Искусство времен Великой Отечественной войны

Наиболее распространенным жанром военной скульптуры был портрет. В нём обобщалось героическое, трудное время. Вера Мухина была самым активным мастером при создании портретной галереи героев военного времени. У неё выходили «труженики боев», вызывающие симпатию отсутствием внешней патетики — («Б. А. Юсупов», 1942; «И. Л. Хижняк», 1942). Одно из самых сильных её произведений — обобщенный портрет «Партизанка» (1942). Николай Томский создает другой тип военно-героического портрета. Его скульптурная галерея Героев Советского Союза сочетает классическую героизацию с пристальной индивидуальной характеристикой (М. Г. Гареев, П. А. Покрышев, А. С. Смирнов, И. Д. Черняховский — 1945-48).

Яков Николадзе истолковывает тип военного портрета по своему — его «Портрет К. Н. Леселидзе» выражает прежде всего индивидуальность модели, состояние, конкретное настроение. Евгений Вучетич также много работал в

портретном жанре. «Он как бы заведомо выдвигает тип героя — победоносного полководца, а затем уже индивидуализирует его. В выражении величия героя — эффекты композиции бюста, его декоративное оформление — главное качество образов Вучётича»[30]. Примечателен его бюст Черняховского. Иван Першудчев занимает особое место в развитии портрета военного периода. Один из немногих скульпторов, которые работали непосредственно на фронте (с передвижной мастерской в грузовичке), он создавал особенно конкретные, достоверные портреты (М. В. Кантария, М. А. Егоров и проч).

Хотя в эти тяжелые годы монументальных памятников не строили, проектирование продолжалось. В 1941 году прошёл конкурс на памятник генералу Панфилову (позже установлен в г. Фрунзе). Победили Аполлон Мануйлов, А. Могилевский и Ольга Мануйлова. Один из наиболее замечательных памятников — работа Вучечича, памятник генералу М. Г. Ефремову (г. Вязьма, установлен в 1946), являющийся 5-фигурной группой. В 1943-45 на мосту Ленинградского шоссе Москвы был поставлен скульптурный ансамбль «Торжество Победы» Томского — юноша и девушка, два бойца (см. Мост Победы).

В конце 1945 года по постановлению советского правительства началось возведение памятников в честь павших за освобождение Европы от фашизма. «Воин-освободитель» в Берлине Вучетича был открыт одним из первым.

5. Архитектура  времен Великой Отечественной  войны.

В этот период строили, конечно, мало, но проекты в области жилья и градостроительства продолжали создавать. В 1943 году для повышения качества архитектуры и строительства при восстановлении разрушенных войной городов и населенных пунктов СССР был организован Комитет по делам архитектуры. Перед ним стояла задача восстановления 70 тыс. населенных пунктов, от городов до деревень, разрушенных немцами. В 1943-44 гг. работы по восстановлению начались. Главными задачами были сначала Сталинград, Воронеж, Новгород, Киев, Смоленск, Калинин. Началось восстановление Днепрогэса. Создавались генеральные планы городов и республик СССР.

Происходит проектирование и создание памятников героям и жертвам войны. Весной 1942 года проходит один из первых конкурсов, затем — в 1943 году. В ГТГ проходит выставка архитектурных работ «Героический фронт и тыл»

6. Декоративно-прикладное искусство времен Великой Отечественной войны.

ﾏ  蒡趺粢澵  黑餧 澵ⅲ 磊 蔔竟褊 炫趾瑟 粽褊濵胛  糅褌褊 ﾂ鮱澵   ⅳ鉅   珸ⅸ燾  礪 頌 ﾏ琿襄 ﾌ褞 ﾈⅱ顆褥  髜鍄 …粨  鵫 瑰 (ｫﾑ瑙竟ｻ ﾑ褞肄… ﾅ籵淏魵 . ﾁ 趺 煜 粽鳫 湜  糺 砒蕘 (ﾌ頷琲 ﾐ瑕魵 ｫﾑ琿™ ﾏ髜裝釗). ﾓ 籵褪 竟 ©  .

ﾂ ⅲ琥蒟澵黑 ﾋ褊竟胙琅 1943 944 胛萵 鈕珞琿瑰 糺珞 , …澵 肄顆褥  髜ⅱ 胛萵 (肭珞燾 蒡跫韭 ﾍ. ﾑ . ﾒ 粽ⅱ褊韃 鈞韭魵 ﾋ褊竟胙琅 琿  蒡 炅 硴鶴琅濵  粮褥 跖粽 隯 澵  濵 , 蒻ⅱ瑟瑟   籵  淲磊籵  胛 趺籵 趺 萵湜  蓿瑟瑣韈 髜鈿鵫   糺珞 , 淲 裝粢澵魲 粽鈕裨粨… 浯 糅褌褊湜 鶴珸琿 粢澵鮱 粱 湜  浯 萵 淲鵁裹 鈔頸韃 頌  © 鉅

