Художественное наследие Древней Индии

 На картинах множество  городов и их жителей, чудесные  виды природы и удивительные  памятники архитектуры. Авторы этих великолепных произведений искусства не пропагандируют отвлеченные идеи буддизма, они в красках повествуют о жизни в Индии в эпоху правления Гуптов, о реальных событиях, связанных с буддийскими преданиями, изобилующими сценами из народной жизни. Живопись Аджанты насквозь пронизана духом любви к человеку, природе, к своей стране. Стенопись Аджанты относится к IV-VII вв. Живопись сохранилась лишь в шестнадцати пещерах. Здесь расписывались потолки, стены, и даже колонны. Росписи пещер сложны по содержанию, в композициях много персонажей, но нет и намёка на передачу перспективы, объёмы фигур чуть намечены. Линия, цвет и ритм составляют основу всего живописного ансамбля. Краски на росписях как будто светятся в темноте. Возникает ощущение, что земное и небесное гармонично соединились в этом храме.

3.3 КНИЖНАЯ МИНИАТЮРА

Огромную роль в развитии могольской школы миниатюры, установившейся во второй половине XVI в. при дворе Великих Моголов, сыграли придворные мастерские миниатюрной живописи, которым покровительствовал Акбар. Здесь бок о бок трудились персидские и индийские мастера, и, как сообщает Абу-л-Фазл, знаменитый историк времени Акбара, из семнадцати наиболее талантливых мастеров тринадцать были индийцами. Это было самое настоящее время синкретизма индийской и персидской миниатюры.

 В начале своей деятельности  мастерские занимались иллюстрированием  рукописей, которые в большом  количестве переписывались при  могольском дворе. Это были самые различные произведения: исторические и научные сочинения, многотомные поэмы и сборники стихов, знаменитые индийские эпические поэмы «Махабхарата» и «Рамаяна», специально переведенные для этого с санскрита на персидский язык, и многое другое.

 Главная особенность  могольской миниатюры, переживавшей при первых императорах свой расцвет, – все нараставшая тенденция к передаче реального облика людей, предметов, природы. Художники пытались отойти от свойственной персидской живописи условности, изысканности и декоративности и посредством полутонов и светотени передать объемность формы, естественный цвет изображаемого объекта.

И одним из интереснейших  достижений, передавшихся в последствии и джайпурской школе живописи стал «могольский портрет».

Основная его цель –  передать сходство, характерные особенности  лица, а при возможности и психологическую  характеристику персонажа. При групповых  портретах наблюдается занимательная  особенность. Ноги и руки прописываются  в профиль, а торс и голова в  три четверти. Во-первых, это позволяло  экономить время. Во-вторых, не было потребности в полной детализации  и доведения позы до реалистичности. Например, дворцовые сцены где шах расположен в центре, а группы придворных ориентированы слева и справа от шаха, разворот торса и головы налево и направо, образует как бы коридор устремленного на шаха внимания и почтения, что автоматически передается смотрящему, и образует собой перспективу.

 Дворцовые сцены –  популярнейший сюжет индийских  миниатюр.

Таким образом, всемирно известные памятники индийской живописи находятся в Аджанте (Западная Индия). Пещерные храмы и монастыри Аджанты создавались в течение почти тысячи лет, начиная с послемаурийского времени. Стены некоторых залов покрыты яркими изображениями сцен из буддийских преданий. Замечательные фрагменты живописи, сходной с росписями Аджанты, находят и на Шри-Ланке. Несмотря на отсутствие политического единства, различие языков и верований народов Индии, эта страна в течение средних веков и нового времени сохраняла сложившееся в древности единство культуры. Господствующая в Индии религия - индуизм - освящала традиционность повседневного уклада жизни.

 

4. МУЗЫКА И ТЕАТР В ДРЕВНЕЙ ИНДИИ

Важнейшее место среди  музыкальных инструментов Древней  Индии принадлежало ударным и  струнным. Мастера создавали металлические тарелки, гонги, барабаны. Барабаны обтягивали кожей или пергаментом, которые предварительно обрабатывали специальными отварами из риса и трав. Благодаря такой выделке достигалось мягкое и насыщенное звучание.   Наиболее выразителен по тембру парный барабан табла, по форме напоминающий современные литавры; звук из него извлекается ударами рук (кистью и пальцами). Другой вид барабана – гхатам. Это инструмент в виде глиняного горшка, обтянутого кожей; на нём играют ладонью, пальцами и даже ногтями. Подобная техника позволяет извлекать из простых инструментов очень разнообразные звуки.

