Проектирование коллекции одежды под названием «Иствикские ведьмы»

Автор работы: Пользователь скрыл имя, 30 Июля 2014 в 02:14, курсовая работа

Краткое описание

Кроме того, искусство создания костюма имеет своей целью преобразить человека, помочь ему создать определенный образ, соответствующий либо его собственному представлению о себе, либо образу, к которому он стремится, либо необычному образу, раздвигающему рамки его повседневности. Поэтому одежда является объектом не только технического производства, но и одновременно художественного творчества. Художник-модельер – это тот специалист, с работы которого начинается многоэтапный процесс создания современного костюма. Именно он придумывает новые виды и формы одежды, добивается выразительности ее цветового решения, создает приемы декоративного оформления.

Содержание

Введение……………………………………………………………………………3
ФУНКЦИИ И ТРЕБОВАНИЯ К ПОВСЕДНЕВНОЙ ОДЕЖДЕ…………….6
1.1 Эстетическая и утилитарная функции повседневной одежды……...6
1.2 Требования потребительского характера…………………………….9
1.3 Требования промышленного характера……………………………..11
Требования к тканям для повседневной одежды……………………12
СПЕЦИФИКА ХУДОЖЕСТВЕННОГО ПРОЕКТИРОВАНИЯ ЖЕНСКОЙ ОДЕЖДЫ………………………………………………………………………14
2.1 Образное решение молодежной повседневной одежды……………14
2.2 Ассортимент молодежной повседневной одежды…………………..16
2.3 Стилевое и силуэтное решение молодежной одежды……………....20
3 ХУДОЖЕСТВЕННОЕ ПРОЕКТИРОВАНИЕ КОЛЛЕКЦИИ ЭСКИЗОВ ЖЕНСКОЙ ОДЕЖДЫ..………………………………………………………...24
3.1 Направление моды на сезон 2013 года……………………………….25
3.2 Выбор творческого источника…………………………………………27
3.3 Поиск и создание творческого образа………………………………..30
4 АНАЛИЗ КОМПОЗИЦИОННО-КОНСТРУКТОРСКОГО РЕШЕНИЯ КОЛЛЕКЦИИ ЭСКИЗОВ МОДЕЛЕЙ……………………………………….33
Вывод………………………………………………………………………………36
Литература………………………………………………………

Прикрепленные файлы: 1 файл

Курсовая Чистовик.docx

— 2.73 Мб (Скачать документ)

Модными будут этой зимой и красочные принты. Цветная роспись и вышивка, орнаменты в этнических тонах, животные узоры и разнообразные художественные рисунки украшали ткани модных моделей. Не сходили с подиумов во время показа зимних коллекций и шотландская клетка, полоска, ромбы аргайл, мандрас, гленчик и виндзорская клетка.

Украшения крупных размеров придают образу женщины шикарный, гламурный вид. Огромные кольца, колье-пластроны, крупные браслеты, серьги-люстры, диадемы и заколки для волос ювелирного характера – все способствует созданию роскошного женского образа.

 

3.2 Выбор творческого источника

Создание коллекции моделей одежды всегда начинается с выбора творческого источника, от которой зависит образ будущих изделий. От этого этапа зависит успех коллекции.

Следовательно, дизайнеру требуется вполне осознанное обращение к предметам и явлениям окружающей его действительности, наблюдение и изучение, анализ и отбор исходного материала для дальнейшей творческой работы.

Развитие ассоциативного мышления дизайнера проявляется в преобразовании предметных, абстрактных и психологических ассоциаций на основе выбранного источника в графические поиски решений моделей одежды. Ассоциативное мышление в творческом процессе очень важно, способность дизайнера к такому мышлению является основой творчества.

В качестве источника может быть выбрано почти все, что каким-то образом можно трансформировать, преобразовать в одежду: мотив, фрагмент чего-то или источник целиком. Ассоциации могут быть любые: предметные, абстрактные, психологические, ирреальные.

Творческий подход к трансформации первоисточника – не копирование его, а ассоциативное переосмысление – дает бесконечное богатое идей. Современность и профессионализм в разработке новых моделей  базируется на таком творческом методе, главной целью которого является лишь передача легкого, затейливого воспоминания об источнике в рамках новой формы.

