрительный образ не столько человеческого лика, сколько заключенной в этом  образе  религиозной  идеи.

Достигает  в  тот  период  нового  расцвета  искусство  цветного мозаичного  изображения.  В  IX-XI  вв.  реставрировались  и  старые  памятники. Возобновлялись мозаики и в храме св. Софии. Появились новые сюжеты, в которых находила отражение идея союза церкви с государством.

В IX-X вв. существенно обогатился и усложнился декор рукописей,  богаче и  разнообразней стали  книжные миниатюры  и орнамент.  Однако подлинно  новый  период  в  развитии  книжной миниатюры приходится на XI-XII  вв.,  когда  переживала  расцвет  константинопольская  школа  мастеров в этой области искусства. В  ту эпоху вообще ведущую роль в  живописи в целом (в иконописи, миниатюре, фреске) приобрели столичные школы,  отмеченные  печатью  особого  совершенства  вкуса  и техники.

В  VII-VIII  вв.  в  храмовом  строительстве  Византии  и  стран  византийского  культурного  круга  господствовала  та  же  крестово-купольная композиция, которая  возникла в VI  в. и характеризовалась  слабо выраженным внешним  декоративным оформлением. Большое  значение декор  фасада  приобрел   в  IX-X  вв.,   когда  возник  и   получил  распространение новый архитектурный стиль. Появление нового стиля было связано  с  расцветом  городов,  усилением  общественной роли церкви, изменением  социального   содержания  самой   концепции  сакральной   архитектуры в целом и храмового  строительства в частности (храм как  образ мира). Возводилось много новых  храмов, строилось большое число  монастырей,  хотя  они  были,   как  правило,  невелики  по   размеру.

Помимо изменений  в декоративном  оформлении зданий,  менялись и архитектурные формы, сама композиция строений. Увеличивалось значение вертикальных линий и  членений фасада, что  изменило и силуэт  храма.  Строители все чаще прибегали к использованию узорной кирпичной кладки.

Черты нового архитектурного стиля проявились и в ряде локальных школ.  Например,  в  Греции  X-XII  вв.  свойственно  сохранение  некоторой  архаичности архитектурных форм  (не расчлененность плоскости  фасада, традиционные формы небольших храмов) - с дальнейшим развитием и ростом влияния нового стиля  - здесь также  все шире использовались  узорный кирпичный  декор  и  полихромная  пластика.

В  VIII-XII  вв.  оформилось  специальное музыкально-поэтическое церковное   искусство.   Благодаря   его   высоким   художественным   достоинствам, ослабело влияние на церковную музыку музыки фольклорной, мелодии которой ранее  проникали ранее даже  в литургию. В  целях еще большей изоляции музыкальных основ богослужения от внешних воздействий была  проведена   канонизация  ладотональной   системы  -   “октоиха”  (восьмигласия). Ихосы представляли собой некие мелодические формулы.  Однако музыкально-теоретические  памятники позволяют  заключить, что  система  ихосов  не  исключала   звукорядного  понимания.  Наиболее   популярными  жанрами  церковной  музыки  стали  канон  (музыкально-  поэтическая композиция во время церковной службы) и тропарь (едва ли  не основная ячейка византийской  гимнографии). Тропари сочинялись ко  всем  праздникам,  всем  торжественным  событиям  и  памятным   датам.

Прогресс музыкального искусства привел к созданию нотного письма (нотации),  а  также  литургических  рукописных  сборников, в которых фиксировались песнопения (либо только текст, либо текста с  нотацией).

Общественная жизнь также  не обходилась без  музыки. В книге  “О церемониях византийского двора” сообщается  почти о 400 песнопениях.  Это и песни-шествия, и песни во  время конных процессий, и песни при  императорском  застолье,  и  песни-аккламации,  и  т.п.

С  IX  в.  в  кругах  интеллектуальной  элиты нарастал интерес к античной  музыкальной  культуре,  хотя  этот   интерес  и  имел  по   преимуществу теоретический характер: внимание привлекала не столько  сама музыка, сколько сочинения древнегреческих музыкальных теоретиков.

Как итог ко второму периоду я  хотел бы сказать, что Византия в  это время достигла наивысшего  могущества и наивысшей точки  развития культуры.  В  общественном  развитии  и  в эволюции культуры Византии очевидны  противоречивые  тенденции,   обусловленные  ее  срединным   положением  между  Востоком  и  Западом.

Третий же период (XII-XIV вв.) можно кратко охарактеризовать, как наивысшую точку  развития феодализма  и развал  Византийской империи.  Ввиду  недостатка  материала  по  данному  периоду  скажу  лишь, что, несмотря  на  то,  что  Византия  просуществовала  на 1000 лет дольше Великой  Римской  империи,  она  была   завоевана  таки  в  XIV  в.   турками-сельджуками. Но,  несмотря на  это, Византия  внесла огромный вклад в развитие мировой культуры. Ее основные принципы и направления культуры  перешли  к  соседним  государствам.  Практически  все  время средневековая Европа  развивалась на  основе достижений  византийской культуры. Византию  можно назвать  “вторым Римом”,  т.к. ее  вклад в  развитие Европы и всего мира ничем не уступает Римской империи.

1. Источник: “Культура Византии”  в трех томах.  Изд. “НАУКА”, Москва 1984,1989 гг.