Самые популярные струнные шипковые – ситар и саранги. За нежный и богатый оттенками тембр вину называют царицей струнных. У этого инструмента два круглых резонатора: один, деревянный, – у основания, а другой, сделанный из выдолбленной тыквы, – возле грифа. Второй резонатор создаёт эффект объёмного звучания. Ситар по устройству напоминает вину. Кроме шипковых в Индии существовали и смычковые струнные. Прежде всего это саранги – прямоугольный инструмент, верхняя часть которого обтянута кожей. Саранги устроен довольно сложно. Помимо трёхчетырёх основных, игровых струн у него есть ешё и дополнительные, резонирующие струны (двадцать пять – тридцать), расположенные под игровыми. Смычок не касается резонирующих струн, но во время музииирования они также колеблются, что придаёт звучанию специфическую окраску.

Из духовых инструментов были распространены флейта, шанкха (труба в виде раковины) и шринга (металлический рог). Интересно, что почти все древние инструменты сохранились до наших дней, и современные индийские музыканты играют на них, точно следуя традициям. Слово "сангита", во многих индийских языках означающее "музыка", буквально переводится как "сведение воедино и выражение всего". Сводимое воедино "все" – это тело, разум и дух⁴. В идеале индийский музыкант стремится ощутить бесконечное и разделить свое ощущение со слушателем. С древнейших времен цель всех духовных исканий в Индии заключается в отождествлении и слиянии личности с вечностью, абсолютом.

В программу древнеиндийских  празднеств, посвященных божествам, обязательно включались театрализованные представления. Так, главным событием на празднике в честь бога-громовержца  Индры было вынесение знамени  виновника торжества. Роль этого  знамени «исполняло» дерево, которое  приносили из леса и украшали, после  чего торжественно топили в реке, так  как считалось, что сей ритуал придаст силы воде и земле. В церемонии участвовали борцы, канатоходцы, фокусники, музыканты, которым дали название «ната». Впоследствии так же стали называть всех профессиональных актеров.

Несмотря на то, что народный театр в Индии появился еще  задолго до нашей эры, его представления  и по сей день пользуются в стране огромной популярностью. Наиболее известный  вид такого театра на Севере страны – музыкально-танцевальная драма, так  называемая лила.

Центральные персонажи –  добрые и злые демоны, духи, животные. Артисты появляются перед публикой в ярких, красочных костюмах и  масках. Декорации отсутствуют. Все  приготовления, смена костюмов, грима  происходят прямо на глазах у зрителей.

На юге страны появилась  иная форма – так называемый мистерический театр. Спектакли индийского юга связаны, прежде всего, с искусством храмовых сказителей – чакиаров. Они сперва читали стихи на классическом языке древности – санскрите, а затем переводили их на диалекты, понятные местным жителям, используя при этом, главным образом, мимику и жесты.

5. РОЛЬ ИНДУИЗМА И БУДДИЗМА В ХУДОЖЕСТВЕННОЙ КУЛЬТУРЕ ИНДИИ

5.1 ИНДУИЗМ

В конце I тысячелетия в  результате развития ведической религии, брахманизма, процесса дальнейшей ассимиляции  народных верований сформировалась одно из наиболее крупных по числу  последователей религий мира - индуизм.

Основных направлений  индуизма два: вишнуизм и шиванизм. Для первого характерно учение об аватарах (нисхождениях в мир) Вишну. Канонических аватар 10. Из них наиболее значимы восьмая и девятая аватары: в восьмом нисхождении Вишну принял облик Кришны, в девятом - Будды. Шива, представляющий функцию разрушения, в то же время олицетворяет и творческое начало вечно изменяющегося мира, в котором разрушение предшествует созиданию.

 Индуизм свидетельствует о важнейших культурных ориентация в духовной жизни Индии: в нем почитание в повседневных обрядах и ритуалах отводится "личным богам" - Вишну и Шиве, покровительствующим основным сферам человеческой жизни и поддерживающим и помогающим обращающемуся к ним за помощью человеку.

Таким образом, индуизм сохраняет прочные позиции и в настоящее время, несмотря на заметное упрощение ритуала и культовой практики в городской повседневной жизни, на изменение роли и статуса брахманского сословия, на разрушение некоторых традиционных ценностей религиозной жизни.

5.2 БУДДИЗМ

Складывается на севере страны в 6 в. до н. э. как реакция на кризис традиционной системы моральных  и религиозных ценностей. Основатель — Сиддхартха Гаутама, получивший имя Будда (просветленный).

