Автор работы: Пользователь скрыл имя, 16 Июня 2013 в 23:44, контрольная работа
Откуда берутся тренды? И кто такие трендсеттеры? Считается, что тренды, или модные тенденции приходят с обычных улиц от абсолютно обычных людей. А, трендсеттеры (trend –тенденция, to set – устанавливать), то есть законодатели тенденций, собирают эту информацию от уличных обывателей, анализируют ее, проводят различные исследования. На этой основе они вырабатывают новые тренды, которые затем применяются в индустриях моды, дизайна, помогая производителям выпускать продукцию, соответствующую веяниям моды и отражающую представления общества о стиле жизни.
Введение 3
Глава 1.Трендсеттер. Определение понятия. 4
1.1. Общество и инновации 4
Глава 2. Современные трендсеттеры 8
2.1. Трендсеттеры в моде 8
2.2. Трендсеттеры дизайне интерьера 10
Глава 3. Модели и ктегории тредсеттеров. 13
3.3. Диффузная модель Ф. Басса 14
3.4. Early adopters. 15
3.5. Категории тредсеттеров 16
Список использованной литературы. 18
Оглавление
Введение 3
Глава 1.Трендсеттер. Определение понятия. 4
1.1. Общество и инновации 4
Глава 2. Современные трендсеттеры 8
2.1. Трендсеттеры в моде 8
2.2. Трендсеттеры дизайне интерьера 10
Глава 3. Модели и ктегории тредсеттеров. 13
3.3. Диффузная модель Ф. Басса 14
3.4. Early adopters. 15
3.5. Категории тредсеттеров 16
Список использованной литературы. 18
Откуда берутся тренды?
И кто такие трендсеттеры? Считается,
что тренды, или модные тенденции приходят
с обычных улиц от абсолютно обычных людей.
А, трендсеттеры (trend –тенденция, to set –
устанавливать), то есть законодатели
тенденций, собирают эту информацию от
уличных обывателей, анализируют ее, проводят
различные исследования. На этой основе
они вырабатывают новые тренды, которые
затем применяются в индустриях моды,
дизайна, помогая производителям выпускать
продукцию, соответствующую веяниям моды
и отражающую представления общества
о стиле жизни.
Переводится с английского языка как: Trend — тенденция, to set — устанавливать, начинать) — человек, пытающийся стать основателем, или основавший некое материальное или нематериальное новшество. Впервые было упомянуто в труде «Diffusion of Innovations» писателя, преподавателя и теоретика Эверета Роджерса.
Обычно, в наши дни используется в мире моды. Но применяется и в сфере искусства, бизнеса, спорта и т. п. Чаще всего эти люди отличаются от других не только манерой необычно одеваться, но еще и неформально мыслить, действовать и как следствие трендсеттер устанавливает новые прецеденты для культурных тенденций. Понятие Трэндсэттер объединяет в себе такие понятия как инноватор, креативщик, идеолог, законодатель, родоначальник.
Сам термин – «трендсеттер» был введен в 1903 году французским социологом Габриэлем Тардом. Изучая пути и способы распространения инноваций в обществе, он выявил, что некоторые люди быстрее других улавливают и усваивают их. В 1940-х гг., уже в Америке, эта концепция получила научное обоснование. Социологи Брюс Райан и Нейл Гросс на примере фермерской среды, где они исследовали распространение сельскохозяйственных инноваций, разработали классическую схему, поделив общество на пять групп.
Инноваторы изобретают новые вещи, активно используют их в своей жизни, но они, в большинстве своем не пользуются популярностью в обществе, так как намного опережают его развитие. Трендсеттерами же становятся как раз «Early Adopters», так как, именно они, подхватывая идеи двухпроцентной группы, создающих инновацию, выступают своеобразным передаточным каналом, или связующим звеном между новаторами и остальным социумом. Интерес этих 14-15% населения уже свидетельствует о том, что тренд внедряется успешно, что он интересен обществу и приживется на рынке. Обычно, это всякого рода модники и тусовщики, которые знают все и обо всех и постоянно выискивают что-либо новое. Иногда, трендсеттерами становятся просто по стилю своей жизни, диктуя, таким образом, моду в разных сферах. Например, среди знаменитостей трендсеттером №1 в мире считается Мадонна.
В среде музыки, искусства, дизайна трендсеттером считается человек, посещающий все выставки, концерты, читающий все журналы по теме и лично знающий художников или исполнителей. Он просто фиксирует все, что происходит в избранной среде и дает свои комментарии. Именно, эти персонажи являются находкой для специальных агентств по отслеживанию трендов, появление которых относят к середине прошлого века.
