Творческий путь А. Вагановой

Автор работы: Пользователь скрыл имя, 07 Июня 2014 в 11:29, курсовая работа

Краткое описание

Старейшее балетное училище в Санкт-Петербурге носит имя Агриппины Яковлевны Вагановой (Академия русского балета имени А. Я. Вагановой) – русской балерины и выдающегося педагога – основоположницы русской балетной школы, благодаря которой вековые традиции императорского русского балета были сохранены и систематизированы.
Агриппина Яковлевна Ваганова стала первым в нашей стране профессором хореографии. Результатом ее неустанного труда, длившегося не одно десятилетие, стала целая плеяда замечательных танцовщиц. «Про тело она знала все», - говорят ее ученицы. Имя Агриппины Вагановой окружено легендами - ее строгость и непосредственность, редкие похвалы казались чудачествами. Она требовала умного отношения к танцу.

Содержание

Введение. …………………………………………….…….4

Теоретическая часть:
2.1 Детство и первые шаги в хореографии …………… 5-6
2.2 Исполнительское творчество А.Я.Вагановой……... 7-9
2.3. А.Я.Ваганова педагог……………………………….. 10-15
2.4 Воспитанники и ученики …………………………… 16-23
2.5 Система преподавания классического танца ……….24-26
Книга «Основы классического танца»………………27-28

Заключение: Значение творческого пути А.Я.Вагановой ..29-30

Список использованной литературы ……………………..…..31

Прикрепленные файлы: 1 файл

Творческий путь А. Вагановой ин.doc

— 1.66 Мб (Скачать документ)

 

- Эльвира Валентиновна  Кокорина (1932, Ленинград) — артистка балета, педагог классического балета, Заслуженный деятель искусств РФ, профессор, заведующая кафедрой методики преподавания классического танца Академии русского балета им. А. Я. Вагановой. Эльвира Валентиновна Кокорина — одна из последних учениц Агриппины Вагановой, которым она передела свои знания. С 1972 года Эльвира Валентиновна преподает в Академии Русского балета им. А. Я. Вагановой, однин из лучших знатоков методики преподавания классического танца.

 

 - Ирина Александровна Колпакова (род. 22 мая 1933, Ленинград, РСФСР, СССР) — выдающаяся советская и российская балерина, балетмейстер и хореограф, педагог. Народная артистка СССР (1965), Герой Социалистического Труда (1983), лауреат Государственной премии СССР (1980).

В 1951 году окончила Ленинградское хореографическое училище (педагог А. Я. Ваганова). В течение многих лет была прима-балериной Кировского театра. С 1971 года — педагог-репетитор театра им. Кирова. Окончила ЛГК имени Н. А Римского-Корсакова по специальности балетмейстер-репетитор. Преподавала (с 1995 года) в Академии русского балета имени А. Я. Вагановой (профессор кафедры классического танца). В 1990-х годах в течение нескольких сезонов работала балетмейстером-репетитором Американского театра балета в Нью-Йорке.

Указом Президента РФ в 1996 году за выдающийся вклад в развитие отечественного искусства Колпаковой была установлена Президентская пенсия. Депутат ВС СССР 9 созыва (1974—1979). С 1986 года член правления Союза театральный деятелей РСФСР.

 

 - Вера Сергеевна Костровицкая (3 января 1906, Петербург — 27 сентября 1979, Ленинград) — артистка балета, балетный педагог и методист классического балета.

По окончании Петроградского хореографического училища (педагоги Ольга Преображенская, Агриппина Ваганова), с 1923 года по 1937 танцевала в театре им. Кирова. В 1939 году окончила педагогическое отделение Ленинградского хореографического училища у А. Я. Вагановой. С 1937 по 1965 преподавала в Ленинградском хореографическом училище. Определила потенциал приехавшего поступать в училище Рудольфа Нуреева и приняла его на свой страх и риск. С 1947 по 1955 — ассистент профессора на отделении педагогов-хореографов Ленинградской консерватории. Автор методики преподавания «Сто уроков классического танца» (1972).

 

- Вера Михайловна Красовская (29 августа 1915, Петроград — 1999) — балерина, балетовед и историк балета. Доктор искусствоведения (1965), профессор (1975). Заслуженный деятель искусств России.

