Достижение культуры советского периода

 

Оглавление

контрольной работы по дисциплине «Культурология»

на тему «Достижения  культуры советского периода» 

 

Введение		3
1.	Культурные преобразования в России после Октябрьской революции	5
	1.1     Двадцатые….	5
	1.2.    Поэзия и проза СССР 20 – 30-х годов	7
	1.3.    Советский театр 20 – 30-х годов	9
	1.4.    Киноискусство	12
	1.5.    Живопись и архитектура	14
	1.6.    Русская культура за рубежом	17
2.	Культура СССР в годы Великой Отечественной войны  и послевоенный период	21
3.	Шестидесятые	26
4.	Восьмидесятые и годы перестройки	28
Заключение		30
Список используемой литературы		31

 

 

Введение

XX век дал Отечеству  гениальных ученых и исследователей, талантливых художников, писателей,  музыкантов, режиссеров. Он стал  датой рождения многочисленных творческих сообществ, художественных школ, направлений, течений, стилей. 

Здесь имеются впечатляющие успехи и достижения, которые наиболее ярко проявились в развитии науки. Благодаря  этому Советский Союз первым запустил искусственный спутник Земли, первым построил атомную электростанцию, первым изобрел лазер и т. д. Советский Союз создал эффективную систему образования, которая признана одной из лучших в мире. Во многом по этой причине Россия из страны сплошной неграмотности очень быстро стала одной из самых образованных стран мира. Благодаря созданию широкой сети библиотек и музеев, низким ценам на книги, посещение театра, кино и выставок, в Советском Союзе сложились самые благоприятные условия для приобщения к культуре подавляющего большинства населения. Все это дало большой положительный результат. Советских людей стали называть "читающим народом".

Особенное в культуре советского периода заключается в том, что она не только выступает в качестве наследницы русской культуры, но и является главным реформатором социокультурных ценностей. Сохраняя основные черты русской, которые находят отражение в развитии альтернативных культур (культура зарубежья, инакомыслие, диссидентство и др.) и народного творчества (художественная самодеятельность, народные промыслы и др.), советская культура создает новую духовность через столкновение великорусской, всероссийской и национальных культурных традиций (разрушение храмов, насаждение атеизма, уничтожение самобытных деревенских устоев и др.) или их искусственное объединение через подмену одной традиции другой (создание новой общности "советский народ", насильственные переселения и др.).  Таким образом советская культура – это закономерный этап развития отечественной культуры, тех ее элементов, традиций, которые были заложены или привнесены в нее предшествовавшими историко-культурными периодами.

Историю и культуру советской эпохи  необходимо рассмотреть в реальных противоречиях общественной жизни, социальной психологии масс, в сравнении со всей русской культурой «серебряного века» и Русского зарубежья — составной частью всей отечественной культуры текущего столетия.

В культуре советской эпохи продолжается российский менталитет столетий. Нередко сочетается поиск общественной организации жизни, во многом философски звучащей (М. Шолохов, Л. Леонов, А. Платонов, М. Булгаков и др.), пытливый и многоплановый у разных творческих индивидуальностей (И. Глазунов, А.Шилов, К. Васильев, П. Корин и др.), и возвышенная самоотреченность, многотрудные думы о мучительной доле советского крестьянства (Ф. Абрамов, В. Белов, В. Шукшин, В. Распутин и др.) и многомиллионном вкладе граждан бывшего Советского Союза в великую победу, в спасение от фашизма мировой цивилизации (М. Шолохов, К. Симонов, В. Быков, Ю. Бондарев, В. Астафьев и др.)...

Обозревая историю советской эпохи, следует выделить несколько социокультурных десятилетий, отличающихся друг от друга принципиальным содержанием. Обоснованно назовем двадцатые, шестидесятые и восьмидесятые годы как основные этапы развития культуры некоторого плюрализма и инакомыслия по отношению к партийно-государственной идеологии, как стойкую опору пробуждающегося нового социокультурного мышления и сопротивления тоталитаризму («О, как я все угадал!» у М. Булгакова, «Душа моя страданиями человечества уязвлена стала!» — исповедально-потрясенная радищевская мысль как выражение гражданского и эстетического кредо А.Платонова, «Жить не по лжи!» как завет в этике А. Солженицына, «Что с нами происходит?» — граждански тревожный вопрос В. Шукшина современникам и потомкам...), как мощные прорывы к духовным ценностям.

1. Культурные преобразования в России после Октябрьской революции.

1.1.  Двадцатые….

 Двадцатые годы были самыми многообещающими в истории русской культуры советской эпохи. Они выделяются активной деятельностью блестящей плеяды исторических личностей, выдающихся ученых и художников слова, по-разному воспринимающих мир, но активно участвовавших в его преобразовании (И.Павлов, К.Диолковский, А.Чаянов, М.Булгаков, А.Платонов, М.Шолохов и многие другие).

В 20-е гг. больших успехов достигла наука. Всемирно известными становятся имена ученых: Н. И. Вавилова (генетика), В. И. Вернадского 
(геохимия, учение о биосфере), А. Л. Чижевского (гелиобиология, историо-метрия), П. А. Флоренского (математика, философия), Н.Е.Жуковского (аэродинамика) и др.