Все началось со специального отдела, созданного французским правительством и финансирующегося доходами от текстильной промышленности. В то время массовое производство одежды в Европе не отличалось организованностью, чего нельзя было сказать об Америке. Поэтому некоторые специалисты французской модной индустрии отправились за океан для изучения этого вопроса. По их возвращению и был создан данный отдел, занимающийся вопросами модного рынка. Его целью было сведение к минимуму неопределенности, царящей на рынке, посредством распространения информации о том, что на данный момент востребовано обществом. В, такого рода, сведениях в одинаковой мере нуждались как закупщики и поставщики материалов, так производители и продавцы товаров.
Таким образом, появились люди, для которых выявление трендов стало профессией. С 1960-х гг. они стали объединяться в стилевые бюро и агентства, главными заказчиками которых поначалу были дома моды и текстильная промышленность. Но, вскоре и другие отрасли хозяйства попросили прогнозов. Сегодня диапазон клиентов стилевых бюро достаточно широк: от производителей автомобилей, обуви, йогуртов и зубной пасты до представителей индустрии «правильного образа жизни».
Трендсеттеру, по сути, необходимо разгадать еще явно не обозначенные, неосознанные желания общества. А для этого необходимо иметь потрясающую интуицию. Именно поэтому, глава знаменитого парижского бюро Trend Union Ли Эделькорт сравнивает интуицию с мускулом, который необходимо тренировать.
Образы будущего уже присутствуют в настоящем. Нужно лишь уметь это увидеть. У работников бюро стиля нет каких-либо специальных источников информации, они смотрят, слушают то же, что и все вокруг, только видят и слышат другое.
Наблюдение за людьми и событиями, как в обыденной, так и в художественной и политической жизни общества, любопытство, открытость ко всему, умение разбираться и делать выводы в огромном потоке фактов, людей, образов, звуков, сюжетов вот основные качества профессионального трендсеттера, но жизненно важным является, прежде всего, чутье!
Способность угадывать тенденции
– безусловно, удел редких личностей.
Среди них есть люди с различным
образованием: от выпускников художественных
школ, институтов моды, дизайнеров и
стилистов до сотрудников с археологическим,
или биологическим
Свои предчувствия и предсказания
трендсеттеры оформляют в так называемых
тренд-буках. Trend-book – это подробное изложение
тенденции от источников вдохновения,
до образцов тканей, цветовой палитры,
эскизов одежды, вариантов оформления
магазина и еще массы деталей. Тренд-образ
(фотографии, коллажи, рисунки) и тренд-описание
(вербальная характеристика, история,
девиз, тема) отражают не только анализ
«уличных предпочтений», но и собственную
креативную реакцию трендсеттера на этот
выбор. Подмечая необычные тенденции,
обращая внимание на курьезы, наблюдая
за людьми, проводя опросы, записывая мысли,
общаясь с интересными людьми, высказывая
гипотезы, трендсеттеры стараются облечь
в зримую форму коллективное сознание,
мысли и ощущения. А это уже процесс творческий.
Тенденции в моде формируют
не только дизайнеры одежды, создающие
коллекции под влиянием множества
факторов: начиная с, казалось бы, далёкой
и не имеющей никакого отношения
к моде экономики и заканчивая
осовремененными модными
Иногда место у фэшн руля занимают знаменитости. Их знаковый стиль наносит своеобразный отпечаток на веяния в моде и то, что казалось бы никогда не заинтересует потребителей фэшена, в одночасье становится самым актуальным трендом.
Веяния в моде, закрепившие за собой не только определённую сферу влияния, но и условный ярлык «одежда со вкусом», испытаны временем. Некоторые десятилетиями, некоторым ещё совсем немногими годами, но они уверенно держатся на своих позициях и, по-видимому, не собираются их сдавать.
Вспомним самые примечательные из них.
Одри Хэпбёрн и укороченные брюки с балетками
Имя этой актрисы скорее
ассоциируется с образом
Дайан Китон и мужской костюм
Сейчас женщина в мужском костюме не вызовет удивления ни у кого. А когда-то лишь некоторые эпатажные чудачки позволяли себе надеть брюки. Тогда рафинированные дамы тяжко вздыхали, а мужчины усмехались в свои шикарные усы. Среди таких чудачек были Коко Шанель и Марлен Дитрих, в их времена мужской костюм был слишком необычным нарядом для женщины. Позже были дамы с другими именами, которые не стесняясь одевались как мужчины. Но модным образ сделала Дайан Китон. Широковатые брюки, рубаха, застёгнутая на все пуговки и шляпа — надень женщина такие вещи, в ней сразу же узнается Энни Холл, которую в одноименном фильме сыграла Дайан Китон. Кстати, актриса и по сей день обращается к образу, как и женщины нескольких поколений.
