История современного искусства. Бальные танцы

В США Румба появилась в тридцатых годах XX века как смесь исконной Румбы кубинским болеро и онном (включающим в себя и Сальсу). В то время основные шаги и фигуры Румбы еще не были до конца определены. Многие пытались танцевать её, но чаще всего их исполнение напоминало Фокстрот с выраженными движениями бедрами. После Второй Мировой войны Пьер Лавель, во время пребывания в Гаване, заметил, что американская Румба исполняется в несколько ином ритме, чем коренная кубинская. По возвращении в Англию Пьер и Дорис Лавель, имевшие танцевальную школу в Лондоне, разработали полноценный вариант исполнения этого танца – Кубинскую Румбу. Именно эта форма и входит на сегодняшний день в конкурсную танцевальную программу. 

 
Пасодобль 

Пасодобль – это единственный латиноамериканский танец, не связанный с африканской культурой, его родина – Испания.  
Название «Пасодобль» по-испански означает « двойной шаг» и, возможно, происходит от « Paso a Dos», что значит « танец для двоих». Пасодобль изображает корриду – бой тореадора с быком, где партнерша исполняет роль плаща, это её основная роль. В некоторых композициях временами дама исполняет роль другого тореадора, ну и уж совсем редко – быка, как правило, побежденного в итоге. Музыка Пасодобля основана на марше, предшествующем началу корриды. 

В 30-х годах XX века Пасодобль становится крайне популярным в аристократических кругах Парижа и обзаводится французскими названиями для многих своих фигур. После Второй Мировой войны его включили в программу конкурсных танцев. Сложные вариации Пасодобля представляют стилизацию основных фигур, исполняемых тореро на арене: «атака», «удар мулеты», «синкопированное разъединение», «вероника»… Последняя фигура повторяет движение плаща тореадора вокруг его корпуса. В музыке Пасодобля присутствуют характерные акценты, которые необходимо «обыграть», а потому танцор должен обладать отличным чувством ритма и композиции. Поэтому этот танец исполняют только опытные танцоры.  
 
Джайв 

Этот танец родом с юго-востока США, где он очень популярен среди чернокожего населения уже более 100 лет. Напоминает он и ритуальные танцы индейцев Флориды. Историки предполагают, что его истоки лежат все-таки в Африке, а индейцы переняли Джайв несколько позже. В 1880-е годы на юге Америки негры устраивали настоящие соревнования на лучшее исполнение этого танца. В качестве приза победителю обычно вручали большой пирог, а танец получил название «cakewalk» (типа, прогулка за пирогом). Исполнялся он под музыку с очень синкопированным ритмом, названную Регтаймом. Регтайм популярен среди чернокожего населения и по сей день. В самом начале Джайвом увлекалась исключительно молодежь. Старшее поколение пыталось даже запретить его исполнение в танцевальных залах, поскольку его танцевали на месте и он мешал продвижению по линии танца. Позднее Джайв трансформировался и в другие формы, как буги-вуги, би-боп, рок, твист, диско и хастл.  
На современных турнирах по спортивным танцам Джайв всегда исполняют последним, что требует от танцоров высокой выносливости, особенно в финалах, где танцы   исполняют   подряд друг за другом. 

 
2.2 Европейская  программа

 
Медленный вальс 

История Вальса начиналась примерно в  1770-ых годах. Вальс произошел от танцев нескольких различных народов в Европе, но его главным предшественником был танец  «Matenick».  Немного изменившись, назвавшись  «Furiant»,  этот танец  исполнялся  в программе сельских фестивалей в Чешской республике. Французский танец «Walt», и австрийский «Lindler» являются наиболее похожими на современный Вальс  среди его предшественников. Вальс стал популярным в начале 19-ого столетия в Вене, а оттуда он распространялся по всему миру.Таким образом, появился английский Вальс, венгерский Вальс, и Вальс-Мазурка. С Вальсом нельзя конкурировать в его длительной исторической популярности. Музыкальная форма Вальса получила своё развитие в течение 1920-ых годов, вследствие этого появились: Бостонский Вальс и Медленный Вальс. Эти танцы были предшественниками современного Вальса, который теперь исполняется на соревнованиях. 
 
Танго 

Хореографические источники  Танго – Аргентинские и испанские народные танцы. В 19-ом столетии, Танго широко распространился в Южной Америке, а в Европе впервые появился в начале 20-ого столетия. Известный французский хореограф и постановщик Камиль де Риналь совершенствовал танец, делая его более простым. Так он создал танец Танго, который мы знаем и по сей день. Этот танец не был популярным во всем мире, так как Римский папа запретил его, поставив клеймо «непристойный». После его первичного успеха в Париже в 1909, Танго  распространился по всей Европе и обрел наивысшую популярность в период между 1910—1915 годами. Он вышел из моды с 1930-ых по 60-ые, но в настоящее время Танго возродил былую популярность. Смелость и решение, внезапные паузы, неожиданные позы и изменения направлений, это и есть характер настоящего Танго. 