Один из основоположников русской  научной школы физиологов растений, член- корреспондент РАН, естествоиспытатель-дарвинист  К.А.Тимирязев, автор фундаментальных  трудов по фотосинтезу, агрономии, истории  науки, был депутатом Моссовета.

Большую роль в развитии сельского  хозяйства сыграла деятельность академика ВАСХНИЛ  И.В.Мичурина, селекционера, автора более чем 300 сортов плодово-ягодных культур.

Продолжали работу отечественные  авиаконструкторы. В 1918 г. был основан  Центральный аэрогидродинамический институт (ЦАГИ). Создателями его были Н. Е. Жуковский и С. А. Чаплыгин.

Значительных достижений удалось  достичь в физике. Основоположником современной полупроводниковой  физики стал академик А.Ф.Иоффе, по инициативе которого были открыты Физико-технический институт, Институт полупроводников АН СССР и др.

В 20-е гг. начинал свою исследовательскую  деятельность П.Л.Капица, впоследствии академик, основатель Института физических проблем АН СССР, лауреат Нобелевской  премии (1978 г.).

Продолжают работу физиолог И.П.Павлов; теоретик ракетной техники К.Э.Циолковский; химик, изобретатель синтетического каучука С.В.Лебедев; изобретатель реактивного двигателя конструктор Ф. А. Цандер.

Неоценимый вклад в развитие отечественной науки был сделан братьями Вавиловыми.

Широкое развитие получила и культура. Сконцентрированные в  революции и гражданской войне  пафос и трагедия, надежды и  их крушение нашли выход в творчестве писателей, художников, поэтов, актеров, скульпторов в начале 20- х гг. Творческие группировки, организации, различные течения появлялись, как грибы после дождя. Заметным явлением стал Пролеткульт. Его члены считали, что сначала нужно предпринять широкомасштабные пропагандистские кампании, чтобы вдохнуть пролетарскую сознательность в население.

Ведущим теоретиком Пролеткульта был А. А. Богданов (1873-1928) - человек  поразительно разнообразных талантов и мощного, яркого интеллекта. Врач по образованию, он был экономистом, философом, ученым- естествоиспытателем, писателем и общественным деятелем. В прошлом большевик, он в Октябрьской революции участия не принимал, но активно содействовал культурно-просветительской работе. Считал, что пролетариат является наследником культурного и материального богатства старого мира. В 1926 г. он стал организатором первого в мире института переливания крови, а через полтора года умер, поставив на себе научный опыт.

Было создано и много музеев (игрушки, изящных искусств при МГУ, мебели (Александровский дворец Нескучного сада), быта 40-х годов XIX века, Морозовского фарфора, живописи культуры, различные антирелигиозные музеи). Активно участвовала в этом процессе и Советская власть.

Всего только с 1918 по 1923 годы возникло 250 новых музеев.

В 1925 г. Н. И. Бухарин писал: «Нам необходимо, чтобы кадры интеллигенции  были натренированы идеологически на определенный манер. Да, мы будем штамповать интеллигенцию, будем вырабатывать ее, как на фабрике». Именно в 1928-1932 гг. произошел резкий скачок ее численности. 
Бюрократической системе нужны были кадры такой интеллигенции, которая бы продемонстрировала всему миру достижения Советской власти в области 
культуры. Лозунг Сталина «Жить стало лучше, жить стало веселей» должны были подкрепить писатели, композиторы, актеры, певцы. Пристальное внимание Советское правительство стало уделять таким жанрам музыкального искусства, как джаз, танцевальная музыка, музыка для кино и просто веселая, бодрая массовая песня. Учителя, врачи и даже инженеры оказались стоящими на советской социальной лестнице значительно ниже музыкантов. С 1934 г. началась раздача орденов режиссерам, артистам кино и театров, музыкантам. К 1938 г. ордена на людей искусства сыпались, как из рога изобилия. Началась какая-то орденоносная вакханалия. Конечно, ордена получали люди, в высшей степени достойные, но бывало и так, что орден 
сваливался на голову человека так же неожиданно и незаслуженно, как на другого - внезапный ночной арест.

 

1.2. Поэзия и проза СССР 20 — 30-х годов XX века.

1922-й год был плодотворным  в культурной жизни страны. Возвратились  музыканты, поэты, писатели. Москва забурлила лекциями, кружками. В этом же году в Москве было зарегистрировано официально 143 частных издательства.

Ученый-аграрник Чаянов обладал искрометным талантом писателя: он не был авангардистом. Его литературные произведения составили самобытную «российскую Гофманиаду».

В 1919 г. выходит его  трагедия «Обманщики», ее тут же ставят в театре Комиссаржевской. Чаянов дебютирует в кино. В 1928 г. по его сценарию ставится фильм «Альбидум». В 1921 г. Чаянов написал  повесть 
«Венедиктов...», наполненную мистикой, мотивами «дьяволиады», где действует собственной персоной сатана. Знатоки утверждают, что «Венедиктов...» Чаянова стал предтечей булгаковского «Мастера и Маргариты».