Кортни Лав и кукольные платья
До Кортни Лав бэйби долл платья носили, хм… дети и куклы. Были ещё девушки в убер-коротких платьицах-трапециях в 60-ых, но новую жизнь в них вдохнула музыкальная сцена конца 80-ых — начала 90-ых в лице альтернативщицы Кортни Лав, которая носила эти платья с долей иронии и вызова. Кортни стала королевой гранж-тусовки, фанатки яростно вторили за ней, надевая нежные платья с рукавами-фонариками на концерты и в этих же платьях устраивали нешуточный слэм. Иронично, неправда ли? Ещё ироничней то, что модная тусовка вот уже несколько лет повторяет этот образ. Милое платьице, косуха, грубые кожаные сапоги и яркий мейкап — всё, как у милашки Кортни.
Гвен Стефани и укороченные майки
До того как певица обратилась к гламуру старого Голливуда, мир знал совсем другую Гвен. Тогда она была ска-панком и ей было плевать на то, что принято в приличном обществе, поэтому она с лёгкостью надевала верх от бикини на майки, крутила странные косички из волос, клеила на лоб блестяшки и обрезала майки. Именно последнее предпочтение и прижилось. С тех пор прошло 18 лет и теперь другие известные леди считают его стильным и даже появляются в укороченных топах на красных ковровых дорожках.
Сара-Джессика Паркер и туфли Маноло Бланик
Творения испанского дизайнера занимает некоторое пространство в гардеробе не только у Кэрри Бредшоу но и у Сары-Джессики Паркер. Туфли класса люкс покоряли сердца ценительниц умопомрачительной обуви с 80-ых годов, но только Кэрри Брэдшоу удалось сделать из пары чудесных маноло обязательный маст-хэв любой модницы. Потому что туфли от Маноло стали синонимом сексуальности, стиля и женственности.
Сёстры Олсен и стиль хобо
Как сказал (или все-таки сказала?) персонаж карикатурного фэшн-канала на ютьюб P’trique: «Hobo is the new boho». За авторским правом можно обращаться к сёстрам Олсен. Мэри-Кейт и Эшли «состарили» люксовый бохо, превратив оверсайзд одежду, словно небрежно наброшенную в спешке, в популярнейший тренд, собравший армию последователей и почитателей.
Алекса Чанг и воротничок
Нельзя сказать, что аккуратные воротнички, скромно выглядывающие из верхней одежды, это новаторское стильное решение, принадлежащее Алексе, но почему-то именно после неё вся прелесть этой детали проникла в массовое сознание.
Рианна и кепки
Рианна частенько меняет стиль, но кепки всегда остаются при ней. И она прекрасна в чём угодно: в шикарном от-кутюр и в простом кэжуал. Хотя, конечно, сильнейшая сторона в её стиле — это обращение к хип-хоп корням. К которым она, кстати сказать, обращается даже надевая женственные наряды. В таких случаях кепка символизирует её мальчишескую натуру. Эту фишку просекли многие модницы и с удовольствием эксплуатируют её при составлении собственного гардероба.
В области интерьерной моды, местом, где знакомятся с главными трендами сезона, вот уже 15 лет подряд, является самый крупный профессиональный салон в области дизайна и оформления помещений - Maison&Objet. Дважды в год, в Париже на обширных площадях выставки французские эксперты представляют три инсталляции из новинок дизайна.
На зимней сессии 2011 года специалистами стилевых агентств была заявлена тема напряженности (Intense). Они полагают, что мы живем в сверхинтенсивные времена, испытываем нечеловеческие перегрузки и постоянное эмоциональное давление.
Франсуа Бернар (Agence Croisements) находит, что передохнуть и успокоиться можно лишь в доме, простом и понятном. Его композиция Un-Plugged (Не включаться) призывает быть проще, употреблять сезонные овощи, соблюдать сезонный ритм работы, больше спать зимой и максимально использовать каждый солнечный день. Использование предметов локальной культуры, сделанных местными производителями, также приветствуется.
Инсталляция Винсента Грегуара (агентство стиля Nelly Rodi) – Hipnotic (Гипноз), напротив, представляет беспокойство и динамизм современного дома, создаваемых сложными дробными формами, светом, 3-D эффектами и контрастными цветовыми сочетаниями, предполагая, что мы, устали от стерильности и простоты и, это, в первую очередь, относится к молодому поколению, жаждущему ярких эмоций и прилива чувств.
Элизабет Лериш (Bureau Elizabeth Leriche) показывает третий вариант развития событий. Дизайн-инсталляция называется Haute Tension (Высокое напряжение). Здесь автор, апеллируя к гиперчувствительности, исследует новые материалы, сочетания цветов и фактур, сталкивает контрастные формы. Ее цель - обострить зрение, слух, тактильные ощущения и даже вкусовые рецепторы посетителей. Такой дом позволяет ощутить теплое/холодное, легкое/тяжелое, светлое/темное, что соответствует возвращению чувственного, интуитивного подхода к вещам. Сенсорные экраны, применение LED-технологий, позволяющих настраивать освещение согласно времени суток и, даже, работе эндокринной системы позволяют снизить чрезмерную напряженность внешнего мира.