Основоположник абстрактного искусства В. Кандинский

Московский государственный  областной университет

Факультет ИЗО и НР

Кафедра графического дизайна

Реферат по дисциплине: История  искусств

На тему: 

«Основоположник абстрактного искусства

В. Кандинский»

Выполнила студентка гр 53Гд Сидорина

Проверил Ширшова

Москва 2013

Творчество В.В. Кандинского  занимает особое место не только в  истории русского, но и мирового искусства. Наследие художника принадлежит  в равной степени к русской  и немецкой художественной школе. Его  считают родоначальником абстракции в изобразительном искусстве. Кандинский родился в семье коммерсанта. Род Кандинских восходит к вогульским князьям. Прадеды художника, братья Хрисанф и Алексей Кандинские, принимали в своем доме в Бянске сосланных в Забайкалье декабристов  – С. Волконского, Е. Оболенского, братьев  А. и Н.Муравьевых. В 1871 семья Кандинских переехала в Одессу. Здесь будущий  художник учился в классической гимназии, занимался музыкой и живописью. В 1885 Кандинский поступил на юридический  факультет Московского университета, где с увлечением занимался на кафедре политической экономии и  статистики. Студентом 4-го курса в 1889 Кандинский принял участие в научной  экспедиции на Север России в Вологодскую  губернию. Во время этой экспедиции он собирал материал по уголовному праву и языческим верованиям. После окончания университета в 1893г. Кандинский остался на кафедре для защиты диссертации, но не защитил её и отказался от профессиональной должности в Дерптском университете. Все это ради того, чтобы отправиться в Мюнхен, в знаменитую школу Антона Ашбе (1896). Германия всегда была близка Кандинскому, он с детства свободно говорил и писал по-немецки, увлекался поэзией Гёте, философией Фихте и Шеллинга. В 1898г он пытался поступить в Мюнхенскую академию художеств, но его постигла неудача, затем занимался самостоятельно и в 1900г стал студентом. В Мюнхенской академии Кандинский учился у знаменитого Франца Штука, и труднее всего ему давались натуральные этюды. Во время обучения он основал художественное общество символистов «Фаланга» (1901-1904) и в течении двух лет был его представителем, преподавал в школе при этом объединении, участвовал в Берлине в выставке Сецессиона, а в 1902 году начал сотрудничать с петербургским журналом «Мир искусства», где ввел страничку, посвященную художественной жизни германии,- «Письма из Мюнхена». Кандинский оказался в Германии во время расцвета немецкого искусства «модерн», - «югенд-стиля». В своих гравюрах 1900х художник непосредственно следовал эстетике этого направления («Ночь» 1903; «Прощание» 1903; «Зеркало» 1907)

В 1903-1907 художник путешествовал  по Европе, побывал в Тунисе.  Это  было время его активных творческих поисков, когда самые разнообразные  тенденции находили отклик в его  творчестве. Кандинский писал пейзаж с натуры  («Улица, освещенная солнцем», «Красная церковь», «Река летом») , однако в этих работах он значительно больше внимания уделял цвету, чем форме. Художник делал попытки следовать ретроспективным тенденциям «Мира искусств» и писал картины на старинные сюжеты («Дамы в кринолинах») В некоторых работах он следовал за И. Я. Билибиным и отображал сцены из жизни Древней Руси («Русская красавица» 1903, «Влюбленная пара» 1907) . Художник отдал дань югенстилю («Синий всадник» 1903). Свои работы Кандинский выставлял в парижском Осеннем салоне и салоне Независимых, а также в Новом обществе художников. Во время приездов в Москву в 1904-1906 он вместе с М.Ф.Ларионовым ходил по рынкам в поисках лубков, которыми заинтересовался еще в Мюнхене, и составил собрание этих произведений. Не только лубок, но и русская икона оказала влияние на творчество художника. Так, полотно «Георгий» 1911 написано по мотивам Георгия Победоносца, а легенда об огненном восхождении Ильи-пророка получила отражение в картине «Все святые» 1911. В 1907 году Кандинский возвратился в Германию и поселился в небольшом селе в Баварских Альпах. Здесь он увлекся немецким искусством иконы на стекле и написал картину на стекле «Все святые 2». В это же время художник работал над теорией беспредметного искусства. Идея Кандинского об особых выразительных возможностях пятна, линии и орнаментального построения изображения восходит к искусству югендстиля. Он развил принципы этого искусства и на первый план в цветовой композиции выдвинул пятно. В этом положении заключилось принципиальное отличие концепции беспредметного искусства Кандинского от «геометрической» тенденции, распространенной в России. Свою идею Кандинский сформулировал и изложил в книге «О духовном искусстве», написанной в 1910 году. В начале 10х гг.ясно определилось главное направления творческих поисков Кандинского: он хотел сосредоточить все средства живописи на передаче сложной системы чувств и ощущений, которые живут в потаенных глубинах души художника и не зависят от материального мира. Творчески мастер сформулировал эту проблему в книге « О духовном искусстве»1911г., но практическое решение пришло к нему внезапно и необычно. Художник сам описал происшедший в его сознании переворот в работе «Ступени» 1918г.: «Я…вдруг увидел перед собой неописуемо- прекрасную, пропитанную горением, картину. Сначала я поразился, но сейчас же скорым шагом приблизился к этой загадочной картине, совершенно непонятной по внешнему содержанию и состоявшей исключительно из красочных пятен. И ключ к загадке был найден : это была моя собственная картина, прислоненная к стене и стоявшая на боку… В общем, мне стало в этот день бесспорно ясно, что предметность вредна моим картинам».