Буддизм в качестве нового мировоззрения, а затем и новой  религии, не отверг, а творчески пересмотрел  и ассимилировал духовные и культурные традиции Др. Индии. Приверженцами буддизма стали жившие в одно время с Буддой цари государствава Магадха — Бимбисара и Аджаташатру⁵.

При Аджаташатру в Раджагрихе был созван 1-й буддийский собор, 2-й собор состоялся в Вайшали во вт. пол. 4 в. до н.э. Ко времени образования империи Маурьев (4 в. до н. э.).  Буддизм имел в Индии много сторонников и буддийская община — сангха превратилась в значительную социальную силу. При третьем государе из династии Маурьев Ашоке буддизм около 250 до н. э. стал в Индии государственной религией. Под покровительством Ашоки был созван еще один собор, в Паталипутре. После Ашоки буддизм в Индии раскололся на 18 школ.

Расцвет буддизма в Индии  относится ко времени правления  царей Милинды (ок. 150 или 100 до н. э.), Канишки (ок. 80 до н. э.) и Харши (606 — 648) — два последних правителя были обращены в буддизм махаянистами. Постепенно буддизм распространился и в Южной Индии. После вторжения в Индию в 712 мусульман буддизм начал приходить там в упадок, вытесняться в страны Юго-Восточной Азии. К 10 веку он сохранился главным образом в Кашмире, Бихаре и Бенгалии, а к 13 в. буддизм в Индии перестал существовать.

 

 

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

Таким образом, индийскую культуру можно сравнить с могучей рекой, которая берет начало высоко в Гималаях и продолжает свое течение среди лесов и равнин, садов и ферм, деревень и городов. В нее вливаются многочисленные притоки, меняются ее берега, но сама река остается неизменной. Индийской культуре в равной мере присущи единство и многообразие, приверженность традиции и восприимчивость к новому. За многовековую историю Индии пришлось немало пережить, ко многому приспособиться, ассимилировать элементы различных культур, но при этом она сумела сохранить свое древнее наследие.

Материальная и духовная культура Индии заняла достойное место в мировой культуре - это и религиозно-философские системы (буддизм и др.), и древнеиндийская литература, которая воздействовала на восточные и европейские страны.

Культура Индии не только вобрала в себя достижения других культур, но и сама внесла не меньший  вклад в мировую культуру.

В конце XX в. на Западе пользуются большой популярностью религиозно-философские концепции Индии: рационализированные методы йоги, приемы и идеи индийского мистицизма. Не говоря уже о том, что Упанишады, как все подлинно великие творения человеческой культуры, вызывают ответные раздумья и переживания у людей, отделенных от них сотнями и тысячами лет, проживают жизнь в мыслях, поступках, творениях своих читателей, в том числе и наших современников.

 

СПИСОК ИСПОЛЬЗОВАННОЙ ЛИТЕРАТУРЫ:

1. Андреев А.Р. Культурология . - М.: Монолит-Евролинц-Традиция, 2009.- 84с.

2. Данилова Г.И. «Мировая художественная литература» ; М:Дрофа, 2010г.- 289с.

3. Драча Г.В. История мировой культуры. Под редакцией Г.В. Драча, Ростов-на-Дону, «Феникс», 2010.-265с.

4. Кузищин В.И., История Древнего Востока. / Под ред. В.И. Кузищина. - М., «Высшая Школа» 2011.-704с.

5. Любимов Л. Б. Искусство древнего мира. - М.: ,2010.-204с.

6. Поликарпов В.С. учебное пособие по культурологии. - М.: «Экспертное бюро», 2009.-344 с.

7. Радугин А. А. «Введение в религиоведение». М, 2011.-215с.

8. Радугин А.А., Культурология: Учебное пособие. / Под ред. А.А. Радугина. - М., 2011.-348с.

9.Смирнова В. В. «История Мировой культуры». М, 2009.-432с.

10.  Хрестоматия по культурологии. -М.: «Гардарики», 2009.-368с.

1 См.: История мировой культуры. Под редакцией Г.В. Драча, Ростов-на-Дону, «Феникс», 2010.-С.65.

² См.: Любимов Л. Б. Искусство древнего мира. - М.: ,2010.- С.115.

³ См.: Данилова Г.И. «Мировая художественная литература» ; М:Дрофа, 2010г.- С.135.

⁴ См.: Поликарпов В.С. учебное пособие по культурологии. - М.:  «Экспертное бюро», 2009.-С. 202.

⁵ См.: Радугин А. А. «Введение в религиоведение». М, 2011.-С.38.