Контрольная работа по "Культурология"

Содержание

1. Задание №1 3

2. Задание №2 7

3. Задание №3 9

4. Задание №4 11

Список литературы

 

1. Задание №1

 

«Стык веков» оказался благоприятной  основой периода, называемого «серебряным  веком» русской культуры. «Век» продолжался  недолго - около двадцати лет, но он дал миру замечательные образцы философской мысли, продемонстрировал жизнь и мелодию поэзии, воскресил древнерусскую икону, дал толчок новым направлениям живописи, музыки, театрального искусства. «Серебряный век» стал временем формирования русского авангарда.

Период «переходных» культур  всегда драматичен, и всегда сложны и противоречивы отношения между  традиционной, классической культурой  прошлого - знакомой, привычной, но уже не возбуждающей особого интереса, и формирующейся культурой нового типа, настолько новой, что ее проявления непонятны и порой вызывают негативную реакцию. Это закономерно: в сознании общества смена типов культур происходит достаточно болезненно. Сложность ситуации во многом определяется изменением ценностных ориентиров, идеалов и норм духовной культуры. Старые ценности выполнили свою функцию, отыграли свои роли, новых ценностей еще нет, они только складываются и историческая сцена остается пустой.

В России сложность состояла в том, что общественное сознание складывалось в условиях, еще более драматизирующих ситуацию. Послереформенная Россия переходила к новым формам экономических отношений. Рвутся традиционные общинные связи, процесс маргинализации захватывает все большее и большее количество людей. Российская интеллигенция оказалась почти беспомощной перед новыми требованиями политического развития: неотвратимо развивалась многопартийность, и реальная практика значительно опережала теоретическое осмысление принципов новой политической культуры. Русская культура в целом теряет один из основополагающих принципов своего существования - «соборность» (А. Лосев) - ощущение единства человека с другим человеком и социальной группой.

На этой почве развивается  ощущение «внеземного» существования  человека. Характерной чертой новой  культуры выступает космологизм - элемент и новой картины мира, и нового соответствующего осмысления ее. Космологичность русской культуры формируется как насущная необходимость времени, как выражение общего настроения. В философии этого периода космологизм оформляется теоретически - он присущ Вл. Соловьеву, В. Розанову, Н. Лосскому. Космическая направленность (осознанно либо нет) положена в основу новых поисков русской поэзии (В. Брюсов, А. Белый, А. Блок), новых направлений русской живописи (М. Врубель) и русской музыки (А. Скрябин).

В переходные периоды закономерно  возникают пессимистические настроения, крепнет чувство наступления  конца мира. Последние десятилетия  XIX века в России характеризуются глубоким разочарованием в путях истории, неверием в существование плодотворных исторических целей. Некоторые полагали, что ожидаемый конец мира связан с предчувствием конца русской империи, русской государственности, почитавшихся священными. В философии и публицистике, в художественной прозе и поэтических произведениях о приближающемся «веке-волкодаве» писали многократно.

Новый тип культуры формируется  на основе критицизма: духовная культура строится на фундаменте переосмысленного опыта и далеких, и совсем близких  лет. Казалось, за два десятилетия  русская интеллигенция пытается решить вопросы, волновавшие ее веками, полностью использовав преимущества и недочеты культуры предшествующего  периода. На стыке культур находит  предельное выражение характерная  черта русской психологии - религиозность, включая, по словам Л. П. Карсавина, «и воинствующий атеизм». Главным в формировании нового типа культуры выступает вера, а не разум. Поэтому в России ищут не просто новые ценности и новые идеалы. Ищут ценности «вечные» - «абсолютное добро», «вечную и нетленную красоту», внеисторическую мудрость.

Критицизм, основанный на вере, вызвал к жизни специфическое  отношение к культуре и цивилизации. К концу XIX века русское сознание ставит вопрос о цене культуры и даже, как замечает Бердяев, «о грехе культуры». С позитивистских позиций пытается осветить взаимосвязь культуры и цивилизации Петр Лавров в неоконченных «Исторических письмах». Цивилизация дает «условную ложь» человеческого существования, а идеалом его является «неприкрашенная правда». Разоблачение «возвышенной лжи» привело к формулировке мировоззренческого тезиса: «в природе больше истины и правды, больше божественного, чем в культуре».[4. с.262]

«Серебряный век» создал свою острую социокультурную среду, где  вопросы философии, истории, религии, культуры, поэзии обсуждались, развивались, становились чертами сознания и  мышления. К этой «среде» могут  быть отнесены дома Трубецких, Соловьевых, Брюсова в Москве, собрания у Мережковского  и Гиппиус, так называемая «башня»  Вяч. Иванова в Петербурге, где  обсуждалась поэзия «серебряного века». Культуру «среды-места» дополняли многочисленные религиозно-философские общества: «Московское  психологическое общество» (1884 - 1920), памяти Вл. Соловьева (1905 - 1918) и многие другие. Бердяев даже после 1917 года хотел создать Вольную академию духовной культуры. Он создал ее позднее  в эмиграции в Берлине. Ментальность «серебряного века» - это культ творчества как единственной возможности прорыва  к новым трансцендентным реальностям.