ﾂ 鮱 裘鮱澵鮱  蒟   浯鞦鸙 韃   顏  浯 蒡 蒡趺粢澵魲 裲 . ﾏ鮏髜濵  糂褌 ⅳ… 蒡趺粢澵鵫  黑餧 澵ⅲ, 粲 褪  胛蕘 蓖鐱 韭琿  鐱 鵰鈔裝褊 糺珞ⅸ濵胛  褞 ( 碎  碚  籵鍄),  鳫鐱 蒡肛 粢 磊粽胛  浯鈿璞褊 . ﾍ裲ⅳⅱ鐱 韈蒟 … 魲  , 糺  褊燾  炅 糺 蒡跫韭瑟 髜 萵™ 淲鈞…蓖隯 蒡鵰瀨瑟 ﾎ湜 鈕珞琿頌  肄顆褥 磊…  鞴珞琿 韲 ⅲ髜鮱 鞴裨濵 鈔瑙韃 (浯 韲褞, 籵鈞, 萵澵 ﾋ褊竟胙琅黑 砒  浯蔘, 1948, 鮱 ﾝ. ﾊ 褞 . ﾎ蓖瑕  粢 鮱 浯鈿璞褊 糺蒻 鈞  碵褊濵 韭 蓖魲 頌  淲 鶴珸琿 粢澵魲 粽鈕裨粨… 浯 萵 淲鵁裹 鈔頸韃 蒡趺粢澵魲 裲 .

ﾂ 頷 韈蒟 … 糘ⅱ魲  , 肭珞燾 髜鉋 蒟 淲碚  籵鈞 鈔鞣琿頌  竟 , 粢 粽 ￢褊燾 蒡粽褊燾 碚 韈 裲 ﾂ. ﾌ竟鵫, ﾀ. ﾓ褊魲 蓿頷 蒡跫韭魵, 淲 糲韃 鈿璞褊 蒡 浯 蓖裨. ﾂ  © 鵰鈔裝褊 珞   糺…粨 褄褥 琿 鵫  鈞 裙 褪, 鰀ⅲ 褪 ⅲ濵 褥 渼 琿 鐱 鸙魲顆褥 裔魵瑙 . ﾒ瑕韲 鵫籵 髜 萵 , 浯 韲褞, 韭 籵鍄 糂褌 蒡 聿 蒡跫頽 ﾅ. ﾁ瑣瑙魵鵫 齏 鞦ⅱ 蓁… 粨浯 ｫﾆ褄 ﾅ. ﾟ濵糂 珸蓖顆濵 瑟褊  肭鶴韲 礪濵糺 ⅳ褪瑟 ﾂ褥  褞濵,  © 粢 褄瑙 浯 ﾋ褊竟胙琅黑 鈞粽蒟 蒡趺粢澵魲 裲 , 聿 1940 941 胛萵 碚 ﾓ褊韜 裙 籵, 聿 糺 … 鵰鈔裝褊 ﾌ竟 蒡 煜 鵰 蓖裨 ⅲ籵糲 ⅱ韲  粽蒻 裲籵.

ﾂ 萵 ﾁ. ﾑ 魵 韈胛粱褊燾 浯  趺 鈞粽蒟, ⅳ 澵顥 淸褊 … ￢韲  褊韃  ⅲ 髜栁 . ﾕ鮻湜 蒡礪籵 … ©胛 碚 韈 肭琅 胛 裲 (胙瑶竟 ｫﾑ鶴鸙韭ｻ) 韈蒟 …  胙瑙 ( 鞦ⅱ 蓁… 粨浯 ｫﾊ ). ﾄ琥 頌 銛… 琿 鈿 胙瑙 ﾑ 魵, 蒡硼 ﾌ竟鵫 籵鈑 ｫﾀｻ, 淲  粢濵 ( © 髜飼濵 蒟 ), 鈕珞琿 濵糒™  裝 , 韈 …

ⅸ褞湜… 裙  璞琿  魲 髜栁 (琿褪燾 鞦ⅱ ｫﾑ鸙淲隆ｻ). ﾒ 趺 湜™ -鮱 鮏鸙赳 浯 ﾄ… 糂  濵 鈞粽蒟 ﾅ. ﾘ琿魵 (籵鈞 ｫﾒ™ 晙).

ﾐ珮ⅳ 浯 鵫 褪黑,  瑰ⅳ 琿 磊 淲ⅳ蒟 蓁… 頷 褞魵 裲 ⅳ 頌 ⅲ髜鵫 髜鈿ⅲ, 頌裨  蒟 粹黑 頌  ﾍ 粽韈粽  琿  鵫 蒟鴦頸褄 ⅲ, 蒡跫韭 萵籵 頷 韜  © 鞣琿褊 磊 粲 蕘籵… 鵰 蕘 蔘 …粱褊 . ﾒ瑕魵 粢 ﾑ 魵 胙瑶竟 ｫﾑ鶴鸙韭ｻ, 浯 浯™ 鵫 ⅳⅳ韵 褄 糂 炫 ｫ胛 粽鮟 (胛餧 餧 鵫 ｫ胙 ｻ  籵, 齏 琿褪燾 鞦ⅱ ｫﾑ鸙淲隆ｻ, 隆 ⅲ魲澵隆, 鉋  …™ 蒻濵

Эти тенденции тем более существенны, что в дальнейшем именно они по-разному претворялись и развивались в работах Ю. Мунтяна, X. Пыльд, Л. Смирновой, Л. Юрген в Ленинграде, Г. Антоновой, С. Бескин-ской, Н. Матушевской, Е. Рогова на других заводах.