Венский вальс 

«Флекер» – одно из движений Венского Вальса, которое выполняется на современных соревнованиях. Это – очень древнее движение, которое произошло из примитивных народных танцев Австрии и Германии. В течение нескольких столетий пары танцевали, вращаясь вокруг на одном месте, находясь очень близко друг к другу. В конце 18-ого и начале 19-ого века эти танцы, кочевали от города к городу. Вместо того, чтобы танцевать в тавернах, пары переместились в большие танцевальные залы Вены. Прыгание и штамповка были преобразованы в гладкое скольжение по просторным и наполированным площадкам. Темп музыки был увеличен до 60—70-ти ударов в минуту (в настоящее время обычно 60 ударов в минуту). Музыка венского Вальса изящна и полна страсти. Танец красив, а наблюдать за танцующими парами это реальное удовольствие. Создатели этих очаровательных мелодий были Strauss, отец с сыном, Legar, Waldteifel и другие великие композиторы, такие как: Schubert, Chopin, Berlios, Tchaikovsky, Sibelius, Weber, Ravel.

 
Фокстрот 

Фокстрот появился в Европе в начале 20-ого столетия и достиг  пика своей популярности в 20-ых. Такой быстрый рост  произошел по вине талантливых американских танцоров Вернона и Ирэн Касл. За эти годы появилось несколько вариантов Фокстрота, самые популярные из них, это Медленный Фокстрот и Квикстеп. Медленный Фокстрот характеризуется длинными линиями, непрерывными и быстрыми прогрессивными движениями. Это подразумевает сохраняющуюся силу и полет. Танец достаточно сложен, так как требует баланса и постоянного контроля в течение каждого движения. Чтобы выполнять это грациозно, танцорам, особенно партнершам, необходимы постоянные тренировки. Медленный Фокстрот требует значительного пространства и не может быть исполнен, если танцзал переполнен. 

 

Квикстеп 

Квикстеп – легкий, живой, веселый танец. Он переполнен скачками, перелетами, правым, левым и обратным поворотами. Есть несколько вариантов интерпретации: искрящийся танец для юных танцоров, более чистое благородство для танцоров средних лет, и более степенная, отборная хореография для старших танцоров. Английский по происхождению, Фокстрот превратился в быстрый танец, став популярным в 1930-ых. Живой ритм Квикстепа требует легкости и подвижности от танцоров. Богатый с изменениями, Квикстеп считают Pocket Grammar (Карманной Грамматикой) стандартных танцев.

Сегодня бальный танец  имеет множество поклонников  по всему миру. Кроме того, стоит  вопрос о внесении танцевального  спорта в олимпийскую программу. В России бальные танцы очень  популярны, наша страна занимает ведущие  позиции на мировой арене. С каждым годом все больше людей приходит в танцевальные клубы и студии, что бы приобщиться к этому прекрасному виду искусства.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Заключение

 

Танец всегда занимал огромное пространство в жизни и повседневной культуре человечества. Ведь предпосылками его  возникновения были элементарные потребности человека в труде, игре, охоте.

Прежде всего, особенности танца  зависят от религиозных верований, присущих определённому народу. Так  как в основном танцы были составной  частью обрядовой деятельности. Поэтому  политические и социальные изменения также отражались на развитии этого вида искусства.

Стиль танцев в определённые культурные эпохи зависел не только от развития человечества, но и от развития других видов искусства. Так как, например, танец эпохи классицизма можно смело сравнить с архитектурой этого периода. Движения и пластика, танцующих также как и линии зданий чёткие и грациозные.

Возникновение новых видов танцев не зависит лишь от развития культуры в целом. Многие танцевальные направления появлялись вследствие синтеза уже известных танцев, или вследствие преемственности некоторых черт этого искусства у других культур.

Современными учёными уже доказано, что движения танцующего человека могут рассказать о нём многое. В танце неосознанно отражается личность человека и если внимательно приглядеться, то можно очень много рассказать о характере танцующего, его привычках, страхах, особенностях взаимодействия с разными людьми и с самим собой, его фантазии, отношение к себе и к миру, и многое другое.

В последнее время стало модно  танцевать. Современная индустрия  развлечений, в частности, танцевальная индустрия, стали мощным оружием  психологического воздействия. Большое  количество взрослых людей пошли  в клубы, школы танцев, танцевальные коллективы и др., чтобы научиться  танцевать.

Танец может стать смыслом жизни, ведь он помогает раскрепоститься и  приобрести гармонию с самим собой. Это помогает человеку приобщиться  не только к определённому виду искусства, но и к определённой культуре в  целом. А значит танец - это средство понимание культуры и приобщения к ней.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ: 

1.«Основы современного танца» С.С. Полятков, Ростов-на-Дону               «Феникс» 2006г.

 

2. «Модерн-джаз танец. Этапы развития. Метод. Техника» В.Ю.Никитин.

 

3. Г. Регаццони. «Бальные танцы». Перевод с фр.- М.: БММ АО, 2001.- 
192 с.: ил.

 
4. А. Маджони. «История бального танца».- М.: АСТ: Астрель, 2007.-96 с.:ил. 
 
5. Журнал «Звезды над паркетом» №7(153) март 2004, №23(169) октябрь 2004. 
 
6. Журнал «Квик» №9(12) сентябрь 2007.