Шекснинская золоченка

Росписи на ножках связаны и с земным миром. Условно и схематично в орнамент вводились архитектурные элементы: окна, крыши, купола, шпили храмов и т.д. Такие изображения были навеяны зачастую окружающей действительностью. Западные земли Вологодской губернии отличались обилием храмов и часовен, в жилых помещениях часто устраивались сдвоенные окна, так называемые итальянские, которые давали больше света. Мастера умело вплетали архитектурные конструкции в растительный орнамент из симметрично расположенных листьев, капель, завитков.

Элементы росписи  подчеркивались, а в некоторых формах и заполнялись чёрным цветом, в роспись тактично вводился зелёный цвет. Рисунок на ножке обрамлялся по краям золотыми и чёрными линиями. Боковые стороны ножек иногда расписывали завитками «с ягодкой», волнистым стеблем с листиками или плетёнкой. На оборотной стороне лопастки мастера могли указать дату создания росписи. На тех прялках, где середину лопастки, куда привязывали куделю, очерчивали чёрной рамкой и оставляли неокрашенной, виден по границе охристо-оранжевый первый слой краски. На большей части прялок оборот лопасток вовсе не окрашен. Донце окрашивалось только частично у головки или отделялось от росписи и окраски чёрной линией.

Сохранились имена  мастеров, работавших в конце XIX-начале XX века: Дитин Григорий Леонтьевич (1875-1965), д. Кожевникове; Пряжеников Иван Иванович, д. Дьяконица; Рогов Иван Ефимович, д. Великая; Урасков Иван Яковлевич, д. Дьяконица и мастер Василий Северьянович из д. Булатово или Дьяконица. Многообразием элементов, стройностью орнаментов, изяществом рисунка выделяются работы И.Е. Рогова и Г.Л. Дитип. Работали мастера по заказам, но прялочное ремесло не было поточным производством. Расписные прялки, как правило, покупали дочерям в приданое. По сведениям местных жителей, купить такую прялку могли в основном состоятельные родители. Это объясняет, почему в музейной коллекции имеются незначительные собрания или даже единичные экспонаты предметов с шекснинской золочёнкой.

Суммируя вышеизложенное, необходимо отметить, что при изучении местных видов или даже разновидностей уже известных типов росписи, открывается удивительный высоко - духовный и красочный мир. Ещё совсем недавно народному искусству, в том числе и росписям, предрекали физическую гибель из-за потери интереса к нему населения. Многие промыслы и даже целые области народного искусства утратили своё значение в быту. Однако в наше время люди все больше стараются исследовать и узнать побольше о типах росписи, которые почти исчезли.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Глава 2. Методические основы изучения шекснинской  золочёнки

 

2.1 Технологические особенности росписи

По  цветовой гамме и манере письма шекснинская золочёнка напоминает хохломскую роспись («Кудрина»). К числу общих источников этих росписей следует отнести древнерусскую иконопись, книжную миниатюру и технологию золочения деревянных изделий. В Древней Руси использовался приём «вызолачивания» изделий. Мастера в целях экономии золота покрывали поверхность изделия серебром, а затем олифой, приготовленной специальным образом на основе льняного масла. Под такой защитной плёнкой серебро отливало золотом.

В хохломской росписи  на обработанную деревянную поверхность наносил и вместо серебра олово, а впоследствии алюминиевый порошок. Роспись производилась масляными красками. После высыхания изделие покрывалось олифой и подвергалось термообработке. Под действием высокой температуры олифа приобретала жёлтый оттенок, придавая серебряному слою золотое свечение.

При изготовлении шекснинской золочёнки применялась  технология, во многом схожая с хохломской. На подготовленную, загрунтованную и покрытую красным фоном поверхность прялки наносился золотой узор. По мнению научного сотрудника ВГИАХМЗ С.Д. Оленева, нанесение золота могло производиться следующими способами:

«золочение» или  нанесение на поверхность произведения листового сусального золота или  серебра. «Двойник», представляющий собой тончайшие листки золота, нанесённого по серебру, использовался в иконописи с XVI в.

роспись творёным золотом, краской из порошка золота, затёртых на клеевом связующем. Возможно, что золотой узор наносился на прялки теми же способами, что и иконописное золочение.

роспись бронзовой пастой с помощью кисти или пера. Правильно разведённая льняным маслом паста хорошо сходит с пера в виде тонкой рельефной линии.

В целях экономии золота могли наносить узор творёным серебром, а возможно, и оловом. После высыхания делали разживку, прописывая чёрным цветом элементы росписи, изделие сушили и покрывали олифой. Высохшая олифа имела жёлтый цвет, и поэтому изделие, подсвеченное изнутри серебром, казалось золотым.

На современном этапе  с появлением новых материалов и  необходимостью серийного производства изделий стала возможна вариативность разработки технологического процесса росписи.