В это же время, в 1921 г., Е. Замятин пишет роман-«антиутопию» «Мы». С одной стороны, он дает представление о «безбрежной» коллективности, в которой надлежит раствориться отдельной личности, и, с другой - культ индустрии, машины, которым нередко уподобляли и подчиняли человека поэты и прозаики пролеткультовского толка. 
Демократические тенденции, непоследовательный плюрализм в культурной жизни редко встречаются в конце 20-х -начале 30-х гг.

Величайшим поэтом был  Владимир Владимирович Маяковский (1893–1930). Революцию он воспринимал как  художник: в ней его привлекала поэзия глобального взрыва, крушения старого мира, катастрофы, в огне которой должно было появиться новое общество, построенное на началах справедливости, разума, чистоты. Сама идея построения нового мира была близка ему как футуристу. Творчество его глубоко оригинально и, безусловно, очень талантливо. В советское время образ Маяковского в массовом сознании был искажен. Наследие поэта рассматривалось однобоко – в нем видели только «агитатора, горлана-главаря», часто забывая о том, что помимо произведений, воспевающих революционную борьбу («Левый марш», «Владимир Ильич Ленин», «Хорошо»), у него есть несколько прекрасных лирических стихотворений и поэм (например, «Облако в штанах»).

Невозможно уложить  в жесткие рамки литературных направлений творчество еще одного большого поэта того времени – Сергея Александровича Есенина.

Широта и многогранность – непременное свойство всякого  настоящего таланта. Неоднократно отмечалась его близость имажинистам (от фр. image – образ) – литературному течению, для которого характерно стремление к «победе образа над смыслом». Имажинистское стихотворение могло не иметь внятного смысла, но должно было быть наполнено словесными образами. Имажинизм составил лишь один из этапов творчества С. Есенина. Тонкие, лиричные образы в поэзии Есенина никогда не были лишены глубокого, точного смысла. Свои произведения он посвящает крестьянской Руси, великолепна его пейзажная лирика (сборники 
«Радуница», «Сельский часослов»). Привлекала внимание поэта и современная ему социальная реальность (поэмы «Баллада о двадцати шести», «Анна Снегина»).

Большое значение для  развития русской литературы ХХ в. сыграло  поэтическое творчество В. Я. Брюсова, Э. Г. Багрицкого, О. Э. Мандельштама, Б. Л. Пастернака, Д. Бедного, «крестьянских» поэтов, ярчайшим представителем которых был друг Есенина Н. А. Клюев.

 

3. Советский театр 20 — 30-х годов

Многонациональный советский  театр, возникший в результате победы Октябрьской революции, явился новой  ступенью в истории мирового театрального искусства. Развиваясь на основе метода социалистического реализма, советский театр наследует лучшие, передовые традиции дореволюционного реалистического искусства. Утверждая и пропагандируя великие идеи коммунизма, театр стал выразителем дум и чувств многомиллионного советского народа.

Декретом Совета Народных Комиссаров 9 (22) ноября 1917г. театры были переданы в ведение Отдела искусств Госкомиссии по просвещению. Бережное отношение к лучшим традициям прошлого и поддержка ростков нового, революционного искусства со стороны Компартии обеспечили развитие театрального искусства, обретение им нового содержания. 
В развитии этого процесса большое значение имело творческое взаимодействие между крупнейшими театрами (Малый театр, Московский Художественный театр), определившими свои художественные традиции ещё до 1917г., выделенными в 1919 в особую группу академических театров, и новыми театрами, созданными в первые годы Советской власти: Театр имени Вахтангова, Театр имени Маяковского, Театр имени Моссовета. 
Возникают театры для детей: в 1918 – Детский театр Моссовета, в 1921 – Московский театр для детей, в 1922 – Театр юных зрителей в Петрограде.

В 1919 создан Киевский драматический  театр, в 1920 – театр в Казани, Первый белорусский драматический театр  в Минске, украинский театр имени  Франко в Виннице, Азербайджанский драматический театр в Баку и Грузинский театр имени Руставели в Тбилиси, в 1922 – театр «Березиль» в Киеве.

В лучших спектаклях утверждалась героическая тема народа, творящего  революцию и творящего новую  жизнь («Мистерия-буфф» В.В. Маяковского, 1918). Созданию спектаклей политически острых, проникнутых духом революционной романтики, способствовало развитие массового агитационного театра.

Своеобразной формой явились так называемые «инсценировки» и массовые представления, ставившиеся  на улицах и площадях городов и выражавшие в общественно-монументальных образах этапы революционной борьбы («Действо о III Интернационале»,1919, «Мистерия освобождённого труда»,1920)

Большое влияние на развитие всего советского театра оказал М. Горький, который был инициатором создания Большого драматического театра в Петрограде; ему принадлежит идея организации театральных представлений на различные темы по истории мировой культуры. Пьесы основоположника социалистической драматургии вошли в репертуар МХАТа, Малого театра, Театра драмы в Петрограде, Театра имени Вахтангова.