В целом, творческий метод работы над новыми моделями одежды, предполагающий наличие источника, является наиболее перспективным и весьма, распространенным.

Нередко источником вдохновения для создания коллекций одежды служит кинематограф. Есть фильмы, которые изменили историю моды – «Завтрак у Тиффани», «Дикарь», «Бабетта идет на войну»…

Одри Хепберн, сыгравшая эксцентричную и суперэлегантную Холли Голлайтли в культовом фильме 1961 года «Завтрак у Тиффани», вернула моду на простое черное платье. В этом фильме, как и во многих других, Хепберн носит наряды от Givenchy. Юбер де Живанши, можно сказать, создал знаменитый стиль Одри, который до сих пор копируют модницы: little black dress, туфли-балетки, большие солнечные очки.

Знаменитая картина Квентина Тарантино «Криминальное чтиво», сделавшая известной Уму Турман, – еще одна веха в истории моды. Стиль героини Мии Уоллес в исполнении Умы олицетворяет собой сексуальную простоту.

Ее черные брючки, белая блузка, короткий черный парик а-ля china doll вошли в моду с 1994 года и стали деталями стиля женщины-вамп. Подобные дамские рубашки до сих мор можно увидеть в журналах моды, а парик в стиле китайской куклы - в любом магазине париков.

Стоило выйти «Властелину Колец», как в коллекциях ведущих дизайнеров стали появляться как готические мотивы, так и откровенно фентезийные. А в свое время выход фильма «Мемуары гейши» так же обратил взоры модельеров на восток, надолго закрепив первенство азиатского стиля в моде.

В далеком от мировой модной суеты Советском Союзе также были свои фильмы, которые вдохновляли и вдохновляют до сих пор. Например, кинокартина «Карнавальная ночь». Сразу после выхода этой новогодней комедии в моду вошли капроновые блузки и максимально приталенные платья с пышной юбкой-полусолнце, как у Лены Крыловой в исполнении Людмилы Гурченко.

Еще один фильм, оставивший заметный след в истории советской моды, «Ирония судьбы, или С легкий паром!». Главную героиню, учительницу Надю, сыграла небезызвестная польская актриса Барбара Брыльска. И, конечно же, после выхода картины на экраны советские женщины стали ей подражать.

Прежде всего, подражание касалось огромной меховой шапки. Теперь такие шапки можно увидеть на показах ведущих дизайнеров, представляющих коллекции в стиле a la russe. Также после «Иронии судьбы» в моду вошли простые, но в то же время элегантные пальто.

Но не только фильмы вносят свой вклад в развитие мировой моды, но и сериалы. В отличие от фильмов, сериалы по большей степени не создают моду, а приносят ее в массы. В таких культовых сериалах как «Секс в большом городе» и «Сплетница» мода становится не просто фоном, а одним из главных героев. В данном случае тенденции вечером выходят на подиум, а уже утром это носят герои сериалов. Поклонники стремятся быть похожими на своих любимых героев и на этой волне создаются новые тенденции на основе образов телесериалов.

На создание коллекции молодежных комплектов под названием «Иствикские ведьмы» меня вдохновил просмотр фильма под одноименным названием «Иствикские ведьмы» Джорджа Миллера, вышедший на экраны в 1987 году, а так же книга с таким же названием американского писателя Джона Апдайка.

…В маленьком городке Иствик, воплощающим ад и рай американского Нигде, живут три подруги средних лет, но прекрасных телосложений. Каждая из них по-своему одинока, и при внешнем самоуспокоительном феминизме каждый четверг шутливый шабаш с мартини и водкой неизбежно заканчивается разговором о мужиках. Однажды мечтательная болтовня звучит пугающе похоже на заклинание, а наутро все только и говорят, как об эксцентричном миллионере, купившем местный дом с историей…

В приложении Б, для ознакомления, представлены цитаты и кадры из фильма.