- Галина Дмитриевна Кремшевская (14 апреля 1913, Петербург — 18 августа 1995, Санкт-Петербург) — советская артистка балета, балетовед. В 1931 году окончила Ленинградское хореографическое училище по классу Агриппины Вагановой. В 1931—1934 году — артистка балета Ленинградского Малого театра оперы и балета, в 1934—1935 — Грузинского театра оперы и балета им. З. П. Палиашвили, в 1935—1937 — Оперной студии Ленинградской консерватории, в 1937—1953 — Ленинградского театра оперы и балета имени С. М. Кирова. В 1938 году окончила педагогическое отделение при Ленинградском хореографическом училище, а в 1954 — театроведческий факультет ГИТИСа. С начала 1950-х годов выступает как балетный критик со статьями о ленинградском балете, его солистах, хореографах и педагогах.

 

- Нинель (Нинелла) Александровна Кургапкина (13 февраля 1929 — 8 мая 2009) — советская российская балерина, балетный педагог. Народная артистка СССР (1974). Училась в Ленинградском хореографическом училище, окончила его в 1947 году. С 1947 по 1981 год танцевала на сцене Театра им. Кирова, (ныне - Мариинский театр). Нинель Кургапкина стала первой партнершей Рудольфа Нуреева и Михаила Барышникова. С 1969 - педагог класса усовершенствования и репетитор Театра им. Кирова. В 1982 окончила балетмейстерское отделение Ленинградской консерватории. В 1982-1990 годах[2] преподавала в Ленинградском хореографическом училище.

 

 

 

- Варвара Павловна Мей (1912—1995) — русская советская артистка балета, балетный педагог, Заслуженный деятель искусств Башкирской АССР (1969) .

По окончании Ленинградского хореографического училища (педагог Агриппина Ваганова), с 1929 года по 1967 год артистка Театра им. Кирова. В 1940 году Варвара Павловна окончила класс педагогического отделения Агриппины Вагановой Академии Русского балета. В 1951 году окончила педагогическое отделение при Ленинградской консерватории под руководством А. Я. Вагановой. Работала в Ленинградском хореографическом училище до 1975 года. 1971—1972 — Преподавала в Высшем балетном университете в Каире. 1975—1977 — в Ташкентском хореографическом училище. 1977—1982 — В Киевском хореографическом училище вела младшие и выпускные классы. Варвара Павловна Мей автор книги «Азбука классического танца», совместно с Надеждой Павловной Базаровой ставшей обязательной программой в обучении Академии русского балета им. А. Я. Вагановой

 

 - Ольга Николаевна Моисеева (р. 1928) — русская советская балерина, балетный педагог. Народная артистка СССР (1983). Окончила Ленинградское хореографическое училище (педагог А. Я. Ваганова). В 1947—1973 годах танцевала в ЛАТОБ имени С. М. Кирова, с 1972 года — его репетитор, с 1987 года ведет уроки классического танца. Преподавала в Эдинбурге (1990), Берлине (1991).

 

 

 

 

 

 

 

- Надежда Сергеевна  Надеждина (настоящая фамилия Бруштейн; 1908 — 1979) — советская российская артистка балета, балетмейстер, хореограф. Лауреат Сталинской премии третьей степени (1950). Народная артистка СССР (1966). Герой Социалистического Труда (1978).

В 1918 году Надеждина поступает во Вторую Государственную балетную школу в Петрограде (ныне – Санкт-Петербург), где учится у знаменитых педагогов А. Я. Вагановой, Н. Г. Легата, А. М. Монахова. В 1925 году Надеждина становится самой молодой артисткой, принятой в труппу Большого театра, где работала до 1934 года. В годы Великой Отечественной войны она — балетмейстер в ансамблях Сибирского военного округа и Карельского фронта — ставит танцы во фронтовых и агитбригадах, сама выезжает с ними в действующую армию. С 1943 года балетмейстер, в 1946-1948 гг. художественный руководитель балетного отделения Мосэстрады и одновременно (1945-1948) Русского народного хора Калининской филармонии, собирает и изучает фольклор северных областей России. В 1948 году создает хореографический ансамбль «Берёзка», которым руководит до конца жизни.

 

 - Алла Евгеньевна Осипенко (р. 16 июня 1932, Ленинград) — выдающаяся русская советская балерина, балетный педагог-репетитор. Закончила Училище в 1950 году — одна из последних учениц А. Я. Вагановой. После окончания училища сразу была принята в труппу Ленинградского театра оперы и балета им. Кирова. С 1954 по 1971 — прима-балерина театра. В 1966—1970 годах преподавала классический танец в ЛХУ имени Вагановой. С 1971 по 1973 — солистка балетной труппы «Хореографические Миниатюры» под руководством Л. Якобсона. С 1977 по 1982 — солистка Ленинградского ансамбля балета под руководством Б. Эйфмана. С конца 80-х преподаёт в ведущих балетных труппах Италии, Франции, США, Канады и России.