В творчестве художников текстиля в 1945―1954 годах также сохранялись и развивались некоторые важные особенности этого вида декоративного искусства. Уже тогда проекты ряда тканей создавались для конкретных образцов одежды в содружестве с модельерами (купонные ткани для детских платьев). Наибольшей популярностью пользовался в те годы растительный орнамент, почти целиком занимавший поверхность материи. В лучших из дорогих плательных шелков, особенно фабрик «Красная Роза», имени Свердлова и комбината имени Щербакова волей художников растительные формы обобщались, сплетаясь в нарядный узор, необычный по замыслу и удачный по цвету. Таковы, например, работы А. Забелиной, Н. Кирсановой, Н. Жовтис, С. Заславской, И. Кулаковой, А. Андреевой, Т. Озерной, 3. Ярцевой, Н. Щегловой, 3. Бобковой, А. Подъяпольской, 3. Штих, И. Архангельской.

Однако во многих других случаях авторы стремились возможно более точно изобразить конкретный цветок или плод, передать светотеневые соотношения. Это влекло за собой наслоение одного цвета на другой и введение бликов, словом, приемов тональной живописи. Локальные цвета, ограниченные контуром, здесь, как правило, не находили себе места. Они применялись лишь в геометрическом узоре, опирающемся на традиции народного орнамента в ткачестве и вышивках.

Фарфоровую посуду еще охотнее, чем до войны (см. том 7), украшали пышным, густым, чаще всего растительным орнаментом. Причем его основные особенности стилистически близки отмеченным выше чертам декора тканей. Нередко этот узор сплошь покрывал внешнюю поверхность изделий, иногда выстилал чашку и изнутри, закрывая сияющую белизну фарфора. Лишь в наиболее удачных вещах декор обобщен и орнаментален, органически связан с формой, не маскирует, а подчеркивает красоту материала. В свою очередь форма здесь не только функционально оправданна, но и пластически выразительна. Это свойственно предметам из сервиза «Кобальтовая сеточка» (форма С. Яковлевой, роспись А. Яцкевич, Ленинградский фарфоровый завод имени М. В. Ломоносова). Их четкие сферы и полушария, расчлененные мягко круглящимися долями, крепко схвачены синей диагональной сеткой, унаследованной от великолепного фарфора XVIII века. Немало достоинств есть и в лучших работах Т. Безпаловой-Михалевой, Л. Блак, А. Воробьевского, Э. Криммера, Л. Лебединской, А. Лепорской, М. Моха, Н. Павловой, Л. Протопоповой, И. Ризнича, В. Семенова, А. Щекатихиной-Потоц-кой (Ленинградский фарфоровый завод), Ю. Ганрио, Е. Смирнова, А. Чекулиной (Дмитровский фарфоровый завод), П. Леонова, В. Яснецова (Дулевский фарфоровый завод), В. Филянской (Конаковский фаянсовый завод имени М. И. Калинина).

Многих фарфористов привлекала работа в малой пластике. Этому, в частности, содействовала ее изобразительная повествовательность, столь высоко ценившаяся в те годы. По художественным качествам выделялись анималистические работы, особенно произведения И. Ефимова, Е. Чарушина, Д. Горлова, П. Кожина и А. Сотникова. В бытовом, юмористическом и сатирическом жанрах, восходивших к старым традициям фарфоровой скульптуры конца XVIII―XIX веков, наряду с удачными произведениями нередко встречались вещи, в которых давали себя знать слащавость и невысокий вкус. Большое развитие приобрели былинные и сказочные сюжеты, вызванные к жизни характерным для тех лет интересом к историческому

прошлому.

Подобные устремления очевидны и в некоторых других областях прикладного искусства, например в лаках, резьбе по кости. Это отражало тенденцию, общую для многих видов советской художественной культуры тех лет.

Мастера народных промыслов, в частности Палеха, Мегеры, Холуя и Федоскина, продолжали создавать прекрасные произведения, развивавшие лучшие традиции 20-х ― 30-х годов. Как правило, то были небольшие коробочки, украшенные пейзажами и натюрмортами, историческими, сказочными сценами или чисто орнаментальными композициями. В них наиболее полно сохранились черты лаковой миниатюры ― драгоценного украшения, вносящего в уют жилища блеск своих удивительных красок и прихотливость сплетений золотых линий узора. Примером таких произведений могут служить «В бой за Родину...» и «Рейд конницы в тыл врага» А. Котухиной, «Поет гармонь за Вологдой» Т. Зубковой, выполненные в Палехе, «Куликовская битва» и «Князь Владимир Мономах в половецких степях» И. Фомичева, «Сказка о мертвой царевне» И. Морозова, орнаментальные композиции Е. Юрина, сделанные в Мстере, «Боярин Орша» В. Белова и «Дубровский» Б. Тихонравова, созданные в Холуе.