3.3 Поиск и создание  художественного образа

Среди  множества функций, которые несет в себе современный костюм, особое положение занимает его эстетическая функция. Каждый костюм, создаваемый автором-дизайнером, можно рассматривать как средство выражения художественного видения мира.

Художественный образ – отражение действительности в искусстве с точки зрения определенного эстетического идеала. Другими словами, художественный образ в дизайне одежды – гармоничное единство образа человека и костюма в определенной среде.   

Проектный образ костюма – это созданная в результате художественного проектирования костюмная форма, отвечающая всем требованиям композиции костюма и имеющая функциональное назначение в среде потребления.

Дизайнер должен всегда идти по пути поиска образной выразительности костюма.

    Процесс создания  художественного образа в дизайне  одежды можно разделить на  два этапа:

1.      Возникновение  образной идеи в рамках заданной  тематики. Образная идея воплощается  в виде форм, линий, цвета, фактуры  материала.

2.      Создание  целостного художественного образа  человека и костюма.

Модная одежда всегда была средством выражения социального статуса человека или иллюзорного его повышения, т.е. потребитель всегда старался казаться на ступень выше в социальной лестнице с помощью более престижной одежды. Покупая одежду, примеряя разнообразные изделия, человек старается «войти» в разные образные предложения, раздвигает рамки своего повседневного существования. Он «проигрывает разные роли», выбирая для себя наиболее удачные с его точки зрения.

В конце 1990-х гг. дизайнеры одежды всего мира в своих коллекциях не только «от кутюр», но и «прет-а-порте» предлагают огромный, подчас противоречивый, выбор разнообразных образных решений.

И. Мияке предлагает фантастический образ женщины будущего в простой одежде из трикотажа и синтетических пленок. Д. ван Нотен создает трагичный образ панка, с нанесенными на лицо «шрамами» и перевязанным горлом. Ж.-Л. Шерер надевает на шею манекенщице пружину. Дж. Гальяно в своих женских образах смешивает ретромоду модерна с элементами национального костюма народов Латинской Америки. М. Квин придумал новый образ строгой и педантичной классной дамы с высокой прической.

Новизна и выразительность — основные критерии создания образа. Образ в моде – неотъемлемый элемент стиля. Образы существуют на уровне стереотипов, идеалов, мифов. Стереотипные образы есть в каждой национальной культуре, например, английский денди, американский ковбой, латинский любовник, мексиканский гаучо (мачо), испанский тореадор, женщина-вамп, «звезда», поп-дива и т.д.

На создание данной коллекции одежды меня вдохновили три главные героини фильма – Александра Медфорд, Джейн Споффорд и Сьюки Риджмонт – три молодые женщины-колдуньи, живущие в маленьком городке Иствик в Новой Англии. Александра – скульптор и мать-одиночка; Джейн – преподаватель музыки в средней школе, в разводе; Сьюки – журналист газеты «Мир Иствика», мать шестерых детей.

Три женщины, три типажа, каждая из них достигла чего-то, о чем женщины мечтают, имея одно, но, не имея другого: дети (всё остальное под запретом), карьера (прощай, личная жизнь и надежда на семью), богемная свобода (здравствуй, одиночество).

Каждая из них по-своему прекрасна: Алекс своей независимостью, Сьюки искренностью и преданностью, а Джейн страстью ко всему – от музыки до самого Дэрила Ван Хорна.

В наше время люди обычно сталкиваются ведьмами на страницах детских сказок и фэнтези, они прочно обосновались в старинных легендах и преданиях, пугая нас мистическими историями о порчах и болезнях. При слове ведьма мы представляем древнюю горбатую старуху с седыми космами и крючковатым носом, обитающую в такой же древней избе, завешенной пучками сушеных трав и лягушачьих лапок, с обязательной черной кошкой, смотрящей на нас из полумрака горящими глазами. Но мало кто знает, что раньше слово ведьма имела совсем другой смысл.