 

- Людмила Николаевна  Сафронова (9 сентября 1929, Ленинград) — советская балерина, балетный педагог. Заслуженная артистка РСФСР (1959). По окончании училища (педагог Агриппина Ваганова) — в Саратовском театре оперы и балета. С 1975 года по настоящее время профессор на Кафедре методики преподавания классического танца.  1969-1970- Педагог Королевского университета изящных искусств в Пномпенье. 1970-1975- Педагог балетной труппы Каирского театра. 1983-1984- Педагог в Хорватском национальном театре (Загреб). 1989-1991- Педагог в училище художественного танца (Дрезден).

 

 - Марина Тимофеевна Семёнова (урождённая Шелоумова) (12 июня 1908, Санкт-Петербург, — 9 июня 2010, Москва,) — выдающаяся русская советская балерина, балетный педагог. Народная артистка СССР (1975). Герой Социалистического Труда (1988)

Ленинградское хореографическое училище Семёнова окончила в 1925 году по классу Агриппины Яковлевны Вагановой, для которой была одной из первых и самой любимой ученицей. В 1925—1929 годы танцевала в труппе Ленинградского театра оперы и балета. В 1929—1930 годах гастролировала по СССР со своим первым мужем В. А. Семёновым. В 1930 году балерина была принята в Большой театр, где выступала вплоть до 1952 года. В 1935—1936 годах выступала в Парижской национальной опере — в балете «Жизель» А. Адана и в концертных программах, включавших фрагменты балетов «Лебединое озеро», «Спящая красавица» и «Шопениана».  С 1953 года Семёнова — педагог-репетитор Большого театра. Среди её учеников — Майя Плисецкая, Римма Карельская, Нина Тимофеева, Марина Кондратьева, Нина Сорокина, Светлана Адырхаева, Наталья Бессмертнова, Татьяна Голикова, Людмила Семеняка, Надежда Павлова, Нина Семизорова, Нина Ананиашвили, Инна Петрова, Галина Степаненко, Елена Андриенко, Николай Цискаридзе. В 1954—1960 годах Марина Семёнова преподавала в Московском хореографическом училище. В 1960 году она стала одним из первых педагогов, начавших обучение будущих педагогов-репетиторов в ГИТИСе. С 1997 года — профессор РАТИ.

 

 - Галина Сергеевна Уланова (26 декабря 1909 [8 января 1910], Санкт-Петербург, Российская Империя — 21 марта 1998, Москва,) — великая русская советская балерина, балетмейстер и педагог. Народная артистка СССР (1951). Дважды Герой Социалистического Труда (1974, 1980). Лауреат Ленинской(1957) и четырёх Сталинских (1941, 1946, 1947, 1950) премий .

В 1928 году Уланова окончила Ленинградское хореографическое училище. После выпускного спектакля 16 мая 1928 Уланова была принята в труппу ленинградского Театра оперы и балета (позднее Ленинградский государственный театр оперы и балета им С. М. Кирова). В 1942 году прибыла в Алма-Ату, работала в труппе Казахского государственного академического театра оперы и балета в Алма-Ате. В 1944—1960 годах Уланова была ведущей балериной Большого театра. Первые гастроли Большого театра в 1956 году в Лондоне, где Уланова танцевала Жизель и Джульетту и имела триумфальный успех, равного которому, по свидетельству зарубежных авторитетов, они не видели со времён Анны Павловой.

В 1960 году, в последний раз станцевав «Шопениану», она закончила карьеру балерины. Свою сценическую деятельность балерина официально прекратила в 1962 году. С 1960 года и до конца своей жизни Уланова работала в Большом театре балетмейстером-репетитором. Среди её учеников — целая плеяда звезд: Екатерина Максимова, Владимир Васильев, Светлана Адырхаева, Нина Тимофеева, Людмила Семеняка, Нина Семизорова, Алла Михальченко, Надежда Грачёва.

