Эпоха Возрождения в Европе и в Беларуси

Белорусский государственный  университет культуры и искусства

 

 

 

 

 

Контрольная работа по истории  Беларуси

 

на тему:

 

 

 

 

«Эпоха Возрождения  в Европе и в Беларуси»

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Студентка ФЗО  гр. 120

Кохнюк К. С.

 

 

 

 

 

 

 

 

Минск

2011

 

 

 

 

План:

1. Введение.

2. Общая характеристика  Возрождения.

3. Человек эпохи Возрождения.

4. Наука эпохи Возрождения.

5. Литература эпохи Возрождения.

6. Архитектура эпохи Возрождения.

7. Итальянское Возрождение:

• общая характеристика
• периодизация

8. Беларусь в эпоху  Возрождения.

9. Деятельность Франциска  Скорины.

10. Заключение.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Введение    

 

То, что принято называть Возрождением, было утверждением преемственности  великой античной культуры, утверждением новых идеалов. В эпоху Возрождения  возникло экспериментальное естествознание, произошло открытие и изучение памятников античной культуры, развивались искусства  и светское мировоззрение, ослабившее духовный диктат церкви, возникли литературы на новых современных языках и  появился профессиональный театр. Изменения  коснулись всех сторон духовной жизни. Эти явления казались возрождением науки, философии, литературы и искусства, существовавших в античном мире, особенно у греков. Сам термин «Возрождение»  возник как следствие убеждения, что только через возрождение  античной культуры после тяжкого  средневековья можно прийти к  истинному познанию и изображению  самой природы. Искусство становится неотъемлемой частью общественной жизни. В эпоху средневековья художник считался ремесленником, его место  было на низших ступенях социальной иерархии, а личность стушевывалась перед  заказчиком. Во времена Возрождения, когда человеческая личность была высоко вознесена во всеобщем сознании, творческая индивидуальность художника стала  привлекать внимание всех, кто интересовался  его творчеством. Культура Возрождения  нашла свое выражение прежде всего  в произведениях итальянских  живописцев, скульпторов, поэтов. Но в  отличие от идеалов античного  мира, где человек представляется игрушкой рока, они возвеличивают  человека, считают его властелином  своей судьбы, отдают должное его  качествам (личным) и воле. В этом заключается основное величие эпохи  Возрождения, совершившей переворот  в сознании людей.

XV и XVI столетия были  временем больших перемен в  экономике,  политической и культурной жизни европейских стран. Бурный рост городов и развитие ремесел,  а позднее и зарождение мануфактурного производства, подъем мировой торговли,  вовлекавший в свою орбиту все более отдаленные районы постепенное размещение главных торговых путей из Средиземноморья к северу, завершившееся после падения Византии и великих географических открытий  конца  XV  и  начала XVI века,  преобразили облик средневековой Европы.  Почти повсеместно теперь выдвигаются на  первый план города. 

Беларусь эпоха Возрождения  застала в составе Великого Княжества  Литовского, которое все теснее переплеталось  с польским государством. Поэтому  для нашей земли история Возрождения  – это история весьма сложного и противоречивого взаимодействия традиционных национальных культур  и культуры Ренессанса. В одном  месте сошлись и переплелись  многочисленные народы, религии, языки, традиции, нравы.

Листая учебники истории  литературы, поглядывая в учебные  издания по философии, изучая историю  культуры в целом, приходишь к  выводу, что наиболее ярким этапом в контексте общей эволюции человечества является эпоха, именуемая красивым словом Возрождение. Несомненно, она  привлекает к себе, манит своей  пестротой, выпадающей из продолжительного ряда различных эпох и культур, как, например, классический период в литературах  греческой и римской античности, средневековье, европейский романтизм, серебряный век русской литературы. В чем же заманчивость и привлекательность  этого, по сути дела, переломного времени? Что же такого в ренессансной культуре, что вызывает легкую дрожь восторга, неописуемый полет воображения  куда-то ввысь, далеко от приземленной действительности? Попытаемся проанализировать эпоху и выделить ее наиболее значительные фигуры.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

ВОЗРОЖДЕ́НИЕ (Ренессанс), эпоха  в истории европейской культуры 13-16 вв., ознаменовавшая собой наступление  Нового времени.