Ярко, самобытно и разнообразно «серебряный век» проявил себя в  литературе. Именно здесь зародился  символизм и распространился  на все остальные виды художественной культуры.

Многогранен и пестр мир  художественной культуры порубежья, когда  уходил с исторической сцены век  реформ и явственно, пока еще в  прозреньях поэтов и теоретических  построениях марксистов, выступал на авансцену век революций. Этот мир  не исчерпывал всей глубины только модернистской поэзией. Это и  новаторские поиски в изобразительном  искусстве, музыке, театре. По-прежнему существует реализм как направление  художественного творчества, но и  он отмечен новыми чертами. На деле же психологическую атмосферу окрашивает именно модерн, он неуловимо пронизывает всю ткань жизни и очень наглядно проявляет себя в архитектуре. Это связано с развитием буржуазии и оживлением строительного дела.

Серьезные изменения происходят и в живописи. Основанием для этого, по мнению Б.Н. Земцова, являлся поворот  в сознании интеллигенции, расширение образованного общества и рост профессиональной конкуренции. Это заставило художников сосредоточиться на задачах творческого  процесса, изменить взгляды на искусство. Вместо критики действительности, идейной  направленности на первое место выдвинулась  проблема нравственности и красоты.

Мир «серебряного века» русской культуры - мир индивидуальности.[3. с.80]

 

 

2. Задание №2

 

1. Каковы основные достижения  русской науки порубежной эпохи?

Точную и емкую характеристику порубежных десятилетий дал Н.А. Бердяев: «В России в начале века был  настоящий культурный ренессанс. Только жившие в это время знали, какой  творческий подъем был у нас пережит, какое веяние духа охватило русские  души. Россия пережила расцвет поэзии и философии, пережила напряженные  религиозные искания, мистические  и оккультные настроения... Для религиозного ренессанса не хватало сильной и  сосредоточенной воли, была слишком  большая культурная утонченность, были элементы упадочности в настроениях  культурного слоя, и этот высший культурный слой был слишком замкнут  в себе». Бердяев отмечает как  знаменательный факт глубокие изменения  в сознании интеллигенции и называет источники духовного перелома.

Первым среди источников он называет именно марксизм, давший широкую  историософическую перспективу, именно на его почве стало возможным  умственное и духовное движение вперед. Вторым источником духовного перелома Бердяев считал преимущественно  литературный, отводя приоритетную роль Д.С. Мережковскому как катализатору пробуждения религиозного интереса и беспокойства в литературе и  культуре начала века. У Мережковского «...отсутствует нравственное чувство, которое так сильно было у писателей и мыслителей XIX века. Он стремится к синтезу христианства и язычества и ошибочно отождествляет его с синтезом духа и плоти». Третий источник русского ренессанса Бердяев видит в расцвете русской поэзии, в ее поисках новых смыслов, новых форм, в ее огромном влиянии на образованную публику.[3. с.84]

 

2. В чем суть религиозно-филосовского  Ренессанса?

Важнейшим источником, питающим и религиозно-философскую мысль  и искусство, многие исследователи  считают творчество Вл. Соловьева (1853 - 1900). Именно его лекции «Чтения о  богочеловеке» (1878 - 1888) во многом определили ментальность «серебряного века». Их «пронизывала идея внутренней целостности, единства Добра, красоты, Истины». Его концепция  призывала к необходимости активного  сотрудничества человека и Бога и  стала основой нового мировоззрения  части интеллигенции. Вл. Соловьев был  тем литератором, который одним  из первых выразил сущность символизма - яркого художественного течения  «серебряного века».[3. с.85]

 

3. Какова роль меценатов  в развитии русской культуры?

Российские предприниматели, купец П.М. Третьяков (1838—1898), собиратель произведений русской живописи, в 1892 г. передал свою коллекцию в дар  Москве (Третьяковская галерея), его  брат С.М. Третьяков также завещал свое собрание западноевропейской живописи Москве.

С.И. Мамонтов (1841—1918) основал в Москве частную русскую оперу, поддерживал русских живописцев; его усадьба Абрамцево была важным центром художественной жизни, здесь жили и работали И.Е. Репин, М.А. Врубель, К.А. Коровин и др.

Меценатом Московского Художественного  театра был промышленник С.Т. Морозов (1862-1905).

А.А. Бахрушин (1865—1929) на основе своего собрания создал частный литературно-театральный  музей, ныне Театральный музей им. Бахрушина.