 

- Алла Яковлевна  Шелест (26 февраля 1919, Смоленск, — 7 декабря 1998, Санкт-Петербург) — русская прима-балерина. Алла Шелест училась в Ленинградское хореографическое училище у Елизаветы Гердт и Агриппины Вагановой. С 1937 по 1963 год — балерина Театра оперы и балета им. С. М. Кирова. Занималась также педагогической деятельностью: в 1952—1955 годах преподавала в Ленинградском хореографическом училище им. А. Я. Вагановой. В 1959—1963 годах — балетмейстер-репетитор Мариинского театра; в 1970 — педагог-репетитор Будапештского театра оперы и балета; в 1965—1970 — преподаватель кафедры режиссуры (курс Мастерство балетмейстера) в Петербургской консерватории. В 1971 году — Педагог — репетитор в «Aterballetto» в Реджо-Эмилия, Италия; дальнейшем имела статус «guest professor» — приглашённого педагога. В 1970—1973 годах Алла Шелест была главным балетмейстером Куйбышевского театра. Работала в разных компаниях, в том числе в Мариинском театре (1989—1994).

 

- Елена Васильевна  Ширипина (1910, Санкт-Петербург — 1981, Ленинград) — русская советская артистка балета, педагог. Заслуженный деятель искусств Башкирской АССР (1955), Заслуженная артистка РСФСР (1957). По окончании Ленинградского Хореографического училища (класс Агриппины Вагановой), в 1926 году поступила в Театр им. Кирова. Начиная с 1931 года Елена Ширипина преподавала в Ленинградском хореографическом училище. Среди её учеников: Людмила Морковина (выпуск 1953), Светлана Адырхаева (выпуск 1955)[3], Наталия Макарова (выпуск 1959), Малика Сабирова (выпуск 1959), Татьяна Терехова (выпуск 1970). С 1934 по 1941 год она являлась ассистентом Агриппины Вагановой на педагогическом отделении Ленинградского хореографического училища. С 1944 по 1968 год репетитор и педагог класса усовершенствования в Театре им. Кирова.

 

 - Нонна Борисовна Ястребова (22 сентября 1923 — 3 сентября 2012) — советская и российская артистка балета, выступавшая на сцене Театра оперы и балета им. Кирова. Заслуженная артистка РСФСР (1957). В 1941 г. окончила Ленинградское хореографическое училище (педагог А. Я. Ваганова). Во время Великой Отечественной войны оставалась в блокадном Ленинграде. Работала в коллективе, руководимом О. Г. Иордан, выезжала с концертными бригадами в действующую армию. В 1941—1964 гг. — в Театре им. Кирова. Снималась в художественном фильме «Солистка балета» (1946)

 

 

 

 

Творческая деятельность Вагановой — и педагогическая, и балетмейстерская — оказала большое влияние на развитие советского хореографического искусства. Результатом неустанного труда Агриппины Яковлевны Вагановой, длившегося не одно десятилетие, стала целая плеяда замечательных танцовщиц, среди которых Марина Семёнова, Татьяна Вечеслова, Галина Уланова, Наталья Дудинская, Фея Балабина, Ирина Колпакова, Алла Шелест, Нинель Кургапкина и многие другие талантливые балерины. В 2009-м году к 130-летию со дня рождения был снят документальный фильм «Агриппина Ваганова. Великая и ужасная». Фильм основан на воспоминаниях Марины Семеновой, Майи Плисецкой, Ольги Моисеевой, Ирины Колпаковой, Николая Цискаридзе, Людмилы Семеняки.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Система преподавания классического танца

 

 «Это приобретает еще большую ценность благодаря тому, что Ваганова сумела понять самую сущность форм классического танца» – писала Л. Д. Блок.

 А. Я  Ваганова сформировала свои Художественные и педагогические принципы, которые легли в основу ее педагогической системы, ее, «вагановского», педагогического метода. Основу его составляет осмысленность Хореографических приемов, техники, а не формальное изучение отдельных движений. Ваганова предугадывала стиль и тенденции развития исполнительского искусства, ее педагогический метод оказал влияние и на мужское исполнительство. Не случайно была так сходна между собой манера исполнения у танцовщиков и танцовщиц того времени.

Достижением системы Вагановой, обеспечивающей ей жизненность и непрерывное развитие является научно обоснованная последовательность всего учебного процесса. Строгое соблюдение индуктивного метода переходов от простого к сложному, от частного к обобщенному – таков принцип поступательного развития художественного сознания и танцевальной техники учащегося.

Татьяна Михайловна Вечеслова в своей книге «Я – балерина» писала о методике обучения А.Я. Вагановой:

«Метод Вагановой тем и ценен, что он всегда в движении. Он не отставал от хода и развития нашего балетного искусства. И в этом его сила, жизненность.

Информация о работе Творческий путь А. Вагановой