 
Роль искусства

Возрождение самоопределилось прежде всего в сфере художественного  творчества. Как эпоха европейской  истории оно отмечено множеством знаменательных вех — в том  числе укреплением экономических  и общественных вольностей городов, духовным брожением, приведшим в  итоге к РеформациииКонтрреформации, Крестьянской войнев Германии, формированием абсолютистской монархии (наиболее масштабной во Франции), началом эпохиВеликих географических открытий, изобретением европейского книгопечатания, открытием гелиоцентрической системы в космологии и т. д. Однако первым его признаком, как казалось современникам, явился «расцвет искусств» после долгих веков средневекового «упадка», расцвет, «возродивший» античную художественную мудрость, именно в этом смысле впервые употребляет слово rinascita (от которого происходит французский Renaissance и все его европейские аналоги) Дж. Вазари.

При этом художественное творчество и особенно изобразительное искусство  понимается теперь как универсальный  язык, позволяющий познать тайны  «божественной Природы». Подражая природе, воспроизводя ее не по-средневековому условно, а именно натурально, художник вступает в соревнование с Верховным Творцом. Искусство предстает в равной мере и лабораторией, и храмом, где пути естественно-научного познания и богопознания (равно как и впервые формирующееся в своей окончательной самоценности эстетическое чувство, «чувство прекрасного») постоянно пересекаются.

 
Философия и религия

Универсальные претензии  искусства, которому в идеале должно быть «доступно все», весьма близки принципам новой ренессансной философии. Ее крупнейшие представители — Николай Кузанский, Марсилио Фичино, Пико делла Мирандола,Парацельс, Джордано Бруно — делают средоточием своих размышлений проблему духовного творчества, которое, охватывая все сферы бытия, тем самым бесконечной своей энергией доказывает право человека называться «вторым богом» или «как бы богом». Подобное интеллектуально-творческое устремление может включать в себя — наряду с античной и библейско-евангельской традицией — сугубо неортодоксальные элементы гностицизма и магии (так называемая «натуральная магия», сочетающая натурфилософию с астрологией, алхимией и другими оккультными дисциплинами, в эти века тесно сплетается с начатками нового, экспериментального естествознания). Однако проблема человека (или человеческого сознания) и его укорененности в Боге все равно остается общей для всех, хотя выводы из нее могут носить самый различный, и компромиссно-умеренный, и дерзкий «еретический» характер.

Сознание в состоянии  выбора — ему посвящены как  медитации философов, так и выступления  религиозных деятелей всех конфессий: от лидеров Реформации М. Лютера и Ж. Кальвина, либо Эразма Роттердамского (проповедующего «третий путь» христианско-гуманистической веротерпимости) до Игнатия Лойолы, основателя ордена иезуитов, одного из вдохновителей Контрреформации. Тем более, что само понятие «Возрождения» имеет — в контексте церковных реформ — и второй смысл, знаменуя не только «обновление искусств», но «обновление человека», его нравственного состава.

 
Гуманизм

Задача воспитания «нового  человека» осознается как главная  задача эпохи. Греческое слово («воспитание») является самым четким аналогом латинского humanitas (откуда берет свое происхождение «гуманизм»).

Humanitas в ренессансном представлении подразумевает не только овладение античной премудростью, чему придавалось огромное значение, но также самопознание и самосовершенствование. Гуманитарно-научное и человеческое, ученость и житейский опыт должны быть объединены в состоянии идеальной virtu (по-итальянски одновременно и «добродетель», и «доблесть» — благодаря чему слово несет в себе средневеково-рыцарский оттенок). Натуроподобно отражая эти идеалы, искусство Возрождения придает воспитательным чаяниям эпохи убедительно-чувственную наглядность. Древность (то есть античное наследие), Средние века (с их религиозностью, равно как и светским кодексом чести) и Новое время (поставившее человеческий ум, его творческую энергию в центре своих интересов) находятся здесь в состоянии чуткого и непрерывного диалога.

 
Периодизация и регионы

Периодизация Возрождения  определяется верховной ролью изоискусства в его культуре. Этапы истории  искусства Италии — родины Ренессанса — долгое время служили главной  точкой отсчета. Специально выделяют: вводный период,Проторенессанс («эпоха Данте и Джотто», ок.1260-1320), частично совпадающий с периодом дученто (13 в.), а также треченто (14 в.), кватроченто (15 в.) ичинквеченто (16 в.). Более общими периодами являются Раннее Возрождение (14-15 вв.), когда новые тенденции активно взаимодействуют с готикой, преодолевая и творчески преобразуя ее; а также Среднее (или Высокое) и Позднее Возрождение, особой фазой которых стал маньеризм.

Новая культура стран, расположенных  к северу и западу от Альп (Франция, Нидерланды, германоязычные земли), совокупно  именуется Северным Возрождением; здесь роль поздней готики (в том числе такого важнейшего ее, «средневеково-ренессансного» этапа как «интернациональная готика» или «мягкий стиль» конца 14-15 вв.) была особенно значительна. Характерные черты Ренессанса ярко проявились также в странах Восточной Европы (Чехия, Венгрия, Польша и др.), сказались в Скандинавии. Самобытная ренессансная культура сложилась в Испании, Португалии и Англии.