На Вологодском  заводе опытных художественных изделий мастером росписи по дереву Е.О. Лукичёвой   была разработана следующая технология изготовления изделий с шекснинской золочёнкой. Деревянная форма шлифуется наждачной бумагой. Предварительно дефекты древесины заделываются шпаклёвкой. Поверхность грунтуется клеем ПВА, разведённым водой 1/1. После сушки изделие ещё раз обрабатывается мелкозернистой шкуркой. Затем подготовленное изделие покрывается красящим слоем. Возможно использование гуаши с добавлением клея ПВА в соотношении 3/1 или темперных красок. При необходимости поверхность прокрывается краской дважды. После нанесения фона просушенная поверхность покрывается нитроцеллюлозным лаком. После высыхания поверхности производится роспись краской, приготовленной на основе бронзового порошка, разведённого нитролаком. Роспись производится либо с предварительной прорисовки, выполняемой мягким карандашом или восковым мелком, либо без неё. Затем производится разживка чёрным цветом. Предпочтительно использование чёрной темперной краски, которая не свёртывается при соприкосновении с бронзовым рисунком. После завершения росписи и просушки возможно дополнительное покрытие поверхности изделия масляным лаком.

Главным специалистом предприятия народных художественных промыслов фирмы «Надежда» г. Вологды М.Н. Юкиной был разработан вариант технологии росписи, дающий высокие художественно-технические результаты, учитывающий скоростные приёмы работы и высокое качество исполнения. Особенностью данного технологического процесса является использование краски финского производства «Миранол», обладающей хорошей кроющей и сохнущей способностью, устойчивостью к внешним условиям. Краска «Миранол» концентрированная, и для удобства её можно развести уайт спиритом N9 1050 или разбавителем № 1032. Роспись наносится на хорошо подготовленную, загрунтованную поверхность, покрытую темперной краской, а затем - нитроцеллюлозным лаком. Контурная разживка выполняется чёрной масляной или темперной краской. Сушка производится в сушильных шкафах. Изделие покрывается масляным лаком с помощью аэрографа в 2-3 приёма с промежуточной шлифовкой и последующей термосушкой, т.к. при лакировке изделий кистью нарушается красящий слой росписи.

Несколько иная технология используется в рамках учебного процесса в БОУ СПО ВО «Губернаторский колледж народных промыслов» г. Вологды, состоящая из современных материалов, которые в большей степени соответствуют санитарно-гигиеническим требованиям к организации учебного процесса. В частности, данная технология исключает покрытие поверхности нитроцеллюлозным лаком.

Рассмотрим  более подробно технологический процесс росписи на примере оформления деревянной шкатулки. Выявленные при осмотре изделия дефекты заделываются шпаклёвкой. Изделие шлифуется мелкозернистой наждачной бумагой для выравнивания поверхности, а затем грунтуется раствором клея ПВА, чтобы красящий слой не впитывался в древесину, а оставался на поверхности. После просушки поверхность изделия ещё раз зачищается наждачной бумагой. Нижняя форма и крышка шкатулки покрываются темперой несколько раз для выравнивания фона. Роспись производится по заранее разработанной на бумаге композиции в виде схематичного контурного рисунка, который наносится на изделие мягким карандашом.

Композиционная  гармония в росписи изделия зависит от единства размера элементов на крышке и самой шкатулке.

В росписи основного  узора используются гуашевые краски «золото инков», «золото ацтеков» (например, из серии «Металлик»), а иногда смесь акриловой краски и гуаши с теми же названиями для более хорошей укрывистости. Композиция боковой, объёмной части шкатулки выполняется в виде ленточного орнамента, симметричного относительно проведённой через центр боковой части шкатулки линии. Роспись выполняется движением кисти № 2, «к себе», вначале с левой стороны центральной линии, затем с правой стороны. Контурная разживка элементов выполняется чёрной темперной или гуашевой краской кистью № 1. Разживка начинается с внутренней стороны растительных форм относительно центральной линии орнамента. Затем выполняется роспись крышки шкатулки. Декоративный куст располагается на поверхности крышки таким образом, чтобы по краям оставалось свободное пространство. Написание декоративного куста начинается с исполнения его основания - элемента «завязь» - с семечка и двух сложных декоративных листочков. Из завязи выводятся переплетающиеся, тонкие ветви, которые «одеваются» в различного вида декоративные листья, соцветия, бутоны, ягоды и плоды. При выполнении композиции «куст с птицей», вначале размещается птица на ветвях, а только затем выполняется роспись листвы. Контурные работы начинаются с детальной проработки оперения птицы. Затем выполняется разживка завязи. Для продолжения разживки растительных форм изделие поворачивается на 180°. Контурные работы осуществляются с левой, а затем с правой стороны от элемента «птица». Подобные приёмы используются для качественного и удобного выполнения росписи. Для лучшей читаемости основного узора следует повторить покрытие краской.

Завершает выполнение росписи шкатулки декоративный орнамент или золотая полоска. После просушки изделие покрывается лаком.

Большая выразительность  росписи изделия достигается  за счет использования глянцевого лака, который придаёт форме особую нарядность и праздничность.