Наверное , в ту минуту потрясенный  мастер вряд ли осознавал, что случайно поставленная на бок картина станет источником нового направления в  искусстве- абстракционизма. По Кандинскому, именно линия и цветовое пятно, а  не сюжет, являются носителем духовного  начала, их сочетание рождают «внутренний  звук»,  вызывающий отклик в душе зрителя.

Все абстрактные произведения Кандинского, по его собственным  словам, разделяются на три группы ( по степени отдаления от предмета): импрессии, импровизации и композиции. Если импрессия рождается как  прямое впечатление от внешнего мира, то импровизация бессознательно выражает внутреннее впечатление. Композиция –  это самая высшая и самая последовательная форма абстрактной живописи. В  ней нет прямых связей с реальностью. Цветовые пятна и линии образуют захватывающую дух стихию движения. Композиции Кандинского не имели  индивидуальных названий – только номера (из десяти таких работ сохранилось  семь).

Создавая абстрактные  композиции, Кандинский фактически изменил  природу живописи – искусства, тесно  связанного с повествованием, - и  приблизил её к музыке, которая  призвана не изображать, а  выражать наиболее сложные душевные состояния.

Выдержки из книги в 1911г  на Всероссийском съезде художников  зачитал Н.И.Кульбин, с которым  они состояли в переписке и  обсуждали вопросы возможного сотрудничества. В 1909 Кандинский воплотил в жизнь  идеи художественных связей и создал Новое Мюнхенское художественное общество для экспонирования новаторских  работ не принятых на Сецессион. Его  членами стали немецкие и русские  художники. В 1911 году из-за эстетических разногласий он вышел из этого  общества и вместе с Ф.Марком создал объединение «Синий всадник», в которое  вошли французские, немецкие и русские  мастера. В выставке объединения  в 1912 году приняли участие Н.С.Гончарова, М.Ф.Ларионов, К.С.Малевич, а Кандинский принял участие в экспозиции «Бубнового валета» того же года. Творческие поиски художника в это время были сосредоточены в области цвета  и тона ( «Впечатление.Крнцерт»1911,  «Импровизация №7» 1910) Он разработал систему образов, которые вызывают цвета, и опубликовал ее в виде таблиц в работе «О духовном искусстве». Так, желтый цвет у него ассоциируется с безумством, голубой – с небесным спокойствием («Синяя гора» 1909), зеленый – с коровой на лугу, красный – с энергией. В 1910-е Кандинский на основе своей теории создал серию беспредметных картин («Черные линии» 1913, «Белый овал» 1919, «В сером» 1919) В 1914 г.с началом Первой мировой войны Кандинский вернулся в Россию и поселился в Москве. Здесь он познакомился со своей будущей женой Н.Н.Андреевской, и полотно «Москва(Красная площадь)»1916 стало своеобразным памятником их встрече.

После революции 1917 года Кандинский, как и многие деятели искусства, занимался преобразованием в  области культуры. В январе 1918 года он вошел в коллегию и Международное  бюро московского отдела ИЗО Наркомпроса, в 1919 стал одним из организаторов  и ученым секретарем Музея живописной культуры в Петрограде. В 1920г. Кандинский стал директором Института художественной культуры (Инхук) в Москве, разработал его программу и руководил  секцией монументального искусства, но вскоре оставил институт из-за внутренних разногласий. В 1920 он был избран профессионалом Московского университета, а в 1921 – вице-президентом Российской Академии художественных наук, где возглавлял физико-психологическое отделение. В том же году на заседании научно-художественной комиссии при Государственном художественном комитете Кандинский изложил свою теорию живописи. Он выделил основные положения живописного изображения, которые следует изучать. Это форма, цвет, в который входят колорит и тональная гармония, свет, с помощью которого решается проблема светотеневого построения, глубина, основанная на оптических законах. Глубина проявляется в соотношениях живописных деталей. Следующими положениями стали пространство и материал, то есть живописная фактура. Под ней Кандинский подразумевал способ обработки живописной поверхности. В собственном творчестве он пользовался сложной многослойной техникой письма и никогда не отказывался от законов сочетания цветов. Так, в картине «Импровизация №7» художник соблюдал чередование теплых и холодных тонов, например красного с зеленым и голубым.

В конце 1921 года по заданию  Академии Кандинский уехал в Берлин для установления культурных связей с зарубежьем и не вернулся из командировки. В Германии он по приглашению немецкого архитектора стал преподавать в учебном центре Баухауз, где вел класс аналитического рисунка и мастерскую стенной живописи. Художник продолжал заниматься беспредметным искусством («В черном квадрате»1923, «Несколько кругов»1926). В 1926 году он опубликовал в Мюнхене книгу «Точка и линия на плоскости». В 1928 Кандинский принял немецкое гражданство. После прихода к власти нацистов в 1932м была закрыта школа Баухауз. В 1933 Кандинский переехал во Францию и принял французское гржданство.