Культура Греции эллинистического периода

5. Культура Греции эллинистического периода.

 

Этап в истории стран  Восточного Средиземноморья со времени  походов Александра Македонского (334—323 до н. э.) до завоевания этих стран Римом, завершившегося в 30г. до н. э. подчинением Египта, называется эллинизмом.

Лучшие произведения эллинистического искусства создавались с конца IV века до н.э. до середины II века до н.э., в период расцвета эллинистических государств и возникновения ряда самостоятельных культурных центров.

Характер  художественного творчества эпохи  эллинизма резко изменился по сравнению с классическим периодом. На смену обобщённому образу героя-гражданина полиса приходят, с одной стороны, изображение обожествлённой и героизированной личности монарха, а с другой - индивидуализированный образ личности, либо находящейся в трагическом конфликте с окружающей средой, либо эгоистической, любыми средствами добивающейся своей цели, либо образ с преувеличенным героическим началом. Возникает интерес к социальным мотивам, лирически-интимным и будничным аспектам индивидуальности.

 

Развитие частной жизни, распространение роскоши в быту знати вызвали подъём жилищной архитектуры. Дома увеличиваются в размерах, украшаются мозаикой, росписями, скульптурой.

 

Целый ряд архитекторов пишут трактаты, излагая основы строительной науки и сведения по теории архитектуры. Важное место в этих трактатах уделяется архитектурным стилям.

Если в классической греческой  архитектуре ордеры - дорический, ионический, коринфский - не были канонизированы и  обладали в каждом отдельном случае своими своеобразными пропорциями, то в эллинистической архитектуре  делается попытка установить известные  каноны, наиболее удачные пропорции  ордеров и их отдельных частей.

Наметились тенденции  к смешению различных ордеров  и их элементов в одном здании, усложнялись планы сооружений.

.

 

Ещё одной особенностью эллинистической  архитектуры было звучание новой  темы - напряжения - в художественной компоновке зданий эллинистических  акрополей

Мозаика

В связи с расцветом  архитектуры в эпоху эллинизма  широкое распространение получили фрески и мозаики, которыми украшали дома и общественные здания. Мозаика  украшала часто не только стены, но и полы. В живописи и мозаиках эллинистические мастера предпочитали необычные, возбуждающие, тревожащие сюжеты и темы.

Скульптура

В эллинистическом искусстве  скульпторы научились передавать самые  свободные движения, но целью этого  мастерства является - произвести как  можно более сильное впечатление  на зрителей, поэтому все средства выражения усиливаются, и уже  нет сдержанности, присущей высокой  классике. Я вам покажу потом в презентации фриз алтаря, воздвигнутом на Пергамсом Акрополе. Его образы призваны потрясти человека, заставить его почувствовать свою слабость перед высшими силами.

 

Эллинистические правители  и их вельможи, богатые люди желали украсить свои дворцы, сады и парки  художественными произведениями, как  можно более похожими на те, что  почитались совершенством в эпоху  классики и могущества Александра Македонского.

 Развивается декоративная  скульптура. Получив многочисленные заказы, мастера эпохи эллинизм уже не утруждали себя поисками новых форм, а стремились лишь смастерить статую, которая показалась бы не хуже оригинала классиков, что неизменно приводило к заимствованию уже найденных форм, то есть к академизму, и появлялись статуи Афродиты,. В густой зелени садов и парков можно было встретить статуи нежно обнявшихся Амуров и Психей, кентавров, оседланных шаловливыми божками любви...

 

В1820 году на острове Милос (в Эгейском море) была найдена статуя Афродиты, известная ныне как "Венера Милосская". Автором её был ваятель по имени Александр или Агесенд: в надписи сохранились не все буквы. В этой статуе всё так стройно и гармонично, в сильном, спокойном и прекрасном теле воплощён высокий идеал классической эпохи, а классически прекрасное лицо полно внутренней страстности под стать эллинистической эпохе.

Портреты

Искусство портрета очень  распространено в эллинистическом  мире. Множатся "именитые люди", преуспевшие  на службе у правителей-диадохов или  выдвинувшиеся на верхи общества благодаря более организованной, чем в былой раздробленной  Элладе, эксплуатации рабского труда: им хочется запечатлеть свои черты  для потомства. Вместе с тем портретное искусство продолжало развивать  позднеклассическую традицию. Портреты всё более индивидуализируются, но вместе с тем, если перед нами высший представитель власти, то подчёркивается его превосходство, исключительность занимаемого им положения.

 

 

Ника Самофракийская

 

Однако "Ника Самофракийская", изваянная в более ранний период эллинизма, - одна из вершин искусства. Статуя эта стояла на носу каменного корабля-монумента. Во взмахе могучих крыльев Ника-Победа неудержимо несётся вперёд, рассекая ветер, под которым колышется её облачение. Голова статуи отбита, но грандиозность образа доходит до нас полностью.

 

Именно в  эллинистическом мире впервые появились  камеи - рельефно вырезанные самоцветы. Они не имели никакого практического применения. Ими украшались, ими любовались - и только. Однако для их создания требовались редкие камни и кропотливейший труд. Только богатое общество в стремлении к блеску и утончённому великолепию могло позволить себе такую роскошь, такое широкое распространение этого искусства. Камеи появились впервые именно в эллинистическом мире и, по всей вероятности, в Александрии, где царствовала с подлинно фараоновской пышностью македонская династия Птолемеев.

 

Маленькими шедеврами, навеянными гением Праксителя, были терракоты - статуэтки из обожжённой глины, которые воспроизводят характерные типы, выхваченные из самых разных слоёв населения: нарядных молодых женщин, детей, музыкантов, акробатов, кулачных бойцов, рыбаков, струх, негров, пигмеев, ремесленников, слуг, рабов.

Это было самое дешёвое  производство, так как статуэтки  выделывались в формах и производились  в огромном количестве как в самой Греции, так и в греческих городах Малой Азии, в Александрии, в Северном Причерноморье.

Религия приобретает личностный характер. К другим ее проявлениям  относятся:

--Скептицизм (культ богини  Тюхе, богини Случая, Фортуны), который утверждает, что миром руководит безжалостный слепой случай;

--Обращение к царям  как к высшим заступникам в  земной жизни («Другие боги  далеки, или у них нет ушей, или они не существуют»), укрепились  царские культы.

--Смешение традиционных  греческих культов с восточным   учением (мистерии Исиды, Исида  отождествлялась с Деметрой; Амон  – с Зевсом, Осирис – с Дионисом).

 

 

Религия приобретает личностный характер. К  другим ее проявлениям относятся:

 

--Скептицизм (культ богини  Тюхе, богини Случая, Фортуны), который утверждает, что миром руководит безжалостный слепой случай;

 

--Обращение к царям  как к высшим заступникам в  земной жизни («Другие боги  далеки, или у них нет ушей, или они не существуют»), укрепились  царские культы.

 

--Смешение традиционных  греческих культов с восточным   учением (мистерии Исиды, Исида  отождествлялась с Деметрой; Амон  – с Зевсом, Осирис – с Дионисом).

В эллинистический период появились первые списки 7 чудес  света: Пирамиды Египта Висячие сады Семирамиды Мавзолей в Галикарнасе Храм Артемиды в Эфесе Колосс Родосский Статуя Зевса в Олимпии   Александрийский маяк

В эллинистический период появились первые списки 7 чудес  света: Пирамиды Египта Висячие сады Семирамиды Мавзолей в Галикарнасе Храм Артемиды в Эфесе Колосс Родосский Статуя Зевса в Олимпии   Александрийский маяк