 

2.2 Методические рекомендации к освоению росписи

 

Перед обучением  учащихся росписи шекснинская золочёнка необходимо не только дать информацию об истории существования, художественных особенностях и технике письма, но и указать на генетическую связь росписи с древнерусским искусством - от иконописи, книжной миниатюры, а также выявить сходства и различия шекснинской золочёнки с иными видами росписи, обладающими общими внешними признаками, в т.ч. с золотой хохломой, росписью «Кудрина».

Учащиеся знакомятся с особенностями современной  технологии росписи, применением новых красок и кроющих материалов, осваивают технику выполнения орнаментальных узоров, наиболее эффективные технические приемы написания элементов и мотивов. Для показа и копирования изделий учащимся предъявляются только качественные копии музейных прялок и высокохудожественные композиционные решения, соответствующие традициям изучаемого вида росписи.

Используемые материалы: бумага ватман, карандаш мягкий, ластик; мелкозернистая наждачная бумага; клей ПВА, разведённый в пропорции 1/1 с водой. Используются шлифовки и грунтовки деревянных поверхностей; краски для покрытия фона и нанесения орнамента:

Для покрытия фона применяются гуашевые краски, которые разводятся водой до консистенции жидкой сметаны. Чтобы краска фона не смешивалась с краской орнамента, в неё добавляется клей IIBA в соотношении 1/3. Наряду с гуашевыми красками для фона могут применяться темперные, которые не пачкают и не смешиваются с краской орнамента.

Для росписи  орнамента используется акриловая бронзовая краска или краска, приготовленная на основе бронзового порошка, смешанного с нитролаком. Хорошее качество покрытия для орнаментального узора даёт гуашь «золото ацтеков», «сусальное золото», «золото майя».

Масляный лак ПФ-283 применяется для лакировки изделия, скипидар «уайт-спирит» применяется для промывки кистей после лакировки изделий.

Используемые  инструменты: кисти плоские щетинные, из волоса пони, № 10-16. Применяются для грунтовки фона клеем и краской, для лакировки изделия; кисти для росписи основного рисунка круглые беличьи, колонковые N2 1, 2, 3. 11 предпочтительно использование колонковых кистей, т.к. беличьи кисти имеют слабый волос, который в процессе работы быстро истирается. После работы кисти тщательно промываются под струёй тёплой воды с мылом; мастихин или лопаточка для набора, растирания и размешивания красок; формочки для разведения красок для фона, стеклянные или пластиковые.

 

2.3 Технические  приёмы написания элементов росписи

 

Элемент «точка» можно выполнить двумя способами.

При первом способе он выполняется кистями № 1 и № 2. Поставить кисть перпендикулярно плоскости и, слегка касаясь поверхности бумаги, нарисовать большую «точку» - маленький кружок. Элемент выполняется движением кисти по часовой стрелке или против часовой стрелки.

Вторым способом «точка» выполняется с помощью  черенков кистей различных размеров. Острый черенок срезается ножом, выравнивается и обмакивается в краску. Можно срезанный конец обвить слоем ваты, зафиксировав её на кончике черенка. Ворсинки ваты обжечь спичкой и макать черенком в краску. Краска дольше держится на ватном комочке и позволяет за одно обмакивание сделать несколько точек. Такой приём гарантирует точки одинакового размера.

В шекснинской  золочёнке чаще используется первый способ, так как точки достаточно крупные, близкие размеру небольшой ягоды.

Капля может  быть короткой и удлинённой, узкой и широкой, с поворотом. Этот элемент выполняется кистями № 2, № 3. Кисть ставят перпендикулярно поверхности бумаги и лёгким наклоном прижимают её к плоскости. Наклон можно выполнить в разных направлениях. Or силы прижатия к плоскости бумаги и величины кисти зависит величина капли. Желательно научиться выполнять этот элемент без подрисовки.

Элемент «листок» можно выполнить несколькими  способами.

Существует  несколько видов листков. Каплевидно-корпусный  листок выполняется по способу написания капли, только с лёгким поворотом, в зависимости от положения ветки куста. Элемент выполняется кистью № 3. Каплевидно-контурный листок выполняется линией одинаковой толщины по контуру формы капли кистью № 2. Подобный листок можно написать и другим способом. Два мазка, выходящие из одной точки ветки, повторяющие форму капли, соединяются в верхней её части.

Удлинённый  корпусный листок имеет тонкое начало, утолщённую середину, выписанную во всю  ширину кисти и постепенное тонкое завершение. Направление листа имеет  вид ломаной линии. Кончик листка часто плавно загибается кверху или книзу, в зависимости от местонахождения на ветке. Выполняется кистью № 3.

Удлинённый  контурный листок выполняется линиями  одинаковой толщины, верхней и нижней, которые начинаются из одной точки и завершаются на внешнем конце листа. Направление листа также имеет вид двойной ломаной линии. Используется кисть № 2.

Узкий листок выполняется  кистью № 2, имеет тонкое начало и  конец. Центральная ширина листа соответствует ширине кисти. Листок заканчивается лёгким изгибом. Все растительные элементы выполняются как продолжение стебля и формируют ветвь.