Так славянское слово «ведьма, ведьмак, ведун, ведунья» имеет древнерусский корень «вѣдъ», имеющий значения: «ведать» («знать»). Так же его можно расшифровать как «ВЕДающая МАть». В старину ведьмой называли женщину, которая родила 16 и более детей в родовой традиции и имеет очень дружную, сплочённую, крепкую семью. То есть, ведьма – это мать-героиня у древних славян в современном понимании. Сжигали их за то, что представляли опасность их знания. Та, что воспитала 16 детей очень хорошо знает человека, можно сказать по-современному – психолог, ведающий все частички души. Ведьмы жили в Ладу с Природой и могли вылечить заболевших людей, используя природные материалы. Воплощением зла ведьмы стали после прихода на Русь Христианства. После крещения на Руси, многие Славянские понятия были искажены, и им придали другое значение.

Проанализировав материал, я выбрала для создания свой коллекции образ молодой женщины-ведьмы. Женщины страстной, независимой и свободной, которая знает и умеет пользоваться силами природы, которая ведает частичками души человека. Она принимает жизнь такой, какая она есть и живет в ладу сама с собой.

В приложении В представлены иллюстрации источника.

  1. АНАЛИЗ КОМПОЗИЦИОННО-КОНСТРУКТОРСКОГО РЕШЕНИЯ КОЛЛЕКЦИИ ЭСКИЗОВ МОДЕЛЕЙ

коллекции женской повседневной одежды, разработанной с помощью источника вдохновения, главным является не точная передача элементов источника, а общее представление и ощущения, возникающие при его восприятии, образ создаваемых моделей, гармоничное целое, которое  достигается путем сочетания и взаимодействия всех его элементов.

Очень важным является то, чтобы в законченном образе ярко и выражено читалась первоначальная идея, задумка, которую автор стремился воплотить в реальность. Для того чтобы мы смогли улицезреть в модели источник вдохновения, кинематограф и литературу, необходимо очень грамотно подходить к созданию каждого отдельного элемента или средства композиции. Будь то выбор силуэта, пропорций, ткани или отделки, цвета все должно соответствовать   источнику вдохновения.

Можно говорить о том, что в современной индустрии моды этот способ создания одежды используется, не так уж часто, но, тем не менее, дизайнеры его используют и получают восхитительные результаты. Процесс создания моделей с источником вдохновения творческий, требует от автора интуиции, чувства меры, фантазии и терпения, потому что с каждым новым настроением автора, взгляд на те, или иные образы меняется, и, тем самым, меняется впечатление от источника. В конечном итоге автор отсеивает идеи, оставляя наилучшие, останавливается на конкретной идее, и на протяжении всего создании модели руководствуется одним лишь образом. Это  не вгоняет его в рамки, здесь простор фантазии не ограничен,  главное, получение любыми способами первоначальной идеи, достижение поставленной цели.

Во всех видах искусства пропорции являются очень весомой, неотъемлемой частью общей композиции. Так и в комплекте, от соотношения различных частей между собой зависит общая целостность и гармоничность. Отсутствие или нарушение пропорций приводит к проявлению дисгармонии. При проектировании различной одежды пропорции играют особенно важную роль, ведь от того, в каких соотношениях находятся отдельные ее части, зависит выразительность и внешний облик человека.

В коллекции моделей просматривается акцент на удлинение силуэта, что подчеркивается длинными платьями в пол и высокой обувью. Талия на естественном месте подчеркивается поясами, плечи приподнятые. Объем верхней части изделия создается за счет меховых воротников, объемных капюшонов и платков, а так же пышных причесок.

Во всех моделях, которые бы мы ни рассматривали, мы обращаем внимание на то, какими линиями они созданы. При этом нужно отметить тот факт, что от выбора линий зависит целостность и гармоничность не только самой одежды, но и всего образа в целом. К тому же, выбранные в процессе разработки моделей линии могут либо сделать фигуру более привлекательной, женственной, и непременно подчеркнуть все ее достоинства, либо испортить представление, как о самой одежде, так и о фигуре. Конструктивные линии помогают автору модели добиться именно тех результатов, на которые он рассчитывал, и расставить акценты в нужных местах, заостряя, таким образом, внимание на наиболее выигрышных элементах.

Информация о работе Проектирование коллекции одежды под названием «Иствикские ведьмы»