М.К. Тенишева (1867—1929) — меценат и организатор музея русской старины в Смоленске, художественно-промышленных мастерских в своем имении Талашкино.[2. с.461]

 

 

3. Задание №3

 

Акмеизм - (греч. Acme - высшая степень чего-либо, цветущая сила) - течение в русской поэзии начала XX в. Акмеисты противопоставили мистическим устремлениям символистов к «непознаваемому», «стихию естества», декларировали предпочтение реальной, земной жизни и возвращение слову его изначального, не символического смысла. Как отмечал О. Мандельштам, акмеизм - «тоска по мировой культуре». Утвердился в теоретических работах и художественной практике С. Городецкого, М. Кузьмина, Н. Гумилева, О. Мандельштама, А. Ахматовой, М. Зенкевича, Г. Иванова, Е. Кузьминой-Караваевой и др.

Модерн - (фр. moderne - современный, новый) - русское наименование стиля в европейском и американском искусстве конца XIX - начала XX вв. Модерн представляет собой совокупность попыток сформировать целостный, противостоящий эклектике художественный стиль в архитектуре и декоративном искусстве. Представители модерна - ван де Вельде (Фолькванг - музей в Хагене), Ч. Р. Макинтош (школа искусств в Глазго), Г. Гимар (оформление метрополитена в Париже), А. Гауди-и-Корнет (дом Мила и др. постройки в Барселоне), Ф. О. Шехтель (Ярославский вокзал, бывший особняк Рябушинского в Москве), В. Орта (особняки Тасселя и Сольве в Брюсселе). Модерн отличают поэтика символизма, высокая дисциплина композиции, подчеркнутый эстетизм в трактовке утилитарных деталей, декоративный ритм гибких, текучих линий, увлеченность национально-романтическими мотивами, акцент на индивидуальность изобретательности художника. Характерные для многих мастеров модерна рационализм, внимание к функциональной организации пространства, увлеченность новыми материалами (металл, стекло, керамика) несли в себе зародыш эстетических программ функционализма и конструктивизма в искусстве XX века.

Символизм - (фр. symbolisme, от греч. знак, символ) - направление в искусстве конца XIX - начала XX вв., проникнутое мистицизмом, таинственностью, стремлением открыть новые высшие ценности с помощью символов, иносказаний, обобщений, особой ассоциативности. Главным импульсом творчества признается бессознательное, интуитивное начало. Творцы символизма (Г. Ибсен, Ф. Сологуб, А. Белый, А. Блок, Вяч. Иванов и др.) видели в искусстве магическую силу обновления жизни, мировоззрения и жизнедеятельности людей.

Супрематизм - (лат. supremus - наивысший) - разновидность геометрического абстракционизма. Супрематизм оперирует комбинацией простейших геометрических элементов (квадратом, крестом, кругом, прямоугольником), среди которых квадрат считается наиболее чистым, т. е. очищенным от содержательных ассоциаций элементом. Основоположником супрематизма считается художник К. С. Малевич,

Эклетизм - (греч. eklekticos - выбирающий) - в искусстве отсутствие единства, целостности, формальное, механическое соединение элементов разных стилей.

Футуризм - (лат. - futuram - будущее) - авангардистское течение в европейском искусстве 10-20-х гг. XX в., характеризующееся отрицанием традиций в культуре, устремленностью в будущее, в котором якобы будут преобладать «техника», «скорости», «сила». В искусстве футуристы видели предмет для самотворчества, самовыражения, игры формами, случайными ассоциациями. Разрабатываемая футуризмом эстетика урбанистической (городской) цивилизации проявилась в живописи - в «динамическом», совмещенном изображении разных стадий движения фигур, резких цветовых контрастов, введении слов и фрагментов; в поэзии - «телеграфный» стиль или попытки освобождения звукового состава слова («заумь»). Русские футуристы (Маяковский, Хлебников) подчиняли формалистические эксперименты задаче выражения нового (революционного) содержания.

Задание №4

 

№1,в, д;

№2,б, в, г, д;

№3,а-д, б-  , в-  , г-  , д-г.

 

Список литературы

 

1. Евдокимова, Л. Н. Краткий словарь-справочник основных терминов и понятий по культурологии, теории и истории культуры / ГУ КузГТУ. - Кемерово, 2006. - 96 с.

2. Культурология. История мировой культуры: Учебник для вузов / Под ред. проф. А.Н. Марковой. — 2-е изд., лерераб. и доп. — М.: ЮНИТИ, 2001. - 600 с; илл. цв.

3. Культурология. Отечественная культура: Учеб. пособие / Сост.: A.M. Белюков, Р.С. Бикметов, Г.В. Борисова, Н.П. Гаврилова, Л.Н. Евдокимова, В.А. Осипов, В.Л. Правда; ГУ КузГТУ. - Кемерово, 2002. - 103 с.

4. Культурология: Учебное пособие / Составитель и ответств. редактор А.А. Радугин. - М.: Центр, 1999.- 304 с.