 
Люди эпохи

Закономерно, что время, придавшее  центральное значение «богоравному»  человеческому творчеству, выдвинуло  в искусстве личностей, которые  — при всем обилии тогдашних талантов — стали олицетворением целых  эпох национальной культуры (личностей-«титанов», как их романтически именовали позднее). Олицетворением Проторенессанса стал Джотто, противоположные аспекты кватроченто — конструктивную строгость и задушевный лиризм — соответственно выразили Мазаччо и Анджелико с Боттичелли. «Титаны» Среднего (или «Высокого») Возрождения Леонардо да Винчи, Рафаэль иМикеланджело — это художники — символы великого рубежа Нового времени как такового. Важнейшие этапы итальянской ренессансной архитектуры — ранний, средний и поздний — монументально воплощены в творчестве Ф. Брунеллески, Д. Браманте и А. Палладио.

Я. Ван Эйк, И. Босх и П. Брейгель Старший олицетворяют своим творчеством ранний, средний и поздний этапы живописи нидерландского Ренессанса.

А. Дюрер, Грюневальд (М. Нитхардт), Л. Кранах Старший, Х. Хольбейн Младшийутвердили принципы нового изоискусства в Германии. В литературе же Ф. Петрарка, Ф. Рабле, Сервантес и У. Шекспир — если назвать лишь крупнейшие имена — не только внесли исключительный, поистине эпохальный вклад в процесс формирования национальных литературных языков, но стали основоположниками современной лирики, романа и драмы как таковых.

 
Новые виды и жанры

Индивидуальное, авторское  творчество теперь приходит на смену  средневековой анонимности. Огромное практическое значение получает теория линейной и воздушной перспективы, пропорций, проблемы анатомии и светотеневой моделировки. Центром ренессансных новаций, художественным «зеркалом эпохи» явилась иллюзорно-натуроподобная живописная картина, в религиозном искусстве она вытесняет икону, а в искусстве светском порождает самостоятельные жанры пейзажа, бытовой живописи, портрета (последний сыграл первостепенную роль в наглядном утверждении идеалов гуманистической virtu).

Окончательную самоценность получает искусство печатной гравюры на дереве и металле, в период Реформации ставшее поистине массовым. Рисунок из рабочего эскиза превращается в отдельный вид творчества; индивидуальная манера мазка, штриха, а также фактура и эффект незаконченности (нон-финито) начинают цениться как самостоятельные художественные эффекты.

Картинной, иллюзорно-трехмерной становится и монументальная живопись, получающая все большую зрительную независимость от массива стены. Все виды изобразительного искусства  теперь так или иначе нарушают монолитный средневековый синтез (где  главенствовала архитектура), обретая  сравнительную независимость. Формируются  типы абсолютно круглой, требующей  специального обхода статуи, конного  монумента, портретного бюста (во многом возрождающие античную традицию), складывается совершенно новый тип торжественного скульптурно-архитектурного надгробия.

Античная ордерная система  предопределяет новую архитектуру, главными типами которой являются гармонически ясные в пропорциях и в то же время пластически-красноречивые  дворец и храм (особенно увлекает зодчих идея центрического в плане храмового  здания). Характерные для Ренессанса утопические мечты не находят  полномасштабного воплощения в градостроительстве, но подспудно одухотворяют новые  архитектурные ансамбли, чей размах акцентирует «земные», центрически-перспективно организованные горизонтали, а не готическую вертикальную устремленность ввысь.

Различные виды декоративного  искусства, а также моды обретают особую, по-своему «картинную» живописность. Среди орнаментов особо важную смысловую  роль играет гротеск.

В литературе любовь к латыни как универсальному языку гуманистической  учености (который стремятся восстановить в ее античном выразительном богатстве) соседствует со стилистическим совершенствованием национальных, народных языков. Городская новелла и плутовской роман наиболее ярко выражают живой и задорный универсализм ренессансной личности, которая как бы везде на своем месте. Характерны для эпохи также роман как таковой и героическая поэма (тесно связанные со средневековой авантюрно-рыцарской традицией), сатирическая поэзия и проза (образ мудрого шута обретает теперь центральное значение), разнообразная любовная лирика, пастораль как популярная межвидовая тема. В театре на фоне бурного развития разных форм драмы выделяются пышные придворные феерии и городские празднества, порождающие красочные синтезы искусств.